UN épisode pilote peut faire ou défaire l’opinion d’un public sur une émission de télévision, et il est très rare qu’une émission parvienne à dépasser les attentes des téléspectateurs en créant un épisode vraiment parfait. Ce n’est jamais facile à réaliser, car les premières de la première saison ont la tâche difficile non seulement de présenter tous les personnages principaux, mais également de garantir que la série reste intéressante, que les motivations des personnages ont du sens et qu’il y a suffisamment de potentiel narratif pour faire bouger toute l’histoire. avant. montrer. Sans un bon épisode pilote, les téléspectateurs risquent d’arrêter de regarder, même si les épisodes et saisons suivants deviennent bien meilleurs.
Bon nombre des plus grandes émissions de tous les temps proposent d’incroyables épisodes pilotes qui ont préparé le terrain pour tout ce qui a suivi. Même si des drames aussi intenses que Briser le mauvais Et Des hommes fous a effectivement présenté au monde des anti-héros comme Walter White et Don Draper, mais tout aussi important, des sitcoms comme Comment j’ai rencontré votre mère a donné aux téléspectateurs une raison de regarder semaine après semaine. L’épisode pilote est le moment le plus important de l’histoire d’une émission de télévision. car si les téléspectateurs ne sont pas accrochés dès le départ, ils partiront pour toujours.
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Comment j’ai rencontré ta mère (2005-2014)
Saison 1, épisode 1, «Pilote»
Comment j’ai rencontré votre mère La première a eu lieu un an plus tard Amis a pris fin et est devenu le remplacement parfait pour les fans de cette sitcom populaire. Au revoir Amis c’était une chose difficile à faire Comment j’ai rencontré votre mère a bien fonctionné dans le premier épisode pour accrocher les téléspectateurs avec son principe unique cela les a amenés à se connecter année après année pour découvrir l’identité de la mystérieuse mère. Cela n’aurait pas été possible sans une excellente séquence d’ouverture qui a gardé les téléspectateurs curieux de connaître la vie personnelle de Ted Mosby.
Pilote Comment j’ai rencontré votre mère il y avait beaucoup de travail à faire car il présentait le cadrage de la narration en voix off de Ted plus âgé, contenait de nombreux flashbacks sur le passé, le présent et le futur, et présentait non seulement Ted, mais aussi Robin, Barney, Marshall et Lily. En tant que sitcom dynamique et intelligemment construite, il n’est pas surprenant que les téléspectateurs soient devenus accros dès le tout premier épisode. Sa première a été regardée par un nombre impressionnant de 10,94 millions de téléspectateurs. Comment j’ai rencontré votre mère est resté extrêmement populaire pendant neuf saisons.
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Pics jumeaux (1990-1991, 2017)
Saison 1, Épisode 1 : « Passage du Nord-Ouest »
David Lynch et Mark Frost ont créé un phénomène culturel avec Pics jumeaux alors que la nature sérialisée de la narration mystérieuse a propulsé la télévision dans une nouvelle ère courageuse. À Pics jumeaux la plupart des émissions de télévision étaient épisodiques parce que les réseaux estimaient qu’ils ne pouvaient pas compter sur les téléspectateurs qui regardaient une série semaine après semaine sans manquer un épisode, mais cette série pensait que les téléspectateurs étaient attentifs lorsque ce pilote posait la question de savoir qui avait tué Laura Palmer. Un récit riche, un casting excentrique de personnages inhabituels et le sens du surréalisme caractéristique de Lynch. Pics jumeaux ne ressemblait à rien d’autre à la télévision à l’époque.
Grâce au premier épisode extrêmement influent, d’innombrables émissions de télévision modernes n’existeraient pas sans lui. Pics jumeaux. De la beauté éthérée de la chanson d’ouverture d’Angelo Badalamenti aux manières uniques de l’agent Dale Cooper. Pics jumeaux avait sa propre personnalité unique. Histoire parfaite la chose la plus impressionnante dans Pics jumeaux L’épisode pilote combinait un mélodrame de feuilleton avec un mystère de meurtre tendu. tout en ne donnant que la moindre allusion aux événements absurdes et surnaturels qui se produiront plus tard.
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Les morts qui marchent (2010-2022)
Saison 1, Épisode 1 : « Les jours sont révolus, au revoir »
Qualité du premier épisode Les morts-vivants était sans précédent dans le domaine de la télévision d’horreur dans la mesure où il démontrait qu’il était possible de raconter une histoire continue sur le petit écran avec la même intensité et la même valeur de production qu’un long métrage. «Days Are Gone» a parfaitement capturé l’horreur du paysage apocalyptique et démontré les véritables dangers d’un monde dévasté par une épidémie de zombies. AVEC scène d’ouverture tendue dans laquelle Rick Grimes tire dans la tête d’une jeune fille zombifiée, Les morts-vivants J’ai immédiatement précisé que cette série n’était pas pour les âmes sensibles.
