10 grands films dramatiques à regarder

Les films dramatiques ne sont généralement pas ceux que les gens aiment regarder encore et encore, mais certains sont meilleurs que d’autres. Lorsque les gens parlent de films à revoir, ils font souvent référence aux comédies, aux comédies musicales et aux films pour enfants. Ce sont souvent des films très réconfortants, il est donc logique que les gens y reviennent encore et encore.

Les films dramatiques, même s'ils ne sont généralement pas les meilleurs films apaisants, peuvent être tout aussi gratifiants à regarder plusieurs fois. Des histoires captivantes et un jeu d'acteur sont indispensables, mais il y a quelques éléments qui peuvent donner à un film dramatique une valeur ajoutée lors de visionnages répétés. Un élément humoristique, un mystère intrigant et une intrigue riche sont autant de facteurs qui peuvent rendre un film dramatique aussi revu qu'une comédie légère.

10

Forrest Gump (1994)

La performance oscarisée de Tom Hanks vaut la peine d'être revue

Forrest Gump reste l'un des meilleurs films de Tom Hanks, et il est sorti au milieu d'une séquence de succès sans précédent pour l'acteur. Il incarne le personnage principal, un homme au faible QI qui se fraye un chemin à travers plusieurs des moments les plus importants de l'histoire américaine du XXe siècle, notamment le scandale du Watergate et la guerre du Vietnam. C'est une façon amusante d'entrer dans l'histoire, mais cela fonctionne bien.

Forrest Gump il y a beaucoup d'humour dans ses larges mouvements dramatiques. Finalement, c'est un film qui affirme la vie Cela rend la vie quotidienne extraordinaire lorsque l’on regarde les événements sous un nouvel angle. Le jeu d'acteur et l'intrigue lâche de Hanks Forrest Gump Cela vaut la peine d'être regardé plusieurs fois, et c'est aussi le meilleur moyen de saisir les nombreuses références historiques tissées tout au long de l'histoire.

9

Anatomie d'une chute (2023)

Anatomy of Autumn invite les spectateurs à regarder les choses de plus près

Anatomie d'une chute se concentre sur le procès de l'auteur accusé du meurtre de son mari, et il l'un des meilleurs drames judiciaires du 21e siècle. Anatomie d'une chute rend chaque tour de l'affaire passionnant et frais car il fait un excellent travail en augmentant les enjeux émotionnels. La prestation magistrale de Sandra Hüller dans le rôle de l'accusée n'est que la cerise sur le gâteau.

Bien que Anatomie d'une chute est écrit et joué de manière si exquise que chaque scène est passionnante à regarder, mais ce qui lui donne vraiment une telle valeur de visionnage répété, c'est le point culminant. On ne gâchera rien, la fin Anatomie d'une chute laisse subtilement entendre que l'issue d'un procès peut ne pas être exacte, mais cela ne fait que nous amener à nous demander ce que la culpabilité et la punition devraient réellement impliquer dans le système de justice pénale. La fin invite les téléspectateurs à revenir en arrière et à revoir l'affaire.

8

Le Silence des agneaux (1991)

Le thriller est toujours aussi efficace

Le silence des agneaux c'est beaucoup de choses. Il contient des éléments d'un thriller effrayant et d'un mystère captivant, mais l'objectif principal du drame se résume à l'histoire de Clarice Starling et à la manière dont sa relation non conventionnelle avec Hannibal Lecter façonne son enquête et son identité. C'est ce qui en fait un si bon matériel à revoir, encore plus que la confrontation finale qui suscite le suspense avec Buffalo Bill.

Le silence des agneauxLe scénario apporte de la tension et du drame à chaque scène entre Clarice et le Dr Lecter. Lorsqu'elle lui demande des informations, il saisit l'occasion de l'engager dans un long jeu d'esprit pour son propre amusement. Ces scènes se répètent tout au long du film, même lorsque Clarice se trouve dans un champ éloigné du Dr Lecter. Même lorsque les téléspectateurs connaissent le résultat, ils éprouvent toujours le frisson enivrant de voir tout cela se dérouler à nouveau.

7

Souvenirs (2000)

Memento mérite d'être examiné de plus près pour démêler son intrigue alambiquée

souvenir C'était le deuxième film de Christopher Nolan, mais c'était le premier qui montrait de quoi il était réellement capable en tant que réalisateur. Beaucoup de ses passe-temps récurrents apparaissent pour la première fois dans Mémoire. Il a toujours été intéressé par la psychologie du crime et a souvent expérimenté la narration non linéaire. À Interstellaire, Principe Et Oppenheimer, souvenir a créé peut-être l'intrigue non linéaire la plus efficace et la plus intrigante de Nolan.

souvenir suit deux scénarios distincts, l’un avançant dans le temps et l’autre reculant. Il faudra peut-être deux ou trois heures à certaines personnes rien que pour démêler cette intrigue, mais la récompense vaut l'effort mental. Au-delà de la simple compréhension des événements à mesure qu'ils se déroulent, souvenir Il mérite d'être revisité pour son analyse fascinante du crime et du châtiment. dans un monde qui semble terriblement différent du nôtre.

6

Zodiaque (2007)

Le film mystérieux de David Fincher demande aux spectateurs de trouver une solution

Les meilleurs films de David Fincher explorent souvent le côté obscur de la psychologie criminelle, par ex. Fight Club, La Fille au tatouage de dragon Et Se7en. Zodiaque se démarque simplement parce qu’il est basé sur une histoire vraie. Fincher recrée méticuleusement San Francisco dans les années 1960.et il accorde une attention particulière aux détails des crimes pour s'assurer qu'ils sont présentés à l'écran aussi précisément que possible.

