10 films Disney avec un message très étrange

0
10 films Disney avec un message très étrange

Les films Disney sont souvent admirés pour leur bonne morale, mais si vous regardez d’un peu plus près certains classiques, vous verrez qu’ils contiennent des messages étranges. Les films pour enfants véhiculent généralement un message positif, même si les enfants apprennent souvent davantage par de brèves interactions que par des récits prolongés. Disney a toujours été félicité pour avoir appris aux enfants à travailler dur pour réaliser leurs rêves et à être gentils avec les autres, mais tous leurs films ne contiennent pas des messages aussi simplistes.

Il existe de nombreux films Disney qui ont mal vieilli, avec des stéréotypes dépassés et des personnages problématiques. Dans certains cas, les vieux films Disney contiennent également des leçons morales douteuses qui ne tiennent pas la route. Ce qui est encore plus surprenant, c’est que les films Disney modernes ont également été critiqués pour leurs messages étranges. Les films peuvent aider à façonner les jeunes esprits, il est donc un peu troublant de voir certaines des morales étranges que semblent offrir les classiques de Disney.

Connecté

10

La Petite Sirène (1989)

Ariel décide de renoncer à son vote

Directeur

Ron Clements, John Musker

Date de sortie

17 novembre 1989

Lancer

Jodi Benson, Samuel E. Wright, René Auberjonois, Christopher Daniel Barnes, Pat Carroll, Jason Marin

Petite Sirène ce n’est même pas l’un des films les plus anciens de Disney, mais il est souvent qualifié de dépassé. La critique vise la scène dans laquelle Ariel décide de signer un contrat avec Ursula qui lui donne la possibilité de vivre pendant un certain temps comme une humaine en échange de son vote. Ursula est l’une des meilleures méchantes de Disney, il est donc logique qu’elle élabore un plan aussi cruel. Ce qui est encore plus mystérieux est le fait que Petite Sirène semble justifier le choix d’Ariel.

Connecté

Dire qu’Ariel abandonne sa voix pour être avec un homme serait trop extrême, puisqu’Ariel déclare son désir d’être humaine bien avant de voir Eric. Cependant, l’idée selon laquelle chacun doit consciemment renoncer à la capacité de communiquer est alarmante. Petite Sirène aurait pu finir par montrer que c’était un choix stupide de la part d’Ariel, mais elle commence en fait à se rapprocher d’Eric sans sa voix. Ce n’est que lorsqu’Ursula intervient à nouveau que les choses tournent mal.

9

Le Roi Lion (1994)

Simba fuit ses problèmes

Directeur

Roger Allers, Rob Minkoff

Date de sortie

24 juin 1994

Lancer

Matthew Broderick, Moira Kelly, Nathan Lane, Ernie Sabella, Robert Guillaume

Roi Lion aurait pu être le meilleur film Disney Renaissance des années 1990, et il est resté tout aussi populaire au cours des 30 dernières années. Cependant, cela ne l’a pas protégée des critiques et certains fans ont contesté le message voulu par l’histoire. Après que Scar ait tué Mufasa, Simba s’enfuit et ignore son passé pendant des années alors qu’il grandit avec Timon et Pumbaa. Les gens percevaient la vie insouciante de Simba avec ses nouveaux amis comme Roi Lionc’est une manière de justifier sa décision de s’enfuir.

Les gens percevaient la vie insouciante de Simba avec ses nouveaux amis comme Roi Lionc’est une manière de justifier sa décision de s’enfuir.

Roi Lion comme vous le savez, il a été construit selon le projet de William Shakespeare. Hamlet, et Hamlet n’est certainement pas un de ces héros dont les actions doivent être considérées comme héroïques. Il est logique que Simba s’enfuie quand il le fait. Il n’est qu’un enfant lorsqu’il voit son père mourir, alors essayer de s’amuser dans un environnement différent est une réponse appropriée au traumatisme. Rafiki conseille finalement à Simba de faire face à son passé, mais d’ici là, il semble heureux et libre. C’est au mieux un message mitigé.

8

La Belle et la Bête (1991)

La romance tordue de La Belle et la Bête a souvent été remise en question

Directeur

Gary Truesdale, Kirk Wise

Date de sortie

21 novembre 1991

Lancer

Paige O’Hara, Robbie Benson, Angela Lansbury, Jerry Orbach, David Ogden Stiers, Bradley Pierce, Jesse Corti, Richard White

La belle et la Bête souvent critiqué pour la manière dont il raconte son histoire romantique, certains téléspectateurs craignent que cela brosse un tableau troublant de l’amour et du consentement. Belle finit par tomber amoureuse de la Bête après qu’il lui ait sauvé la vie et elle commence à voir un côté plus délicat de lui, mais leur relation commence lorsqu’elle prend la place de son père en tant que prisonnier dans le château. Ce n’est pas une base égale pour démarrer une relation.

