10 films fantastiques pour enfants qui émerveilleront les adultes comme les adultes

Tandis que les enfants fantaisie les films sont généralement caractérisés par des fins heureuses et des thèmes légers, donc revisiter ces projets en tant qu’adulte peut fournir un nouvel aperçu des messages les plus profonds. Plus souvent, Les aspects nostalgiques des films pour enfants trouvent un écho plus fort auprès des téléspectateurs plus âgés parce que ces histoires rappellent des temps passés. L’éphémère de l’enfance et les défis inattendus de l’âge adulte sont mis en perspective à travers le prisme d’une histoire conçue pour séduire et captiver le jeune public. Parfois, les œufs de Pâques destinés aux adultes fournissent un message caché amusant pour que les téléspectateurs qui reviennent puissent en profiter.

Ces films proviennent d’époques et de niches différentes, certains films fantastiques au box-office se transformant en classiques cultes au fil du temps, surtout lorsque les adultes revoient les projets. Comprendre le contexte et le cadre de ces films contribue grandement à les rendre spéciaux pour les adultes. car ces parties d’histoires peuvent parfois échapper à l’attention des enfants. Cependant, l’envie de revoir ces films à l’âge adulte commence dès l’enfance, car leur impact et leur pouvoir émotionnel transcendent les groupes d’âge, offrant quelque chose à apprécier pour chaque spectateur.

10

Peter Pan (2003)

Réalisé par P.J. Hogan

Matériel source pour Peter Pan déjà empreint de nostalgie et du sentiment familier de nostalgie de l’enfance. Cependant, même si la version de 2003 suit les mêmes rythmes que l’ancien film d’animation Disney et de nombreuses autres adaptations, elle constitue l’une des versions les plus récentes de l’histoire tout en conservant les idées de base. En plus, le premier amour joue un rôle important Peter Panhistoire. La romance vouée à l’échec de Peter et Wendy est une romance sur laquelle les adultes peuvent se souvenir avec sympathie et regret alors qu’ils se souviennent des premiers affres du jeune amour.

La magie de cette version Peter Pan pas perdu pour les enfants car des couleurs vives et des effets pratiques amusants créent une expérience immersive. Cependant, regarder l’esthétique holistique avec un œil plus perspicace permet de mieux apprécier les aspects techniques du film. Bien sûr, il y a l’avantage de revenir aux classiques bien-aimés de l’enfance, mais la vraie beauté Peter Pan dans la manière dont il ramène instantanément le spectateur au cœur de l’enfance et de la peur désespérée de grandir.

9

Jumanji (1995)

Réalisé par Joe Johnston

Originale 1995. Jumanji on ne s’en souviendrait pas aussi bien sans la performance exceptionnelle de Robin Williams, qui joue la version adulte d’Alan. À ce jour, Jumanji est étonnamment effrayant et émouvant car les conséquences du jeu constituent un réel danger qui met la vie des personnages en danger. Voir Alan être piégé à l’intérieur de Jumanji pendant des décennies et forcé de survivre dans l’isolement est un complot intense. et la gravité de la situation ne fait que se préciser à mesure que le public vieillit.

Le sort d’Alan est vraiment terrible et lui coûte la vie. une expérience dont les conséquences effrayeraient n’importe qui, quel que soit son âge. Bien qu’il finisse par revenir à sa vie, des univers parallèles et des chronologies divergentes présentent un thème complexe et hallucinant qui repousse les limites de ce que les enfants peuvent comprendre. Toutefois, cela n’a pas arrêté Jumanji de la suite de la franchise bien-aimée. Prochain Jumanji4 confirmé et poursuivra l’histoire de personnages supplémentaires, dont Dwayne Johnson.

8

L’histoire sans fin (1984)

Réalisé par Wolfgang Petersen

Personnage principal Histoire sans finBastian touchera le cœur de tous ceux qui se sont déjà sentis déplacés dans leur enfance ou qui ont fait face à des sentiments forts à un jeune âge. Au fil du temps, le lien que le spectateur ressent avec Bastian et son empathie à son égard ne font que croître à mesure que Histoire sans fin traite directement du chagrin et de la perte. Bastian, le lecteur de l’histoire, et les personnages de l’histoire vivent la mort d’un être cher et doivent continuer à vivre face à des menaces encore plus grandes qui pèsent sur l’univers.

