Trouver une fin satisfaisante à un film n’est pas une tâche facile. La pression sur les cinéastes est énorme car ils savent que la fin sera probablement celle dont le public se souviendra le plus. Il est donc extrêmement important de veiller à ce que les derniers instants précédant le générique laissent au public une impression positive du film.
Tout comme une mauvaise fin peut ruiner un bon film, une fin cliffhanger peut améliorer la qualité globale d’un film par ailleurs décevant. Même certains des plus grands réalisateurs de tous les temps ont parfois du mal à trouver la bonne façon de terminer une histoire. De même, certains des meilleurs films jamais réalisés restent dans les mémoires comme tels, en partie à cause de leur fin. Même certains films moins géniaux ont réussi à fonctionner dans les dernières minutes.
10
Brouillard (2007)
Réalisé par Frank Darabont
Même si Stephen King est largement reconnu comme l’un des plus grands écrivains d’horreur de tous les temps, ce n’est un secret pour personne que certaines fins de ses histoires laissent beaucoup à désirer. Heureusement, ce n’était pas le cas pour BrouillardLong métrage de 2007 basé sur la nouvelle du même nom de King de 1980. Réalisé par Frank Darabont (qui a également réalisé deux autres adaptations de King ; Rédemption de Shawshank Et La Ligne Verte), Brouillard L’histoire suit un groupe de personnes luttant pour survivre lorsque leur petite ville est rattrapée par des créatures mortelles tapies dans un mystérieux brouillard.
Même si la majeure partie du film n’a rien de spécial, les derniers instants Brouillard est sûr de hanter les téléspectateurs longtemps après le générique. Sentant que tout espoir est perdu, le protagoniste prend la décision déchirante de tirer sur les survivants, y compris son propre fils, dans ce qui était censé être un acte de miséricorde. Dans une tournure choquante des événements, l’armée arrive quelques secondes plus tard pour tuer les monstres, prouvant que cet acte horrible est totalement inutile. Cette fin effrayante fait du film une œuvre d’horreur audacieuse et efficace.
9
Terminator 3 : L’avènement des machines (2003)
Réalisé par Jonathan Mostow
Ventilateurs Terminateur savait qu’il serait presque impossible pour un troisième opus de la franchise d’être à la hauteur de la barre haute Terminator 2 : Jour du Jugement. Même si le film manquait de certaines des prouesses cinématographiques que James Cameron avait apportées aux deux premiers, Terminator 3 : L’avènement des machines a été relancé grâce à une fin surprise qui le distingue des autres films. Dans le film, John Connor doit lutter pour sa survie (avec l’aide d’un T-850 Terminator) afin d’empêcher la destruction du monde entier.
Dans une tournure choquante des événements, les héros se retrouvent incapables de sauver la situation alors que des missiles nucléaires sont lancés à travers le monde, conduisant vraisemblablement à la destruction de l’humanité. Il va sans dire, Terminator 3 : L’avènement des machines a eu une fin beaucoup plus sombre que les précédents épisodes de la franchise. Même si le public n’a pas été ravi de l’échec des héros, la fin a tout de même été saluée comme étant un changement radical par rapport aux films précédents, renforçant Terminateur 3 comme un ajout précieux à la série.
8
Le Hobbit : La Désolation de Smaug (2013)
Réalisateur Peter Jackson
Malheureusement, Hobbit la trilogie n’a pas été à la hauteur des normes incroyablement élevées fixées Seigneur des Anneaux trilogie. Cependant, cela ne veut pas dire que la série n’a pas ses propres mérites. Bien que la plupart Le Hobbit : La Désolation de Smaug Cette deuxième partie de la trilogie a peut-être semblé trop lente et/ou déroutante à beaucoup, mais sa fin a été systématiquement saluée.
Dans un film intitulé Le Hobbit : La Désolation de Smaugle dragon titulaire apparaît pendant une période de temps frustrante. Cependant, dans l’acte final, lorsque la créature menaçante domine l’écran, le film est vraiment époustouflant à regarder. Les interactions entre le personnage principal Bilbo et l’imposant dragon Smaug sont très divertissantes, tant en termes de visuels que de dialogues. L’énergie entraînante créée par ces scènes continue de croître jusqu’à la fin passionnante du cliffhanger, laissant le public désespéré de voir ce qui va se passer ensuite.
