
Les femmes -robots ne sont pas ainsi notées dans les médias, comme leurs collègues-plus mâles. Néanmoins, pendant des décennies, les femmes ont fasciné le public de la télévision et des films pendant des décennies, incarnant un mélange d'intelligence artificielle, d'émotions et de forces qui remettent en question la perception du public de l'humanité et de la technologie. Du classique 1927 Mégapolis Blockbusters modernes comme CamaradeDANS Ces personnages, qu'il s'agisse de robots, tels que M3gan ou les conjoints, comme les Stepford WVE, se sont transformés en icônes de cinéma, car ils représentent à la fois un potentiel inutilisé et des dangers associés à l'intellect artificielCe qui est un sujet plus pertinent que maintenant.
Certains des meilleurs robots féminins proviennent de dessins animés, de comédies et, bien sûr, de science-fiction. Peu importe où ces gynéoïdes obtiennent leur début, une chose peut être dite à coup sûr – ils continueront à proposer les commentaires du public sur ce que signifie être une personne, malgré le fait qu'ils étaient eux-mêmes des voitures.
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M3GAN
M3gan (2022)
M3gan, du film 2022 M3GANIl s'agit d'un robot féminin exceptionnel de sa combinaison d'innocence et d'efficacité de refroidissement des enfants. En tant que poupée avec l'IA, conçue pour devenir le meilleur ami d'un enfant, son évolution ajoute une couche d'horreur et d'intrigue dans le pouvoir mortel. L'apparence impartiale réaliste de la programmation M3GAN et émotionnellement intellectuelle créent une combinaison convaincante d'empathie et de menace.
Sa précision robotique en combinaison avec son attachement à son jeune propriétaire montre le danger d'une intelligence artificielle incontrôlée, qui fait d'elle dans le robot féminin vraiment mémorable et alarmant au cinéma. Non seulement elle est une grande femme, une robot, mais elle est aussi une méchante convaincante d'horreur, car sa douce apparence met les enfants dans un faux sentiment de sécurité. De plus, P M3gan 2.0 Sur le chemin, le public pouvait voir plus ce terrible gynoïde à l'avenir.
14
Texas
Terminator 3: Car Revenge (2003)
Texas, de Terminator 3: Revenge automobileC'est l'un des meilleurs robots féminins du cinéma à partir de sa combinaison unique d'efficacité mortelle et de charisme inattendu. TX est un terminateur avec des capacités de combat avancées, y compris dans son corps, intégrées à l'apparence métallique liquide et aux armes puissantes, ce qui le rend incontrôlable. Contrairement à ses prédécesseurs, Il incarne une menace froide et calculée, mais son personnage se démarque également avec une confiance séduisante.
La capacité du TX à imiter le comportement humain en combinaison avec sa mission impitoyable d'éliminer d'autres terminateurs en fait non seulement un grand gynoïde, mais aussi un méchant convaincant. Son design est simultanément lisse et impressionnant, et le jeu d'acteur de Krinanna Loken apporte un sentiment de détachement mélangé à des moments de stress dangereux. La combinaison de la beauté, de la force et du point mortel de la beauté et de la précision mortelle. Terminateur rangée.
13
Karen
Spongebob Squarepants (1999e-présent)
Bien que Karen ait commencé comme un juste plancton en informatique, elle est devenue plus mobile au cours des saisons ultérieures, ce qui a finalement obtenu son statut de gynoïde pleinement fonctionnel. Karen est un partenaire de plancton dans un crime littéral, car il est derrière ses efforts constants pour le vol de la formule Krabby Patty. Son actrice de voix, Jill Talley, livre toujours ses lignes impudentes avec une bouchée. Malgré le fait que son nom est Karen, la seule directrice qu'elle poursuit, est son mari dans leur tanière secrète dans le restaurant de bikini le plus détesté de Hatred, «Kum -vedro».
Karen, comme de nombreux autres robots de la liste, a été initialement conçue comme un compagnon, mais il fait passer son rôle au niveau supérieur. Parfois, elle éclipse même les mauvais efforts de son mari. Le couple a une certaine manière inexplicablement réussi à produire un fils, Chip Planon II. Malgré le fait qu'elle ne considère pas l'un des personnages les plus drôles de l'éponge Bob, elle est toujours mémorable. De plus, Jill Talley est mariée à l'acteur Gubja Bob, Tommy Kenny.
