10 films de science-fiction classiques en noir et blanc qui sont toujours d'actualité aujourd'hui

la science-fiction a toujours repoussé les limites du cinéma jusqu'à ses limites absolues, et de nombreux films classiques en noir et blanc parviennent encore à divertir et à captiver le public. Des merveilles technologiques dotées d'effets spéciaux bien en avance sur leur temps aux histoires psychologiques stimulantes dont la narration n'a jamais perdu de sa pertinence, il existe de nombreux films, même de l'ère du muet en noir et blanc, qui peuvent être appréciés tout aussi Bien. des téléspectateurs modernes.

La plupart des meilleurs films de science-fiction en noir et blanc ont été créés pendant des périodes de grands bouleversements politiques et sociaux et reflètent de manière vivante la société dans laquelle ils ont été créés. Les films de science-fiction classiques mettant en scène des créatures extraterrestres terrifiantes qui représentent la peur de l’inconnu ou les conséquences désastreuses du progrès technologique véhiculent souvent des thèmes qui restent incroyablement d’actualité à ce jour. Même si les films en noir et blanc peuvent rebuter certains spectateurs, Les fans de science-fiction ne se rendraient pas service s'ils ne revenaient pas en arrière et ne regardaient pas ces versions étonnantes..

Réalisé par Nathan Hertz

Attaque de la femme de 50 pieds était l’un des films de science-fiction en noir et blanc les plus mémorables des années 1950, avec un héritage qui perdure encore aujourd’hui. AVEC L'affiche emblématique de Reynold Brownce n'était qu'un des nombreux films de cette époque, comme Guerre de la bête colossale Et L'incroyable homme qui rétrécitqui s'occupait des personnes changeant de taille. Classique culte et constamment parodié au fil des années, ce film de série B à petit budget a laissé une marque indéniable à Hollywood.

Ce problème gigantesque, qui raconte l'histoire d'une riche héritière dont la rencontre avec un vaisseau spatial extraterrestre la fait grandir de façon exponentielle, met en péril le mariage déjà difficile de Nancy Fowler Archer (Allison Hayes). Compte tenu du concept absurde qui repose sur le caractère ridicule de la narration, il n'est pas étonnant que les fans de science-fiction se souviennent encore avec tendresse de ce film. Le remake est développé par le réalisateur Tim Burton et la scénariste Gillian Flynn (via Diversité), les téléspectateurs devraient regarder l'original Attaque de la femme de 50 pieds jusqu'à ce que la nouvelle version soit publiée.

9

Village des damnés (1960)

Réalisé par Wolf Rilla

Il y a peu de choses plus troublantes qu’un groupe d’enfants aux yeux fantomatiques dont le pouvoir ne connaît aucune limite. Il a été conçu pour la terrifiante science-fiction britannique. Village des damnésqui s'est adapté Coucous de Midwich John Wyndham. C'est l'histoire d'un petit village dont les femmes donnent toutes naissance à des enfants aux yeux clairs et aux cheveux blonds dotés d'effrayants pouvoirs d'intelligence et de télépathie, et les intentions incertaines de ces écoliers inquiétants rendent le visionnage vraiment effrayant encore plus de 60 ans plus tard.

Avec une prémisse similaire à celle de l'histoire et de la franchise cinématographique de Stephen King. Les enfants du maïs, Village des damnés exploite la peur innée de l’inconnu puisque même la paternité de ces enfants était remise en question. Avec des motifs peu clairs Village des damnés est devenu encore plus effrayant car les enfants ne montrent aucun signe d’empathie, lisent dans les pensées et améliorent constamment leurs capacités télékinésiques. Cette histoire sombre et troublante a suscité une peur psychologique et a incroyablement bien résisté au cours des décennies qui ont suivi sa sortie.

8

La chose d'un autre monde (1951)

Réalisé par Christian Nyby

Bien que la plupart des cinéphiles connaissent bien le film d’horreur de science-fiction classique de John Carpenter de 1982. Choseils ne connaissent peut-être pas l’adaptation antérieure de la même histoire, Who Goes There ? John W.Campbell Jr. Chose d'un autre monde était la première adaptation de cette histoire terrifiante dans laquelle une équipe de scientifiques rencontre une créature extraterrestre qui s'écrase dans un environnement arctique. Avec un concept génial et une tension qui monte lentement, un peu comme la version ultérieure de Carpenter. Chose d'un autre monde Un incontournable pour tout fan d'horreur de science-fiction.