7
Après-bronzage (2022)
Réalisé par Charlotte Wells
Drame A24 2022, Après-bronzage«,» est loin d’être un mauvais film, mais ce qui le fait passer au niveau supérieur, c’est sa fin. Ce film semi-autobiographique de la scénariste-réalisatrice Charlotte Wells suit les vacances d’enfance de Sophie, onze ans, et de son père Calum, récemment séparé de la mère de Sophie. Aujourd’hui, Sophie est une adulte qui regarde des vidéos de vacances et réfléchit à sa relation avec son père.
Contrairement aux attentes du public, Après-bronzage se termine sans explication concrète de ce qui est arrivé à Calum dans les années qui ont suivi les vacances. Le film laisse entendre qu’il est peut-être en difficulté financièrement et moralement, mais opte pour une fin plus ambiguë. Cette conclusion ouverte a suscité de nombreuses discussions après la sortie du film, le public ayant un large éventail d’opinions, à la fois sur ce qui est arrivé à Calum et sur la nature réaliste, tragique et pourtant belle de ne pas pouvoir le découvrir.
6
Docteur étrange (2016)
Réalisé par Scott Derrickson
L’univers cinématographique Marvel a pris une décision audacieuse en sortant un long métrage en 2016 : Docteur étrangeoffrant une histoire d’origine qui n’était pas si différente de ce que des personnages comme Tony Stark ont vécu dans la première phase. Malgré des visuels à couper le souffle, une grande partie du film n’a pas réussi à impressionner pleinement le public. Ce n’est qu’à la fin du film que le Dr Stephen Strange est devenu un nouveau personnage unique et passionnant pour la franchise.
La plupart des films de super-héros à gros budget se terminent par une bataille bruyante et explosive entre le bien et le mal. Au revoir Docteur étrange Bien que cela se soit produit dans une certaine mesure, le film a adopté une approche beaucoup plus intelligente de l’idée de la confrontation finale. Dans la scène culminante, le docteur Strange s’est surpris lui-même et Dormammu, un être maléfique de la dimension sombre, dans une boucle temporelle. Peu importe le nombre de fois où Dormammu a tué Strange, le nouveau héros a continué à réapparaître jusqu’à ce que le mal accepte finalement les conditions de Strange. Cet ensemble final unique Docteur étrange en plus d’autres films du MCU.
5
Avant (2020)
Réalisateur Dan Scanlon
Sortie du long métrage Pixar 2020. Avanta été fortement perturbée par la pandémie de Covid-19. Au moment où le film est devenu disponible en streaming sur Disney+, le public était prêt à entendre une dose sincère de ce que le studio fait de mieux. Malheureusement, j’ai trouvé la majeure partie du film plutôt inintéressante. L’histoire suit deux frères elfes qui se lancent dans une quête pour trouver un objet magique qui leur permettra un jour de ramener à la vie leur père décédé.
Malgré son principe inhabituel, Avant Beaucoup de gens ont trouvé cela plutôt stéréotypé. Cependant, cette croyance a été rapidement modifiée par la fin inattendue du film. Finalement, le personnage principal, Ian, manque de temps et est incapable de communiquer pleinement avec son père. Cependant, il se rend compte que son frère a toujours agi comme un père et ressent une nouvelle vague de gratitude à son égard. Cette tournure inattendue, triste mais touchante des événements a insufflé une nouvelle vie au film, le rendant Avant Un ajout digne à la célèbre filmographie de Pixar.
4
Pirates des Caraïbes : Jusqu’au bout du monde (2007)
Réalisé par Gore Verbinski
Même si le sujet est certainement quelque peu controversé, le troisième opus n’est pas l’entrée la plus forte du genre. Pirates des Caraïbes série (au moins au moment de la sortie). Pirates des Caraïbes : Jusqu’au bout du monde suit des personnages familiers et intrépides alors qu’ils entreprennent de sauver le capitaine Jack Sparrow du casier de Davy Jones tout en faisant face à une grave menace de la part de l’East India Trading Company. À sa sortie, le film a été critiqué pour avoir placé une intrigue alambiquée au-dessus des pitreries de pirates que le public aimait.