C’est un peu inquiétant La belle et la Bête ne reflète pas le début offensant de l’histoire d’amour de Belle et la Bête.

Même si les affirmations selon lesquelles Belle souffre du syndrome de Stockholm vont trop loin, il est définitivement un peu alarmant que Belle souffre du syndrome de Stockholm. La belle et la Bête ne reflète pas le début offensant de l’histoire d’amour de Belle et la Bête. Pour un public plus jeune, cela peut envoyer un message néfaste sur l’amour. Heureusement, les éléments fantastiques de l’histoire et la superbe animation suffisent généralement à détourner l’attention des sombres débuts de l’histoire.

7

Blanche-Neige et les Sept Nains (1937)

L’histoire de Blanche-Neige incarne la nature impuissante des premières princesses Disney.

Directeur

David Hand, Perce Pierce, William Cottrell, Larry Morey, Wilfred Jackson, Ben Sharpsteen

Date de sortie

21 décembre 1937

Lancer

Adriana Caselotti, Roy Atwell, Pinto Colvig

Blanche-Neige a été la première princesse de Disney en 1937, et son histoire met en lumière certaines des dures réalités des princesses Disney qui ne vieillissent pas bien. Avec autant de jeunes filles idolâtrant des princesses comme Blanche-Neige, il est dommage que certains aspects de leurs histoires envoient des messages étranges. Blanche Neige et les Sept Nains a le même problème que La Belle au bois dormantoù un personnage féminin impuissant est sauvé par un homme.

Blanc comme neige pourrait enseigner aux jeunes filles qu’elles ont besoin d’hommes pour les protéger.

Blanc comme neige pourrait enseigner aux jeunes filles qu’elles ont besoin d’hommes pour les protéger. C’est quelque chose que les récents films de princesses Disney ont notamment contré, Moana et Elsa étant des personnages beaucoup plus actifs. Blanc comme neige peut aussi avoir un message inquiétant pour les garçonscomment le prince réveille sa princesse avec un baiser sur les lèvres. Espérons qu’aucun enfant impressionnable ne copie cette idée.

6

Aladdin (1992)

Aladdin commence sa relation avec Jasmine par un mensonge

Directeur

Ron Clements, John Musker

Date de sortie

11 novembre 1992

Lancer

Scott Weinger, Robin Williams, Linda Larkin, Jonathan Freeman, Frank Welker, Gilbert Gottfried, Brad Kane, Lea Salonga

Aladdin est un autre classique bien-aimé de Disney, offrant une version tordue de la romance. Une fois de plus, les numéros musicaux amusants et la direction artistique créative aident à s’éloigner de certains thèmes discutables. En particulier, le fait qu’Aladdin commence sa relation avec Jasmine en lui mentant sur sa richesse et ses antécédents n’est pas un message qui devrait être reçu par le jeune public.

Connecté

Aladdin En fin de compte, le message problématique de la romance se transforme en un message stimulant alors que Jasmine prouve qu’elle aime Aladdin pour qui il est et non pour la richesse qu’il semble posséder. Il est peut-être trop tard, et il est également peu probable que Jasmine pardonne si facilement à Aladdin sa tromperie. Aladdin a également de nombreux messages positifs pour son publicdonc ça s’équilibre.

5

À l’envers (2015)

Inside Out utilise les émotions des hommes comme blagues

Date de sortie

19 juin 2015

Pixar À l’envers a un message très positif sur le fait d’être en contact avec vos émotions, mais il a l’inconvénient de dépasser l’esprit de Riley. À l’envers jette un coup d’œil dans l’esprit de différents personnages, et les changements subtils en révèlent beaucoup sur qui ils sont par rapport à Riley. Par exemple, alors que la joie contrôle l’esprit de Riley, la tristesse semble tout gouverner dans l’esprit de sa mère.

Cela correspond au vieux stéréotype selon lequel les hommes ne sont pas aussi intelligents émotionnellement que les femmes, ce qui peut être préjudiciable au jeune public.

À l’envers montre que les émotions des personnages masculins sont beaucoup moins complexes que celles des femmes. Cette fracture est particulièrement évidente lorsqu’il s’agit des parents de Riley. Les émotions de sa mère sont rationnelles et coopératives, tandis que celles de son père sont simplistes et dédaigneuses. Cela correspond au vieux stéréotype selon lequel les hommes ne sont pas aussi intelligents émotionnellement que les femmes, ce qui peut être préjudiciable au jeune public. Il est également intéressant de voir le sexe de chacune des émotions de Riley. La joie et la tristesse sont féminines et la colère est masculine.