Cela est évident dans la mort inoubliable du destrier bien-aimé d’Artax, qui périt dans le Marais des Douleurs, un moment dont peu de téléspectateurs se remettent facilement. Cependant, du point de vue de l’âge, les téléspectateurs peuvent voir que ces pertes font partie de la vie et que Bastian est capable de persévérer grâce à sa confiance en lui et en sachant que chacun crée sa propre histoire. Ce sentiment de libre arbitre et Avoir le contrôle de votre destin, même lorsque des événements se déroulent hors du contrôle de Bastian, est un message puissant pour les adultes. ce qui peut se rapporter encore plus à Bastian.

7

L’épée dans la pierre (1963)

Réalisateur : Wolfgang Reiterman, Clyde Geronimi, David Hand

L’un des meilleurs films de science-fiction des années 60. Épée dans la pierrebasé sur la première partie du roman original de T. H. White, Le roi autrefois et futur. Le film raconte les premières années d’Arthur, moins souvent évoquées. avant de connaître son destin de roi. Cela suggère que Merlin lui enseignera des leçons importantes qui feront de lui un grand leader. Voir Arthur comme un garçon et savoir qui il deviendra a un impact émotionnel très important, même dans le cadre de la comédie musicale utilisé par Disney.

Au revoir Épée dans la pierre n’attire peut-être pas autant l’attention du jeune public que certains des contes animés les plus classiques de Disney, les adultes pourront apprécier son style et son influence avec un regard nouveau. Le ton esthétique et plus expérimental du film le distingue des autres films Disney de l’époque en raison de sa nature plus sombre et transgressive. Le personnage de Merlin et ses manières originales et humoristiques ont probablement servi d’inspiration aux grands sorciers ultérieurs dans des films tels que Dumbledore et Gandalf.

6

Légende (1985)

Réalisé par Ridley Scott

Ce ne sera probablement pas un gros problème pour les enfants. Légende Il présente le travail d’un jeune Tom Cruise, Tim Curry, et a été réalisé par Ridley Scott. Cependant, ces petites choses peuvent être une grande incitation à ramener les adultes en 1986. Légende ou même le découvrir pour la première fois. De tous les grands films de science-fiction des années 1980, Légende est trop souvent négligé, ce qui est surprenant compte tenu de la qualité du casting et de la façon dont Curry crée un méchant aussi terrifiant dans son travail Dark.

Cependant, ce n’est pas tout Légende que les acteurs et le jeu des acteurs, même s’ils font partie des meilleures parties du film. L’histoire d’amour de Jack et Lily, deux jeunes héros, est si innocente et sincère que il est presque impossible de ne pas encourager ces enfants à sauver le monde et à vivre heureux pour toujours. De plus, même si Scott s’est fait un nom dans la science-fiction, Légende prouve qu’il comprend comment réaliser un monde fantastique avec une superbe précision que tout adulte appréciera.

5

Le secret de Kells (2009)

Réalisé par Tomm Moore et Nora Twomey

Les films d’animation liés au folklore intriguent davantage les spectateurs à mesure qu’ils vieillissent. parce que le matériel source des projets fantastiques est tout aussi intéressant que les films eux-mêmes. L’équipe créative derrière tout cela Le secret de Kells a créé certains des films d’animation les plus beaux et les plus innovants de ces dernières années, créant à la fois Chanson de la mer Et Marcheurs de loups dans les années suivantes Le secret de Kells. Remplis de folklore et de légendes irlandaises, ces films se démarquent des contes traditionnels habituellement animés à l’écran.

Non seulement ça Le secret de Kells visuellement impressionnant, mais l’histoire traite de thèmes sérieux tels que la guerre, la préservation des connaissances et la lutte pour être compris et accepté par la famille. Tous ces aspects de l’histoire deviennent plus clairs pour un public plus âgé, tout comme les motivations du jeune protagoniste Brendan et de son oncle bien intentionné, l’abbé Cellach, qui ne veut que protéger sa famille et son foyer. Bien qu’il soit facile de s’appuyer uniquement sur Brendan lorsqu’il était enfant, la peur et l’anxiété qui animent Sellah deviennent plus évidentes à mesure qu’il vieillit.

4

Là où sont les choses sauvages (2009)

Réalisé par Spike Jonze

Il est étonnant que Spike Jonze ait réussi à exploiter le livre pour enfants court mais classique du même nom de Maurice Sendak et à créer 2009, très réalisé. Où vivent les animaux sauvages ?. Pour le public qui a grandi avec le livre, la façon dont Wild Things a été créé et donné vie est parfaite, combinant les aspects surnaturels des monstres avec le réalisme de l’histoire. En plus, Jonze plonge dans le conflit entre Max et sa mère tout en traversant la difficile transition vers l’adolescence. et comment cela affecte à la fois les parents et les enfants.