Heureusement, la conclusion passionnante Pirates des Caraïbes : Jusqu’au bout du monde a donné aux gens plus de ce dont ils avaient envie. La fin du film est le point culminant de la trilogie originale de films de pirates dans son ensemble, mettant en vedette une bataille maritime pleine d’action et aux enjeux élevés. Cet épisode passionnant couplé à l’ascension spectaculaire de Will Turner en tant que capitaine Hollandais volanta donné aux téléspectateurs la fin qu’ils souhaitaient, à la fois drôle et émouvante.
3
Enterré (2010)
Réalisé par Rodrigo Cortés
Thriller espagnol 2010. Enterréest peut-être une expérience passionnante à tous points de vue, mais c’est sa fin sombre qui a vraiment permis au film de capter l’attention du public. Dans ce film unique, Ryan Reynolds incarne Paul, un chauffeur de camion américain qui se retrouve dans une situation sombre alors qu’il travaille en Irak. Tout au long du film, Paul est enterré vivant et son téléphone BlackBerry est son seul moyen de communication avec le monde extérieur alors qu’il tente de négocier son sauvetage.
Même si la fin Enterré Même si ce n’est peut-être pas ce que le public espérait, on ne peut nier les choix audacieux faits par les cinéastes. Lorsqu’il devient clair que Paul est sur le point d’être secouru, il s’avère que l’équipe de secours a été conduite au mauvais endroit, laissant Paul suffoquer et son cercueil se remplir de sable. La fin est choquante et sombre, établissant efficacement Enterré sauf comme un film qui n’a pas peur de se terminer sur une note triste.
2
Gros poisson (2003)
RéalisateurTim Burton
Tim Burton s’est bâti une solide réputation grâce à ses capacités uniques de narration et à son travail de 2003 : Gros poissonest une célébration de l’art de raconter des histoires lui-même. Le film suit un jeune homme, Will, alors qu’il retrouve son père Edward pour écouter une dernière fois ses célèbres contes avant de mourir. Gros poisson offre un portrait touchant d’un fils restant aux côtés de son père dans ses derniers instants, mais il semble manquer du punch mémorable que l’on retrouve dans les diverses autres œuvres de Burton.
Cela a continué jusqu’à la brillante fin du film. Après la mort d’Edward, des funérailles lui sont organisées. Là, Will découvre que tous les personnages des « contes » de son père étaient en effet basés sur de vraies personnes de la vie de l’homme, qui étaient toutes venues de loin pour lui rendre hommage. L’apparence de ces personnages, même si (ou peut-être parce que) ils ne ressemblent pas exactement à ce qu’Edward a décrit, se transforme en Gros poisson en un hommage inventif et satisfaisant à la narration et une belle histoire d’une relation père-fils.
1
Mûre (2023)
Réalisateur Matt Johnson
À première vue, l’idée de réaliser un film sur la création des téléphones portables BlackBerry en 2023 peut paraître un peu étrange, étant donné que le produit était alors déjà complètement obsolète. La plupart Mûre ressemble à une reconstitution directe de l’ascension astronomique de l’entreprise à la fin des années 90 et au début des années 2000. Cependant, à mesure que le point culminant approche, le film parvient à se redéfinir complètement.
Dans les dernières scènes Mûre passe d’un simple film sur la naissance d’une entreprise à un commentaire fascinant sur la façon dont la richesse et le pouvoir peuvent disparaître aussi vite qu’ils sont apparus. La décision d’inclure l’effondrement dramatique du BlackBerry donne au film une dynamique convaincante, le distinguant des autres films inspirés par le produit. Le long plan final de l’inventeur original angoissé par la mauvaise qualité du dernier produit de son entreprise laisse une image indélébile et étonnamment émouvante dans l’esprit du spectateur.