«Days Gone Till» est devenue la première de la série la plus regardée de l’histoire d’AMC et a attiré une audience impressionnante de 5,35 millions (via Journaliste hollywoodien), car il a fourni une base puissante pour cette adaptation de la série de bandes dessinées de Robert Kirkman. Les morts-vivants Cela ressemblait à un pas en avant en matière d’horreur à la télévision, car même s’il contenait de nombreuses frayeurs sanglantes, il était également soutenu par une narration riche, un casting solide et une construction du monde engageante. Au revoir Les morts-vivants varierait en qualité tout au long de ses 11 saisons, cet épisode pilote incarnait le meilleur de la série.
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Vrai détective (2014-présent)
Saison 1, Épisode 1 : « The Long Bright Dark »
Le premier épisode de la série policière d’anthologie Vrai détective a présenté aux téléspectateurs les détectives des homicides de la police de l’État de Louisiane, Rustin «Rust» Cole (Matthew McConaughey) et Martin «Marty» Hart (Woody Harrelson). Se déroulant en 2012 et 1995, The Long Bright Dark présente Rust et Marty. l’histoire de l’enquête sur le meurtre de Dora Lange alors que de nouvelles preuves suggèrent que le tueur est toujours en liberté. Avec un mystère captivant et un casting de premier ordre, ce premier épisode ouvre la voie à une procédure criminelle complexe, graveleuse et chargée de philosophie.
Tourné entièrement en pellicule 35 mm, le plus étonnant du premier épisode. Vrai détective c’était à quel point c’était beau au cinéma. Une écriture solide, des monologues efficaces et des performances impressionnantes ont également immédiatement signalé que Vrai détective tête et épaules au-dessus de la moyenne des séries policières. Au revoir Vrai détective a maintenu sa qualité tout au long de la première saisonCet épisode d’ouverture a été considéré comme une émission qui n’a pas peur d’explorer les thèmes de la philosophie, de la religion et du ventre sombre et dangereux de la société américaine.
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Ozark (2017-2022)
Saison 1, Épisode 1 : « Forêt à sucre »
Premier épisode Ozark a commencé en trombe en présentant pour la première fois Marty (Jason Bateman) et Wendy Beard (Laura Linney), un couple condamné à mort par le cartel mexicain. En tant que consultant financier aux manières douces, Marty s’est révélé être dans une impasse en blanchissant de l’argent pour le cartel après qu’il a été découvert que le partenaire de Marty leur avait volé 8 millions de dollars. Pour lui sauver la vie Marty a conçu un plan pour déménager au lac des Ozarks afin d’y poursuivre son plan.. Marty promet que s’il est autorisé à vivre, il blanchira 500 millions de dollars en cinq ans.
Ce fut une préparation tendue jusqu’au premier épisode, qui a presque vu le personnage principal tué avant même qu’il ne commence. Ozark a pris la prémisse sombre d’un homme doux qui tourne mal à travers des séries comme Briser le mauvais et a tout renversé avec des rebondissements intelligents dans une histoire de crime comme un poisson hors de l’eau. Même si la série deviendra de plus en plus complexe et intrigante au cours des saisons suivantes, Ozark Le premier épisode a fait un excellent travail en établissant la famille Byrde et en montrant que Marty fera tout ce qu’il faut pour assurer sa survie.
5
Tchernobyl (2019)
Épisode 1 : « 1:23:45 »
Mini-série HBO Tchernobyl était une mini-série vraiment captivante en cinq parties qui relatait la catastrophe de Tchernobyl en 1986 et les efforts de nettoyage qui ont suivi. Cette explosion à la centrale nucléaire de Tchernobyl en Ukraine reste la pire catastrophe nucléaire de l’histoire car elle a eu des répercussions à travers l’Europe et l’URSS, avec 49 000 personnes contraintes d’être expulsées dans les 36 heures suivant l’accident. Performance vivante et émotionnelle. Tchernobyl Le premier épisode a jeté les bases de l’exploration de l’horrible désastre.
En guise d’avertissement sur les conséquences potentiellement dévastatrices d’une catastrophe nucléaire, Tchernobyl rendu encore plus excitant par le fait de savoir que tout ce qui est représenté à l’écran s’est réellement produit. Des cas horribles d’erreur humaine parmi des personnages plus grands que nature aux visuels de qualité long métrage. Tchernobyl Il s’agissait d’une série remplie de métaphores sur les problèmes mondiaux actuels et les leçons que les dirigeants devraient tirer des erreurs du passé. «1:23:45» s’est avéré particulièrement efficace pour établir l’atmosphère de la série alors que le désastre devenait de plus en plus accablant.
4
C’est nous (2016-2022)
Saison 1, Épisode 1 : «Pilote»
Épisode pilote de la série C’est nous a présenté des personnages apparemment sans rapport célébrant leur 36e anniversaire, mettant en place de nombreux thèmes centraux de la série. Avec des idées puissantes sur la famille, l’identité, la perte et les liens, C’est nous s’est immédiatement imposée comme une série qui n’a pas peur de dépeindre les moments clés de la vie, passés et présents.. Le dernier rebondissement a révélé que l’histoire de Jack et Rebecca Pearson s’est déroulée en 1980, tandis que les autres personnages, Randall, Kate et Kevin, vivent aujourd’hui.
