Le réalisateur maléfique Jon M. Chu explique comment il a imaginé Shiz et développe l’histoire d’Elphaba

Une autre comédie musicale populaire de Broadway arrive sur grand écran. Méchant sort en salles le 22 novembre. Directeur: Asiatiques riches et fous» Jon M. Chu, Méchant il s’agit du premier film d’une extravagance en deux parties qui développe la production originale. La comédie musicale est une adaptation du roman du même nom de Gregory Maguire, qui à son tour est une adaptation créative du roman de L. Frank Baum. Le merveilleux magicien d’Oz du point de vue de la méchante sorcière de l’Ouest (jouée par Cynthia Erivo) et de Glinda la Bonne (Ariana Grande).

Méchant révèle que la méchante sorcière est née sous le nom d’Elphaba et que sa relation avec le « mal » est beaucoup plus complexe que ce que les téléspectateurs pourraient imaginer. En fait, elle et Glinda (dont le nom était en fait Galinda) étaient en réalité amis dans Shiz, et les rebondissements de leur dynamique constituent une grande partie du récit. Le reste des personnages, dont beaucoup chevauchent ceux d’origine. Le Magicien d’Oz présenté de manière surprenante, interprété par des acteurs talentueux tels que Jonathan Bailey, Michelle Yeoh, Jeff Goldblum et bien d’autres.

ÉcranRant a interviewé Chu à propos de sa vision d’Oz dans Méchantcomment il a abordé l’histoire prolongée pour faire de Defying Gravity un moment d’émotion, et pourquoi les fans vivront une expérience incroyable en voyant Dorothy sur la route de briques jaunes.

Jon M. Chu adorait travailler avec les « fauteurs de troubles » pour créer le monde des méchants

«C’est le moment où nous devons montrer pourquoi le cinéma est toujours important et amener le public à l’échelle la plus excitante et épique possible.»

Jurer à l’écran : Méchant il a un vocabulaire visuel tellement luxueux. Pouvez-vous parler de la création du monde d’Oz et quelles ont été vos lignes directrices visuelles ?

Jon M. Chu : Eh bien, il y a tellement d’inspiration chez Oz. Pas seulement les images que j’ai en tête, comme la Yellow Brick Road, les couleurs, les arcs-en-ciel et des choses comme ça, mais aussi les dessins de W. W. Denslow. Les dessins originaux de L. Frank Baum et Denslow sont si bons une fois qu’on commence à les creuser : la moitié des personnages d’Emerald City proviennent de ces dessins, tout comme les animaux.

Nous avons essayé de retirer les animaux mentionnés dans ces livres. Je pense que les livres mentionnaient que tout était relié par des voies navigables, ce qui nous a donné l’idée de Shiz. Bien sûr, j’ai travaillé avec Nathan Crowley, qui est un incroyable décorateur. C’est un fauteur de troubles. [Laughs] Il adore construire et m’a vraiment poussé. Il a répondu : « Non, nous allons construire cette eau. » Je me disais : « Tu es sûr ? Vont-ils nous laisser faire ? Il m’a dit : « Nous commençons déjà. » Je me disais : « Oh mon Dieu, ils vont me crier dessus. » J’adore travailler avec des fauteurs de troubles.

Et nous nous sommes dit : « Ça y est. C’est Oz.» Très peu de cinéastes parviennent à créer Oz, et c’est le moment où nous devons montrer pourquoi le cinéma est toujours important et amener le public vers les proportions épiques les plus passionnantes. Pour l’instant, c’est une histoire urgente de raconter ce que ça fait de voir tout bouleversé. [narrative] et la question : « À quoi ressemble le héros ? A quoi ressemble le méchant ? Tout le monde était partant et nous l’avons poursuivi comme ça.

Le méchant réalisateur révèle ses ajouts préférés à l’histoire d’Elphaba dans la première partie

«Ces petites différences nous incitent à la soutenir, ce qui change tout l’équilibre de la série.»

Screen Rant : Je suis étonné de voir à quel point cela est vrai pour le premier acte d’une comédie musicale, même si cela dure toute la pièce. Quel a été votre ajout ou moment préféré que vous avez pu dénicher de manière plus subtile ?

