Les 10 meilleures comédies de science-fiction de la dernière décennie

La dernière décennie a vu une pléthore de grandes comédies de science-fiction, des chefs-d'œuvre sous-estimés aux films primés en passant par les superproductions estivales. Les comédies de science-fiction fonctionnent souvent mieux lorsqu'elles mélangent bien les deux genres. Des films comme Retour vers le futur Et Les hommes en noir tels que des histoires captivantes et des concepts de science-fiction intrigants, ainsi que de superbes blagues et de solides performances comiques.

Au cours des 10 dernières années, les comédies de science-fiction ont été utilisées pour satiriser avec amour le genre, mais la science-fiction a également servi de couverture à de nombreux commentaires sociaux et satire. Des films comme Désolé de vous déranger, Palm Springs Et Homard tous utilisent des concepts de science-fiction pour montrer à quel point la vie quotidienne est devenue extraordinaire pour les gens d'ici et d'aujourd'hui. D’autres comédies de science-fiction ont utilisé l’humour pour alléger certaines histoires intellectuelles qui autrement pourraient être trop sombres et déprimantes.

10

Désolé de vous déranger (2018)

Un film de science-fiction unique et imprévisible

Désolé de vous déranger présente un regard satirique sur la culture d'entreprise moderne en mettant l'accent sur le changement de code et l'expérience des Noirs au sein des structures capitalistes. Atlanta La star Lakeith Stanfield incarne Cash, un homme qui connaît soudainement le succès dans son petit travail dans un centre d'appels lorsqu'il découvre le pouvoir de sa « voix blanche » fournie par David Cross. Cette prémisse n'explique pas l'étrangeté de la science-fiction qui Désolé de vous déranger parvient à se préparer.

Désolé de vous déranger commence comme une histoire fondée, mais ajoute de plus en plus d'éléments de science-fiction à mesure que Cash gravit les échelons et découvre l'horrible réalité qui maintient son travail tiède. Cependant, il n’y a pas grand-chose à gagner de la tournure bizarre du troisième acte. Désolé de vous déranger C'est un film qui prend plaisir à choquer le public.. C'est peut-être tellement surréaliste que l'audace même du film en est drôle, mais il contient aussi des idées satiriques pointues.

9

Mitchell contre Voitures (2021)

Comédie animée créative avec âme

Phil Lord et Christopher Miller ont travaillé sur Mitchell contre les machines entre Vers d'araignée filmset il a le même style d'animation non conventionnel. L'histoire suit une famille ordinaire alors qu'elle combat une apocalypse robotique et contient des références comiques à des films tels que Terminateur Et 2001 : Une odyssée de l’espace. C'est certainement l'un des meilleurs films d'animation de Netflix, même s'il a été développé à l'origine par Sony Pictures Animation avec l'intention d'avoir une large sortie en salles.

Mitchell contre les machines présente un casting formidable rempli de talents comiques. Danny McBride, Abbi Jacobson et Olivia Colman s'amusent beaucoup malgré des personnages complètement différents. Mitchell contre les machines parvient à combiner cet humour frais avec une variété d'émotions. C'est un film familial et sa fin est touchante, même au milieu d'une bataille chaotique de science-fiction avec une armée de robots.

8

Ville astéroïde (2023)

La dernière comédie de Wes Anderson est un joyau sous-estimé

Ville astéroïde n'a pas reçu le même succès critique que certains des meilleurs films de Wes Anderson, par ex. Grand Budapest Hôtel, Rushmore Et Incroyable M. Fox. Cependant, avec le temps, sa popularité pourrait bien croître. À certains égards, cela ressemble à l'un des films les plus personnels d'Anderson.réfléchissant sur son évolution créative et les limites de son style distinctif.

Anderson ajoute quelques nouveaux visages à sa rotation régulière de casting dans Ville astéroïde, Margot Robbie et Tom Hanks font partie des nouveaux venus les plus marquants. Souvent, les performances les plus intéressantes dans les films d'Anderson viennent de ceux qui ne correspondent pas tout à fait à son style, et Hanks en fait partie. Robbie laisse également une impression durable malgré son apparition dans une seule scène. En général, Ville astéroïde est une comédie de science-fiction à plusieurs niveaux qui mérite un second regard.

7

Homard (2015)

Le homard est Yorgos Lanthimos dans sa forme la plus drôle.

Les films de Yorgos Lanthimos sont immédiatement reconnaissables grâce à ses dialogues plats et sans émotion et à l'atmosphère anxieuse et nerveuse qui les enveloppe. Ce style peu orthodoxe a été utilisé pour créer des films d’horreur et des drames psychologiques, mais c’est aussi un excellent outil comique. Homard c'est peut-être le film le plus drôle de Lanthimos à ce jour, grâce à la performance magistralement impassible de Colin Farrell.

Homard fait la satire de l'état de la romance modernesuite à des événements dans un hôtel pour célibataires qui doivent trouver l'amour ou être transformés chirurgicalement en animaux. La dystopie absurde fait beaucoup rire simplement à cause du comportement inutile des personnages. Farrell n'est pas le seul acteur adapté à la comédie pince-sans-rire de Lanthimos. Homard, puisque John C. Reilly, Olivia Colman et Rachel Weisz vivent tous des moments mémorables.

6

Ant-Man (2015)

Le premier film Ant-Man allie action et humour

Avant de rejoindre le MCU, Paul Rudd s'est forgé la réputation d'être l'un des acteurs les plus drôles de sa génération, apparaissant dans de nombreux films et émissions de télévision. L'homme fourmi est un film d'action de science-fiction à gros budget, mais il a la même touche humoristique que la plupart des meilleurs films de Paul Rudd. La comédie n'améliore pas toujours le MCU, mais L'homme fourmi donne le bon ton et constitue un excellent moyen de présenter un personnage de bande dessinée relativement obscur.