Cependant, en observant Où vivent les animaux sauvages ? l’adulte ne force pas seulement le spectateur à se ranger automatiquement du côté de la mère de Max. Au lieu de cela, les téléspectateurs peuvent voir à quel point ils sont tous les deux blessés et comment chacun d’eux fait de son mieux avec les outils émotionnels dont ils disposent. Le conflit surgit précisément dans l’écart entre les niveaux de communication. et c’est une véritable tragédie. Bien que Où vivent les animaux sauvages ? a reçu des critiques mitigées et deviendra probablement un classique culte au fil des années.

3

Le Voyage de Chihiro (2001)

Réalisé par Hayao Miyazaki

Le voyage de Chihiro est sans doute le meilleur film Ghibli jamais réalisé et a longtemps été considéré comme un film fantastique absolument étonnant, qu’il soit destiné ou non aux enfants. Directeur, Hayao Miyazaki a continuellement mis le public au défi de s’intéresser aux thèmes complexes de la croissance, du pacifisme et de l’intersection de l’enfance et de la vie en guerre. en grande partie dans son travail. Bien que Le voyage de Chihiro n’aborde pas directement la guerre, il voit toujours comment l’enfance de Chihiro a été ruinée par le déplacement et la force à naviguer dans un monde inconnu sans la sécurité d’une figure parentale.

Enfant, il est facile de se plonger dans un monde magique et envoûtant. Le voyage de Chihiro. Même si cela ne disparaît pas avec le temps, il est plus facile de reconnaître le chagrin que Chihiro éprouve bien avant d’être transportée dans le monde des esprits. et pourquoi à la fin du film, elle parvient à se retrouver ainsi que ses parents. L’idée qu’une partie de son identité pourrait lui être retirée et potentiellement perdue à jamais est une menace sérieuse qui sonnera vrai pour les adultes.

2

Maléfique (2014)

Réalisé par Robert Stromberg

Malfaisant est l’une des versions live-action les plus divertissantes et efficaces des films Disney. car il apporte une nouvelle perspective et une nouvelle perspective au conte traditionnel de La Belle au bois dormant. Angelina Jolie est excellente dans le rôle de la fée titulaire, qui commence le film parfaitement heureuse de jouer le méchant après toutes les trahisons et persécutions auxquelles elle a été confrontée de la part de l’humanité. Cependant, Malfaisant devient rapidement une histoire de maternité et de pardon, alors que Maléfique découvre qu’elle aime la jeune Aurora comme une fille, même si elle ne le veut pas.

Au revoir cela encourage les téléspectateurs plus âgés à s’identifier à Maléfique, surtout s’ils sont parents, le public ne sera pas seulement affecté par sa relation avec Aurora. Malfaisant explore à quel point il est facile de mal interpréter les intentions d’un soi-disant méchant et à quelle fréquence les personnes au pouvoir racontent ces histoires pour se donner une meilleure apparence. Cette nuance et l’injustice de la situation de Maléfique n’échappent pas aux téléspectateurs plus âgés.

1

Le géant de fer (1999)

Réalisateur Brad Bird

Géant de fer toujours discuté dans les classements des plus grands films pour enfants de tous les temps. Connu pour sa scène finale déchirante et son message émouvant, le film Géant de fer Ce fantaisie Un film pour tous, quel que soit l’âge. Hogarth, le personnage principal, est l’enfant curieux et courageux que tout jeune homme rêve d’être, mais il est également tout aussi intéressant car il ne se sent pas à sa place à l’école et dans la vie, trouvant du réconfort auprès du Géant. Même s’il s’agit d’un robot anthropomorphe, Le Géant est un personnage complexe que le public adorera autant que Hogarth.

Alors que les émotions sont transmises au public plus jeune, la gravité du sacrifice du géant et l’isolement de Hogarth sont transmises aux adultes avec encore plus de nuances. Contrairement à la paranoïa de la guerre froide, les adultes perçoivent ce contexte et sont capables de sympathiser avec eux. avec la vie de Hogarth alors qu’ils tentent de le protéger, même s’ils le font de manière malavisée. Bien que la relation entre Hogarth et le Géant soit la plus convaincante, les téléspectateurs adultes peuvent voir comment d’autres dynamiques de personnages contribuent à l’impact du film.