Les 10 meilleurs films avec Gilmore Girls

Des drames réconfortants aux comédies drôles, il existe de nombreux grands films mettant en vedette des talents talentueux. Filles Gilmore lancer. La série est connue pour ses dialogues pleins d'esprit, ses personnages complexes et le charme de la vie dans une petite ville de Stars Hollow. Même aujourd'hui, près de 20 ans après la fin de la série, Filles Gilmore reste une série appréciée avec des critiques positives qui a résisté à l'épreuve du temps.

En plus de leurs rôles dans la série, les principaux Filles Gilmore Chacun des acteurs a joué dans des films allant des superproductions de bien-être aux favoris indépendants, chacun offrant l'occasion de présenter les acteurs dans des décors nouveaux et variés. Que vous soyez un fan inconditionnel de Lorelai et Rory ou que vous soyez intrigué par les personnages secondaires de la série, Ces films sont des incontournables pour apprécier davantage la polyvalence des acteurs..

10

Lauren Graham – Mauvais Père Noël (2003)

Réalisé par Terry Zwigoff

Lorelai Gilmore, interprétée par Lauren Graham, est une mère responsable et avisée, mais Mauvais Père Noël elle renverse complètement le scénario. Dans cette comédie noire, Billy Bob Thornton incarne Willie, un escroc qui se fait passer pour le Père Noël d'un centre commercial pour commettre des vols. Graham incarne Sue, une barmaid fétichiste du Père Noël qui entame une romance amusante et maladroite avec Willie.

Son personnage va bien au-delà de l'image saine de Lorelai, apportant de l'humour et une profondeur surprenante. L'alchimie de Graham avec Thornton ajoute une couche supplémentaire à ce film de vacances non conventionnel.ce qui en fait un favori parmi les amateurs d’humour avant-gardiste. Pendant ce temps, malgré son caractère grossier et ses pitreries sauvages, Mauvais Père Noël porte un fil indéniable d’humanité. La transformation réticente de Willie d'un voleur égoïste en un homme capable de petits actes de gentillesse a de réelles retombées émotionnelles. Cet arc, bien que non conventionnel, résonne avec un niveau de réalisme que de nombreux films de vacances aseptisés ne parviennent pas à capturer.

9

Melissa McCarthy – Pouvez-vous me pardonner ? (2018)

Réalisé par Mariel Heller

La superstar Melissa McCarthy, qui incarnait la douce et maladroite Sookie St. James en route vers la célébrité, a pris une tournure dramatique dans le film. Pourras-tu un jour me pardonner ? Ce drame biographique raconte l'histoire vraie de Lee Israel, un biographe qui recourt à la contrefaçon littéraire pour joindre les deux bouts, ce qui a valu à McCarthy une nomination à l'Oscar de la meilleure actrice.

Dans l'une des scènes les plus poignantes du film, McCarthy livre un monologue déchirant sur le désespoir et la solitude, bien loin des pitreries de cuisine de Sookie. vitrines L'énorme polyvalence de McCarthy en tant qu'actrice. Sa capacité à incarner avec autant de talent des rôles comiques et dramatiques fait de cette performance l’un des moments forts de sa carrière. Sa chimie avec sa co-vedette Richard E. Grant est également torride, car ils forment un partenariat à la fois touchant et tragiquement dysfonctionnel. Pourras-tu un jour me pardonner ? c'est une lettre d'amour aux inadaptés et aux exclus, offrant une étude de caractère aussi tendre qu'inébranlable.

8

Alexis Bledel – La Fraternité des Pantalons de Voyage (2005)

Réalisé par Ken Kwapis

Alexis Bledel apporte tout son charme de Rory Gilmore au rôle de Lena Caligaris. Fraternité des Pantalons de Voyage, un film sur le passage à l'âge adulte sur quatre amis proches qui restent connectés tout au long de l'été en partageant une paire de jeans « magiques ». L'histoire de Bledel est centrée sur le voyage de Lena en Grèce, où l'attend une romance qui changera sa vie. Des paysages grecs pittoresques au délicat arc émotionnel de Lena, le film constitue une puissante plate-forme pour la capacité de Bledel à jouer des rôles introspectifs et empathiques.