L'homme fourmi est une histoire d'origine de super-héros et une histoire de crime réunies en une seule, combinant la comédie des deux côtés de l'histoire. Rudd est drôle en tant que petit voleur essayant de sauver sa relation avec sa fille et en tant que super-héros sans méfiance. Rudd a contribué au scénarioavec Adam McKay, collaborateur de comédie de longue date. Edgar Wright et Joe Cornish ont également contribué au scénario, il n'est donc pas surprenant qu'il regorge de superbes comédies axées sur les personnages.

5

Palm Springs (2020)

Palm Springs réinvente le sous-genre Time Looper

Tous les films de science-fiction en boucle temporelle devraient être comparés à Jour de la marmotte et très peu d’entre eux ont la chance d’être à la hauteur de normes aussi élevées. Palm Springs est une exception rare et propose des idées amusantes qui modifient le concept de boucle temporelle. Premièrement, l’intérêt amoureux du personnage principal est rapidement entraîné dans la boucle temporelle avec lui, ce qui signifie que leur relation peut se développer dans une bulle.

Andy Samberg et Cristin Milioti créent une alchimie contagieuse et crédible dans le film. Palm Springs. Il y a beaucoup de plaisir et de jeux ici, mais cela offre également suffisamment de poids dramatique pour véhiculer certains des moments étonnamment émotionnels du film. JK Simmons est la cerise sur le gâteau.avec une performance époustouflante en tant que troisième homme pris dans une boucle temporelle, traquant et tuant occasionnellement les autres lorsque l'envie lui vient.

4

Le Martien (2015)

L'aventure épique de Ridley Scott combine drame et comédie

Martien a remporté le Golden Globe du meilleur film musical ou comique. Cela a fait sourciller à l'époque, car il y avait un débat sur la question de savoir si Martien devrait même être qualifié de comédie. Il n'y a rien de drôle dans l'intrigue. Il s'agit d'un thriller de science-fiction sur un astronaute bloqué sur Mars qui fait face à des obstacles incroyables en essayant de survivre assez longtemps pour attendre les secours.

Bien que Martien Il n'y a pas d'histoire drôle, il y a beaucoup de moments comiques qui gardent le ton léger et le rythme s'accélère. Le protagoniste affable de Matt Damon tient un journal vidéo sur Mars, qui lui sert souvent de moyen de parler directement au public et de faire une blague ou deux. L'humour n'est pas important dans l'intrigue, mais il est important de le reconnaître. Martien d'autres films d'astronautes dangereux des années 2010, comme Gravité, Interstellaire Et Enfer Astra, dont aucun n’est risible. Dans l'ensemble, c'est l'un des meilleurs films de Ridley Scott, prouvant qu'il peut créer une science-fiction pas aussi sombre que Coureur de lame ou Étranger.

3

Thor : Ragnarök (2017)

Le troisième film Thor bouscule la franchise

Les deux premiers Thor les films offrent un tarif de super-héros solide, mais ils ne se démarquent pas vraiment des autres films MCU. Taika Waititi a été invitée à réaliser le trio. Thor : Ragnarök a pris une nouvelle direction folle. C'est un film beaucoup plus drôle, plus coloré et plus optimiste que les deux films précédents, et son style a envoyé une onde de choc dans tout le MCU.

Au lieu de compromettre son style pour s’adapter à la formule du MCU, Waititi fléchit. Thor : Ragnarök à votre goût. À Ragnarök, Waititi s'est fait un nom en réalisant des comédies indépendantes. Son premier blockbuster à gros budget a des stars plus reconnaissables, une action explosive et des visuels impressionnants, mais il porte toujours ses empreintes digitales partout. Peu de réalisateurs ont réussi cet exploit avec les films Marvel.

2

Les pauvres choses (2023)

La comédie noire est choquante et surréaliste

Les pauvres choses c'est un film controversé rempli de sexe, de violence et d'expériences scientifiques tordues qui renversent l'ordre naturel. Emma Stone incarne une femme avec le cerveau d'un nouveau-né et, tout au long de l'histoire, elle vieillit progressivement et découvre le monde qui l'entoure. C'est une vision perverse de Frankenstein une histoire que seul Yorgos Lanthimos pouvait faire, mais elle est aussi souvent hilarante.

Caractère absurde et souvent repoussant Les pauvres choses prépare le terrain pour des éclats comiques surprenants. Mark Ruffalo livre bon nombre des répliques les plus drôles en tant que dandy gâté et pompeux, mais une grande partie de l'humour vient de l'exploration du monde par Bella Baxter. Les pauvres choses vend l'humour le plus noirriant en regardant Bella frapper joyeusement un cadavre ou s'amuser à table.

1

Tout partout et à la fois (2022)

L'acteur oscarisé explore un multivers surréaliste

Il est relativement rare qu'un film comique remporte l'Oscar du meilleur film, mais voici le problème : Tout partout et à la fois atteint. La comédie d’arts martiaux multivers est un mélange enivrant de drame familial et de folie des voyages dimensionnels. Le grand miracle qui fait Tout partout et à la fois L’astuce est qu’il reste convaincant et émotionnellement résonnant, même si la portée infinie de sa prémisse pourrait autrement menacer de saper ses enjeux.

Tout partout et à la fois il y a un super scénarioet il évolue sans effort entre la comédie et le drame émotionnel. En effet, le barrage d'images surréalistes, telles que l'univers de la saucisse et l'univers du Rakakuni, est lié à une signification plus profonde. Tout partout et à la fois. C'est la comédie rare qui peut faire réfléchir le spectateur sans pour autant négliger sa responsabilité de le faire rire.