8 films qui ont défini la carrière de Meryl Streep

Meryl Streep est sans aucun doute l’une des meilleures actrices de sa génération, et certains films de son impressionnante carrière définissent sa carrière dans son ensemble. La filmographie de Streep commence en 1977. Julieson premier film après deux ans de travail scénique, et son rôle d’Anne Marie est le premier de plusieurs de ses personnages emblématiques. Les meilleurs films de Meryl Streep prouvent pourquoi elle est une actrice si talentueuse, mais tous ces films ne reflètent pas nécessairement son travail dans son ensemble.

Streep peut jouer avec n’importe quel personnage. En fait, il existe plusieurs personnages du MCU pour lesquels Meryl Streep serait parfaite, même si elle n’est pas connue pour apparaître dans des films de super-héros. La polyvalence de l’actrice l’a occupée au fil des années, et il n’est pas surprenant que Meryl Streep ait franchi un énorme cap aux Oscars, en récoltant plus de 21 nominations aux Oscars ces dernières années. La carrière de Streep est à plusieurs niveaux et met en évidence à quel point elle est influente à Hollywood, mais certains de ses films sont les plus importants pour son développement.

8

Kramer contre. Kramer (1979)

Rôle : Joanna Kramer

Le premier film marquant de la carrière de Streep est également la raison pour laquelle elle a remporté un Oscar : Kramer contre Kramer. Streep incarne Joanna Kramer, une épouse et mère négligée qui abandonne sa famille. dans les premières scènes du film. Même si Streep ne domine pas l’écran Kramer contre Kramerl’un des films les plus fantastiques sur le divorce et le chagrin d’amour, les scènes dans lesquelles elle apparaît sont tout simplement impressionnantes. La bataille de Joanna pour la garde de son mari est parfois profonde et parfois difficile à regarder, mais en même temps, elle est fascinante.

La relation de Streep avec Dustin Hoffman, qui joue Ted Kramer, est incroyable. La tension entre le couple alors qu’ils se battent pour leur fils est captivante, et tous deux méritent bien leurs Oscars pour leurs performances. Sa récompense est encore plus impressionnante parce que Kramer contre Kramer – l’un des premiers projets du Strip. Streep met en avant ses talents d’actrice dans le rôle de Joanna, qui n’est pas censée être un personnage sympathique. mais au fil du temps, elle devient quelqu’un que le public soutient étrangement et avec qui il sympathise.

7

Le choix de Sophie (1982)

Rôle : Sophie Zawistowski

Le choix de Sophie En conséquence, Streep a reçu son deuxième Oscar et son premier pour la meilleure actrice. Streep joue le personnage principal du film. Une immigrante polonaise, survivante de la Shoah, hantée par ses souvenirs dans un camp de travail allemand. Le choix de Sophie c’est un film triste qui fera pleurer n’importe qui, et le portrait de Streep d’une mère obligée de faire un choix qui détruirait n’importe quel parent est tout simplement incroyable.

L’actrice est irritable et visiblement bouleversée. Le choix de Sophieau point qu’il est facile d’oublier qu’elle joue un personnage. Le choix de Sophie est l’un des meilleurs films jamais racontés à travers des flashbacks, ce qui rend les deux expériences déchirantes du protagoniste à différents moments d’autant plus percutantes.

La femme maltraitée ne peut s’empêcher de penser à ses enfants, même si les violences de son nouvel amant la ramènent souvent au présent. Streep incarne parfaitement les thèmes du deuil et de la santé mentale du film. Le choix de Sophie Ce n’est peut-être pas le premier film qui a rendu Streep célèbre, mais c’est certainement un titre qui prouve son succès dans Kramer contre Kramer ce n’est pas seulement de la chance.

6

Hors d’Afrique (1985)

Rôle : Baronne Karen von Blixen.

D’Afrique est l’un des meilleurs films historiques de tous les temps, dans lequel Streep incarne la baronne Karen von Blixen. Le film se concentre sur La vie des Karen au Kenya de 1914 à 1931. et comment sa vie personnelle et romantique a changé pendant cette période. D’Afrique Le nom de Streep a véritablement établi à Hollywood et est devenu l’un de ses plus grands succès commerciaux des années 1980. Il est donc choquant que le casting du film ait pu être très différent.