Même si la vision captivante de Fincher sur une époque révolue est une joie à étudier, qu'est-ce qui fait réellement Zodiaque la nature du mystère est si convaincante qu'elle peut être visionnée plusieurs fois. Comme dans la vraie vie Zodiaque laisse l'identité du tueur non révélée et contient suffisamment de détails pour demander au public de se faire sa propre opinion. Après tout, il est facile de tomber dans le piège comme Robert Graysmith et Zodiaque s'avère être une histoire d'obsession plus qu'autre chose.

5

Coup du lapin (2014)

C'est facile de s'adapter au rythme effréné de Whiplash

Coup de fouet La durée du film est de 1 heure et 46 minutes, mais il maintient un rythme si effréné qu'il semble encore plus court. L'histoire de la quête de grandeur musicale d'Andrew Neumann est toujours captivante, depuis sa première rencontre avec son mentor violent jusqu'à sa performance finale culminante. Ça aide Coup de fouet accompagné d'une bande-son qui correspond parfaitement à son fanfaronnade innée.

Au centre Coup de fouet Ce sont deux performances de Miles Teller et JK Simmons qui méritent largement les distinctions qu’ils ont reçues. Coup de fouet passe en un instant, mais laisse des traces qui peuvent durer longtemps. C'est une exploration profondément émouvante de tous les types de relations abusives, vue à travers une lentille artistique qui la rend d'autant plus agréable. Andrew et Fletcher peuvent être considérés comme les deux faces d’une même personnalité, mais il existe une infinité de façons de les interpréter. Coup de fouethistoire.

4

Pas de pays pour les vieillards (2007)

Les frères Coen prouvent qu'ils peuvent jouer non seulement dans des comédies, mais aussi dans des drames

La plupart des meilleurs films des frères Coen sont des comédies, et presque tous sont agréables à regarder plusieurs fois. Le Big Lebowski, élevant l'Arizona Et Fargo toutes les vues répétées sont récompensées, mais il en va de même pour Il n'y a pas de pays pour les personnes âgées c'est une œuvre beaucoup plus dramatique. Le néo-western adapte le roman de Cormac McCarthy et conserve le sentiment d'ambiguïté morale et d'individualité régionale de l'auteur.

Pas de pays pour les personnes âgées montre de solides résultats à tous égards. Le tueur en série sociopathe de Javier Bardem est peut-être le personnage le plus convaincant, mais Josh Brolin et Tommy Lee Jones sont tout aussi convaincants à leur manière. S'il y a un plaisir pervers à regarder Anton Chigurh se déchaîner à travers le Texas à la recherche d'une fortune perdue, Ed Tom Bell est souvent le personnage qui s'adresse directement à la sensibilité du public. Pas de pays pour les personnes âgées a la capacité d’être touchant et incroyablement intéressant à la fois.

3

Titanic (1997)

Le roman historique de James Cameron apporte du réconfort à beaucoup

James Cameron s'est intéressé à l'histoire du Titanic bien avant de réaliser le film, et sa passion se reflète dans le niveau de détail avec lequel il recrée le navire. je regarde Titanesque c'est en fait comme remonter dans le temps, mais avec la sombre connaissance de ce qui va suivre. Malgré cette ironie dramatique et douloureuse, l’histoire d’amour de Jack et Rose semble toujours vitale et convaincante.

Titanesque La durée du film dépasse trois heures, mais c'est le genre de film qui peut captiver le public pendant toute sa durée. Les relations centrales et l'atmosphère à bord du navire sont étonnamment convaincantes. C’est une histoire d’amour déchirante qui peut servir encore et encore de libération cathartique aux vrais romantiques.mais Cameron offre toujours le spectacle cinématographique pour lequel il est le plus connu alors que le navire commence à couler.

2

Rédemption de Shawshank (1994)

«The Shawshank Redemption» est une histoire globalement optimiste

Rédemption de Shawshank va dans des endroits extrêmement sombres, mais porte toujours un message d’espoir. Même si Andy prétend qu'il a été emprisonné à tort et que sa seule chance de salut lui a été retirée de force, son histoire témoigne de la nature indomptable de l'esprit humain. Malgré la cruauté et l'injustice, Rédemption de Shawshank offre une fin étonnamment heureuse.

Rédemption de Shawshank est si inspirant parce qu’il dépeint de manière très réaliste le potentiel destructeur de la vie associé à la violence. Il ne sert à rien d’utiliser des aphorismes triviaux sur l’espoir sans reconnaître franchement à quel point l’espoir peut être difficile. Rédemption de Shawshank bénéficie également d’excellentes performances à tous égards. La narration constante de Morgan Freeman fournit d'excellents conseils tout au long.

1

Les Affranchis (1990)

Le film de gangsters de Martin Scorsese est l'un de ses films les plus intéressants.

De nombreux films de Martin Scorsese peuvent résister à l'examen minutieux de plusieurs spectateurs, et Des gars sympas peut-être le plus intéressant à ce jour. Des gars sympas résume en grande partie ce qui fait de Scorsese un réalisateur si populaire. C'est une histoire policière qui tisse une histoire complexe de pouvoir et de trahison tout en conservant l'humour. Beaucoup de meilleures citations dans Des gars sympas sont hilarants et montrent la capacité de Scorsese à équilibrer la comédie et le drame.

Des gars sympas Réparti sur de nombreuses années et se concentrant sur de nombreux gangsters et autres personnages différents. Pour couvrir autant de terrain Des gars sympas maintient un rythme rapide qui ricoche de temps en temps, mais se sent toujours en confiance. La narration de Ray Liotta est la clé de la cohésion de l'intrigue, mais Scorsese veille également à ce qu'une grande partie de l'action soit montrée en détail. Le réalisateur sait également exactement quand ralentir les choses et permettre à une scène particulière de se développer de manière organique.