L'un des plus grands films de science-fiction des années 1950. Chose d'un autre monde a été produit par Howard Hawks et est devenu un film B de premier plan. Le cinéma puissant présenté ici, avec des performances superbes et des personnages forts, a prouvé que les effets spéciaux modernes ne sont pas nécessaires pour créer un film qui résistera à l'épreuve du temps. En fait, la cinématographie en noir et blanc ne fait qu'ajouter à l'intérêt. Chose d'un autre monde style et attractivité.

7

Leur! (1954)

Réalisé par Gordon Douglas

Dans les années 1950, la science-fiction comportait de nombreux thèmes lourds à prendre en compte alors que les cinéastes exploraient attentivement les conséquences effrayantes de la guerre nucléaire. L'un des films de monstres nucléaires les plus mémorables était Leur!un film qui met en scène des fourmis géantes relâchées dans la nature aux États-Unis dont la capacité à créer des nids menace le bien-être de tout le pays. Par sa portée sociale et politique, cette science-fiction monstrueuse dépassait de la tête et des épaules la moyenne des films de son époque et a conservé jusqu'à nos jours son pouvoir terrifiant.

Comme l'une des plus grandes caractéristiques des créatures de son époque, Leur! démontre une société consciente des conséquences désastreuses du nouvel âge atomique. Présentant des visuels vraiment impressionnants pour son époque, Leur! malheureusement perdu l'Oscar des meilleurs effets spéciaux à Disney 20 000 lieues sous les mers. En raison d'un concept convaincant qui disait quelque chose d'important sur la société dans laquelle il a été créé, sa signification politique Leur! cela signifiait qu'il avait résisté à l'épreuve du temps.

6

King Kong (1933)

Réalisateur : Merian K. Cooper et Ernest B. Schoedsack

Durabilité Roi Kong Il s’agit d’une réalisation de science-fiction vraiment impressionnante car, malgré ses débuts en 1933, l’histoire de ce singe géant est restée d’actualité dans la culture populaire. Possédant des effets spéciaux véritablement étonnants pour l'époque, il faut admettre que l'original Roi Kong ça a l'air démodé aujourd'hui. Cependant, il reste incroyablement bon, car la force de sa réalisation cinématographique et la résonance émotionnelle dans laquelle Kong démontre un sentiment d'humanité dans son engouement pour une belle femme, Ann Darrow (Fay Wray), ont toujours un sérieux coup de poing.

Roi Kong Il s’agit de l’un des films américains les plus importants jamais réalisés et ses effets spéciaux en stop motion ont eu une influence significative sur Hollywood. Comment Kong revenait sans cesse dans les suitesspin-offs et remakes, force est de constater que le public s'intéresse à cette histoire intemporelle. En regardant Kong combattre son homologue japonais Godzilla dans l'univers cinématographique MonsterVerse, il est clair qu'il y a quelque chose dans le personnage qui a traversé les âges.

5

Le dernier homme sur Terre (1964)

Réalisateur : Sidney Salkow et Ubaldo B. Ragona

Bien que Vincent Price soit connu comme une véritable icône du cinéma d’horreur, certains de ses plus grands films s’inspirent également largement du genre science-fiction. L'un des meilleurs est Dernier homme sur TerreUne histoire apocalyptique sur une maladie qui a transformé toute l'humanité en morts-vivants et le dernier homme vivant doit se battre pour survivre. Basé sur le roman de Richard Matheson de 1954. je suis une légende, Dernier homme sur Terre est une histoire de zombies de science-fiction révolutionnaire sortie quatre ans avant que George A. Romero ne révolutionne le genre avec La nuit des morts-vivants.

Dernier homme sur Terre a présenté l'histoire captivante d'un homme solitaire qui est toujours très d'actualité aujourd'hui. En fait, le public peut reconnaître sa prémisse en des adaptations ultérieures telles que L'Homme Oméga depuis 1971 ou 2007 je suis une légende avec Will Smith. Étant donné que le film est du domaine public et que son visionnage est gratuit, les fans de science-fiction n'ont aucune excuse pour ne pas revenir en arrière et regarder ce classique des années 1960.

4

L'homme invisible (1933)

Réalisateur James Whale

Il est étonnant de constater à quel point l'horreur hollywoodienne moderne doit beaucoup aux techniques innovantes du réalisateur James Whale. En tant que réalisateur de classiques tels que Frankenstein Et Vieille maison sombrel'un des films les plus efficaces de Keith était L'homme invisible. D'après le roman de H.G. Wells. L'homme invisible c'était un miracle technique cela a poussé les techniques cinématographiques des années 1930 à leurs limites absolues.