Livre Meryl Streep : anatomie d’un acteur discute des inquiétudes de Sydney Pollack concernant le manque de sex-appeal de Streep. Heureusement, l’actrice prouve le contraire, et on a du mal à imaginer quelqu’un d’autre dans ce rôle. Même si son succès dans D’Afrique conduit à une forte hausse de son taux actuel, cela se justifie.

Le voyage de découverte de Karen et les leçons importantes qu’elle apprend sur le fait de tomber amoureux sont brillamment capturés dans Le langage corporel et les expressions faciales subtiles mais puissantes de Streep. Merveilleux, D’Afrique C’est l’un des films les plus sous-estimés de Meryl Streep, mais il occupe toujours une place importante dans sa filmographie et montre que ses talents reçoivent les éloges qu’ils méritent.

5

La mort lui devient (1992)

Rôle : Madeline Ashton

Streep jouera aux côtés de Goldie Hawn dans le film La mort lui devientUn film époustouflant sur deux rivaux qui tombent sur une potion qui leur donne une jeunesse éternelle. La mort lui devient est un film classique dont on se souvient encore aujourd’hui. Même la vidéo «Taste» de Sabrina Carpenter fait référence au film de Streep de 1992, prouvant que l’actrice s’adresse à toutes les générations.

Les tentatives de Streep pour réaliser des films comiques des années 90 ne sont pas les meilleures, mais La mort lui devient a marqué un tournant pour l’actrice. Madeline Streep et Helen Houna sont folles et pleines d’énergie, et la relation qui les unit est le moteur du film. L’actrice se laisse vraiment aller en incarnant Madeline et embrasse un côté plus sauvage qui n’était pas particulièrement évident dans son travail précédent.

Le camp et l’attitude libre d’esprit de Madeline sont fantastiques et tout à fait logiques. La mort lui devient est devenu un film si célèbre dans la communauté LGBTQ+, surtout à cause de la façon dont les personnages luttent contre des normes injustes de beauté et de vieillissement dans un monde qui les rejette. Finalement, La mort lui devient fait de Streep une icône gay.

4

Adaptation (2002)

Rôle : Susan Orléans

C’est facile d’oublier que Streep est là. Appareil parce que Nicolas Cage est un véritable voleur de scène, mais sa performance dans le rôle de Susan Orlean est incroyable. Appareil est un film trippant et hallucinant sur un livre non-fiction adapté au grand écran, et le personnage de Streep est une version fictive Voleur d’orchidéesauteur.

Bien que les événements qui se produisent dans le récit d’Orlean ne soient pas historiquement exacts, le public croit en leur véracité grâce à la performance convaincante de Streep. Orleans est une écrivaine réservée qui tombe amoureuse du maître criminel de son livre, John LaRoche. Streep est surtout connu pour jouer des personnages audacieux et volontaires, donc «Orléans» est un changement de rythme rafraîchissant.

Le personnage est imprévisible et est à l’origine de nombreux rebondissements. Appareilmais le point culminant du film montre Streep sous son meilleur jour. La scène d’échange tendue dans laquelle Orlean décide que Charlie de Nicholas Cage doit mourir pour garder secrète sa liaison secrète est un moment profond et sous-estimé de la performance de Streep. Le Real Orléans a appelé l’image de Streep «une de (ses) performances préférées«, est le plus grand compliment qu’une actrice puisse recevoir (via GQ).

3

Le Diable s’habille en Prada (2006)

Rôle : Miranda Priestly

Miranda Priestly dans Le diable s’habille en Prada de loin le méchant le plus reconnaissable de Streep. Le portrait que Streep fait de la cruelle rédactrice en chef du magazine Runway est sec et précis, et bien qu’elle soit l’antagoniste du film, elle est bien plus intrigante que Andy d’Anne Hathaway. Les pressions constantes de Priestley et ses exigences envers ses employés sont absolument symboliques, et Streep domine immédiatement chaque scène dans laquelle elle apparaît. le moindre hochement de tête ou un regard brillant.

