10 films de comédie britanniques sous-estimés des 10 dernières années

Seuls quelques films de comédie britanniques parviennent à avoir un impact sur la scène internationale. Il existe donc de nombreux joyaux cachés à découvrir pour les fans d’humour britannique. Même si certaines comédies britanniques sont célèbres dans le monde entier, comme les films des Monty Python, les comédies romantiques de Richard Curtis ou la trilogie Cornetto d’Edgar Wright, la grande majorité d’entre elles ne sont pas vues par beaucoup de monde dans d’autres pays.

L’humour britannique a tendance à être plutôt sec et relativement sombre, ce qui signifie qu’il ne plaît pas nécessairement à tout le monde. Cependant, ceux qui aiment les comédies britanniques ont souvent soif de bonnes options s’ils vivent dans un autre pays. La dernière décennie a produit autant de comédies britanniques hilarantes que jamais, mais peu d’entre elles se sont démarquées et sont devenues mondialement connues.

10

Mindhorn (2016)

Un acteur de télévision est obligé de devenir un vrai détective

Julian Barratt est surtout connu pour avoir représenté la moitié du Le puissant Boosh près de Le grand salon britannique de la pâtisserieIl s’agit de Noel Fielding, mais il a joué de nombreux autres grands rôles comiques dans des films et des émissions de télévision britanniques. Après d’autres succès comme Nathan Orge, Barratt s’est tourné vers l’écriture et a joué dans son propre film. Corne mentale suit un acteur raté célèbre pour avoir joué un détective de télévision qui se retrouve entraîné dans un mystère de meurtre réel.

Corne mentale est une grande manifestation de la nature pompeuse du show businesscar le personnage principal porte toujours son ego gonflé d’une émission télévisée à succès qui a longtemps été oubliée. Barratt est en pleine forme en tant qu’acteur sérieux, dont la façade s’efface rapidement lorsqu’il se retrouve face à un danger réel et imprévu. Corne mentale mélange une aventure amusante et une intrigue de complot intéressante, ce qui en fait un incontournable pour les fans de Du duvet chaud.

9

Brian et Charles (2022)

Un malheureux inventeur construit un meilleur ami robotique

Brian et Charles est un film sur l’intelligence artificielle conviviale, qui constitue un changement de rythme rafraîchissant par rapport aux tropes de science-fiction classiques des robots tueurs vus dans des films comme Le terminateur et 2001 : Une odyssée de l’espace. David Earl, reconnu pour ses collaborations avec Ricky Gervais, incarne un inventeur socialement maladroit qui crée un robot à partir de pièces détachées et d’une vieille machine à laver.

Brian et Charles se transforme peu à peu en une allégorie de la paternitéBrian devant prendre soin de sa création, même si elle devient de plus en plus rebelle et indépendante. En fin de compte, même si Charles décide de sortir et d’explorer le monde par lui-même, Brian trouve que l’expérience en vaut la peine. Le style de faux documentaire et l’humour sec du film sont agréables à regarder, et il est impressionnant de voir à quel point Earl peut évoquer une chimie avec une machine à laver.

8

Voie de seigle (2023)

Deux inconnus passent une journée ensemble pour se remettre d’une relation brisée

Rue du Seigle se déroule au cours d’une journée alors que deux jeunes adultes nouvellement célibataires se lient à cause de leurs relations ratées. Il a été avantageusement comparé à Avant le lever du soleil, mais Rue du Seigle il a le style, l’argot et l’arrogance du sud de Londres. Rue du SeigleLe casting met en vedette de jeunes talents locaux. Vivian Oparah et David Jonsson forment un charmant duo avec qui passer du temps, et ils pourraient avoir une longue et fructueuse carrière devant eux si la réaction à Rue du Seigle C’est n’importe quoi à suivre.

