L'une des façons traditionnelles par lesquelles les artistes rendent hommage à des créateurs influents tels que Dragon Ballc'est Akira Toriyamaest de réimaginer ou de réimaginer ses œuvres. Au cours des presque 40 années qui se sont écoulées depuis Dragon BallDepuis les débuts du film, de nombreux artistes, certains aussi célèbres que Toriyama lui-même, ont utilisé leurs talents pour redessiner l'un de ses personnages emblématiques. Si bon nombre de ces performances sont impressionnantes, quelques-unes se révèlent véritablement exceptionnelles. Il est à noter que Saut Saikyoc'est Dragon Ball Super Galerie contient certains des hommages les plus importants, bien que certains d'entre eux soient également apparus sur les sites Web personnels du mangaka.
Il existe de nombreuses façons pour un artiste de rendre hommage en repeignant l'œuvre d'un autre artiste. Le plus convaincant Dragon Ball l'hommage établit un équilibre entre fidélité à l'originalité et différence créative. Ils restent fidèles à la vision de Toriyama tout en conservant le style caractéristique de l'artiste tout en évitant de trop insister sur l'essence originale. En fin de compte, les hommages spectaculaires suscitent un certain degré de réponse émotionnelle ou intellectuelle chez le spectateur, qu'il s'agisse de nostalgie, de révérence ou même de critique.
10
Takeshi Obata
Menace de mort
Dragon Ball Volume. #29 (Dragon Ball Z Volume. #13) se concentre sur l’arc Android menant à l’émergence de Cell. Ce volume suit Trunks alors qu'il voyage depuis le futur pour avertir Goku et ses amis d'une menace imminente provenant de puissants androïdes. Sans perdre de temps, ils commencent à se préparer pour la bataille à venir. Trois ans plus tard, comme Trunks l'avait prédit, le Dr Gero apparaît aux côtés de ses créations, les androïdes n°19 et n°20, cherchant à se venger de Goku et de ses amis pour avoir détruit l'armée du ruban rouge il y a des années.
Comme la couverture du volume original, Takeshi Obata capture le sentiment de plaisir que transmet Toriyama, mais l'améliore encore plus. Cela double le rare moment de répit dont Gohan et Piccolo profitent pendant leur entraînement exténuant. La joie de Gohan est évidente alors qu'il bricole sa balade au lieu de s'entraîner. Pendant ce temps, l'attitude typiquement stoïque de Piccolo s'adoucit, révélant un soupçon de tolérance envers le « temps pour moi » de Gohan. Un ajout notable, Obata utilise astucieusement l'élément mécanique, préfigurant subtilement l'arrivée prochaine des androïdes..
9
Hiroshi Shiibashi
Nuna : L'avènement du clan Yokai
Dragon Ball Volume. Le n°6 marque le début de l'arc de l'Armée du Ruban Rouge, où l'organisation terroriste révèle son sinistre plan visant à s'emparer des Dragon Balls et à atteindre une domination totale. Sur leur chemin se trouvent Goku, Bulma et Krillin, déterminés à contrecarrer les ambitions de l'armée. Cependant, les impitoyables chefs de l'Armée du Ruban Rouge ne reculeront devant rien pour éliminer leur plus grand obstacle : Son Goku, désormais ennemi public n°1. Alors que les tensions montent, Goku et ses amis se préparent à une bataille épique contre les redoutables forces de l'armée.
La couverture de Hiroshi Shiibashi réinvente la scène de poursuite originale de Toriyama, en lui donnant une touche impressionniste éblouissante. Contrairement au style plat et caricatural de l'original, Shiibashi combine profondeur, perspective et détails complexes. Le résultat est une représentation plus dynamique et réaliste de Goku poursuivi par l'armée du ruban rouge, ainsi qu'une vue de Goku alors qu'il chevauche son Nimbus Cloud. Grâce à l'interprétation de Shiibashi, les spectateurs peuvent pratiquement ressentir la tension de la poursuite, rendant la scène plus excitante et plus captivante que jamais.
8
Shun Saeki
Guerres alimentaires ! : Shokugeki no Soma
Dragon Ball Volume. Le n°10 sert de pont entre la chute de l'Armée du Ruban Rouge et l'émergence du roi Piccolo. En se concentrant sur un niveau plus personnel, l'histoire trie les personnages alors qu'ils se préparent pour le Tenkaichi Budokai. Trois années passent et leurs retrouvailles au tournoi montrent une croissance significative. Notamment, Goku revient comme un guerrier plus mature, sérieux et dévoué. L'accent mis par ce volume sur l'entraînement et le combat en a fait un favori des fans, offrant un développement individuel exceptionnel des personnages et préparant le terrain pour le prochain chapitre épique de la série.