Le diable s’habille en Prada a un impact culturel énorme, et ceux qui ne connaissent pas le travail antérieur de Streep en prendront souvent connaissance grâce à ce film. Le diable s’habille en Prada C’est pourquoi Streep est devenue une candidate record aux Oscars : Priestley a reçu sa quatorzième nomination. Citations furieuses de Miranda Priestly Le diable s’habille en Prada sont un excellent exemple de la raison pour laquelle le personnage est si mémorable.

Tout chez Priestley, de sa diction à ses mouvements, est captivant et fascinant. et c’est grâce à Streep. L’actrice livre facilement l’une des meilleures performances de tous les temps et prouve également que malgré sa longue carrière, ses talents ne se fanent jamais. Le diable s’habille en Prada 2 sort enfin et le public attend avec impatience que Streep ramène Priestley.

2

Maman Mia ! (2008)

Rôle : Donna Sheridan

Maman Mia ! C’est peut-être le rôle le plus remarquable joué par Streep ces dernières années, et sa performance dans le rôle de Donna Sheridan est tout simplement légendaire. Les performances de Streep Maman Mia ! et sa suite sont d’excellents exemples de ce que souligner à quel point elle est une actrice polyvalente, surtout le côté musical du cinéma. Les rôles de chant dans les films ne sont pas très courants pour elle, malgré le fait qu’elle ait une formation en théâtre.

Cependant, la voix chantée de Meryl Streep Maman Mia ! est fantastique et permet à un public qui ne l’a jamais vue sur scène de ressentir ses timbres mélodiques. Donna est merveilleusement imparfaite mais facile à investir, et son dévouement envers sa fille Sophie fait partie du personnage que beaucoup de gens apprécient.

Même dans Maman Mia ! On y va encore une foisdans lequel Streep passe au second plan et n’apparaît que comme l’esprit de la défunte Donna, l’actrice sait tirer le meilleur parti de son temps d’écran limité. On ne sait pas si Donna reviendra dans le film très attendu. Maman Mia ! 3mais l’importance de Streep dans les deux premiers films de la franchise suggère que l’un de ses personnages les plus célèbres mérite une répétition.

1

La Dame de fer (2011)

Rôle : Margaret Thatcher

Dame de ferl’un des meilleurs biopics de tous les temps, Streep considère Margaret Thatcher comme l’un des premiers ministres les plus déchirants de l’histoire britannique. Le film marque également la troisième et dernière victoire de Streep aux Oscars, même si elle n’a pas encore ajouté un autre Oscar par la suite. Bien que le film ait été critiqué pour son portrait de Thatcher, Streep propose l’une des interprétations les plus réalistes de l’homme politique.

La vie et la carrière de Thatcher ne sont pas glamour et font écho à certaines périodes assez sombres de l’histoire britannique, mais Streep les aborde avec beaucoup de vérité et de courage. Bien que Streep ne soit pas britannique, son accent est doux et fonctionne bien, un exploit difficile que de nombreux acteurs américains n’ont pas réussi à réaliser.

Cependant, la partie la plus puissante de sa performance survient dans la seconde moitié du film, lorsque Thatcher souffre de démence. Dame de fer reflète de manière déchirante la dure réalité de cette condition, mais la performance de Streep est respectueuse et étonnamment naturelle. Le film le prouve Meryl Streep est une actrice pas comme les autres, et quel que soit le personnage dans lequel elle incarne, il lui est impossible de ne pas réussir pleinement.

Contexte clé

• Streep a commencé à jouer professionnellement en 1975 et a joué dans cinq pièces au Eugene O’Neill Theatre Center.

• L’actrice a reçu trois Oscars, dont celui de la meilleure actrice aux Oscars. Le choix de Sophie Et Dame de fer, et meilleure actrice dans un second rôle Kramer contre Kramer.

• Sa dernière apparition était sur Hulu. Seulement des meurtres dans le bâtiment.