La plupart des effets spéciaux impressionnants de L'homme invisible peut être attribué à John P. Fulton, qui a intelligemment imaginé des scènes impressionnantes dans lesquelles des empreintes de pas dans la neige soulignent la présence et le chemin de l'homme invisible. Ce qui est impressionnant, étant donné que ce film est sorti en 1933, c'est que ses effets résistent aussi bien, sinon mieux, que la version de 1992 de John Carpenter avec Chevy Chase. Mémoires d'un homme invisible. Même si les générations ont passé, le public peut encore s'émerveiller devant les merveilles de ce film de James Whale.

3

L'invasion des voleurs de corps (1956)

Réalisé par Don Siegel

Il est impressionnant de voir à quel point la sinistre prise de contrôle extraterrestre est réalisée Invasion des voleurs de corps tient le coup aujourd'hui. Du futur Sale Harry Réalisé par Don Siegel, dans cette histoire qui fait réfléchir, les humains ont été remplacés par des copies identiques d'eux-mêmes, conservant les souvenirs et les traits de la personne qu'ils ont assimilée. Se déroulant dans le sillage du maccarthysme dans les années 1950, ce classique intemporel de la science-fiction est empreint de thèmes de paranoïa et de méfiance.

Invasion des voleurs de corps reflétait fortement les craintes de la guerre froide à cette époque et, avec une résonance psychologique sérieuse qui ne dépendait pas d'effets spéciaux, il a véritablement résisté à l'épreuve du temps. Bien qu'il y ait eu de nombreuses adaptations du roman original de Jack Finney, comme en 1978, 1993 et ​​2007, c'est cette version en noir et blanc des années 1950 qui reste le film définitif de l'histoire. Il s'agit d'un véritable classique de la science-fiction et tous ceux qui ne l'ont pas vu devraient absolument y retourner et le regarder. Invasion des voleurs de corps.

2

Le jour où la Terre s'est arrêtée (1951)

Réalisé par Robert Wise

Avec les thèmes éternels de la paix, de l'unité et du danger d'une destruction mutuelle assurée, Le jour où la Terre s'est arrêtée reste aussi pertinent aujourd'hui qu'il l'était lors de sa sortie en 1951. Ce film classique de Robert Wise, sur un visiteur extraterrestre et son puissant robot visitant la Terre pour transmettre un message important, reflétait les nouvelles craintes du public concernant la guerre atomique et un éventuel holocauste nucléaire. après la guerre froide. Avec un scénario intelligent et stimulant, Le jour où la Terre s'est arrêtée a réitéré l'idée que la plus grande menace pour l'humanité n'est pas la vie extraterrestre, mais l'humanité elle-même.

L'extraterrestre humanoïde Klaatu et son compagnon robot Gort ont souligné la nécessité pour l'humanité d'aller au-delà des conflits internationaux et de parvenir à la paix mondiale alors que la course à l'espace ouvrait un monde d'opportunités à travers l'univers connu. Au revoir Le jour où la Terre s'est arrêtée reflète clairement l'époque à laquelle il a été crééson message intemporel peut facilement être appliqué à la politique mondiale d'aujourd'hui. Même si cette pertinence intemporelle témoigne du manque de progrès de l’humanité, elle signifie que ce classique de la science-fiction a survécu à des générations.

1

Métropole (1927)

Réalisé par Fritz Lang

Il s'agit d'un véritable témoignage du travail pionnier du réalisateur Fritz Lang. Métropole reste la norme selon laquelle toutes les autres œuvres de science-fiction sont jugées, près de cent ans après sa sortie. Cette étonnante réussite en matière de construction du monde, d'effets spéciaux et de poids narratif signifiait que l'influence Métropole ressenti dans tout, de l'esthétique futuriste de Ridley Scott Coureur de lame jusqu'au projet passion épique 2024 de Francis Ford Coppola. Mégapole. C'est l'un des tout premiers longs métrages de science-fiction. Métropole était une œuvre pionnière qui n'a pas perdu sa force innée.

Figure importante de l'école de l'expressionnisme allemand, Lang a consolidé son statut de légende du cinéma avec Métropole. Peu de films de l'ère muette ont réussi à transmettre des thèmes et des idées aussi grandioses et épiques que ce classique en noir et blanc, dont les effets spéciaux fascinants exigent toute l'attention du spectateur. Bien que beaucoup soient classiques films de science-fiction attends aujourd'hui Métropole a vraiment réalisé quelque chose de spécial, et que les cinéphiles regarderont encore avec admiration dans 100 ans.

Source: Diversité