Les 10 meilleurs thrillers australiens jamais réalisés

L’Australie est un continent doté d’une profonde tradition cinématographique, produisant certains des thrillers les plus excitants et les plus intenses de tous les temps. Les cinéastes et les auteurs utilisent ce qui se trouve à leur porte, combinant de vastes paysages et des traditions culturelles uniques avec des histoires captivantes de l’outback pour créer des films incroyables.. L’esthétique unique sert de toile de fond à des films qui explorent l’isolement, la violence et la survie dans l’un des climats les plus rudes de la planète.

Les thrillers australiens populaires véhiculent magistralement ces thèmes, par exemple : Pique-nique à Hanging Rockqui explore l’utilisation de la brutalité et du mystère de la brousse australienne pour élever son récit tordu, et Rossignolqui se concentre sur la culture aborigène et l’histoire de la Tasmanie pour fournir un contexte à son histoire.. Tous les thrillers australiens ont leur propre style distinct, mais sont toujours des thrillers matures et pleins de suspense avec des fins parfaites et un rythme expert qui gardent le public accroché jusqu’au générique.

10

Scène de meurtre (2016)

Avec Harriet Dyer et Ian Meadows.

Damien Pouvoir Tuer le terrain de jeu Il s’agit d’un thriller d’horreur qui se déroule à travers un récit non linéaire qui crée un sentiment de peur inquiétant dès les premières minutes du film.. Il met en vedette Harriet Dyer et Ian Meadows et raconte l’histoire d’un couple qui part en escapade romantique dans un camping isolé sur une plage pour célébrer le réveillon du Nouvel An et rencontrer les habitants. Ils découvrent bientôt un bambin perdu et blessé et un camping abandonné transformé en scène de crime à proximité, et se rendent compte que certains des visages amicaux qu’ils rencontrent au premier abord ne sont peut-être pas ce qu’ils semblent être.

Bien qu’il s’agisse du premier long métrage de Power, la structure, le jeu des acteurs et le rythme sont magistral, créant un thriller tendu et terrifiant. Utiliser un récit décousu qui traverse le temps. ajoute une incroyable source d’horreur alors que le spectateur apprend rapidement des éléments que les personnages principaux n’ont pas encore découverts.. Tuer le terrain de jeu a une belle cinématographie et utilise efficacement l’outback, ce qui contraste avec une violence brutale et souvent prolongée qui ajoute à l’atmosphère captivante du début à la fin.

9

Jeux de route (1981)

Avec Stacy Keach et Jamie Lee Curtis.

L’action se déroule sur les autoroutes de l’arrière-pays rural australien. Jeux de route raconte l’histoire du chauffeur de camion Pat Quid (Stacy Keach). Quid est en route lorsqu’il commence à soupçonner que le conducteur de la camionnette verte qu’il a suivi à plusieurs reprises est un tueur en série qui a arrêté et tué des auto-stoppeurs. dans ce domaine. Ce qui suit est un jeu du chat et de la souris à enjeux élevés avec Quid dans le rôle d’un auto-stoppeur (Jamie Lee Curtis) qui tente de retrouver et d’appréhender un tueur présumé.

Décrit comme « un carrefour entre un road movie angoissant des années 70 et un thriller hitchcockien… » (via Temps mort), voilà le parfait résumé de ce classique australien. Jeux de route Le jeu se déroule dans un arrière-pays vaste et isolé, ajoutant un sentiment de paranoïa et de peur à l’histoire tout en développant habilement les personnages et leurs relations naissantes les uns avec les autres. Le spectateur est aussi dans le flou que les victimes potentielles, et le récit est un drame psychologique tendu et captivant dans lequel les réponses sont toujours à portée de main.

8

Ces dernières heures (2013)

Avec Nathan Phillips et Angourie Rice.

Zach Hilditch Ces dernières heures est un thriller apocalyptique de science-fiction qui suit un homme nommé James (Nathan Phillips) alors qu’il s’efforce de naviguer dans un monde qui a commencé à s’effondrer. Le film se déroule dix minutes après qu’un astéroïde a heurté la Terre, et les dégâts qui en résulteront détruiront Perth (et le monde) dans les 12 heures.donc tout a plongé dans un chaos complet. James laisse ses proches derrière lui pour se rendre à une dernière fête, mais en chemin, il sauve une fille à la recherche de son père perdu, dans un film qui capture l’absurdité et le désespoir d’une catastrophe imminente et certaine.

