Top 10 des méchants occidentaux, classés

0
Top 10 des méchants occidentaux, classés

L’un des genres les plus légendaires et les plus célèbres de la culture populaire. Ouest les films sont un pilier du cinéma depuis ses débuts et ont engendré de nombreux méchants mémorables. De John Wayne à Clint Eastwood, les westerns présentent le travail de certains des réalisateurs les plus célèbres et appréciés de tous les temps, rendant hommage à l’esprit et à la lutte associés à l’Ouest américain. Des films mettant en valeur une cinématographie éblouissante aux westerns d’une durée de plus de trois heures, le genre est devenu le foyer d’une gamme diversifiée et en constante évolution d’offres cinématographiques.

Des productions à petit budget aux meilleurs westerns jamais réalisés, nombre de ces films doivent une grande partie de leur succès aux efforts de leur principal antagoniste. Toute grande histoire a besoin d’un grand méchant, et les westerns ne font pas exception. Des hors-la-loi charismatiques aux flingueurs en passant par les hommes de loi corrompus et les propriétaires d’esclaves sadiques, les westerns ont créé certains des plus grands méchants du cinéma. Donner vie à un personnage maléfique qui deviendra plus tard synonyme de film n’est pas une mince affaire, mais beaucoup les meilleurs méchants occidentaux de tous les temps faites en sorte que cela ressemble à un jeu d’enfant.

10

Tom Chaney – True Grit (2010)

Interprété par Josh Brolin

Adapté du roman du même nom de Charles Portis de 1968, True Grit raconte l’histoire de Mattie Ross (Hailee Steinfeld), 14 ans, qui fait appel à l’aide d’un homme de loi moralement douteux, Rooster Cogburn (Jeff Bridges), pour se venger. la mort de son père lors de l’arrestation du criminel Tom Chaney (Josh Brolin). Ils sont rejoints par un Texas Ranger arrogant nommé LaBeouf (Matt Damon), qui insiste pour collecter une prime sur la tête de Chaney. Les trois voyagent à travers les plaines de l’Arkansas à la recherche de Cheney, risquant leur vie pour combattre des criminels et des animaux sauvages dans leur quête de justice.

Directeur

Ethan Coen, Joël Coen

Date de sortie

22 décembre 2010

Studio(s)

Images Paramount

délai de mise en œuvre

110 minutes

Du vrai courage possède l’un des méchants les plus mémorables du genre western. Adaptation cinématographique du roman de Charles Portis et remake du film du même nom de 1969, années 2010. Du vrai courage suit Mattie Ross (Hailee Steinfeld), une jeune femme entêtée qui décide d’embaucher «le plus méchant» l’avocat qu’elle peut trouver pour retrouver l’assassin de son père. Ce tueur s’avère être Tom Chaney de Josh Brolin, un tueur de sang-froid et un criminel de carrière à la fois effrayant et pathétique, transformant un archétype de base en quelque chose de profondément (et désagréablement) humain.

Connecté

Lâche tueur et voleur, Cheney a une longue liste de récompenses criminelles à son actif. En plus d’avoir tué le père de Matty, Tom est poursuivi à travers les frontières de l’État par le Texas Ranger Matt Damon LaBoeuf pour le meurtre d’un sénateur local. Chaney n’est pas le méchant le plus méchant ou le plus sophistiqué que le genre ait à offrir.mais il est le principal antagoniste de l’un des westerns les plus célèbres et les plus influents de tous les temps et constitue un parfait exemple de la méchanceté inhérente au genre.

9

Ernest Burkhart – Les Tueurs de la Lune Fleurie (2023)

Interprété par Leonardo DiCaprio

Killers of the Flower Moon est le prochain film réalisé par Martin Scorsese, basé sur le livre non-fiction Killers of the Flower Moon: The Osage Murders and the Birth of the FBI, initialement réalisé par David Grann. Lorsque des membres de la tribu Osage furent tués dans des circonstances mystérieuses dans les années 1920, peu après la découverte de pétrole sur les terres indiennes, le FBI fut créé pour découvrir la véritable cause de ces événements.