Jon M. Chu : Il y a des micro-ajustements à tous les niveaux, car pour qu’un film soit satisfaisant plutôt qu’un demi-film, nous avons dû nous éloigner de ce que Defying Gravity a fait. « Defying Gravity » ne pouvait pas être simplement la chanson de clôture ; il fallait que cela soit lié à ce pour quoi nous défendions depuis toujours.

Curieusement, Glinda ouvre le spectacle et anime presque la soirée, et la clôture à la fin. Et celui-là, on ne comprend pas, donc on a vraiment dû se concentrer sur Elphaba d’une façon bizarre. Nous sommes emmenés sur une scène de crime – pas le narrateur, mais une scène de crime, et nous y reviendrons – mais il s’agit de cet homme.

Voir son enfance a été très utile et puis un changement de perspective. Dans une représentation, vous êtes assis du côté du public. Vous entrez dans ce théâtre et cette fille verte entre et ce n’est qu’une blague. Dans ce film, Cynthia a déclaré : «Je ne suis pas une blague.» Et vous dites : « Vous avez raison. » Dans le film, le public est censé être immergé dans le monde musical. Au cours des 10 premières minutes, nous convainquons le public que c’est ainsi que le monde fonctionne, puis une fille verte normale entre et demande : « Est-ce que je viens d’aller à une foutue comédie musicale ?

Tout le monde chante, mais à ce stade de « Le sorcier et moi », tout se calme et elle commence à chanter à voix basse. Vous dites : « Oh mon Dieu, elle sait chanter. Elle chante mieux que n’importe laquelle de ces personnes. » À mon avis, ces petites différences nous incitent à la soutenir d’une manière qui change tout l’équilibre de la série, permettant à Defying Gravity d’être ce que nous voulons qu’il soit.

Screen Rant : Un autre changement subtil est que nous voyons réellement Dorothy au lieu de derrière un écran. Évidemment, cela sera plus important dans le deuxième acte, mais pouvez-vous nous dire en quoi cela pourrait être différent de la série ?

Jon M. Chu : Eh bien, je ne dirai pas grand-chose sur ce que nous montrons ou ne montrons pas dans le deuxième film. Mais dans le premier film, il était important de laisser Dorothy être celle que vous vouliez qu’elle soit. Je ne voulais pas marcher sur vos images de la version de Dorothy que vous aimeriez voir.

Mais la présence est importante car elle joue un rôle important dans ce qui se passe et dans la façon dont ils se croisent. C’est à peu près comme ça que nous avons joué avec. Mais il faudra regarder le deuxième film pour savoir jusqu’où nous irons avec elle.

En savoir plus sur Wicked Partie 1 (2024)

Wicked, l’histoire inédite des Sorcières d’Oz, met en vedette Cynthia Erivo, lauréate d’un Emmy, d’un Grammy et d’un Tony Award (Harriet, The Color Purple de Broadway), dans le rôle d’Elphaba, une jeune femme incomprise pour sa peau verte inhabituelle qui ne l’a pas encore découverte. Véritable force, la chanteuse multiplatine et superstar mondiale Ariana Grande, lauréate d’un Grammy Award, incarne Glinda, une jeune femme populaire dorée par les privilèges et l’ambition qui n’a pas encore découvert son vrai cœur.

Ils se rencontrent en tant qu’étudiants à l’Université de Shiz dans le pays fantastique d’Oz et nouent une amitié improbable mais profonde. Après avoir rencontré le merveilleux magicien d’Oz, leur amitié est à la croisée des chemins et leurs vies prennent des chemins complètement différents. Le désir inébranlable de popularité de Glinda la conduit à se laisser séduire par le pouvoir, tandis que la détermination d’Elphaba à rester fidèle à elle-même et à son entourage aura des conséquences inattendues et choquantes sur son avenir. Leurs aventures extraordinaires à Oz vont finalement leur permettre de réaliser leur destin de Glinda la Bonne et Méchante Sorcière de l’Ouest.

Revenez bientôt pour plus de nos Méchant interview ici :

• Ethan Slater et Marissa Bode

• Vinny Holtzman et Stephen Schwartz

Source : Screen Rant Plus