10 vidéoclips réalisés par des réalisateurs étonnamment célèbres

Certains réalisateurs célèbres se sont essayés à la réalisation de vidéoclips entre les tournages, notamment Spike Jonze, Paul Thomas Anderson et Martin Scorsese. Les vidéoclips donnent aux réalisateurs la possibilité de tester quelques idées dans un format plus court. Au lieu de faire un seul film, le réalisateur pourrait réaliser plusieurs vidéoclips dans des styles différents et avec des artistes différents, juste pour garder une certaine fraîcheur.

Dans certains cas, les réalisateurs hollywoodiens ont contribué à la création de vidéoclips emblématiques. Les Beastie Boys, Michael Jackson et Madonna peuvent remercier les réalisateurs de films pour certains de leurs plus grands succès, même si ces réalisateurs n’ont essayé qu’un ou deux vidéoclips. Pour certains réalisateurs, un clip peut servir d’échauffement pour un film, tandis que d’autres sont tout aussi impliqués dans les clips que dans les films.

10

Chanson bleue – Menthe Royale

Edgar Wright

14 années complètes avant de réaliser Bébé conducteur Edgar Wright a d’abord développé l’idée d’un conducteur écoutant de la musique en attendant un clip. La vidéo de «Blue Song» de Mint Royale suit la séquence d’ouverture de la vidéo. Bébé conducteur dans lequel Baby écoute «Bellbottoms» de The Jon Spencer Blues Explosion. Bébé en voiture un peu plus flashy, utilisant l’expertise de Wright et un budget beaucoup plus important, mais le concept de base est le même.

Caractéristiques du clip de «Blue Song» Puissant Buisson Et Le grand salon britannique de la pâtisserie met en vedette Noel Fielding dans le rôle du conducteur. Son équipe comprend d’autres comédiens britanniques : Fielding Puissant Buisson sa co-vedette Julian Barratt, Cornet l’acteur de la trilogie Nick Frost et Michael Smiley. Puisque la musique est Bébé en voiture est si important pour l’histoire qu’il est agréable de voir que Wright réfléchit à cette idée depuis plus d’une décennie.

9

Vogue – Madone

David Fincher

David Fincher a toujours réalisé des vidéoclips et a travaillé avec un casting impressionnant de stars, dont les Rolling Stones, Justin Timberlake et Paula Abdul. Fincher a travaillé à plusieurs reprises avec Madonna, filmant des vidéos pour les chansons « Oh Father », « Bad Girl » et d’autres. «Vogue» est le clip le plus emblématique qu’il a réalisé pour Madonna, et peut-être son meilleur clip jamais réalisé.

Les meilleurs films de David Fincher se caractérisent par l’attention précise qu’il porte à ses sujets. Il crée des personnages différemment en fonction de la moralité, du pouvoir et de l’attractivité, et il fait de même pour Vogue. Le clip en noir et blanc s’inspire également de l’âge d’or d’Hollywood et du cinéma expressionniste allemand. Cela relie la positivité queer de la chanson au glamour de stars telles que Rita Hayworth et Grace Kelly, qui sont référencées dans les paroles de Madonna, soulevant la question de savoir pourquoi l’identité queer semble si déplacée dans la culture américaine classique.

8

Sous le pont – Red Hot Chili Peppers

Gus Van Sant

Gus Van Sant a réalisé des vidéoclips pour David Bowie, Elton John, Tracy Chapman et d’autres. Cependant, son clip pour la chanson des Red Hot Chili Peppers «Under the Bridge» est le plus célèbre de tous, et ce fut un tournant important pour le groupe. «Under the Bridge» a remporté deux prix aux MTV VMA de 1992.soulignant comment cela a aidé le groupe à devenir célèbre.