Les liens de Lena avec d'autres femmes dans le film reflètent les fortes amitiés féminines célébrées dans le film. Filles Gilmore, ce qui en fait une montre familière pour ceux qui apprécient les autres œuvres de Bledel. Ce qui renforce Fraternité des pantalons de voyage c'est sa capacité à donner à chaque personnage son propre arc significatif tout en maintenant la force de leur connexion. Qu'il s'agisse de Lena qui vit l'amour, de Bridget aux prises avec la perte ou de Tibby qui apprend à ouvrir son cœur, le film présente les thèmes universels de la perte, de l'amour et de la croissance qui résonnent encore aujourd'hui.

7

Scott Patterson – Saw IV (2007)

Réalisé par Darren Lynn Bousman

Scott Patterson, alias Luke Danes, le propriétaire du restaurant grincheux mais adorable, a surpris les fans avec son rôle dans le thriller d'horreur. Vu IV. Patterson incarne l'agent du FBI Peter Strahm, qui enquête sur les énigmes complexes laissées par le tristement célèbre tueur de Jigsaw. Regarder Patterson dans un environnement aussi dangereux et effrayant contraste fortement avec Luke renversant du café au restaurant.

En discutant Scie franchises, les moments forts sont généralement le premier film avec son concept innovant ou Scie VI pour son intrigue dense et ses commentaires sociaux. Cependant, Scie IV il est souvent injustement négligé bien qu’il s’agisse d’une entrée remarquable dans la série. Scie IV fournit UN un niveau de narration plus profond, un montage solide et un noyau émotionnel convaincant. cela va au-delà de l'étiquette «juste une autre suite d'horreur». Il s'est également avéré que les événements Scie IV courir en parallèle avec Scie IIIune tournure intéressante qui bouleverse la compréhension du spectateur de toute la chronologie de la franchise.

6

Kelly Bishop – Dirty Dancing (1987)

Réalisé par Emil Ardolino

Kelly Bishop peut-être Filles GilmoreMeilleure joueuse furtive dans le rôle d'Emily Gilmore, la grand-mère sophistiquée et à la langue acérée de Rory. Cependant, dans Danse sale Bishop apporte une chaleur plus complexe à son rôle de Marjorie Houseman, la mère de l'enfant de la gouvernante de Jennifer Gray. Ce film emblématique capture l'été romantique des années 1960, rempli de danse, de passion et de dynamique familiale, combinant des thèmes universels, des performances emblématiques et de profondes implications sociales qui l'élèvent au-delà de la somme de ses parties.

Comme dans Filles GilmoreLe portrait de Marjorie par Bishop se concentre sur sa capacité à incarner des images maternelles subtiles. L'expérience de Bishop's Broadway transparaît, renforçant son rôle dans l'une des séries télévisées les plus regardées des années 80. Ajoutez à cela l'alchimie électrique entre Gray et Patrick Swayze et des moments mémorables comme «l'ascenseur» lors de la scène de danse finale, et il est facile de comprendre pourquoi. Danse sale reste la référence en matière de drames romantiques.

5

Sean Gunn – Les Gardiens de la Galaxie (2014)

Réalisateur James Gunn

Sean Gunn, dont on se souvient affectueusement comme l'excentrique Kirk Gleason, a montré une facette complètement différente dans le film. Gardiens de la Galaxie. Dans ce blockbuster Marvel, il incarne Kraglin, le fidèle commandant en second de Yondu. La plupart des fans ne réalisent pas que Gunn a également réalisé la capture de mouvements pour Rocket Raccoon, le favori des fans, mettant en valeur son physique et sa polyvalence en tant qu'acteur. Bien que cela ne fasse jamais de mal que votre frère réalise un film de franchise à succès, Sean Gunn assume seul deux rôles clés.

Même si l'histoire de la loyauté et de la rédemption de Kraglin est à la fois drôle et passionnante, ses contributions concrètes à Rocket démontrent son dévouement à la vision de son frère dans les coulisses. Pour Filles Gilmore Pour les fans, voir Gunn dans l’univers cinématographique Marvel dynamique et plein d’action, combinant comédie irrévérencieuse et narration axée sur les personnages avec des aventures spatiales à enjeux élevés, est un véritable régal.