Le timing et le décor du film fournissent la toile de fond parfaite pour un film rempli d’un sentiment incroyablement captivant de malheur et de destruction. L’alchimie entre les deux personnages principaux, Phillips et Angourie Rice, est étonnante, et elle jette un regard vraiment sincère et authentique sur l’effondrement de la société et sur la façon dont différentes personnes réagiront à la nouvelle. Même s’il s’agit d’un film passionnant de fin du monde, il y a encore quelques moments captivants de beauté et d’humour, et le sentiment d’effroi est merveilleusement prolongé jusqu’à l’horrible point culminant promis tout au long du film.

7

Ville de neige (2011)

Avec Daniel Henshall et Lucas Pittaway.

Basé sur l’horrible affaire de crime réel, The Barrel Murders, qui a eu lieu dans le sud de l’Australie, dans diverses villes et banlieues. Ville de neige raconte la sombre histoire de Jamie (Lucas Pittaway), qui a mené une vie violente avant de tomber sous le charme de John Justin Bunting, qui l’a protégé des abus sexuels familiaux.. John, avec Robert Joe Wagner et James Spyridon Vlasakis, ont commis une série de meurtres horribles avant de laisser les corps pourrir dans un tas de barils dans un coffre-fort de banque abandonné à Ville de neige.

L’histoire de l’un des meurtres en série les plus horribles et les plus tristement célèbres d’Australie allait toujours être un film captivant et terrifiant. À bien des égards, le réalisme déchirant est incroyablement efficace : les meurtres et l’élimination des corps sont soigneusement filmés, et de nombreux rôles sont interprétés par des locaux ayant peu ou pas d’expérience d’acteur. Cette combinaison permet de jeter un véritable regard sur une histoire brutale qui se concentre vraiment sur la dynamique interpersonnelle qui a conduit à une telle tragédie.

6

Rover (2014)

Avec Guy Pearce et Robert Pattinson.

Vagabond Il s’agit d’un autre film qui montre efficacement l’arrière-pays australien aride comme base d’un paysage apocalyptique dystopique. Le film suit Eric (Guy Pearce), qui conclut un partenariat improbable avec Ray (Robert Pattinson) après qu’Eric ait eu un accident et que sa voiture ait été volée. Les deux hommes se lancent dans un voyage pour récupérer la voiture, mais font face à de nombreux défis et luttes dans une société sans loi qui s’effondre au bord des ruines.

Dans un film qui comporte de nombreux moments forts, la merveilleuse alchimie entre Pierce et Pattinson doit être le point culminant. La performance silencieuse et imposante de Pearce correspond parfaitement au portrait plus calme et plus subtil de Pattinson d’un concurrent qui n’a qu’à moitié fini.. Le récit est rempli de tension car la mission dans laquelle ils se trouvent semble vouée à l’échec, tout comme le monde qui les entoure, et l’expérience visuelle minimale et granuleuse élève l’atmosphère troublante vers de nouveaux sommets.

5

Calme mortel (1989)

Avec Sam Neill et Nicole Kidman.

Basé sur le roman du même nom de 1963 de l’auteur Charles Williams. Calme plat raconte l’histoire d’un jeune couple (Nicole Kidman et Sam Neill) qui perd leur jeune fils dans des circonstances tragiques. Alors qu’ils passent plus de temps seuls en mer à cause de la dépression et du sentiment d’isolement, ils rencontrent par hasard un inconnu (Billy Zane) qui a abandonné son bateau. il a commencé à se noyer. Dans cette rencontre apparemment fortuite, les choses prennent soudainement une tournure mortelle car rien n’est comme il semble avec le mystérieux étranger qu’ils ont sauvé de la noyade.

La superstar hollywoodienne Nicole Kidman donne l’une de ses premières performances marquantes dans ce thriller psychologique tendu. Il y a un courant de peur et de tension au cœur du film, car le décor océanique isolé et claustrophobe donne le ton parfait aux sentiments des personnages impliqués. C’est une histoire captivante racontée d’une manière unique, avec les performances des principales stars créant une énergie passionnante et les rebondissements inattendus de l’histoire gardant le rythme passionnant tout au long des 95 minutes.

4

Pique-nique à Hanging Rock (1975)

Avec Rachel Roberts et Dominic Guard.

Basé sur le roman du même nom de Joan Lindsay, ce film policier australien classique est un média culte qui a contribué à lancer l’ère émergente de la « Nouvelle Vague australienne » du cinéma dans les années 70 et 80. Il s’ensuit quel’histoire d’un groupe d’écolières et de leur professeur qui partent en pique-nique sur l’ancien volcan local devenu attraction touristique, Hanging Rock.lorsqu’une série de situations bizarres et effrayantes et d’influences surnaturelles conduisent à leur extinction massive.

