Même si un film peut apparaître comme une œuvre d’art complète pour le cinéphile moyen, la vérité est que les réalisateurs falsifient souvent leur vision, ce qui aboutit à une version du film qui n’est pas celle qu’ils préfèrent. Dans certains cas, ce problème a été résolu en permettant aux réalisateurs de revenir en arrière et de rééditer leurs propres films. coupe du réalisateuravec des scènes supprimées, une narration restructurée et des décisions créatives très différentes. Dans certains cas, comme dans le film de Ridley Scott Blade Runner : montage finalcette version du film devient la version préférée car elle reflète le mieux ce que le réalisateur prévoyait de sortir pendant la production.
Les meilleurs montages du réalisateur complètent le montage original et offrent une expérience visuelle plus complète et plus agréable, mais certains réalisateurs n’ont jamais la chance de rééditer leurs films, ce qui signifie que des montages alternatifs restent dans les coffres, pour ne jamais être vus par un public enthousiaste. . Pour de nombreuses raisons, telles que la perte d’images, le désintérêt du réalisateur ou le manque d’autorisation du studio, des montages potentiellement incroyables du réalisateur sont restés inédits et méritent l’opportunité d’être vus. Tous ces films ont le potentiel d’obtenir des coupes de réalisateur incroyables qu’un jour il faudra lui permettre de voir la lumière.
10
Horizon des événements (1997)
Réalisateur : Paul W.S. Anderson
Bien que le film d’horreur de science-fiction de Paul W.S. L’histoire d’Anderson sur un équipage de vaisseau spatial confronté à une déchirure spatio-temporelle directement en enfer a été un échec critique et commercial au moment de sa sortie, mais sa réputation n’a cessé de croître au fil des ans. Bien que les critiques de l’époque aient considéré le film comme un exercice de style plutôt que de fond, rétrospectivement, ses solides performances, ses visuels incroyables et son concept terrifiant le distinguent. Suite à cette réévaluation ultérieure, le public a réclamé à grands cris de voir le montage original de 130 minutes du film d’Anderson, qui a été réduit à 96 minutes pour une sortie en salles.
Un film grandiose et ambitieux qui embrasse l’horreur claustrophobe Étranger et la grande horreur insondable de H. P. Lovecraft, Il est tout à fait naturel que les téléspectateurs veuillent voir Horizon des événements comme Anderson l’avait initialement prévu. Cependant, Horizon des événements est sorti peu de temps avant que les DVD ne deviennent très populaires, ce qui rend l’inclusion de scènes supprimées et de coupes du réalisateur beaucoup plus courante. Pour cette raison, on pense que les images supplémentaires sont soit perdues, soit détruites, et une coupe de réalisateur reste improbable à moins que quelqu’un ne puisse obtenir la copie originale dans les recoins sombres de l’espace.
9
Extraterrestre 3 (1992)
Réalisé par David Fincher
Si vous regardez les réalisateurs Étranger franchise, il est impressionnant de voir combien de réalisateurs emblématiques ont dirigé la série au début de leur carrière. Ridley Scott original Étranger a longtemps été considéré comme l’un des meilleurs films d’horreur jamais réalisés, et James Cameron a offert au monde une suite incroyable qui a développé son histoire et son concept avec Extraterrestres. Cela étant dit, il est tout à fait naturel de supposer qu’un jeune David Fincher emmènerait également la franchise vers de nouveaux territoires grâce à sa vision unique. Extraterrestre 3.
Cela était peut-être vrai, mais le monde ne le saura jamais vraiment parce que le studio a tellement interféré Extraterrestre 3 que Fincher a nié l’échec du box-office. La version de Fincher était tellement déformée que tous les scénarios ont été supprimés au point que la version théâtrale est devenue presque incohérente. Bien qu’il y ait eu une tentative de corriger cela avec un taux beaucoup plus élevé Coupe d’installation De plus, qui durait 144 minutes et comprenait 30 minutes de séquences supplémentaires, Fincher n’était pas impliqué dans son assemblage et était véritablement le montage du réalisateur de Fincher. Extraterrestre 3 jamais sorti.
8
Lumière mourante (2014)
RéalisateurPaul Schrader
Paul Schrader possède l’une des filmographies les plus diversifiées d’Hollywood, ayant écrit certains des plus grands films de tous les temps, tels que Chauffeur de taxi Et Taureau enragétout en réalisant simultanément des films ridiculisés comme À moi pour toujours Et Canyons. Le point bas de la carrière de Schrader fut la sortie Mourir de lumièrefilm d’espionnage mettant en vedette Nicolas Cage dans le rôle d’un agent de la CIA atteint de démence, diffusé en vidéo à la demande et faisant l’objet de critiques extrêmement négatives. Mais si vous regardez dans les coulisses, tout aurait pu se passer complètement différemment. Schrader s’est vu refuser le montage final et le film a été fortement monté sans sa permission..
