La finale de Gary Larson Côté éloigné La bande dessinée vient de franchir une étape majeure, et les 14 ans de la série sont toujours aussi drôles que le jour de sa sortie. Non seulement la fin de Larson est une excellente blague en soi, mais elle parvient également à rassembler tous les événements précédents. Côté éloigné comiques ensemble, un exploit qui semblait impossible pour un comique sans personnages récurrents et sans univers volontairement contradictoires. En regardant la finale de Larson Côté éloigné comique, ainsi que certaines de ses meilleures strips ridiculisant les films cultes.
La dernière bande dessinée Far Side transforme toute la série en le rêve de Larson
Une bande dessinée sans personnages récurrents a réussi à tout rassembler
Publié le 1er janvier 1995 Côté éloigné distribution officielle complétée par une bande dessinée à deux cases, briser la règle habituelle des blagues emblématiques à un panneau de Larson. Dans le premier panel, Larson monte sur scène avec Le Magicien d'OzGlinda la Bonne Fée doit réciter sa citation préférée du film. «Il n'y a pas d'endroit comme à la maison…» Dans le deuxième panneau, Larson se réveille dans une « réalité » en noir et blanc entouré de membres de sa famille qui ressemblent étrangement à ses personnages de base.
Il est sous-entendu que, comme Dorothy, Larson a inventé le monde Côté éloignéle remplir d'échos de ses vraies connaissances. La bande dessinée recrée la fin des années 1939. Le Magicien d'Ozoù Dorothy réalise la même chose : les personnages locaux sont devenus la base de l'Épouvantail, de l'Homme de fer-blanc, du Lion lâche et de la méchante sorcière.
Pourquoi la dernière bande dessinée Far Side est si parfaite
Larson a réalisé le tour de victoire parfait, mais a également raconté une bonne blague
La blague, c'est que même si je n'ai jamais voulu utiliser répétitif des personnages comme ses contemporains de la bande dessinée, Le style artistique de Larson a conduit à la création de personnages standards qui sont apparus encore et encore.. Larson a utilisé des vaches et des hommes des cavernes partout. Côté éloignétandis que des personnages courants tels que «The Nerd» et «The Woman with Horny Glasses» apparaissent sous des noms différents. Larson a plaisanté sur cette habitude plus tôt dans Côté éloignéavec la bande dessinée mettant en vedette un casting de « vraies » personnes qui jouent tous les personnages de sa bande dessinée. Profitez de la bande dessinée standard de Larson dans la galerie d'images ci-dessous.
Cependant, la finale Côté éloigné la bande dessinée fait le même tour d'une manière encore plus satisfaisante, offrant une réponse hilarante à la question de savoir pourquoi tant de thèmes et de chiffres boursiers apparaissent encore et encore tout au long de la série. Comme toutes les grandes finales, elle a en fait ramené les personnages et obsessions préférés de chacun, y compris l'intérêt amoureux de longue date de Larson. Le Magicien d'Oz.
Larson a tout parodié des années 1979. Étranger jusque dans les années 1931 Frankensteinmettant souvent des personnages d’horreur classiques dans des situations hilarantes et banales.
Il y a une obsession majeure pour Le Magicien d'Oz de l'autre côté
Larson a parodié à maintes reprises le film culte.
Comme d'autres créateurs, dont les frères Coen, Elton John et Daisy Edgar-Jones, Gary Larson s'est clairement inspiré de Le Magicien d'Ozfaisant référence à un film apprécié par la critique et le commerce tout au long Côté éloignéhistoire. Larson a créé des gags basés sur tout, de «Yellow Brick Road» à «La méchante sorcière de l'Ouest» en passant par Dorothy's Friends Party, avec une bande dessinée particulièrement horrible montrant le chien de l'épouvantail mangeant son cerveau nouvellement acquis. Profitez de certains des Larson Le Magicien d'Oz comics en ouvrant la galerie d'images ci-dessous :
Avec une musique mémorable, des concepts créatifs et une utilisation innovante de la technologie Technicolor, Le Magicien d'Oz reste l'un des films les plus populaires et les plus influents jamais réalisés, adaptant le roman de L. Frank Baum de 1900. Larson avait un œil fantastique pour les célébrités, la télévision et les films qui sont restés populaires pendant des décennies, et c'est en partie pourquoi Côté éloignéL'humour est toujours aussi incroyable. La grande majorité des références aux films de Larson sont encore familières aux lecteurs d'aujourd'hui.
Larson visait souvent les films classiques
De Jaws et Godzilla à La Mélodie du bonheur et Le Parrain
Larson a tout parodié des années 1979. Étranger jusqu'en 1954 Leur!mettant souvent des personnages d’horreur classiques dans des situations hilarantes et banales. Larson n'a jamais eu peur d'appeler la méta avec ses blagues, y compris l'idée que MâchoiresShark respire d'une manière ou d'une autre la partition emblématique de John Williams et ses commentaires sur la façon dont les suites de films augmentent artificiellement les enjeux avec des hypothèses hypothétiques. Psycho III donnez un tank à Norman Bates.
Les personnages innocents de Disney étaient le fourrage parfait pour le sens de l'humour noir de Larson : Dumbo est devenu une menace pour l'humanité et les Sept Nains ont été mangés par un python.
Côté éloigné combine souvent horreur et comédie, plaçant des personnages impassibles dans des situations désastreuses ou des personnages terrifiants dans des circonstances quotidiennes – comme une famille ÉtrangerLes xénomorphes se mettent à table pour dîner. Côté éloignéL'apparence menaçante de Larson et son humour quelque peu morbide caractérisent Côté éloigné tout au long de sa diffusion syndiquée, et semble provenir de la compréhension de Larson du monde naturel, où la réalité des prédateurs et des proies est difficile à ignorer. En effet, il avait initialement proposé Côté éloigné sous la forme d'une bande animalière appelée Le chemin de la nature. Cet humour noir n'était nulle part plus drôle que lorsque Larson combattait Disney.
Larson a un goût particulier pour combattre Disney
D'un autre côté, Pinocchio pourrait souffrir plus que tout autre personnage.
Bien que Larson ait peut-être des vues sur de nombreux films classiques Côté éloignéÀ long terme, son plus grand objectif sur grand écran a toujours été Disney. Larson n'a pas seulement joué dans des superproductions telles que Peter Pan Et Bambimais aussi des films plus profonds comme Voyage incroyable. Les personnages innocents de Disney étaient le fourrage parfait pour le sens de l'humour noir de Larson : Dumbo est devenu une menace pour l'humanité et les Sept Nains ont été mangés par un python.
Cependant, Larson n'a fait subir à aucun personnage de Disney plus d'enfer que Pinocchio. L'idée d'une poupée prenant vie a suscité la créativité de Larson, tout comme plusieurs autres idées, ce qui a conduit Pinocchio à être picoré par des pics, mâché par des castors et mutilé par des lions (quelques secondes après avoir pris forme humaine). une bande dessinée le représentant mourant dans le pot mortel d'un entomologiste.
Dans le cas des deux Pinocchio Et Le Magicien d'Oz, Il est clair de voir comment Larson a pris des thèmes symbolisant l'innocence de l'enfance et leur a donné sa touche de signature.en ajoutant des éléments sombres et surréalistes qui les rendaient plus drôles que jamais. 30 ans se sont écoulés depuis la finale Côté éloigné la bande dessinée a été publiée, et pourtant la blague reste géniale dans la mesure où elle relie plusieurs des thèmes les plus populaires de Larson, parodie un élément bien-aimé de la culture pop et fait simultanément ses adieux à une époque d'humour comique indéniablement grand.