Même si elle ne participe pas au tournoi, Bulma apparaît dans ce tome comme l'un des personnages les plus importants. – apparemment, c'est pour cela que Toriyama l'a distinguée sur la couverture. Shun Saeki pousse ce concept encore plus loin, en mettant l'accent sur les détails et l'apparence pour se démarquer de la foule. Alors que Goku apparaît également sur la couverture, prenant une pose presque identique à la couverture originale, Saeki tente consciemment de mettre Bulma au premier plan. Il semble dire que même si elle a été reléguée au second plan dans la saga, elle occupe le devant de la scène en couverture.
7
Yusuke Murata
Un homme coup de poing
Dragon Ball Volume. Le numéro 12 marque un sombre tournant dans la jeune vie de Goku avec la mort tragique de Krillin aux mains de Tambourine. La mort de Krillin marque la première perte d'un personnage majeur, affectant profondément Goku. La réaction de Goku, remplie de rage et de soif de vengeance, ouvre la voie à un thème récurrent dans le développement de son personnage. L'un des moments les plus emblématiques de la série se déroule au chapitre 135, où Goku tient le corps sans vie de Krillin avant de s'envoler, poussé par la rage et le désir de justice.
Yusuke Murata recrée l'original de Toriyama Dragon Ball couverture qui mettait en vedette Goku, Krillin, Maître Roshi et Yamcha s'amusant alors qu'ils partaient participer au Tenkaichi Budokai, également connu sous le nom de tournoi le plus fort sous le ciel. Cependant, Murata augmente l'intensité en entourant le groupe d'ennemis qui semblent attaquer de tous côtés, préfigurant les défis déchirants auxquels ils seront confrontés. Il est à noter que Krillin est montré avec une expression d'horreur évidente.– peut-être l'allusion artistique de Murata au sombre sort qui l'attend. Conformément au style de Murata, la pochette est remplie d'énergie dynamique et de détails vibrants, reflétant la même intensité explosive qui définit son travail sur l'album. Un homme coup de poing.
6
Tite Kubo
Eau de Javel
Dragon Ball Volume. #27 (Dragon Ball Z Volume. #11) prépare le terrain pour l'une des batailles les plus importantes – et sans aucun doute les plus emblématiques – de la série : Goku contre Freezer dans un combat à mort. Ce volume marque également un moment monumental de l'histoire, alors que Freezer – et le monde – est témoin pour la première fois du légendaire Super Saiyan, une transformation qui connaîtra d'innombrables itérations révolutionnaires. C'est un effort d'équipe, car rien de moins que la force et la détermination de Goku et de ses alliés ne peuvent sauver l'univers de la tyrannie de Freezer.
Bien que Dragon Ball les fans n'ont peut-être pas réalisé l'obscurité de la fin de l'arc de Freezer lors de sa sortie initiale, mais des décennies de recul ont souligné sa gravité. Tite Kubo, connu pour sa narration sombre, utilise magistralement ce ton sinistre dans sa nouvelle interprétation. Sa version dégage une atmosphère inquiétante et inquiétante, surpassant l'original de Toriyama. Cela est particulièrement évident dans l'image de Kubo Freezer, enveloppée d'ombres. De plus, l'expression de Piccolo passe d'une simple indignation dans l'original à une horreur abjecte dans la performance de Kubo.
5
Sui Ishida
Goule de Tokyo
Dragon Ball Volume. Le n°8 conclut l'arc de l'Armée du Ruban Rouge, où l'on retrouve le Commandant Red désespéré, qui, manquant de temps pour acquérir les deux dernières Dragon Balls et, secoué par des défaites répétées aux mains de Goku, engage Taopaipai – le plus grand assassin du monde – pour détruis-le. Cherchant un moyen de vaincre un nouvel ennemi redoutable, Goku se tourne vers Karin, une artiste martiale mystérieuse et hautement qualifiée. Karin détient un secret qui pourrait aider Goku à résister aux techniques mortelles de Taopaipai et à mettre fin une fois pour toutes à la menace de l'Armée du Ruban Rouge.
Sui Ishida réinvente complètement l'original de Toriyama. Dragon Ball une pochette montrant Goku, Oolong et Maître Roshi conduisant un coupé sport pour mieux refléter la situation de Goku à ce stade de la saga. Bien que Goku ait fait de grands progrès sur son chemin pour devenir le plus grand guerrier de l’univers, il s’est retrouvé à la croisée des chemins, confronté à un choix qui était tout sauf amusant. Ishida exprime cela en décrivant Goku comme sérieux et réfléchi.déchiré entre devoir s'entraîner pour vaincre Taopaipai et devoir laisser ses amis combattre seul l'Armée du Ruban Rouge. Cela reflète la lutte intérieure du protagoniste de Tokyo Ghoul Ishida, Ken Kaneki, dont les dilemmes personnels l'égarent finalement. Goku aurait-il pu subir le même sort ?
4
Morita Masanore
Rokudenashi Blues
Dragon Ball Volume. #24 (Dragon Ball Z Volume. #8) dépeint les premières étapes de l'arc de Freezer, où les héros affrontent la puissance des forces d'élite d'un despote avide de pouvoir dirigé par le capitaine Ginyu. Malgré une menace aussi redoutable, les héros sont loin d’être unis. Des querelles constantes s'ensuivent, Vegeta poursuit ses propres ambitions de pouvoir et l'arrivée tardive de Goku, bien que bienvenue, pourrait ne pas suffire à surmonter les obstacles croissants contre eux.