L’interférence du studio était si grande que Schrader et les acteurs principaux ont désavoué le film, le réalisateur déclarant qu’il s’agissait de «pris de moi«de Lionsgate (via Journaliste hollywoodien.) Mourir de lumière a été monté, composé et mixé sans la participation de Schroeder. Schrader, les co-stars Cage, Anton Yelchin et le producteur exécutif Nicolas Winding Refn ont été photographiés portant des T-shirts avec des messages non dénigrants, laissant entendre qu’ils étaient légalement incapables d’exprimer leurs inquiétudes. Reste à voir dans quelle mesure la coupe du réalisateur s’améliorera Mourir de lumièreLes cinéphiles devraient voir la vision originale de Schrader.
7
Annie Hall (1977)
Réalisé par Woody Allen
Gagnant dans la catégorie «Meilleur film» Annie Hall a légitimement acquis une réputation de comédie romantique exemplaire, dont l’influence se fait encore fortement sentir dans ce genre à ce jour. Mettant en vedette Woody Allen dans le rôle du comédien névrosé Alvy Singer et Diane Keaton dans le rôle d’Annie Hall, l’amante à l’esprit libre, cette comédie a préparé le terrain pour tout, de À la poursuite d’Amy À 500 jours d’été car il a montré comment les films peuvent regarder derrière les relations et explorer la psychologie de la romance avec humour. Mais tout n’était pas comme dans la version originale Annie Hall Il s’agissait moins de relations que de la névrose d’Elvy.
Coupe originale Annie Hall j’ai travaillé pendant deux heures et 20 minutes alors qu’il explorait les aventures abstraites de son protagoniste comique (via BFI.) Au fil du temps, Allen et le monteur Ralph Rosenblum ont convenu de réduire le film à une sortie en salles de 93 minutes beaucoup plus simplifiée. Même si c’était probablement la version parfaite Annie HallÀ ce stade de sa carrière, la comédie d’Allen était vraiment divertissante et perspicace, et il est intéressant de penser combien d’apartés drôles et de scènes perdues depuis longtemps il y aura dans le montage complet du réalisateur.
6
Scooby-Doo (2002)
Réalisé par Raja Gosnell
Action en direct Scooby-Doo Le film a reçu des réactions négatives de la part des critiques et a été qualifié d’adaptation terne remplie de blagues ringardes et d’histoires jetables. Cependant, Scooby-Doo a été un succès au box-office et a depuis gagné un culte grâce à son style campagnard et ironique et aux performances hilarantes de son casting vedette. Il semble également que le scénariste James Gunn avait pour objectif de créer un film très différent, car il a découvert plus tard que la première version du film était beaucoup plus destinée aux adultes.
Gunn est allé sur Facebook en 2017 en l’honneur du 15e anniversaire Scooby-Doooù il a révélé de manière choquante que la version originale Scooby-Doo était «R par MPAA» Gunn a expliqué que le film avait été recoupé et «Le décolleté des stars féminines a été supprimé en utilisant CGI pour éviter d’offenser» Malheureusement, Gunn n’est pas entré dans les détails. dans quel autre contenu pour adultes était inclus Scooby-Doo exiger, par exemple, une évaluation strictemais quel que soit le contenu, il s’agit d’un média caché que les fans de longue date de ce tube culte aimeraient voir.
5
Encore 48 heures. (1990)
Réalisé par Walter Hill
Encore 48 heures. était une suite décevante de l’une des meilleures comédies d’action des années 1980 de Walter Hill. 48 heures. Alors qu’Eddie Murphy et Nick Nolte sont de retour pour d’autres aventures entre amis policiers, cette fois Jack Cates (Nolte) a besoin de l’aide de Reggie Hammond (Murphy) pour laver son nom après avoir été faussement accusé d’homicide involontaire, tout en étant traqué par un cerveau criminel qui cherchait à tuez-les. . Bien que ce film de 95 minutes soit un remake mal accueilli du premier film, il s’agissait en réalité de la version originale. Encore 48 heures. a duré 145 minutes, et le studio a forcé Hill à couper de grandes parties du film.
Encore 48 heures. après la version initiale, il a subi des révisions majeures et la durée du film a été réduite à 120 minutes ; cependant, une semaine avant la première, Paramount a supprimé 25 minutes supplémentaires sans la participation de Hill (via Collisionneur.) Cela a abouti à ce que la version finale soit pleine de trous dans l’intrigue, supprimant un contexte important et, à l’exception d’une courte scène, éliminant les représailles de Frank McRae sur son rôle de capitaine Hayden. Ce qui restait était un film en désordre, et il est normal que près d’un quart de siècle plus tard, le public voie Encore 48 heures. comme Hill l’avait initialement prévu.
4
Batman pour toujours (1995)
Réalisé par Joël Schumacher
Tandis que Tim Burton faisait preuve de vitalité Batman sur grand écran dans les années 1990, avec Christopher Nolan apportant un réalisme réaliste au personnage. Chevalier noir La trilogie du 21e siècle est coincée au milieu avec les films tant décriés de Joel Schumacher, Caped Crusader. Même si la deuxième sortie de Schumacher, Batman et RobinLa principale cible des critiques est souvent le caractère excessif des films de 1995. Batman pour toujours avec Val Kilmer a également reçu son lot de critiques. Cependant, des rumeurs courent depuis longtemps selon lesquelles le montage potentiel du film serait beaucoup plus sombre et moins campagnard.