Gubkob-Quadrate
- Date de sortie
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1er mai 1999
- Filet
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Nickelodeon
- Showrunner
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Vincent Waller, Mark Tsekkarelli
Lancer
12
Morgan
Morgan (2016)
Morgan, du thriller de science-fiction 2016 MorganC'est l'un des meilleurs robots féminins de l'histoire des films de sa combinaison convaincante d'innocence et d'intelligence. Jouant Anya Taylor-Joy, Morgan est un artificiel, créé avec un génie génétique avancé, conçu pour être une personne améliorée avec des capacités super intellectuelles et physiques. Ce qui la distingue, c'est sa complexité émotionnelle. Bien qu'elle démontre la vulnérabilité d'une jeune fille, elle se bat également avec une agression incontrôlée, car sa programmation devient incontrôlable.
La performance en tourisme de Taylor-Joy plonge dans la nature de l'identité, de l'humanité et des conséquences éthiques de la création de la vie, qui est un sujet commun dans les films sur les robots. Une comparaison de l'apparence jeune de Morgan avec ses capacités mortelles fait réfléchir au public aux conséquences de l'intelligence artificielle Et soulève des questions sur les conséquences du jeu de Dieu. Le conflit interne de Morgan entre ses qualités humaines et sa conception robotique en fait un personnage exceptionnel et inoubliable dans le cinéma de science-fiction.
Morgan
- Date de sortie
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2 septembre 2016
- Directeur
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Luke Scott
- Écrivains
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Seth V. Owen
11
Épouses de Stepford
Stepford Wives (1975)

Stepford Wives, du film de 1975 et, dans une moindre mesure, son Rome 2004, offrent une image alarmante de femmes idéales et humbles, dépourvues de personnalité. En particulier, dans la version de 1975, ces femmes se transforment en créatures robotiques et obéissantes de leur mari. Le comportement terrible et le comportement anormalement parfait de Stepford – ils mettent l'accent sur le côté plus sombre des attentes sociales présentées sur les femmes.
Leurs transformations robotiques, réalisées à l'aide de manipulations technologiques, soumettent un commentaire effrayant sur les rôles de genre, l'autonomie et la conformité. La performance des actrices, en particulier à leur image de femmes «robotiques», équilibre la perfection froide avec des émotions supprimées, ce qui les rend profondément alarmantes et passionnantes. Aujourd'hui encore, les épouses de Stepford continuent de se démarquer comme des idées emblématiques sur les robots féminins, car ils symbolisent ce qui se passe lorsque les gens essaient de contrôler la personnalité des femmes.
Épouses de Stepford
- Date de sortie
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12 février 1975
- délai de mise en œuvre
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115 minutes
- Directeur
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Brian Forbes
- Écrivains
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Ira Levin, William Goldman
- Fabricants
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Edgar J. Sherry
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Katherine Ross
Joanna Eberhart
-
Paula Pentiss
Bobby Markou
-
Peter Masterson
Carol van Sant
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Nanett Newman
Patricia Cornell
10
Oplenton
Blade Runner (1982)
Oplents, de Coureur de lame Glory, est l'un des meilleurs robots de l'histoire du cinéma de ses instincts de survie, de ses performances de survie et de ses performances convaincantes de Daryl Hannah. En tant que réplicant, PRI est conçu pour physiquement supérieur, mais aussi émotionnellement complexe. Son personnage est unique car elle est confrontée à la lutte pour comprendre sa personnalité dans un monde qui la considère comme une lutte. La dextérité et les capacités de combat de la fierté en font une formidable présence, mais sa profondeur émotionnelle ajoute des couches d'humanité à son caractère.
Elle est un prédateur et des proies, se concentrant sur le monde dangereux des personnes et des coureurs qui veulent la tuer, aux prises avec leur mortalité. L'image de Hannah mélange la puissance avec la fragilité, ce qui rend la figure PRI tragique et inoubliable. Son personnage remet en question l'idée de ce que signifie être une personne, érodant la ligne entre la machine et la personne. Pris est une représentation originale de l'intelligence artificielle, capturant à la fois la beauté et la menace dans un rôle culte.
Coureur de lame
- Date de sortie
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25 juin 1982
- délai de mise en œuvre
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117 minutes
9
Une matrice ponctuelle
Spaceball (1987)

Dans votre parodie préférée sur Mel Brooks Star Wars, Space Balls, Le rôle de C3PO est rempli de la matrice de point de signe Joan River. Le point ressemble à des rivières recouvertes de peau en métal doré, donc sa présence représente une blague visuelle dans le film. Elle livre également l'une des meilleures lignes du film.
Même sans un physique à l'écran, Rivers peut tenir le coup avec l'aide de certains films attaquants comiques, tels que feu John Kendi et Rick Moranis. De plus, Brooks sait exactement comment utiliser la présence de rivières pour le meilleur temps de comédie. Elle est toujours glamour, elle est toujours ridicule, elle n'est que Rivers Joan, couverte d'or de la tête aux pieds, et, franchement, l'icône de la mode aimerait être recouverte d'or plus que toute autre chose.