Ce fut l’un des moments les plus impressionnants du spectacle qui a été démontré C’est nous comme une série complexe avec une structure narrative unique. Puisque la double vie des parents et de leurs enfants était racontée simultanément, C’est nous ont établi un lien poignant entre leurs similitudes et leurs différences, soulignant l’universalité du fait de grandir. Montrer que les parents vivent une vie riche, bien remplie et complexe avant même que leurs enfants n’apparaissent sur la scène, C’est nous a su consolider sa réputation de drame familial touchant dès son tout premier épisode.
3
Des hommes fous (2007-2015)
Saison 1, Épisode 1 : « La fumée entre dans vos yeux »
L’une des meilleures heures de l’histoire de la télévision a été la première de la première saison de la série. Des hommes fous«De la fumée entre dans vos yeux», l’épisode qui a non seulement présenté au monde Don Draper, Peggy Olson et le reste de l’agence de publicité Sterling Cooper, mais a également inauguré le riche décor des années 1960 pour ce drame d’époque. Avec un style visuel impressionnant, des cadres ivres et fumeurs et un personnage principal mystérieux. Des hommes fous a immédiatement attiré l’attention. Créé par Matthew Weiner, fraîchement sorti de son mandat de producteur exécutif Sopranoil a clairement tiré de nombreuses leçons de cette série exceptionnelle.
Non seulement le pilote Des hommes fous a fait un excellent travail en présentant les personnages de la série, mais il s’est également révélé être un regard sur une époque révolue, car les tensions culturelles, sociales et politiques de l’époque dans laquelle elle se déroulait imprégnaient chaque scène. Des hommes fous mettre la barre incroyablement haute avec son premier épisodeet il était clair dès le début que le portrait de Don par Jon Hamm serait considéré comme l’un des plus grands héros de la télévision de tous les temps. La série tourne autour du travail publicitaire de Don pour le fabricant de cigarettes Lucky Strike. Bien que se déroulant dans les années 1960, il s’agit clairement de l’un des meilleurs spectacles du 21e siècle.
2
Breaking Bad (2008-2013)
Saison 1, Épisode 1 : «Pilote»
Première Briser le mauvais beaucoup de choses en dépendaient, puisque le concept même d’un professeur de chimie au lycée devenu cuisinier de méthamphétamine était un arc de personnage extrême qui pouvait être réalisé en moins d’une heure. Ce pilote avec Bryan Cranston dans le rôle de Walter White a dû détruire la perception qu’avait le public de lui en tant que père stupide de Malcolm à l’honneur et embrassez-le dans ce drame grave sur un homme en phase terminale qui veut assurer l’avenir financier de sa famille avant de mourir. Cependant, la performance exceptionnelle de Cranston a rapidement donné le ton à l’une des meilleures émissions de télévision de tous les temps.
Qu’il s’agisse de jeter les bases du partenariat de Walter avec son ancien élève Jesse Pinkman ou de rencontrer son beau-frère du DEA, Hank Schrader, premier épisode Briser le mauvais j’ai semé les graines de tout ce qui s’est passé après ça. Ce pilote équilibrait puissamment le drame et la comédie et rendait d’une manière ou d’une autre la décision impulsive de Walter de commencer à cuisiner de la méthamphétamine non seulement crédible, mais nécessaire. Au revoir Briser le mauvais Alors que la série continuait de s’améliorer au fil des saisons suivantes, l’épisode pilote était véritablement le point culminant de ses cinq saisons.
1
Perdu (2004-2010)
Saison 1, épisodes 1 et 2 : «Pilote»
Un pilote en deux parties pour une série policière ABC. Perdu C’était vraiment une classe de maître pour créer la séquence d’ouverture parfaite. Avec une prémisse intrigante sur la véritable nature de l’île mystérieuse. Perdu a commencé avec un accident d’avion extraordinaire dans lequel les survivants du vol Oceanic 815 ont tenté de récupérer l’épave après leur atterrissage en catastrophe sur une île apparemment déserte. Apparemment, pour un coût de 10 à 14 millions de dollars, la chaîne savait que la série valait la peine d’investir car le premier épisode Perdu était le pilote le plus cher jamais produit à l’époque.
L’un des plus mémorables épisodes pilotes jamais fait Perdu «Pilot» a séduit les téléspectateurs dès le début et est rapidement devenu l’émission la plus parlée de son époque. Compte tenu de l’intensité du long métrage et des valeurs de production qui l’accompagnent, Perdu a marqué une nouvelle ère dans la télévision, car la force de cet épisode à elle seule était suffisante pour donner à la série une place dans l’histoire de la télévision. Bien que Perdu n’a pas réussi à maintenir le même niveau de qualité sur six saisons et 121 épisodes, l’indice initial de ce que tout cela signifiait lui a valu une base de fans fidèles.
Source: Journaliste hollywoodien