Rue du SeigleLe scénario est tendu et économiqueet cela signifie que le film ne perd jamais sa vitalité, même lorsqu’il y a de longues séquences qui reposent uniquement sur le dialogue. Le réalisateur pour la première fois Raine Allen-Miller a beaucoup d’astuces visuelles pour garder les choses intéressantes, mais il y a plus qu’assez d’intrigues et de conflits comiques dans la répartie entre Dom et Yas alors qu’ils se déplacent dans la ville et apprennent à se connaître.

7

L’Homme primitif (2018)

Une équipe de football de l’âge de pierre affronte des adversaires de l’âge du bronze

Aardman Animations est connu comme le studio derrière Wallace et Gromit et Course de pouletmais ils ont réalisé quelques autres films qui ont reçu moins de fanfare. Homme primitif est une comédie sportive se déroulant à l’époque préhistorique, mettant en vedette un groupe d’opprimés de l’âge de pierre qui affrontent leurs voisins émergents de l’âge du bronze lors d’un match de football. Homme primitifLe mariage du sport et de l’anthropologie est un mélange étrange, mais le réalisateur Nick Park trouve toujours le bon angle.

Comme n’importe quel film d’Aardman Animations, Homme primitif regorge de touches généreuses, car le style d’animation donne vie à des personnages adorables et prépare le terrain pour une brillante comédie burlesque. Les jeunes fans de sport trouveront beaucoup à aimer dans le groupe hétéroclite de marginaux confrontés aux grands favoris, et Homme primitif a des intrigues secondaires amusantes pour garder les choses vivantes entre les jeux.

6

Découvrez comment ils fonctionnent (2021)

Deux détectives enquêtent sur un mystère dans un théâtre du West End

Voyez comment ils fonctionnent est l’un des meilleurs films de Sam Rockwell. Il incarne un inspecteur britannique chargé de résoudre un meurtre dans les coulisses d’une pièce d’Agatha Christie dans le West End de Londres, avec Saoirse Ronan comme partenaire trop zélé. Voyez comment ils fonctionnent emprunte plus que le décor de Christie, car il crée un polar convaincant avec un casting de personnages vivants, chacun ayant un secret à cacher.

Voyez comment ils fonctionnent C’est une version hilarante du genre copain policieravec deux enquêteurs mal assortis qui se frayent un chemin à travers le mystère. Voyez comment ils fonctionnentLe scénario intelligent offre un équilibre parfait entre humour et intrigue. À bien des égards, il parodie les limites rigides du genre mystérieux et les innombrables imitateurs d’Agatha Christie, mais il a aussi suffisamment d’amour pour le genre pour fournir un puzzle satisfaisant.

5

L’histoire personnelle de David Copperfield (2019)

Dev Patel joue dans une adaptation du roman populaire de Charles Dickens

Armando Iannucci, l’un des principaux satiristes britanniques, s’est lancé dans un projet légèrement différent avec L’histoire personnelle de David Copperfield. Le créateur de Son épaisseur et Veep a adapté un roman de Charles Dickens, mais il l’a fait sien. L’histoire personnelle de David Copperfield est sorti en Amérique du Nord au plus fort des confinements liés au COVID, il n’a donc pas eu la chance d’atteindre le public qu’il mérite.

Malgré de mauvais résultats au box-office, l’histoire dickensienne de Iannucci a reçu des critiques positives de la part des critiques. Le réalisateur rassemble un casting fantastique pour L’histoire personnelle de David Copperfieldet son scénario met à jour la comédie et le drame pour un public moderne. Iannucci est assez intelligent pour garder certaines citations intactes, et il situe également l’histoire au 19ème siècle, ce qui donne au film une belle atmosphère.

4

Le duc (2022)

Un retraité vole un tableau précieux à Londres

Le duc est basé sur l’incroyable histoire vraie d’un retraité britannique qui a volé un précieux tableau de Goya à la National Gallery pour protester contre la redevance TV du gouvernement. C’est une histoire typiquement britannique, qui prend vie dans Le duc par Jim Broadbent avec son charme opérant à des niveaux maximum. Il est facile de croire que Broadbent est un homme du peuple et un pionnier excentrique.

