Classement de tous les films de Clint Eastwood des années 1960

Clint Eastwood a commencé sa carrière d’acteur au milieu des années 1950 avec divers petits rôles non crédités au cinéma et à la télévision avant de décrocher son premier grand rôle à la télévision en tant que Rowdy Yates dans cuir brut. Ce rôle et son rôle principal dans 217 épisodes ont contribué à transformer sa carrière d’acteur de télévision en superstar du cinéma de renommée internationale.r, avec ses rôles révolutionnaires dans Dollars La trilogie L’Homme sans nom. Les années 1960 sont la décennie qui change la carrière d’Eastwood et fait de lui l’une des figures les plus importantes du monde cinématographique.

Les principaux rôles d’Eastwood dans les westerns cultes Une poignée de dollars Et Le bon, le mauvais et le laid l’a amené dans le courant dominant et a montré son pouvoir de star indéniable. Ils ont montré sa capacité à jouer un rôle principal intense, calme mais charismatique qui a contribué à transformer non seulement sa carrière, mais le genre dans son ensemble, en se concentrant sur le protagoniste moralement ambigu dans des histoires complexes. L’œuvre d’Eastwood dans les années 1960, composée de huit films relativement courts, compte parmi les plus significatives et les plus influentes de sa carrière.

8

Sorcières (1967)

Comme Carlo

À un pas des rôles habituels et intenses d’Eastwood qui ont fait de lui un nom connu, Sorcières est un film d’anthologie italien dans lequel Eastwood incarne un mari malheureux dont la femme brouille la frontière entre fantasme et réalité.. Le film est divisé en cinq segments différents, chacun créé par un réalisateur différent, et «Une soirée comme les autres» a été réalisé par Vittorio De Sica. Il se concentre sur la relation insatisfaisante entre une femme (Silvana Mangano) et son mari alors qu’elle fantasme sur diverses situations comiques qui se terminent généralement par de la violence.

Bien que son rôle dans ce segment ne ressemble en rien au rôle typique d’Eastwood, il montre sa polyvalence en tant qu’acteur. Eastwood joue parfaitement le rôle du mari dur et ingrat.et sa chimie avec Mangano, dans des scènes à la fois réalistes et oniriques, est brillamment contenue pour montrer à la fois l’électricité et l’exaspération réprimée. Eastwood joue bon nombre de ses rôles avec un charme calme et conscient de lui-même, facile à aimer, et bien qu’il s’agisse d’un rôle beaucoup plus mineur, il montre toujours qu’il peut élever n’importe quelle œuvre sur laquelle il travaille.

7

Peignez votre camionnette (1969)

Dans le rôle de Partner (Sylvester Newell)

Dans une autre œuvre différente de son style habituel, Colorez votre camionnette voit Eastwood jouer le Pardner calme mais concentré dans Cette comédie musicale occidentale est basée sur la comédie musicale Lerner et Lowe du même nom.. Situé en Californie, à l’époque de la ruée vers l’or, le personnage d’Eastwood fait équipe avec l’incroyable Ben Rumson (Lee Marvin) pour faire fortune grâce à l’exploration, ce qui mène finalement à de nombreuses éraflures professionnelles et personnelles. Le film combine humour, musique et action dans une histoire comique et divertissante dans laquelle deux hommes contractent un mariage polyamoureux avec la même femme.

Bien que le cadre occidental et la nature plus réservée soient les caractéristiques du début de carrière d’Eastwood.ses débuts en chant et le ton globalement plus comique du film l’amènent à s’éloigner de son personnage habituel «plus cool que les ongles». La volonté d’Eastwood de travailler sur tous les genres témoigne de ses compétences et contribue à expliquer en partie la longévité dont il a bénéficié tout au long de sa carrière. Bien que le film dans son ensemble semble un peu saccadé et inégal, la narration tout au long du film est engageante et les performances d’Eastwood et de Marvin en font un incontournable pour tout fan d’Eastwood souhaitant le voir dans un rôle différent.

6

Les Bluffs de Coogan (1968)

Dans le rôle de Walt Coogan

Falaise de Coogan est un thriller policier mettant en vedette Eastwood dans le rôle de Walt Coogan, un officier rural de l’Arizona. Le film suit Coogan alors qu’il est envoyé à travers le pays dans la ville animée de New York. pour extrader le fugitif vers son État d’origine, mais après s’être échappé avec l’aide de sa petite amie, Coogan doit retrouver et appréhender le criminel avant qu’il ne fasse face à ses propres conséquences. Ce film est le mélange parfait d’éléments occidentaux de la vieille école et de tropes de films policiers traditionnels pour créer une combinaison incroyablement divertissante.

Le réalisateur du film est légendaire Don Siegel dans sa première de cinq collaborations avec Eastwooddont le plus célèbre est Sale Harry trois ans plus tard. Tous les éléments Sale Harry peut être vu dans ce film et c’est un tremplin clair qui a jeté les bases de son rôle et du thème du film dans son ensemble. L’incarnation par Eastwood de la figure d’autorité contestataire est devenue l’un de ses traits les plus emblématiques, et un film comme Falaise de Coogan montre son processus et sa transition de manière très détaillée, rendant son exploration fascinante du début à la fin.

5

Accrochez-les haut (1968)

En tant que maréchal Jed Cooper

Accrochez-les haut est un western révisionniste, un sous-genre dans lequel le film subvertit de nombreux tropes et éléments en noir et blanc qui constituent la base de presque tous les westerns traditionnels. Eastwood joue l’acier et la détermination Jed Cooper, un homme qui déplaçait son bétail avant d’être attaqué par des justiciers qui l’accusaient à tort d’avoir volé le troupeau. et qui, en conséquence, tentent de le lyncher. Cooper est sauvé par un avocat de passage et entreprend de devenir un maréchal américain pour traduire en justice le gang qui l’a attaqué dans un récit incroyablement complexe et intéressant.