Van Sant est probablement mieux connu en tant que réalisateur Bonne volonté de chasse, mais il a réalisé plusieurs films indépendants acclamés par la critique. L’un d’eux Mon Idaho personnel avec le bassiste des Red Hot Chili Peppers Flea dans un second rôle, juste un an avant le tournage du clip «Under the Bridge». Van Sant utilise beaucoup de superposition dans la vidéo, créant une atmosphère onirique qui combine les images du groupe avec les monuments de Los Angeles, les caractéristiques naturelles et l’horizon de Portland, la ville natale du réalisateur.

7

Sabotage – Beastie Boys

Spike Jonze

Spike Jonze a été un réalisateur de vidéoclips prolifique au fil des ans, créant de nombreuses vidéos mémorables et primées pour des artistes de divers genres. Il a réalisé une vidéo entière à l’envers pour «Drop» de The Phracyde, a créé un court métrage pour explorer son idée pour «The Suburbs» d’Arcade Fire et a donné aux fans de Fatboy Slim un aperçu de la danse emblématique de Christopher Walken dans «Weapon of Choice». «. Au milieu de tout ce succès, son clip pour «Sabotage» des Beastie Boys se démarque.

«Sabotage» est tourné pour ressembler au générique d’ouverture d’une émission policière des années 1970. Hawaï Five-O ou Starsky et Hutch Les Beastie Boys portent des lunettes de soleil sombres et des perruques ridiculement mauvaises. « Sabotage » est une vidéo amusante, même si les interprètes la jouent directement. La blague est intégrée à la prémisse, ainsi qu’à l’engagement global envers les Beastie Boys. Il s’agit d’un style simple de comédie pseudo-sérieuse. Film documentaire «Maintenant» Lonely Island et Eric André.

6

Bravo hip-hop – Naughty By Nature

Spike Lee

Les films de Spike Lee s’inspirent souvent de la culture hip-hop. Il est donc logique qu’il ait réalisé des clips pour Public Enemy, Eminem et Naughty by Nature. Lee apparaît devant la caméra dans le clip de «Hip Hop Hourra», ainsi que dans plusieurs de ses films. Il présente la vidéo à la foule et peut également être vu vers la fin de la vidéo alors qu’il est emporté par le public.

Lee et Des stars du hip-hop dont Tupac, Run-DMC et Eazy-E ont rejoint la vidéo Naughty by Nature.. Cela reflète les paroles de la chanson, qui célèbrent le genre et font appel à d’autres groupes tels que A Tribe Called Quest et Leaders of the New School. La vidéo est tournée pour ressembler à une grande fête à Brooklyn, entrecoupée de plusieurs scènes domestiques liées au style et aux paroles.

5

Mauvais – Michael Jackson

Martin Scorsese

Très peu d’artistes, voire aucun, ont sorti autant de vidéoclips emblématiques que Michael Jackson. «Beat It», «Thriller», «Smooth Criminal» et d’autres démontrent l’énorme influence qu’il a eu sur la musique et la mode. Ses mouvements de danse caractéristiques sont évidemment essentiels, mais Jackson a également développé des idées vidéo originales et divertissantes avec de grands réalisateurs. Spike Lee, David Fincher et Martin Scorsese ont tous travaillé avec Jackson à un moment ou à un autre.

«Bad» a été le premier clip de Martin Scorsese, et il est devenu un classique. La vidéo se concentre sur la danse de Michael Jackson, mais s’inspire également du style de street dance. Histoire du côté ouestles danseurs claquent des doigts et courent vers la caméra. Les meilleurs films de Martin Scorsese incluent des biopics et des drames policiers, mais il a souvent déclaré son amour pour les comédies musicales.

4

Un peu de ton amour – Chaim

Paul Thomas Anderson

Paul Thomas Anderson a réalisé des clips pour Radiohead, Fiona Apple et Joanna Newsom, mais sa collaboration de longue date avec Haim est tout autre chose. À partir de « Right Now » de 2017, Anderson est devenu de facto le réalisateur à temps plein de Haim, produisant 10 vidéoclips pour le groupe. Anderson met également en vedette Alana Haim dans sa comédie de 2021. Pizza à la réglisse.