Après la mort de Schumacher en 2020 spéculation sur une potentielle «version Schumacher», comprenant 50 minutes de matériel supplémentaire depuis Batman pour toujours a été repris. Plus tard, Warner Bros. a confirmé l’existence d’une version alternative. Batman pour toujours. En 2023, le réalisateur Kevin Smith a déclaré avoir une copie de la version de Schumacher (via IGN), qui comprend des tonnes de séquences inédites, y compris une scène d’ouverture alternative qui dure 15 minutes. Sachant que des copies du Schumacher Cut circulent, il est tout à fait juste qu’un jour cette version soit officiellement publiée afin que les fans puissent la voir par eux-mêmes.
3
Harry Potter et la pierre philosophale (2001)
Réalisateur Chris Columbus
Adaptation de JK Rowling Harry Potter la série a toujours été un défi, ce qui signifie que de nombreux scénarios et divers aspects ont dû être optimisés pour s’intégrer dans un environnement d’exécution approprié. Bien que ce soit un problème encore plus important pour les films ultérieurs, Reliques de la mort étant divisé en deux films, on le voit même dans le premier film, Harry Potter et la pierre philosophale. Même si le réalisateur Chris Columbus a fait un excellent travail en racontant l’histoire de la découverte par Harry de son héritage magique, de nombreux téléspectateurs ont été déçus par l’absence de Peeves le poltergeist..
Cependant, il y avait en fait un montage inédit de trois heures du réalisateur Harry Potter et la pierre philosophale cela pourrait donner du crédit à Peeves. Même si la légende de la comédie britannique Rik Mayall était parfaite pour le rôle de Peeves, toutes ses scènes ont été coupées de la version cinéma du film, qui a duré deux heures et 32 minutes. Je serais ravi non seulement de la sortie du Director’s Cut Harry Potter les amoureux sont déçus par son absence, mais ce sera aussi un hommage touchant au regretté Mayall, décédé en 2014.
2
Dunes (1984)
Réalisé par David Lynch
Le Saint Graal de tous les montages de réalisateur serait une sortie pleinement autorisée des films de David Lynch. Dune qui parvient à capturer l’essence de sa vision originale. Au revoir Dune Longtemps pensant que le film serait impossible à réaliser, l’auteur surréaliste Lynch s’est donné beaucoup de mal pour créer une version extrêmement originale mettant en vedette Kyle MacLachlan dans le rôle de Paul Atreides. Cependant, malgré Dune Le monde de science-fiction incroyablement réalisé de l’auteur Frank Herbert et le penchant de Lynch pour l’absurdité onirique étaient un mariage parfait ; l’interférence du studio a empêché Lynch d’obtenir le montage final et son nom a même été retiré du générique.
Bien que le vrai réalisateur Dune malheureusement, cela est probablement impossible, car une partie du matériel original a été perdue (via Banque centrale de la Fédération de Russie), il serait intéressant de voir la version approuvée par le réalisateur. Succès récent Denis Villeneuve Dune le film n’a suscité l’intérêt que pour la version de 1984.bien que Lynch n’ait exprimé aucun intérêt à revoir le film. En fait, Lynch a perçu l’incohérence de sa version Dune à tel point qu’il a juré de ne plus jamais abandonner le montage final, et sur chaque projet dans lequel il a participé depuis lors, il a assuré un contrôle créatif total.
1
Sur la pointe des pieds (2003)
Réalisé par Matthew Bright
Selon la version à laquelle croit le public, Sur la pointe des pieds était soit l’un des pires films jamais réalisés, soit l’une des plus grandes victimes des interférences des studios et des interférences avec la vision unique du réalisateur. Comédie romantique mettant en vedette Matthew McConaughey dans le rôle d’un homme solitaire de taille moyenne dans une famille de nains. Le film controversé a été considéré comme offensant en raison du casting de l’acteur non-nain Gary Oldman, de son insensibilité perçue et du manque de ton cohérent alors qu’il oscillait entre une comédie légère et un drame intense. Sorti d’une durée de 90 minutes, réal. La version originale de Matthew Bright durait 150 minutes..
Sur la pointe des pieds a fait ses débuts avec une version de 150 minutes au Numb-Ass du Harry Knowles Film Festival, mais Bright a été licencié pendant la post-production et a ensuite tenté de lui retirer le crédit du réalisateur (via Yahoo.) Au revoir Sur la pointe des pieds était censé éliminer les préjugés contre les petites gens, la version théâtrale a raté ce point, et son co-star Peter Dinklage a déclaré : «C’était une excellente idée de film, mais il a fini par se heurter à la gentillesse des petits personnages.» Histoire complexe de la production Sur la pointe des pieds Cela signifiait que Bright n’avait jamais réalisé un autre film, même s’il avait exprimé l’espoir que sa version, apparemment bien meilleure, finirait par sortir.
Sources : Journaliste hollywoodien, BFI, Facebook de James Gunn, Collisionneur, IGN, Banque centrale de la Fédération de Russie, Yahoo