Balles spatiales
- Date de sortie
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24 juin 1987
- délai de mise en œuvre
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96 minutes
- Directeur
-
Mel Brooks
8
Madame pose
Robots (2005)
Robots Il s'agit d'un chef-d'œuvre animé sous-estimé avec de nombreux robots animés, et son méchant principal est l'un des meilleurs gynénoïdes de l'histoire. Il contrôle la «boutique» souterraine, qui balaie de vieux robots et les fait fondre pour la ferraille, qui se transforme en de nouveaux détails brillants. Madame Gasket estime que les anciens robots obsolètes devraient être évalués à partir des nouvelles parties principales de leur vie, qui offre un commentaire intéressant sur les relations.
En plus de ses idéaux classiques, la forme simple du joint Madame menace – ses doigts doublent en couteaux, et elle peut mettre le feu. De plus, elle laisse son fils et son mari pourrir près du cou dans le magasin. C'est un robot qui peut nuire à d'autres robots, ce qui n'est pas souvent vu, car les robots s'opposent généralement aux gens.
Robots
- Date de sortie
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27 mars 2005
- délai de mise en œuvre
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91 minutes
- Directeur
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Chris Vedzh, Carlos Saldanya
7
VEILLE
Wall-E (2008)
Eve est un gynoïde à la mission. Les gens dans Wall-eGrâce à leurs méthodes imprudentes, ils ont fait d'une planète une terre qui ne permet pas la vie. En conséquence, ils envoient Eve à la mission sur Terre afin qu'il puisse peindre tout organisme vivant qui peut ramener la race humaine sur sa planète d'origine. Elle est lisse et mince, ce qui contraste directement avec sa meilleure amie, qui est devenue un amoureux, Wall-E.
Eve et Wall-E sont divisés par l'une des plus belles histoires d'amour de tous les films Disney. Tandis qu'Eve peut être froide et menaçante, la murmure et l'adoucire, montrant tous ses intérêts terrestres bizarres, y compris l'emblématique Barbara Streisand Bonjour Dolly. Grâce à sa relation avec Wall-E, Eve apprend à aimer et à apprécier la vie en dehors de sa mission.
Wall-e
- Date de sortie
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27 juin 2008
- délai de mise en œuvre
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98 minutes
- Directeur
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Andrew Stanton
6
Iris
Compagnon (2025)

Dans le film 2025 CamaradeIris est déjà devenu l'un des meilleurs robots féminins du cinéma en raison de sa profondeur émotionnelle et d'un sentiment unique de conscience de soi. Rainbow, conçu pour servir d'assistant personnel, Iris va au-delà de sa programmation originale, développant des sentiments et des désirs complexes. La productivité de Sophie Tatcher combine la chaleur et l'intensité subtile, forçant son interaction avec les gens à se sentir profondément authentique et relative.
Contrairement à de nombreux personnages robotiques, qui sont froids ou purement fonctionnels, La coquille arc-en-ciel résout les problèmes existentiels concernant la personnalité et l'objectif, l'érosion de la ligne entre la machine et la personneLe domaine de son voyage vers l'indépendance et la connaissance de soi des problèmes avec la perception de l'intelligence artificielle, l'exploration des sujets de l'empathie et la capacité de changer. L'image nuancée de l'iris étend les limites de ce que signifie être un «robot féminin», ce qui en fait un personnage mémorable et innovant dans le cinéma de science-fiction moderne.
Camarade
- Date de sortie
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31 janvier 2025
- délai de mise en œuvre
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97 minutes
- Directeur
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Drew Hankok
- Écrivains
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Drew Hankok
5
Rachel
Blade Runner (1982)
Rachel de Coureur de lame C'est l'un des robots féminins les plus convaincants du cinéma de sa combinaison d'intelligence artificielle et de vulnérabilité humaine. C'est une «réplicante» créée avec des souvenirs implantés, ce qui lui fait croire qu'elle a un passé humain. Cette profondeur émotionnelle la distingue des autres robots, car sa lutte pour comprendre sa personnalité, et son humanité est liée au public.
Contrairement à de nombreux personnages robotiques froids et prudents, la gamme émotionnelle de Rachel, où elle éprouve tout, de la confusion à l'amour, est un personnage central pour son arc. Sa relation avec Rick Descard brouille la ligne entre une personne et une machine. Le parcours de Rachel, en tant que réplicant et en tant que personne, en fait un gynoïde innovant, qui représente la fragilité et la profondeur, rarement trouvés dans le cinéma scientifique et fantastique.