Commercialement et critiquement, Pique-nique à Hanging Rock a été un énorme succès pour le cinéma australien, étant considéré par beaucoup comme l’un des joyaux de sa couronne cinématographique. Le film combine de nombreux éléments clés typiquement australiens, tels qu’un lieu emblématique, les éléments mystiques d’une culture autochtone profondément enracinée et les situations palpitantes et réalistes qui peuvent créer une expérience si authentique à l’écran. Des visuels captivants et des connotations sexuelles suggestives contribuent à créer un film exceptionnel qui résistera à l’épreuve du temps.

3

Le règne animal (2010)

Avec Jacki Weaver et Joel Edgerton.

Premier long métrage de David Michaud. règne animalest un drame policier en partie basé sur l’histoire vraie des crimes qui auraient été commis par la famille Pettingill de Melbourne.. Il raconte l’histoire d’un jeune homme (James Frecheville) qui s’implique dans l’entreprise criminelle de sa grand-mère intimidatrice et manipulatrice après une overdose de sa mère. Il se retrouve pris entre le bien et le mal et s’enfonce plus profondément dans un monde de drogue, d’agressions et d’autres activités criminelles.

Le film met en scène un ensemble d’acteurs australiens talentueux, dont Guy Pearce, Jacki Weaver et Joel Edgerton. règne animal offre un regard sans filtre sur le monde criminel violent de Melbourne et offre un regard sans faille sur une famille criminelle qui fera tout pour rester au top. C’est une combinaison puissante de performances incroyables, de narration complexe et de sérieux dilemmes moraux qui font de ce film l’un des meilleurs et des plus captivants films jamais réalisés en Australie.

2

Proposition (2005)

Avec Guy Pearce et Ray Winstone.

L’hôtel John Hillcoat est situé dans l’Australie des années 1880, dans la nature sauvage et sauvage de l’outback. Offre raconte l’histoire captivante de Charlie Burns (Guy Pearce), confronté à un dilemme impossible. Après une fusillade avec la police, Burns se retrouve en prison et son jeune frère risque d’être exécuté pour son rôle dans la fusillade. Un homme de loi (Ray Winstone) propose à Burns un accord dans lequel il peut sauver la vie de son petit frère s’il traque et tue son frère aîné, recherché pour viol et meurtre.. Une proposition qui emmène une famille à travers une série de rencontres brutales et horribles.

Dans l’un des films les plus authentiques et originaux d’Australie, Offre a été largement salué pour sa représentation précise de la culture indigène de l’Australie à l’époque et son souci du détail dans son adhésion aux coutumes et aux traditions. C’est un film qui se construit lentement à mesure que la tension monte, utilisant le paysage désertique comme un autre personnage et un autre outil pour faire avancer l’histoire.. Même s’il se concentre sur la dynamique familiale et sur la «Proposition» principale, le film n’hésite jamais à montrer des scènes brutales et violentes qui le rendent incroyablement excitant.

1

Rossignol (2018)

Avec Ashling Franciosi et Sam Claflin.

Rossignol est un thriller psychologique historique réalisé par Jennifer Kent et mettant en vedette un casting incroyable. Le film se déroule en 1825, à la veille de la guerre noire, un conflit brutal entre les colons britanniques et les aborigènes de Tasmanie. Le film raconte l’histoire de la prisonnière irlandaise Claire. (Aisling Franciosi) et sa mission de vengeance. Claire est victime d’une série d’horribles agressions sexuelles et, après le meurtre de son mari et de son enfant, fait appel à un traqueur aborigène de Tasmanie pour retrouver et traduire en justice les officiers coloniaux.

Même si les montres ne sont pas toujours pratiques et faciles à utiliser, Rossignol est l’aboutissement d’un ensemble d’œuvres australiennes qui l’ont aidé à devenir l’un des points forts de son paysage cinématographique.. Lauréat du Prix Spécial du Jury à la Mostra de Venise, le film a également reçu 15 nominations exceptionnelles aux 9èmes AACTA Awards. La performance de Franciosi en tant que femme qui a tout perdu mais qui reste déterminée et forte est une masterclass d’acteur, et l’utilisation dans le film de la faune tasmanienne combinée à une violence graphique et à une intrigue captivante en fait le film australien le plus captivant jamais réalisé.

Sources : Temps mort