Même avant de commencer à travailler avec Anderson, Haim a développé un style unique dans ses vidéoclips. Ils tournaient souvent en extérieur avec de la lumière naturelle, utilisaient de longues prises de vue et marchaient beaucoup. Anderson a conservé ces traits dans ses vidéoclips, mais il a aussi beaucoup de ses propres idées. «Little of Your Love» est une chanson entraînante, alors Anderson fait danser Haim dans un bar de Los Angeles, invitant pratiquement la foule à se joindre à elle.

3

Karma Police – Radiohead

Jonathan Glaser

Avant ses débuts au cinéma dans les années 2000 Bête sexy Jonathan Glazer a commencé sa carrière en tant que réalisateur en travaillant sur des vidéoclips. Tout au long des années 1990, il a travaillé avec des groupes tels que Massive Attack et Blur. et Jamiroquay. Ses vidéoclips racontent des histoires courtes et abstraites qui invitent le spectateur à déchiffrer leur propre sens. Ce style est idéal pour les clips vidéo, car les fans les regardent souvent encore et encore.

La vidéo de «Karma Police» de Radiohead commence par un long plan d’une voiture poursuivant lentement un homme sur une route vide, montré du point de vue du conducteur. C’est une composition simple, mais elle soulève beaucoup de questions sur les relations entre les différents personnages, dont Thom Yorke, qui est assis sur la banquette arrière et regarde avec une pointe d’ennui sur le visage. Le ton mystérieux et troublant de la vidéo a beaucoup en commun avec le film de science-fiction de Glaser de 2013. Sous la peau.

2

Danser dans le noir – Bruce Springsteen

Brian De Palma

Écharpe Et Mission : Impossible Le réalisateur Brian De Palma a réalisé le clip de Bruce Springsteen pour « Dancing in the Dark », mais cela ne se voit pas à partir de la vidéo elle-même. « Dancing in the Dark » est une vidéo de performance simple avec des détails supplémentaires dans laquelle Springsteen amène un fan sur scène pour danser avec lui. La vidéo a été filmée lors de l’un des concerts de Springsteen à St. Paul, Minnesota, avec un tournage supplémentaire ayant eu lieu la veille.

Même si «Dancing in the Dark» est une vidéo simple, quelques détails la rendent intéressante. Par exemple, le fan dans la vidéo joue Amis star Courteney Cox, 10 ans avant la diffusion du premier épisode de la sitcom. Cox n’avait alors que 20 ans et était un acteur totalement inconnu. Plus d’anecdotes sur les sitcoms : La danse de Springsteen dans la vidéo a inspiré Alfonso Ribeiro à créer la danse « Carlton » pour Le Prince Frais de Bel-Air.

1

Houdini – Éduquer les gens

Daniel Kwan et Daniel Scheinert

Le duo oscarisé Daniel Kwan et Daniel Scheinert est surtout connu pour sa comédie de science-fiction surréaliste. Tout partout et à la fois, mais avant de passer au cinéma, ils ont réalisé de nombreux vidéoclips créatifs. Chacune de leurs vidéos est comme une fenêtre sur l’un des univers parallèles de leur lauréat du meilleur film, bien plus étrange et plus vibrant que le nôtre. Ils ont principalement travaillé avec des groupes indépendants lors du tournage de vidéoclips, mais ils ont également réalisé une vidéo pour «Turn Down for What» de DJ Snake et Lil Jon.

Le folk «Houdini» de Foster a le même humour irrévérencieux que Tout partout et à la fois, Mais il a plus en commun avec le film précédent de Daniels : Homme de l’armée suisse. «Houdini» commence avec le groupe écrasé à mort, mais le label du groupe ne les arrête pas, et ils décident de terminer le tournage de la vidéo en décrivant leurs corps sans vie comme des marionnettes. Cela semble être une première version de l’idée derrière Militaire suisse, qui contient le même humour noir.