Moana 2024 connaît une année record avec une suite très attendue Moana 2 a déjà gagné plus de 700 millions de dollars au box-office mondial et en développement. AVEC Ligne de croisière Disney A l'approche de l'inauguration de son dernier navire, Disney Treasure, un troisième projet a rejoint les rangs de la concession Motunui. La production de qualité de Broadway sera certainement l'une des préférées des fans et raconte l'histoire du premier film tout en conservant les chansons entraînantes et le grand cœur qui en ont fait un succès.
Le conte de Moana présente de superbes animatroniques et marionnettes, gracieuseté de l'artiste visuel Michael Curry, qui a déjà créé des masques et des marionnettes pour le film Disney. Roi Lion à Broadway. Le chœur de danseurs qui composent le village de Motunui remplit également une double fonction pour représenter l'océan qui a choisi Moana et la regarde pendant son voyage, tandis que l'eau anthropomorphe est chorégraphiée à la perfection par Peter Rockford Espiritu, qui a synthétisé de nombreux aspects de l'authentique polynésien. style. et les danses des îles du Pacifique pour créer des mouvements qui fonctionnent pour Le conte de Moana.
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ÉcranRant eu l'incroyable opportunité d'assister à l'avant-spectacle Le conte de Moana à bord de Disney Treasure lors d'un voyage de presse de trois jours avant le voyage inaugural du navire. Nous avons également interviewé Espiritu à propos de son travail avec les interprètes et le réalisateur Connor Gallagher (précédemment réalisé La belle et la Bête pour Disney Live Entertainment, ainsi que Jus de Beetle à Broadway). Les créateurs ont parlé de certains des défis auxquels ils ont été confrontés lors de la réalisation du film pluriannuel et de ce qui le rend si spécial pour le public de croisière.
Le réalisateur de « The Tale of Moana » apprécie la diversité culturelle du nouveau spectacle de la compagnie de croisière
«Vous obtenez toutes ces nouvelles voix que vous ne verriez pas sur un navire Disney, et c'est tellement excitant.»
ScreenRant : je sais Le conte de Moana ont été des années à se préparer. À quelle heure avez-vous commencé à participer et que faut-il pour assister à la première ?
Connor Gallagher : Je vais vous donner un bref aperçu de la façon dont tout a commencé. J'ai réalisé Beauty the Beast en 2017 et ce fut une année difficile. Je me souviens avoir commencé en disant : « Soit je veux faire quelque chose de vraiment fou que personne ne s'attend à voir, soit je veux faire quelque chose de léger et d'amusant. » Et ici, nous accomplissons une tâche incroyablement difficile, mais c'est aussi amusant.
Nous étions dans le processus de développement jusqu’à ce que la pandémie nous ralentisse, mais nous avons traversé toutes les étapes de sa construction. Et puis nous avons voyagé partout dans le monde ; J'ai rencontré Peter et Aaron Sal [the music and cultural consultant] à Hawaï, mais nous avons fait des castings partout dans le monde.
Une partie du problème consiste simplement à trouver comment jouer à Moana sur un navire Disney qui doit également raconter d'autres histoires. Vous avez toujours besoin de quelqu'un pour jouer Belle, et vous avez toujours besoin de quelqu'un pour jouer Gaston. Il faut encore tous ces gens qui ont un tel talent et qui peuvent aussi être dans l'ensemble de ce spectacle et de cette danse.
Question suivante : Comment créer la production la plus culturellement diversifiée sur un navire Disney ? C'est fou, on voit des gens du monde entier chanter, danser et faire ce qu'ils font, c'est tellement beau. J'ai fait partie de tout ce processus et j'ai hâte de voir les futurs acteurs au fil des années. Vous obtenez toutes ces nouvelles voix que vous ne verriez pas autrement sur un navire Disney, et c'est tellement cool.
ScreenRant : Votre vision de réalisateur restera-t-elle la même pour les futures versions des vaisseaux Disney ?
Connor Gallagher : Oui, et c'est génial. J'ai réalisé La Belle et la Bête, qui est ici, mais je n'ai pas réalisé cette version. C'est le même spectacle, mais ils construisent un décor différent et ils ont une équipe à Toronto pour le faire.
ScreenRant : À quel moment dites-vous à Hei Hei et Pua qu'ils ne peuvent pas venir ?
Connor Gallagher : J'ai travaillé là-dessus en 2018, et il s'agit littéralement du nombre d'histoires que nous pouvons intégrer en une heure. Cela s’explique en partie par le fait que lorsque nous suivons Maui et Moana, voulons-nous vraiment suivre l’échelle ? C'est difficile dans ces séries, et dans Tangled, nous l'avons aussi réglé.
