Métaphore : la musique de ReFantazio n’est pas mauvaise

Métaphore : ReFantasio a reçu beaucoup de presse négative pour sa musique, mais tout n’est pas mauvais. Il suffit de dire que Personne les fans ont de grands espoirs pour MétaphorePartition – Elle a été écrite par le prolifique compositeur d’Atlus, Shoji Meguro, qui était responsable de chaque ligne majeure. Personne bande originale du jeu, ainsi que bien d’autres Shin Megami Tensei jeux. Meguro est connu pour s’inspirer de divers genres de musique contemporaine, ce qui distingue souvent sa musique des bandes sonores orchestrales plus génériques d’autres jeux de rôle fantastiques. Plus récemment, Meguro a largement utilisé le jazz et la soul pour écrire cette chanson emblématique. Personnage 5 OST

Meguro est également responsable de la musique de la dernière version d’Atlus. Métaphore : ReFantasiojeu de rôle basé sur des éléments Shin Megami Tensei Et Personnemais l’action se déroule dans un monde complètement nouveau. Métaphorela musique a déjà fait l’objet de vives critiquesavec les joueurs et les critiques le qualifiant de tout, de mémorable à carrément mauvais. Mais il y a une réelle valeur artistique dans cette partition, et il y a très peu de choses qui soient objectivement mauvaises – c’est juste différent de ce que Personne les fans y sont habitués.

Essai avec intention

Les fans attendent quelque chose de plus Personne depuis Métaphorela bande originale sera toujours décevante parce que une partition funky et pop n’aurait tout simplement aucun sens avec Métaphore‘s paramètre. L’action se déroule dans un monde purement fantastique dans lequel la technologie et la culture ont à peine progressé au-delà des débuts de l’industrialisation. Cela n’a rien à voir avec l’environnement cosmopolite moderne Personnage 3 Et 5 (ou encore moderne mais cadre champêtre 4) – en fait, quelque chose qui ressemble à une ville moderne est clairement décrit comme le décor d’un livre fantastique en jeu, aussi éloigné de ses héros que, disons, la Terre du Milieu l’est de nous.

Bien sûr, la musique RPG ne doit pas toujours être diagétique. Métaphore : ReFantasio Il est peu probable que ce soit le premier RPG à donner vie à une fantaisie pseudo-historique avec des guitares électriques et des boîtes à rythmes. Mais dans Métaphorec’est en fait vrai. Dans une première scène, il devient clair que le personnage principal entend réellement le thème de la bataille résonner dans ses oreilles à chaque fois qu’il commence un combat. La magie de sa fée compagne Gallica prend forme de musique et change selon la situation. Cela n’aurait aucun sens pour lui d’écouter une bande-son joyeuse et pop. alors qu’il se bat pour sa vie et son royaume.

C’est évident que il y avait une intention artistique dans la création Métaphore : ReFantasioL’OST a l’air d’être le cas. Sa vision est claire : une grande partie du jeu est exprimée par des trompettes qui ressemblent à des scènes de bataille épiques reflétant la guerre civile qui constitue le cœur de l’intrigue du jeu. Et assez similaire Personne, Métaphore fait un usage généreux de compositions vocales, notamment chorales, reflétant les voix des peuples opprimés que le protagoniste cherche à sauver. Et les textes ont également une particularité unique liée aux thèmes principaux du jeu.

Langue interne Métaphore : ReFantasio pas en anglais ou en japonais, mais langage fictif inspiré de l’espéranto. Il s’agit d’un langage artificiel développé par l’ophtalmologiste polonais L. L. Zamenhof en 1887. Son objectif en créant l’espéranto était de créer une seconde langue universelle qui faciliterait la communication internationale et, à terme, unirait les divers habitants de notre monde à travers une langue commune.

Comparez ce concept au monde Métaphore : ReFantasioqui se déroule dans le monde de neuf tribus différentes. Chacun d’eux discrimine les membres des autres, mais avant le début du jeu, tout le monde est sous le contrôle d’un puissant roi. Son assassinat crée un vide de pouvoir dans lequel les membres de chaque tribu se battent pour le contrôle. L’objectif du personnage principal est de devenir le successeur de ce roi et de créer un monde d’harmonie dans lequel toutes les tribus travaillent ensemble pour un bénéfice mutuel. Sa vision du monde est similaire à celle de Zamenhof, sauf que son peuple a déjà une langue commune.

ET Quand Métaphorela musique est bonne, c’est vraiment bien. Toutes les chansons ne sont pas parfaites, mais les principaux thèmes de combat sont plutôt épiques. Il y a de belles mélodies pour mettre en valeur les moments d’exploration, à l’intérieur et à l’extérieur de la ville. Métaphore l’a là où ça compte.

Persona OST n’est pas aussi bon que vous vous en souvenez

Persona 3-5 a de nombreux morceaux inoubliables

Et pour être honnête, quelqu’un fait des comparaisons défavorables Métaphorebande originale du film Personne les jeux oublient à quel point les jeux moyens sont bons Personne suivre ça. Bien sûr, il y en a de très bons : «La dernière surprise« des éloges mérités » ;Votre affection« c’est un ver d’oreille » ; «Brûle ma peur«-c’est un classique de tous les temps. Mais tous les morceaux ne peuvent pas être comme ça»Sous le masquePour chaque coup, il y a plusieurs flops. Chaque jeu a la chanson obligatoire « This Scene Is Funny », la chanson « NPC Shares a Sob Story » et la chanson « Something Sinister Happening », dont chacune est répétée des centaines de fois tout au long du jeu.

Il n’y a rien de mal en soi à cela: Personne les jeux sont longs et verbeux et reflètent une grande variété d’ambiances. Leurs bandes sonores doivent être suffisamment variées pour être utilisées dans une variété de scènes, mais suffisamment génériques pour être réutilisables indéfiniment. Ils doivent tenir sur des disques de jeu et être à la portée d’une seule personne (très talentueuse) pour les composer. C’est juste que ces moments moins mémorables ont tendance à passer au second plan lors des discussions sur Personne OST.

C’est parce que chaque Personne Le jeu contient de superbes morceaux remarquableset c’est ce dont les gens se souviennent généralement. Ils proviennent généralement de contextes similaires dans chaque jeu ; les thèmes de bataille sont toujours emblématiques, les thèmes d’exploration sont toujours incroyables, et les thèmes de donjon, la musique de Velvet Room ou tout ce qui est utilisé pour souligner à quel point cet endroit brille toujours d’un autre monde.

Musique dans Métaphore du bon (et du mauvais) aux mêmes endroitsbien que de différentes manières. Les thèmes de bataille sont évocateurs, les thèmes d’exploration sont à couper le souffle et le thème surnaturel de «The Academy» est époustouflant. Il y a beaucoup de musique générique jouée pendant les scènes de dialogue, mais elle est inévitablement oubliée dans la conversation plus large sur la brillance. Métaphoremusique.

Alors non, Métaphorela musique n’est pas comme Personneoui, mais c’est bien. Il poursuit les mêmes objectifs, s’intégrant de manière unique au décor et à l’histoire du jeu, donnant le ton de son action et explorant ses thèmes de manière réfléchie.