Studio(s)

Images Paramount

délai de mise en œuvre

200 minutes

Épopée western du légendaire réalisateur Martin Scorsese Tueurs de la Lune des Fleurs raconte la série de meurtres de membres de la nation Osage après la découverte de pétrole sur les terres de leur tribu. Dans sa sixième collaboration avec Scorsese, Leonardo DiCaprio incarne Ernest Burkhart. un vétéran lâche et lâche de la Première Guerre mondiale qui est impliqué dans des meurtres en raison de ses liens personnels avec le perfide William King Hale, joué par Robert De Niro. Même le mariage de Burkhart avec la riche Osage Molly Kyle est gâché par ses sombres ambitions et sa cruauté obstinée.

Un film commun entre Leonardo DiCaprio et Martin Scorsese

Film

Année d’émission

Gangs de New York

2002

Aviateur

2004

Disparu

2006

Île aux obturateurs

2010

Le loup de Wall Street

2013

Tueurs de la Lune des Fleurs

2023

Même si l’un des meilleurs films de Martin Scorsese le fait ressembler davantage à un bouffon qu’à un méchant machiavélique, Burkhart est l’un des personnages les plus moralement répréhensibles du genre de mémoire récente.. Burkhart de DiCaprio est clairement en contradiction avec son rôle dans le procès, mais cela ne justifie pas la gravité de ses méfaits. Non seulement l’homme a été impliqué dans le meurtre des sœurs de Molly, mais Ernest est même allé jusqu’à tenter d’empoisonner sa femme en altérant son insuline, soulignant jusqu’où ira un bon méchant.

8

John Fitzgerald – Le Revenant (2015)

Interprété par Tom Hardy

Inspiré de la vraie vie de Hugh Glass, The Revenant est un drame d’action mettant en vedette Leonardo DiCaprio. Trahi et laissé pour mort par l’un des membres de son groupe de chasseurs, Glass affronte les éléments les plus durs imaginables tout en soignant ses blessures mortelles alors que sa volonté de continuer et sa soif de vengeance le poussent à continuer dans cette histoire captivante de survie.

Directeur

Alejandro González Inarritu

Date de sortie

25 décembre 2015

Studio(s)

20e siècle

délai de mise en œuvre

156 minutes

Chronique d’une histoire apparemment impossible de survie contre toute attente, 2015. Survivant raconte l’histoire de Hugh Glass, un trappeur qui a failli être mutilé à mort par un grizzly. Glass, joué par Leonardo DiCaprio, fait bientôt face à un antagoniste bien plus sinistre que son attaquant à fourrure dans John C. Fitzgerald de Tom Hardy. Fitzgerald est si méchant qu’il incite Glass à revenir d’entre les morts. juste pour se venger.

L’accusé Hardy tue le fils de Glass Hawk devant lui après que ce dernier ait tenté de l’empêcher de tuer son père.

Un voyou amoral soucieux uniquement de sa propre survieL’accusé Hardy tue le fils de Glass Hawk devant lui après que ce dernier ait tenté de l’empêcher de tuer son père. Fitzgerald souligne sa cruauté en enterrant partiellement le trappeur blessé dans une tombe de fortune et en le laissant mourir. Toutes ces actions sont réalisées avec une touche sadique. C’est un personnage graveleux et laid que Hardy donne vie. Survivant reste l’un des meilleurs films de Tom Hardy à ce jour : l’acteur a remporté l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour son rôle du bourreau Glass.

7

Rufus Buck – Plus ils tombent fort (2021)

Interprété par Idris Elba

Après la libération de Rufus Buck (Idris Elba), Nat Love (Jonathan Majors) réunit son gang pour vaincre l’ennemi. «The Hardest They Fall» met en vedette Zazie Beetz, Edi Gathegi, RJ Cyler, Regina King et LaKeith Stanfield aux côtés de Majors et Elba. Le western est sorti dans certaines salles le 22 octobre 2021 et sur Netflix le 3 novembre 2021.

