Revisiter Le château ambulant de Howl après 20 ans, ce n’est pas difficile, car le film fondateur de Hayao Miyazaki du Studio Ghibli est non seulement luxuriant et idyllique, mais prend également position. Situé dans un autre monde où la magie est réelle et où les sorciers parcourent la campagne, Hurler suit Sophie ordinaire alors qu’elle se retrouve mêlée aux affaires de ces sorciers. Il y a quelque chose d’unique et de durable dans le film, Comme pour tous ses éléments fantastiques, le projet est accessible à tous. Des visuels époustouflants, une histoire d’amour intemporelle et des personnages attachants ne sont que le début des raisons pour lesquelles on s’en souviendra pendant des générations.
Pour le public qui a également lu le livre original de Diana Wynne Jones, il est évident que le film est une adaptation libre, mais l’esprit et le cœur de l’histoire du roman sont clairs. Il n’est pas surprenant que Miyazaki ait été attiré par le livre, car il aborde de nombreux éléments qu’il intègre souvent dans son travail. Bien qu’il ait été nominé pour l’Oscar du meilleur film d’animation, il a fini par perdre, contrairement à son prédécesseur, Loin de l’esprit. Cependant, l’héritage d’un film est rarement déterminé par les prix qu’il remporte, et Hurler ne manque jamais de se connecter avec votre public.
Le Château ambulant reste le film le plus romantique de Ghibli
Il est facile de se laisser emporter par l’atmosphère du film.
Peu importe que vous regardiez la version doublée ou l’audio japonais ; Howl sera charmant, énigmatique et terriblement romantique dans toutes les langues. Ces dernières années ont vu un regain de popularité du film, Internet ayant sensibilisé le jeune public à son existence. Il est utile que le cosplay de Sophie et Howl soit un costume de couple fréquent et adorable. Essayer de ne pas tomber amoureux de Howl tout au long du film est un jeu perdu, mais malgré l’espace qu’il occupe dans le récit et le cadre, il existe une histoire d’amour encore meilleure entre elle et Sophie.
De retour à Hurler en tant qu’adulte apporte la perspective de voir comment Tomber amoureux de Howl aide le développement de Sophie et son parcours pour apprendre à se voir honnêtement. Bien que la romance constitue une partie importante de son histoire, c’est une lentille à travers laquelle elle peut se voir elle-même et voir son pouvoir. Ce n’est pas Howl qui lève la malédiction de Sophie ; elle le fait elle-même, et finalement c’est à elle de sauver Howl et la vie qu’elle a bâtie. La malédiction fonctionne comme une métaphore du catalyseur qui émerge à l’âge adulte, nous faisant quitter la maison et nous lancer dans nos propres aventures.
Il est impossible d’en parler Hurler sans parler du score presque parfait de Joe Hisaishi.
Ghibli met souvent des héroïnes fortes comme Sophie au premier plan des histoires du studio et elle répond à toutes les normes fixées par les autres personnages. Hurler Il est rarement classé parmi les meilleurs films de Miyazaki, mais pour être honnête, c’est une liste compétitive. Le film est relativement simple et facile à suivre, mais cela ne le rend pas simple. Lors de la première du film, on avait cru à tort qu’il manquait de la profondeur des autres œuvres de Miyazaki, mais elle est là. Les visuels époustouflants peuvent attirer l’attention, mais l’histoire est mieux conçue que le film ne le mérite.
Les aspects techniques Hurler sont aussi beaux et attrayants que si le film avait été animé hier, et il est facile de comprendre pourquoi l’esthétique du film en a inspiré beaucoup et a pris sa propre vie. Il est impossible d’en parler Hurler sans parler du score presque parfait de Joe Hisaishi. Peu importe combien de fois je l’écoute, la chanson qui accompagne la première rencontre de Howl et Sophie marchant dans le ciel restera toujours gravée dans ma mémoire, et peu d’autres moments cinématographiques se comparent.
Il y a un message plus profond dans l’histoire du Château Ambulant
Bien que la romance de Sophie et Howl soit cruciale, Miyazaki n’aborde pas tout
Centrer une protagoniste féminine plus âgée, même si elle ne passe qu’une partie du film dans la vieillesse, n’était pas quelque chose que les films faisaient à l’époque et constitue encore un aspect sous-utilisé du cinéma. Cependant, le vieillissement soudain de Sophie lui confère une liberté et une vigueur qu’elle n’a jamais eues dans sa jeunesse. En outre, les sentiments politiques et anti-guerre dans Hurler sont tout sauf subtils, et il est toujours impressionnant de voir comment Miyazaki aborde ces problèmes de front. Ce n’est un secret pour personne Miyazaki utilise ses films pour diffuser des messages de pacifisme et sur les dangers d’une mauvaise utilisation de la technologie, et Hurler ne fait pas exception.
Les conflits mondiaux peuvent changer, mais le travail de Miyazaki reste d’actualité quel que soit le moment où il est regardé. Cela est particulièrement vrai pour Hurlerqu’on pourrait lui reprocher de ne pas adopter une position plus complexe sur la guerre, mais je ne pense pas que ce soit le problème. Chaque instant du film est incroyablement sympathique envers les personnes impliquées dans le conflit et choisit de rendre les gens qui subissent les ravages de la guerre plus nuancés que les détails de la politique impliquée. En plaçant les personnages au premier plan, Hurler il peut se traduire à tout moment et dans tout conflit, en préservant son message universel.
Certaines des meilleures citations de Le château ambulant de Howl il s’agit de la façon dont les autres personnages sacrifient leur humanité pour la cause de la guerre, mais n’auront plus rien d’eux-mêmes quand la bataille se terminera. Bien que Sophie soit la protagoniste, Howl est bien plus que le jeune homme voleur de cœur qu’il semble être. Il est un exemple concret d’un personnage qui a tellement peur d’être utilisé comme une arme qu’il cache son propre cœur et s’enfuit. Même la Sorcière des Déchets sympathise avec la conclusion du film.
La nature intemporelle de l’histoire fait que le château ambulant de Howl mérite d’être revisité aujourd’hui.
Regarder Howl’s Moving Castle dans 20 ans aura le même impact
Les films de Miyazaki se terminent souvent sur une note douce-amère, mais Hurler n’a pas peur d’offrir une fin heureuse sans vergogne. C’est un fantasme qui nous donne un avant-goût d’évasion, tout en leur faisant reconnaître qu’il existe des parties sombres du monde qui ne peuvent pas être cachées dans un château magique. Pour beaucoup, Hurler Cela nous rappelle l’enfance, mais cela ne veut pas dire que le récit ne nous interpelle pas. La plupart des films ne parviennent pas à équilibrer la sécurité avec une discussion active et une interrogation sur la culture contemporaine.
Le château ambulant de Howl Ce sera probablement toujours l’un de mes films de réconfort, faute d’un meilleur terme. C’est aussi accueillant et chaleureux que c’était la première fois que je le voyais, et pas seulement par nostalgie. Il y a des parties de chacun dans Sophie, Howl et chaque personnage du film, et il y a une leçon sur la compassion que personne n’est trop vieux pour revisiter dans l’histoire. J’espère revenir sur le film plusieurs fois avant que vingt ans ne s’écoulent, et à chaque fois ce sera tout aussi significatif.
Le château ambulant de Howl sera réédité en salles du 1er au 3 octobre pour son 20e anniversaire.