4

Pocahontas (1995)

Pocahontas a une approche déroutante de l’histoire

Directeur

Mike Gabriel, Éric Goldberg

Date de sortie

16 juin 1995

Pocahontas est la seule princesse Disney basée sur un personnage historique, mais la version réelle ne lui ressemble en rien dans le film. Pocahontas il a souvent été critiqué pour la façon dont il déforme les faits pour présenter une version aseptisée de l’histoire plus adaptée à un public plus jeune. Il utilise le conflit historique comme toile de fond pour un roman beaucoup plus sombre dans la vraie vie.

Pocahontas a été reconnu coupable de générosité excessive envers le peuple Powhatan et les colons britanniques.

Assez intéressant Pocahontas a été reconnu coupable de générosité excessive envers le peuple Powhatan et les colons britanniques. Cela envoie un faux message sur la période coloniale américaine, susceptible d’enseigner aux enfants une mauvaise version de l’histoire. Le chemin PocahontasL’histoire d’amour, triomphant des pressions politiques de l’époque, est également jugée insensible. C’est l’un des films de Disney qui ne connaîtra probablement pas d’adaptation cinématographique de si tôt.

3

Aristocrates (1970)

Les aristochats ignorent l’idée d’un danger inconnu

Directeur

Wolfgang Reitermann

Date de sortie

24 décembre 1970

Lancer

Phil Harris, Eva Gabor, Sterling Holloway, Scatman Crothers, Dean Clark, Paul Winchell

Aristocrates serait probablement beaucoup plus populaire aujourd’hui sans la caricature raciste d’un personnage est-asiatique. C’est une marque sombre contre un film qui a beaucoup de charme Disney dans d’autres scènes. Ce n’est pas la seule partie Aristocrates cependant, selon les normes modernes, cela peut paraître douteux. Lorsque Duchesse se retrouve abandonnée avec ses chatons loin de chez elle, elle se tourne vers un chat des rues à proximité pour obtenir de l’aide.

Après quelques numéros musicaux amusants et une touche de romance, il est facile de voir les avantages de faire confiance à de parfaits inconnus venant d’un quartier difficile de la ville.

Le chat errant O’Malley emmène la duchesse et ses chatons dans une aventure bruyante dans les rues de Paris, où ils ne sont jamais allés auparavant. Après quelques numéros musicaux amusants et un soupçon de romance, il est facile de voir les avantages de faire confiance à de parfaits inconnus. le côté rude de la ville. Ce n’est probablement pas une idée que la plupart des parents voudraient enseigner à leurs enfants.mais O’Malley et sa bande transforment leur environnement abandonné en un terrain de jeu idéal.

2

Désir (2023)

Le désir a un message contradictoire

Directeur

Chris Buck, faune Weerasanthorn

Date de sortie

22 novembre 2023

Souhait était destiné à être une grande célébration du centenaire de Disney, mais s’est avéré être un rare échec critique et commercial pour le studio. Souhait est rempli d’œufs de Pâques Disney et possède un style d’animation distinctif, mais les critiques et le public ont contesté l’intrigue. Ce proche d’un message édifiant, mais quelques les erreurs narratives signifient que le sens Souhait légèrement confus.

Connecté

Souhait semble suggérer que les gens doivent prendre l’initiative de réaliser leurs rêves, sans attendre qu’une force nébuleuse exauce leurs souhaits. Ce serait une morale puissante sans le fait que Star donne à Asha une baguette magique à la fin. Considérant que le roi Magnifico a également commencé son travail avec la noble intention d’aider les gens, il n’y a aucune raison pour qu’Asha ne soit pas corrompue par le pouvoir, tout comme lui.

1

Raya et le dernier dragon (2021)

Raya pousse son message positif trop loin

Directeur

Carlos López Estrada, Don Hall

Date de sortie

5 mars 2021

Lancer

Awkwafina, Kelly Marie Tran, Talia Tran, Daniel Dae Kim, Alan Tudyk, Isaac Wang, Ross Butler, Patti Harrison, Gemma Chan, Sandra Oh, Benedict Wong, Lucille Soong

Raya et le dernier dragon offre un message selon lequel les gens devraient faire plus confiance, mais cela va trop loin. L’action se déroule dans le pays fictif de Kumandra. Raya et le dernier dragon établit des parallèles entre le parcours de son héros et la situation politique plus large. Kumandra s’est divisé en différentes tribus, chacune se méfiant farouchement les unes des autres. Ils doivent apprendre à coopérer et à coexister, tout comme Raya doit apprendre à faire confiance aux autres.

Raya fait confiance à Namaari à plusieurs reprises et est trahie à plusieurs reprises.

Finalement, Raya et le dernier dragon devient un peu dur avec son exécution. Raya fait confiance à Namaari à plusieurs reprises et est trahie à plusieurs reprises. À un moment donné, cela deviendra un message plus puissant et plus approprié pour Raya et le dernier dragon dire que la foi aveugle est insensée et que se préserver signifie parfois nier les autres. L’éventuelle rédemption de Namaari semble un peu fortuite après tant d’occasions manquées.

Leave A Reply