Le duc Ce n’est pas un film de braquage typique. Au lieu de disposer d’une équipe de professionnels qualifiés, Kempton Bunton desserre simplement une vis dans la fenêtre de la salle de bain et entre maladroitement dans la galerie sans être détecté. Cette approche comiquement simple caractérise la façon dont Le duc montre le contraste entre les salles tant vantées de la National Gallery et la réalité à laquelle les travailleurs sont confrontés en Grande-Bretagne. Le crime de Kempton et le procès qui a suivi sont pleins de bonnes blagues, mais il y a aussi un débat intéressant sur les idées de propriété publique et de démocratie.

3

Stan et Ollie (2018)

Steve Coogan et John C. Reilly jouent Laurel et Hardy

Laurel et Hardy ont été deux des premières stars de cinéma et leurs exploits comiques pionniers sont entrés dans l’histoire. Stan et Ollie montre un côté plus personnel du couple, leur parlant après le film final alors qu’ils se lancent dans une tournée au Royaume-Uni. Steve Coogan et John C. Reilly sont parfaitement choisis comme le timide Brit Laurel et l’optimiste américain Hardy. C’est une dynamique qui fonctionne toujours plus de 100 ans après la première rencontre de Laurel et Hardy.

Stan et Ollie Il contient toutes les plaisanteries rapides et les burlesques créatifs dont tout biopic de Laurel et Hardy qui se respecte a besoin, mais il approfondit également la relation entre les deux hommes. Laurel et Hardy ont été unis tout au long de leur carrière et de leur vie, et cela ne s’est pas produit sans beaucoup de frictions. Stan et Ollie C’est un drame étonnamment émouvant quand il le veut, et une comédie hilarante le reste du temps.

2

La vie électrique de Louis Wain (2021)

Benedict Cumberbatch joue dans un biopic sur un artiste excentrique

Benedict Cumberbatch fait monter l’énergie dans La vie électrique de Louis Wain, dans lequel il incarne l’artiste excentrique le plus célèbre pour ses illustrations de chats. Sa performance rappelle Sherlockdes moments comiques plus vivants, ou encore son rôle dans la série comique radiophonique Pression cabine. Cependant, malgré toute l’énergie de Cumberbatch et quelques lignes brisées dans le scénario, La vie électrique de Louis Wain il plonge également dans des tragédies profondes et parfois déchirantes.

La vie électrique de Louis Wain a été réalisé et co-écrit par Fleurs le créateur Will Sharpeque l’on peut voir dans le remake américain de Spectres. Son travail a toujours trouvé l’équilibre parfait entre humour et émotion, et il a besoin de chaque once de sa magie pour soulever La vie électrique de Louis Wain des lieux obscurs où il est enterré. L’agonie ne fait que rendre l’extase plus gratifiante, alors que Cumberbatch et Sharpe se combinent pour créer une comédie dramatique ambitieuse et affirmant la vie.

1

Le Fantôme de l’Open (2021)

Un biopic sur le pire golfeur du monde

Puisqu’il fut l’un des auteurs de Paddington 2Il n’est pas surprenant que Le scénario de Simon Farnaby pour LE Le Fantôme de l’Open C’est hilarant du début à la fin. La comédie sportive raconte l’histoire vraie de Maurice Flitcroft, un golfeur amateur absolu qui a réussi à jouer devant des foules immenses au British Open dans les années 1970, provoquant un scandale dans ce sport.

La décision de Mark Rylance de représenter Maurice avec un visage impassible apporte la touche de brillance qui fait Le fantôme de l’Open chanter. Il peut y avoir un cirque médiatique et un risque d’embarras public au niveau national, mais Maurice se concentre simplement sur le fait d’essayer de faire de son mieux. Il y a beaucoup à apprendre de l’homme surnommé«le pire golfeur du monde» et Le fantôme de l’Open célèbre Maurice comme un véritable original tout en offrant beaucoup d’humour qui plaira au public.