Vous commencez à vous demander : « Est-ce que ça vaut la peine d’avoir un marionnettiste dans chaque scène ? » Ensuite, vous regardez ce canot et vous pensez : « Où irait le marionnettiste ? Nous n'avons pas de gros plans et tout est à l'échelle. C'est donc un processus d'élimination.
Dès le début, nous avons décidé qu’il n’y aurait pas d’épisode Hei Hei ni d’épisode Kakamora. C'est aussi parce que certaines de ces choses sont jouées pour rire et sont des exagérations culturelles. Ce ne sont pas les vacances que nous souhaitions, nous devons donc décider ce qui sera authentique et ce qui sera un peu offensant. Nous nous sommes contentés de ce qui semblait être le cœur de la série.
ScreenRant : Enfin, quelle a été la scène la plus difficile à capturer dans la pierre ?
Connor Gallagher : La scène avec Te Ka et Te Fiti. C’est une séquence très longue qui nécessite que chacun soit à sa place. Les marionnettistes en poupée ne peuvent pas voir, donc beaucoup peuvent voir où, quoi, quand et comment ils bougent. Ensuite, il faut tenir compte de l'éclairage, donc c'est très compliqué.
Et puis tout se termine par cette belle transformation qui a duré pour toujours. C'était incroyable. C'était dur.
Le chorégraphe de «The Tale of Moana» révèle les défis du combat contre Te Ka
«Quand vous êtes réellement sur un navire et qu'il tangue, vous ne savez pas à quoi il ressemble.»
ÉcranRant : Le conte de Moana réalise l'intention du film d'anthropomorphiser l'eau. Comment avez-vous sélectionné ou développé des mouvements qui s’appuieraient sur l’océan vivant ?
Peter Rockford Espiritu : Le problème avec cette eau, en particulier l'océan, c'est qu'elle doit susciter des émotions. Je devais faire en sorte que les danseurs soient l'eau et l'élément, mais aussi comprendre que cet élément est émotionnellement lié à Moana.
L'océan a choisi Moana et, comme toute eau, elle peut être très douce, luxueuse et calme, mais elle peut aussi être cruelle. Par exemple, lorsque l'eau combat Te Ka, les danseurs doivent suivre un chemin avant de se calmer et l'océan permet à Te Ka d'être Te Fiti.
ScreenRant : En parlant de Te Ka et Te Fiti, comment entraînez-vous vos danseurs à interagir avec les incroyables animatroniques présentés dans The Tale of Moana ?
Peter Rockford Espiritu : L'ensemble du théâtre de marionnettes a été créé par le groupe de Michael Curry, basé à Portland. Ce sont les mêmes personnes qui ont créé Le Roi Lion, ils ont donc dû suivre une formation distincte. Il a ensuite fallu y ajouter du mouvement.
La question se pose : comment va-t-il évoluer ? Comment un enfant nage-t-il et s'y rend-il ? C'est mon côté. Je dois prendre ce qu'ils ont enseigné aux danseurs, puis chorégraphier comment cela va passer de A à B.
ScreenRant : La chanson d’ouverture « Where You Are » est si douce. Combien de temps dure une chorégraphie ?
Peter Rockford Espiritu : Cela dépend de la situation. C'est comme écrire une chanson. Certaines chansons arrivent tout de suite et vous pouvez les obtenir comme ça ; d'autres non. Parfois, il faut réécrire. Nous le chorégraphions, le regardons et disons : « Ça ne marche pas », et repartons de zéro.
En moyenne, je dirais que chaque section prend environ une semaine environ. Ensuite, vous partez, regardez à nouveau et modifiez un peu pour voir ce qui fonctionne.
ScreenRant : Y a-t-il une section que vous avez eu le plus de mal à préparer pour la première ?
Peter Rockford Espiritu : Oh, ça devait être Te Ka parce que nous avions une marionnette, mais tout n'était pas encore terminé. De plus, nous avions énormément d'espace, mais lorsque vous êtes réellement sur le vaisseau et qu'il se balance, vous ne savez pas à quoi il ressemble dans l'espace. Cela peut paraître bien en répétition, mais lorsque vous entrez dans le théâtre, vous devez penser aux lignes de vue. Où les gens regardent et quels droits ils ont en fonction de l'intervalle.
En savoir plus sur le trésor Disney de Disney Cruise Line
Placez votre boussole sur Disney Treasure, le plus récent navire de la flotte Disney Cruise Line, où l'esprit d'aventure se combine aux histoires audacieuses des films classiques de Disney et des attractions des parcs Disney. Disney Treasure effectuera son voyage inaugural, une croisière de 7 nuits dans les Caraïbes orientales au départ de Port Canaveral, en Floride, le 21 décembre 2024, suivie d'une saison inaugurale d'itinéraires de 7 nuits dans les Caraïbes orientales et occidentales au départ de Port Canaveral.