Directeur

James Samuel

Date de sortie

3 novembre 2021

Studio(s)

Netflix

Lancer

Jonathan Majors, Idris Elba, Delroy Lindo, Daniel Deadwyler, Regina King, Edi Gathegi, RJ Cyler, Damon Wayans Jr., Zazie Beetz, Deon Cole, LaKeith Stanfield

délai de mise en œuvre

139 minutes

Une bande-son meurtrière et une histoire de vengeance pour les âges. Plus ils tombent fort possède un méchant particulièrement impressionnant grâce à Luther la star Idris Elba. L’un des westerns les plus sous-estimés des années 2020, le long métrage de James Samuel de 2021 doit une grande partie de son succès au clin d’œil brillant d’Elba dans le rôle du hors-la-loi charismatique Rufus Buck. Le personnage apprécie le charme et la bravade légendaires de l’acteur.mais sous la surface se cache un côté beaucoup plus impitoyable.

Chef de gang impitoyable et flingueur au langage doux qui tirerait sur un homme à la seconde où il le regarderait, Buck est un personnage profondément mémorable. La capacité d’Elba à basculer entre la convivialité et la cruauté met en mouvement l’histoire du châtiment sanglant du film, tuant la famille du protagoniste Nat Love et gravant une croix sur le front du garçon. Le penchant de Buck pour le théâtre, sa nature impitoyable et son aura menaçante en font un film incontournable.et l’un des méchants occidentaux les plus mémorables de mémoire récente.

6

«Petit» Bill Daggett – Impitoyable (1992)

Joué par Gene Hackman

L’un des meilleurs westerns de la filmographie mythique de Clint Eastwood, 1992. Non pardonné Eastwood incarne William Munny, un tireur vieillissant qui est tenté de prendre sa retraite pour un dernier emploi après que ses finances se soient taries. Le principal adversaire de Manni Non pardonné Voici le «petit» Bill Daggett du shérif de Gene Hackman, un homme de loi moralement déficient qui abuse impitoyablement de sa position à son avantage et se débarrasse de tous ceux qui se mettent en travers de son chemin. Contrairement à Manni, noir à la retraite, Daggett est un homme de loi bruyant et violent.

A remporté l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour son approche impitoyable envers la méchante co-star d’Eastwood, Le Mississippi brûle l’étoile brille comme Non pardonné grand mal du début à la fin.

Pragmatique impitoyable et calculateur, Hackman donne une performance terriblement convaincante dans le rôle de Daggett.. C’est une performance tellement troublante que sa co-vedette Morgan Freeman avait à juste titre peur que l’acteur ne lui fasse du mal pendant le tournage. Ayant remporté l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour son interprétation impitoyable de l’archétype du « juriste corrompu », Hackman brille en tant que méchant central du western déconstructeur.

5

Frank – Il était une fois dans l’Ouest (1968)

Interprété par Henry Fonda

Il était une fois dans l’Ouest est un western italien acclamé par la critique, sorti en 1968. Réalisé par Sergio Leone, le film met en vedette Henry Fonda dans le rôle de Frank et Charles Bronson dans le rôle d’Harmonica, deux hommes qui travaillent ensemble pour protéger la veuve Jill McBain (Claudia Cardinale) d’un tueur. Sergio Donati et Leone ont écrit le scénario du film basé sur l’histoire de Dario Argento.

Directeur

Sérgio Léone

Date de sortie

20 décembre 1968

Studio(s)

Rafran Cinématographie, San Marco, Paramount Pictures

Lancer

Henry Fonda, Charles Bronson, Claudia Cardinale, Jason Robards, Gabriele Ferzetti

délai de mise en œuvre

166 minutes

L’un des meilleurs westerns lents, largement considéré comme l’une des plus grandes œuvres du genre de tous les temps, le film de 1968. Il était une fois dans l’Ouest remarquable par le fait que casting contre-type de l’acteur bien-aimé Henry Fonda pour le rôle du mercenaire impitoyable Frank. La décision a porté ses fruits : Fonda a fait une révérence spectaculaire en tant que l’un des antagonistes les plus sinistres et inoubliables du genre. Contrairement à Harmonica de Charles Bronson, Frank est un tueur sans cœur et une force imposante tout au long du film.

Mercenaire impitoyable envoyé pour intimider et chasser un propriétaire foncier de sa propriété, Frank prend les choses en main, le tuant à la place, déclenchant la chaîne d’événements du film avec ses pitreries ignobles. Un tueur glacial aux tendances sadiques d’un kilomètre de large.Frank est l’un des antagonistes les plus notables du genre. Quiconque n’a jamais vu Fonda dans un film auparavant aurait du mal à croire que l’acteur n’a pas fait carrière en incarnant des méchants terrifiants.