Eastwood entame une maîtrise de l’écran que peu de gens peuvent rivaliser dans sa génération, jouant le rôle résilient mais vulnérable d’un homme qui survit à peine à la mort mais qui a la détermination de devenir une meilleure personne tout en cherchant à se venger. Le film explore de nombreux thèmes importants tels que le droit, la justice et la vengeance.et le portrait d’Eastwood, associé à un récit captivant et à une cinématographie exquise, crée une pièce véritablement épique du cinéma occidental. Bien que ce ne soit pas aussi raffiné que son travail précédent dans la trilogie Dollars avec le réalisateur Sergio Leone, c’est toujours un joyau sous-estimé dans la filmographie d’Eastwood.

4

Là où les aigles osent (1968)

En tant que lieutenant Morris Shaffer

Brian G. Hutton Où les aigles osent est une histoire de guerre et d’aventure mettant en vedette Eastwood, Richard Burton et Mary Ure dans les rôles principaux emblématiques. L’intrigue du film raconte l’histoire de l’unité d’opérations spéciales de l’US Air Force. Les soldats alliés doivent sauver un général américain d’une forteresse nazie fictive. dans une mission aux enjeux élevés où vous ne pouvez pas vous permettre d’échouer. Eastwood et Burton brillent respectivement dans le rôle du major Smith et du lieutenant Shaffer dans un récit captivant qui évolue tout au long de la mission, qui est tout sauf simple.

Ce film montre qu’Eastwood peut utiliser ses traits plus discrets pour jouer un brillant rôle de soutien à la performance plus imposante de Burton et créer un excellent équilibre entre les deux. Où les aigles osent Peut-être l’un des films les plus sous-estimés d’Eastwoodmais avec une histoire fantastique, des graphismes élaborés et une représentation subtile de ce qui aurait pu être une véritable mission, le tout est vraiment superbement réalisé. Des rebondissements surprenants tout au long du runtime ajoutent une sensation de tension, et les séquences d’action s’entrelacent juste au bon moment.

3

Une poignée de dollars (1964)

Comme «L’homme sans nom»

Dans ce western spaghetti de 1964 (un sous-genre de westerns tourné en Italie) Eastwood obtient sa première grande chance dans un rôle principal dans le rôle de son personnage emblématique, The Man With No Name.. Il incarne un célèbre flingueur anti-héros qui suscite une querelle entre deux familles de contrebandiers afin de les monter l’une contre l’autre et de profiter du chaos qui s’ensuit. Il est souvent cité comme l’un des films qui ont véritablement défini le genre du western spaghetti et a été acclamé par la critique comme l’un des meilleurs films de son époque.

Largement considéré comme l’un des meilleurs films d’Eastwood. est la première des trois collaborations avec le réalisateur star western Sergio Leone qui composent la « Trilogie Dollars ». Ces films partagent les mêmes créateurs, acteurs, personnages et thèmes, bien qu’ils ne constituent pas techniquement une trilogie complète car Une poignée de dollars jeter les bases de deux futurs films qui contribueraient à définir le genre dans son ensemble. Le film est une version unique du western traditionnel, avec une mise en scène et une intrigue moins exagérées, des visuels plus riches et des études de personnages plus intimes.

2

Pour quelques dollars de plus (1965)

Comme «L’homme sans nom»

Dans le deuxième volet de la trilogie « Dollars » Clint Eastwood reprend l’un de ses rôles les plus populaires, L’Homme sans nom. Dans ce film, il doit faire équipe avec un colonel coriace (Lee Van Cleef) pour retrouver un criminel barbare en fuite et percevoir une récompense pour sa capture. Le film perpétue les idéaux et les traditions Une poignée de dollarstransmettant magnifiquement une histoire complexe avec un développement riche des personnages dans ce western exceptionnel sur la moralité, la justice et la récompense.

Bien que le film intermédiaire de la trilogie puisse parfois être négligé comme un pont entre la première et la troisième partie, puisqu’il ne s’agit pas d’une structure traditionnelle en trois actes, il se présente à lui seul comme un film fantastique. Eastwood et Van Cleef travaillent bien ensemble, démontrant la camaraderie et la tension de leur partenariat. La musique d’Ennio Morricone rassemble tous les éléments du film avant qu’il compose son Magnum Opus. Le bon, le mauvais et le laid. Si le premier film a constitué la percée d’Eastwood, son rôle suivant a consolidé sa réputation de plus grand acteur de tous les temps.

1

Le Bon, la Brute et le Truand (1966)

Comme «L’homme sans nom»

Dans un film qui n’a guère besoin d’une introduction, Le bon, le mauvais et le laid C’est le summum des westerns spaghetti.avec Clint Eastwood, Eli Wallach et Lee Van Cleef dans le rôle des trois principaux flingueurs. Le trio forme un partenariat à contrecœur pour mener à bien une série de complots brutaux et tordus qui impliquent également de trouver une masse d’or enfouie dans le désert. La performance la plus emblématique d’Eastwood voit les trois se réunir pour créer un chef-d’œuvre cinématographique.

Sans aucun doute ceci Clint Eastwoodle meilleur film des années 60 et probablement le meilleur film de sa carrière. Tous les excellents compliments que vous pouvez faire sur sa performance sont bien mérités ; dans le rôle qu’il semble être destiné à jouerSa performance en tant que criminel énigmatique talentueux, calme et charismatique reste unique à travers les âges. De son alchimie avec ses co-stars, la mise en scène magistrale de Leone ou la musique poignante de Morricone ou la cinématographie époustouflante, chaque aspect mène à une chose ; créant l’un des meilleurs westerns de tous les temps.