Morita Masanori, connu pour ses portraits de héros délinquants, capture parfaitement l'essence de ce livre, peut-être même mieux que Toriyama lui-même. L'idée principale est claire : avec des amis comme ceux-là, il faut des ennemis.? Au premier plan se trouve Goku, dont les bonnes intentions sont indéniables, mais on ne peut jamais compter sur lui pour assumer les responsabilités fondamentales d'un héros si elles interfèrent avec son entraînement ou sa quête pour devenir plus fort. Ensuite, il y a Vegeta, le criminel typique du « garçon riche » qui cherche toujours à obtenir un avantage aux dépens de quelqu'un d'autre. Enfin, nous avons Gohan et Krillin, qui, malgré tous leurs efforts pour contribuer, surestiment souvent leurs capacités et finissent par causer plus de problèmes qu'ils n'aident.
3
Jim Lee
WildC.ATs/Batman
Quand Akira Toriyama, le créateur légendaire Dragon Balldécédé en mars 2024, le monde, en particulier les communautés du manga et de la bande dessinée, a pleuré la perte d'une figure aussi influente. Toriyama a inspiré d'innombrables artistes à poursuivre leur métier, laissant derrière eux un héritage qui a façonné des générations de créateurs. En son honneur, de nombreux artistes ont rendu hommage en créant leurs propres interprétations de Goku et d'autres personnages. Dragon Ball personnages. Parmi eux se trouvait Jim Lee, directeur créatif de DC Comics et légendaire dessinateur américain de bandes dessinées. lui-même, qui rendait un superbe hommage aux créations bien-aimées de Toriyama.
L'hommage de Jim Lee à Toriyama, publié dans son @jimli Le compte Instagram a parfaitement capturé le meilleur de Goku au début. Tout d’abord, c’est un hommage au manga lui-même, avec le style noir et blanc typique de la plupart des mangas modernes. Deuxièmement, Lee met en avant le mouvement le plus emblématique de Goku avant Super Saiyan : le légendaire Kamehameha. Le tableau montre Goku dans une position classique avec les deux bras croisés, rassemblant l'énergie du ki et se préparant à déclencher une explosion dévastatrice tout en prononçant les mots inoubliables « Ka-me-ha-me-Ha ! Son Dragon Ball à son meilleur.
2
Masashi Kishimoto
Naruto
En l'honneur Dragon BallEn l'honneur du 40ème anniversaire de Masashi, Kishimoto a présidé la cérémonie, présentant sa réinvention Dragon Ball Volume. N°11 : Kishimoto, fan de longue date autoproclamé et créateur du manga apparu dans les premières années de Dragon Ball, a rendu hommage à Toriyama. Selon Dragon Ball site de fans Kanzenshuulorsque la franchise a réédité ses volumes reliés complets, un hommage similaire a été publié. Comme aujourd'hui, Kishimoto a contribué à la célébration. Notamment, ce travail antérieur se révèle exceptionnel, peut-être supérieur à ses contributions actuelles.
En effet, il s'agit d'un hommage antérieur à Toriyama et Dragon Ball capture parfaitement ce que ce serait pour Goku et ses amis d'exister dans Naruto-poème. Les deux mondes valorisent et célèbrent profondément les prouesses martiales, un principe fondamental partagé par Goku, Vegeta et leurs semblables. Dragon Ball.
1
Boichi
Dr Stone
Dragon Ball Volume. #26 (Dragon Ball Z Volume. #10) dépeint le déchaînement de Freezer à Namek, démontrant comment chacune de ses transformations libère une plus grande puissance, une plus grande force et une cruauté sadique encore plus grande. Alors que Goku est toujours en convalescence dans sa capsule de guérison, les héros restants – Piccolo, Gohan, Krillin, Vegeta et d'autres – doivent se battre vaillamment contre Freezer et ses serviteurs. Cette bataille épique s'intensifie considérablement lorsque Goku se réveille enfin et rejoint le combat.
La couverture originale de Toriyama représente un Goku plus âgé chevauchant son Nimbus, rappelant ses aventures d'enfance. Bien qu’il s’agisse d’un charmant clin d’œil à la jeunesse de Goku, il ne rend pas tout à fait compte des enjeux intenses de vie ou de mort qui se déroulent dans le livre. En revanche, la couverture de Boichi évite la nostalgie en faveur de perspective saisissante à la première personne mettant en valeur la bataille fait rage entre les forces du bien et du mal. C'est un hommage sans vergogne et rapide aux batailles épiques qui ont fait Dragon Ball manga culte publié il y a plus de 40 ans. Il fait également un excellent travail en transmettant l'intensité des conflits au sein des pages du volume.
Sources : Kanzenshuu, @jimli