4

Ben Wade – Yuma 3:10 (2007)

Interprété par Russell Crowe

Un éleveur en difficulté se porte volontaire pour accompagner un criminel notoire jusqu’au train qui le mènera en prison. Au fur et à mesure que le voyage progresse, les deux hommes s’engagent dans une bataille psychologique de volontés, mettant à l’épreuve leur moralité et leur détermination tout en faisant face au danger implacable d’une bande de hors-la-loi et d’une frontière difficile.

Date de sortie

6 septembre 2007

délai de mise en œuvre

122 minutes

Russell Crowe a joué l’un de ses meilleurs rôles au cinéma. 15h10 pour Yuma est l’une des offres occidentales modernes les plus sous-estimées. Le film de 2007 réalisé par James Mangold présente l’un des méchants les plus moralement ambigus de ces derniers temps avec le criminel Crow Ben Wade. Le tueur charismatique et étonnamment noble de Christian Bale, le vétéran de la guerre civile Dan Evans, est chargé de veiller à ce qu’un homme armé capturé monte à bord du train principal du film pour l’emmener en prison.

Contrairement au bras droit incorrigiblement maléfique de Wade, Charlie Prince, 15h10 pour Yuma prend soin de souligner que l’accusation de Foster n’est pas intrinsèquement mauvaise. Malgré cette complexité, Wade reste l’un des méchants les plus mémorables du genre, possédant une mystique inimitable alimentée par sa réputation d’évadé, ses capacités artistiques et son pistolet emblématique, que l’on dit maudit.. Tueur impitoyable qui commande une bande de criminels barbares, Wade est l’un des meilleurs méchants du genre, même lorsqu’il laisse entendre qu’il n’est pas si mauvais que ça.

3

Angel Eyes – Le Bon, la Brute et le Truand (1966)

Interprété par Lee Van Cleef

Le bon, le mauvais et le laid

Aux États-Unis, un mystérieux tireur tente de retrouver un trésor caché avec un bandit et un chasseur de primes. Les hommes sont contraints de conclure une alliance difficile car chacun ne connaît qu’une partie du lieu. Le gros problème est qu’aucun d’entre eux ne partagera la richesse une fois qu’elle sera trouvée.

Directeur

Sérgio Léone

Date de sortie

29 décembre 1967

Lancer

Clint Eastwood, Eli Wallach, Lee Van Cleef, Aldo Giuffre, Luigi Pistilli

délai de mise en œuvre

161 minutes

C’est peut-être le plus grand western spaghetti jamais réalisé et sans aucun doute le meilleur film de Clint Eastwood. Il n’est pas surprenant que le film de 1966 Le bon, le mauvais et le laid raconte l’histoire de l’un des méchants les plus éminents du genre. Angel Eyes présente une performance mémorable de Lee Van Cleef, un collaborateur fréquent de Sergio Leone. un mercenaire impitoyable qui est le principal adversaire du protagoniste d’Eastwood et représente «mauvais» élément du titre du film. Compte tenu de la nature impitoyable du héros sans nom d’Eastwood, cela veut dire quelque chose.

Note d’approbation pour la trilogie Dollars de Sergio Leone sur Rotten Tomatoes

Film

Note d’approbation de Rotten Tomatoes

Une poignée de dollars (1964)

98%

Pour quelques dollars de plus (1965)

92%

Le Bon, la Brute et le Truand (1966)

97%

L’un des méchants les plus emblématiques du cinéma, le sadique Angel Eyes se montre complètement dépourvu de tout ce qui ressemble même de loin à la moralité en tant que trio principal du film à la recherche de l’or confédéré enfoui. Un tireur d’élite talentueux et un tueur à gages efficace qui est très fier de son travail.L’antagoniste ricanant de Van Cleef est l’ennemi le plus redoutable de l’Homme sans nom dans le film emblématique de Leone. Dollars trilogie. Méchant profondément mémorable, Angel Eyes Van Cleef est un personnage cruel et maléfique qui incarne parfaitement l’idée d’un méchant.