4
Rose
Jetsons (1962)
Rosie est une multitude d'OG, et bien qu'elle soit une femme de ménage, elle joue toujours un rôle vital dans la dynamique de la famille de Jetson. Rosie a été achetée à l'origine par George Jetson afin qu'elle puisse aider à retirer la maison avant que son patron ne se lève, mais bientôt elle deviendra un membre préféré de la famille. Même après avoir laissé tomber un gâteau d'ananas avec ses jambes, le patron de George dit toujours que c'était le meilleur gâteau qu'il ait jamais eu, alors oui, Rosie est excellente dans ses devoirs.
Cependant, Elle est également l'un des procurations les plus proches de la famille. Rosie donne toujours à Jane une oreille sympathique (bien qu'elle n'ait pas d'oreilles) et est une tante de substitution Judy et Elroist. Elle donne également un coup de pied au cul dans le crossover Jetsons WWE, prouvant que les gynoïdes ne devraient pas être des serviteurs faits maison – ils peuvent également être forts.
Jetsons
- Date de sortie
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1962 – 1962
- Showrunner
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William Hannah, Joseph Barber
3
Jenny Waykman (alias XJ-9)
My Life in a Teenager's Robot (2003)
Jenny Weikman, alias XJ-9, peut-être de Ma vie dans un robot adolescentL'une des animations les plus tragiquement oubliées, Nickelodeon, mais cela ne fait pas d'elle une héroïne moins incroyable. Créé par le Dr Nora Waykman, Jenny, est un gynoïde extrêmement puissant armé aux dents à tous, des lasers aux missiles. Malgré ses gadgets en technologie haute, elle est toujours impatient de vivre une vie adolescente normale. Elle a deux meilleurs amis fidèles, Brad et So Carbancl qui l'aident toujours à sauver la journée ou à la rejoindre dans les aventures.
Le spectacle combine magistralement l'arme technologique de Jenny avec les arrière-plans des années 1930 et la conception des personnages, créant une histoire vraiment unique de robots. Jenny a de nombreuses armes très avancées, mais ils ne se sentent pas inappropriés dans le monde créé pour Ma vie dans un robot adolescent Parce qu'un mélange de designs anciens et nouveaux est parfaitement mélangé. En plus du design, Jenny est toujours vulnérable, mais son pouvoir est dans sa vulnérabilité. Elle veut aller à la remise des diplômes, mais aussi donner un coup de pied au cul de la reine Visus, ce qui fait d'elle une gynoïde magnifiquement complexe.
2
Hel (aka maschinenmensh)
Metropolis (1927)
HEL représente la première vraie image d'un robot féminin au cinéma. Elle a été créée par Rotwang, qui l'a dédiée à son amant décédé Hel. Maschinenmenshis est allemand pour le «Machine Man». Quand il a été créé, Rotwang dit que son amant est vivant, mais «seulement avec l'aide de l'automatisation».
HEL a été mis en œuvre en utilisant des effets spéciaux pratiques qui étaient disponibles dans les années 1920, ce qui était limité. Néanmoins, la plaque de verre était située à mi-chemin entre le robot et la caméra, et la silhouette de Hel à la pensée a été conçue pour créer des lumières circulaires au néon religieuses du film, selon le designer Seth Erich Kettelhut.
Hel est un gynoïde mémorable non seulement parce qu'il a été l'un des premiers, mais aussi parce qu'il représente l'histoire de Frankenstein, animé avec des robots. En fin de compte, lorsqu'il n'est pas accepté dans la société, il est brûlé sur le bûcher. Elle monte dans la flamme, tandis que son armure métallique continue de scintiller.
1
Ava
Ex Machina (2014)
La plus intéressante d'Ava est qu'elle est conçue pour être un bot sexy, mais elle sait qu'elle veut être plus que simple – elle veut vivre sa propre vie et révéler sa propre personnalité. Il a été développé par Nathan, directeur général d'une société de recherche fictive appelée Blue Book. De là, elle a un test Turing pour voir si sa programmation peut imiter son comportement humain.
Quand elle découvre que Nathan va détruire son identité de programmation, elle prend la question en main et évite l'objet. Elle est assez intelligente pour utiliser ses programmes pour bénéficier à elle-même et finalement éviter la captivité et trouver votre propre vie dans la société humaine. Bien que les méthodes d'Ava soient cruelles, elle représente toujours le désir de vivre une vie à part entière, qui est un message puissant pour les gynénoïdes et les gens.
Ex Machina
- Date de sortie
-
10 avril 2015
- délai de mise en œuvre
-
108 minutes