4

Edward Herrmann – Les garçons perdus (1987)

Réalisé par Joël Schumacher

Edward Herrmann, connu pour son rôle du patriarche Richard Gilmore, livre une performance effrayante dans Garçons perdus dans le rôle de Max, un propriétaire de magasin vidéo apparemment gentil qui cache un sinistre secret dans ce classique culte sur les vampires adolescents. Son attitude chaleureuse mais mystérieuse laisse le public en haleine jusqu'au point culminant du film, où la vraie nature de Max est révélée. La présence imposante d'Herrmann dans Garçons perdus démontre un côté plus sombre et plus complexe de son jeu, en contraste frappant avec son charme Filles Gilmore le rôle du grand-père.

La présence d'Herman n'est qu'un des éléments qui font Garçons perdus la quintessence du cinéma des années 80style rayonnant. Des vestes en cuir, des coiffures sauvages et une bande-son époustouflante capturent parfaitement l'atmosphère de l'époque. De plus, les visuels, en particulier les scènes nocturnes atmosphériques, ajoutent au sentiment de danger et d'attrait associé au gang de vampires dirigé par le charismatique Kiefer Sutherland dans le rôle de David.

3

Lisa Weil – Année du chien (2007)

Réalisateur Mike White

Liza Weil, qui incarne l'incroyablement ambitieuse Paris Geller, entre dans le monde du drame indépendant décalé avec Année du Chien. Le film suit Peggy (Molly Shannon), une femme aux prises avec le chagrin après avoir perdu son chien. Weil incarne l'un des membres de la famille de Peggy, dans un second rôle qui ajoute une profondeur surprenante à l'histoire simple du film.

En fait, pour les cinéphiles qui apprécient la subtilité, la narration axée sur les personnages et les thèmes qui suscitent la réflexion, Année du chien est un joyau souvent négligé qui mérite une plus grande attention. Grâce aux débuts de Mike White (Lotus Blanc) en tant que réalisateur, ce drame de 2007 établit un équilibre confiant entre humour et chagrin, offrant réflexions poignantes sur l’identité, le but et la connexion humaine. La mise en scène sensible de White, associée à la performance remarquable de Shannon, plonge le spectateur profondément et efficacement dans le monde intérieur de Peggy. Les fans de cinéma indépendant et l'approche pointue de Weil envers les personnages apprécieront ce film réfléchi.

2

Milo Vintimille – Rocky Balboa (2006)

Réalisateur Sylvester Stallone

Milo Ventimiglia, dont on se souvient surtout comme du mauvais garçon de Rory, Jess Mariano, brille aux côtés de Sylvester Stallone dans Rocky Balboa dans le rôle de Rocky Jr., l'ancien fils du célèbre boxeur. Leur relation père-fils en développement est l'un des noyaux émotionnels du film, car Vintimille apporte de la vulnérabilité au rôle, en particulier dans une scène sincère où il confronte Rocky à propos de sa vie dans son ombre.

Quand Rocky Balboa Lorsqu'il est sorti en salles en 2006, beaucoup se sont interrogés sur la nécessité d'un autre épisode dans la franchise de boxe bien-aimée. Cependant, malgré tout, le sixième film de la série est tout à fait fidèle au personnage principal. parvient à livrer une histoire émotionnellement résonante, fondée et inspirante qui a gagné sa place comme l'un des enregistrements les plus mémorables de Rocheux saga. Le film continue d'être d'actualité aujourd'hui, même avec l'ajout récent Credo films franchisés.

1

Keiko Agena – Transformers : La face cachée de la lune (2011)

Réalisé parMichael Bay

Keiko Agena alias Lane Kim – la meilleure amie mélomane de Rory – a un petit rôle dans Transformers : la face cachée de la lune. Agena incarne Frances McDormand, l'assistante de Charlotte Mearing.Directeur du renseignement national dans le film. En plus de McDormand, Agena joue aux côtés des poids lourds Shia LaBeouf, Josh Duhamel, Tyrese Gibson et Rosie Huntington-Whiteley.

Au revoir Transformers : la face cachée de la lune a reçu des critiques mitigées, ce fut un succès au box-office et est devenu le deuxième film le plus rentable de 2011, ainsi que le deuxième film le plus rentable. Transformateurs film. Il est également très intéressant de voir Agena dans un film de franchise comme celui-ci, compte tenu de l'éloignement de son histoire de la simple vie de petite ville décrite dans le film. Filles Gilmore. Pour ceux qui aiment Transformateurs saga, L'obscurité de la Lune plus que tenir le coup aujourd’hui, et Agena mérite le mérite du rôle qu’elle a joué à cet égard.