2

Calvin Candie – Django déchaîné (2012)

Interprété par Leonardo DiCaprio

Django Unchained de Quentin Tarantino suit Django de Jamie Foxx, un esclave noir libéré avant de devenir chasseur de primes. Après avoir rencontré le Dr King Schultz, dentiste allemand devenu chasseur de primes, Django entreprend de libérer sa femme du cruel et charismatique propriétaire de plantation Calvin Candy. Christoph Waltz joue aux côtés de Foxx, et le casting du western spaghetti révisionniste de Tarantino est complété par Leonardo DiCaprio, Samuel L. Jackson et Kerry Washington.

Date de sortie

25 décembre 2012

Studio(s)

Sony

délai de mise en œuvre

165 minutes

Le propriétaire de la plantation équilibre habilement la politesse mièvre et la cruauté sociopathique. Calvin Candy incarne les horreurs de l’esclavage. sur fond de film de Quentin Tarantino Django déchaîné. Incarnée par Leonardo DiCaprio dans une performance nominée aux Oscars, Candy est une mondaine charmante et charismatique qui est également un magnat des esclaves sadique. Candy a gagné une énorme fortune en profitant de la douleur et de la souffrance des hommes et des femmes qu’il vend, ce qui lui donne une connotation culturelle joyeusement sadique et artificielle.

Que le propriétaire de Candyland force deux esclaves à se battre brutalement jusqu’à la mort pour son amusement ou qu’il lance une meute de chiens de chasse vicieux sur les évadés de sa plantation, Candy respire le mal dans chaque épisode. Ce méchant est l’une des meilleures performances cinématographiques de Leonardo DiCaprio, une entrée vraiment unique dans le canon occidental dont la nature infâme fait de lui le parfait complément au charme des protagonistes du film. Les dialogues vifs de Candy et les manifestations fréquentes de sa nature sadique font de lui l’un des méchants les plus marquants et mémorables de l’histoire du cinéma dans son ensemble.

1

Anton Chigurh – Pas de pays pour les vieillards (2007)

Interprété par Javier Bardem

No Country for Old Men est un thriller policier occidental basé sur le roman de Cormac McCarthy, réalisé par les frères Coen. Les trois personnages principaux du film se concentrent sur une importante réserve d’argent sale d’une valeur de plus de 2 000 000 $ perdue près du Rio Grande. Avec un vétéran qui l’a retrouvé, un tueur à gages qui ne recule devant rien pour mettre la main sur lui et un shérif qui tente d’enquêter sur les crimes qui lui sont liés, tous les chemins mènent à la mort et au chaos alors qu’ils se retrouvent dans la ligne de mire de l’autre.

Directeur

Joël Coen, Ethan Coen

Date de sortie

21 novembre 2007

Studio(s)

MiraMax

délai de mise en œuvre

122 minutes

L’un des films les plus acclamés des célèbres réalisateurs Joel et Ethan Coen (et aussi l’un des meilleurs néo-westerns jamais réalisés), 2007. Pas de pays pour les personnes âgées basé sur le roman du même nom du légendaire écrivain Cormac McCarthy. Le film suit les conséquences d’un trafic de drogue qui a mal tourné dans le désert du Texas. Le film présente également l’un des méchants les plus mémorables et mémorables du cinéma, Anton Chigurh, interprété par Javier Bardem. Essentiellement l’incarnation ambulante de la mort et du désespoir, le froid Chigurh est un méchant facile et effrayant.

Connecté

Dire que Chigurh est sinistre, c’est comme suggérer que Mike Tyson a frappé assez durement les gens. Envoyé pour retrouver l’argent manquant du cartel, Chigurh est un tueur impitoyable qui utilise un pistolet à air comprimé comme arme de prédilection. L’aura menaçante et la personnalité mystérieuse du tueur font de lui une présence magnétique. Bardem contrôle sans effort chaque scène dans laquelle il se trouve, donnant à chaque apparition une nuance troublante et sombre. Après avoir remporté l’Oscar du meilleur acteur dans un second rôle pour sa superbe performance dans le rôle de Chigurh, Bardem a créé un meilleur film. Ouest le film le plus méchant jamais vu.

Leave A Reply