genre fantastique Un long chemin a été parcouru ces dernières années, mais les films classiques des années 1980 apportent un sentiment de magie et d’émerveillement sans précédent. Bien entendu, ces films ne peuvent rivaliser avec le Hollywood moderne en termes d’effets spéciaux. Les scènes de bataille à l’écran ne semblaient pas aussi réalistes que dans le film de Peter Jackson. Seigneur des Anneauxet les dragons animatroniques des années 1980 ne sont pas aussi convaincants que Game of Thrones. Cependant, ces films fantastiques campagnards et ringards des années 1980 ont une certaine saveur que la technologie moderne ne pourra jamais reproduire.
Certainement, La nostalgie a beaucoup à voir avec la raison pour laquelle ces films fantastiques du passé sont toujours aussi attrayants aujourd’hui.. Les enfants des années 80 et 90 ne se souciaient pas des films comme Histoire sans fin ou Labyrinthe utilisé des marionnettes pour donner vie à des bêtes magiques ou quelque chose comme ça Le secret du NIMH dépendait de l’animation cellulaire. Maintenant qu’ils ont tous grandi et se sont habitués aux possibilités du CGI et aux énormes budgets, les défauts de ces vieux films sont devenus plus évidents. Cependant, s’asseoir pour regarder le classique fantastique des années 1980 ramène rapidement ces adultes blasés à des temps plus simples.
10
Excalibur
Année de fabrication : 1981
La légende du roi Arthur est l’une des histoires fantastiques les plus anciennes et les plus célèbres, et le conte est apparu à l’écran dans des dizaines de variantes. années 1981 Excalibur Ce n’est peut-être pas le film sur le Roi Arthur le plus avancé techniquement qu’Hollywood ait jamais réalisé, mais il n’en reste pas moins très mémorable. C’est un classique, plein de combats à l’épée rapides et de magie passionnante. Bien entendu, la composante visuelle Excalibur un peu trop dramatique et banal, mais tout cela contribue au sentiment général d’émerveillement que les téléspectateurs ne peuvent tout simplement pas s’empêcher de vivre.
Excalibur a donné le ton au genre fantastique des années 1980, combinant du courage sombre avec un romantisme doux au bon moment. Le casting familier du film est également un avantage, avec des performances nostalgiques de Nigel Terry, Helen Mirren, Patrick Stewart, Liam Neeson, Ciaran Hinds et bien d’autres. Il existe peut-être de meilleures versions de cette histoire, mais Excalibur reflète une certaine magie dont les adaptations cinématographiques modernes ne pourraient même pas rêver.
9
Le choc des titans
Année de fabrication : 1981
Épopée fantastique 1981. Le choc des titans c’est la définition même de la vieille école. L’histoire est aussi classique que possible, basée sur le mythe grec de Persée et remplie de toutes les sensations fortes que le genre peut offrir. Il y a des dieux, des demi-dieux, des héros inadaptés, des titans, des monstres, des combats à l’épée, des méduses, de la romance et beaucoup de camp. Le choc des titans a aussi un casting exceptionnelavec des noms comme Harry Hamlin, Maggie Smith, Laurence Olivier et d’autres qui rendent ce film inoubliable.
Connecté
Au fur et à mesure du développement d’Hollywood, des tentatives ont été faites pour introduire Le choc des titans à l’ère moderne du cinéma. Le remake de 2010 présentait des ligues CGI au-delà de tout ce que le film de 1981 pouvait imaginer. Cependant, sans ce frisson idiot et campeur, cette version mise à jour tombe tout simplement à plat. Après tout, l’histoire de Persée ne serait pas la même sans la magie bizarre du cinéma des années 1980.
8
La dernière licorne
Année de fabrication : 1982
La dernière licorne est arrivé au début des années 1980, rejoignant les films fantastiques qui ont contribué à établir le genre tout au long de la décennie. Cependant, lors de sa première sortie aux États-Unis, ce fut un échec commercial. Cependant, autre chef-d’œuvre de Rankin/Bass Productions, le film a finalement trouvé son public. Même s’il séduit les jeunes téléspectateurs, La dernière licorne étonnamment sombre avec thèmes matures déchirants cachés sous la fantaisie.
Bien que le style d’Arthur Rankine Jr. et de Jules Bass soit archaïque par rapport aux normes actuelles, il peut être décrit comme magique, quelle que soit l’histoire décrite dans l’animation.
Peut être La dernière licorne Le plus gros avantage est l’animation à couper le souffle. Bien que le style d’Arthur Rankine Jr. et de Jules Bass soit archaïque par rapport aux normes actuelles, il peut être décrit comme magique, quelle que soit l’histoire décrite dans l’animation. Ajoutez-y le conte préféré de Peter S. Beagle, et on peut facilement l’appeler La dernière licorne chef-d’œuvre. C’est le genre de projet que la production fantastique moderne de Disney ne peut tout simplement pas suivre.
7
Cristal sombre
Année de fabrication : 1982
Cristal sombre était le premier film de dark fantasy pour enfants des années 80 et 90. Le film est techniquement destiné à un visionnage familial, mais ses thèmes et son esthétique générale ont été beaucoup plus réaliste et excitant que ce à quoi beaucoup s’attendaient. Bien sûr, c’est une des raisons pour lesquelles Cristal sombre c’est tellement spectaculaire. L’histoire est assez classique pour la fantasy, mais cela ajoute aussi au charme et fait du film une parfaite introduction au genre.
Encore, Cristal sombre ne laisse aucun doute sur le fait qu’il a été réalisé dans les années 1980. Les effets spéciaux d’aujourd’hui sont plus convaincants, mais Les animatroniques de Jim Henson étaient révolutionnaires pour l’époque. et sont toujours une œuvre d’art. Tandis que les rebondissements modernes Cristal sombre des tentatives ont été faites, il ne pouvait tout simplement pas résister au même effet.
6
Le secret du NIMH
Année de fabrication : 1982
Don Bluth était une figure incontournable du monde de l’animation dans les années 1980. Le secret du NIMH a joué un rôle important dans l’établissement de cette vérité. L’animateur avait un style reconnaissable : sombre et brut, mais toujours beau, léger et fantaisiste. Cela faisait de Bluth le choix idéal pour adapter le roman de Robert O’Brien. Mme Frisbee et les rats du NIMH. À bien des égards, il s’agit d’une histoire classique sur la vie secrète des souris et des rats (pour laquelle Bluth est célèbre). Cependant, des qualités magiques Le secret du NIMH allez plus loin.
Les rats NIMH ont été scientifiquement modifiés, mais les événements de l’histoire sont plus magiques que méthodiques. Le secret du NIMHLe moment le plus puissant est celui où Mme Brisby active l’amulette de Nicodème pour sauver sa famille de la noyade dans la boue. animation à couper le souffle et narration profondément émotionnelleéquilibré avec une comédie pour enfants, autorisé Le secret du NIMHcomme la plupart des films de Bluth, reste un succès auprès des familles.
5
Histoire sans fin
Année de fabrication : 1984
Il n’y a rien de plus magique qu’un livre d’histoires qui prend vie. C’est pour cette raison que le roman de 1979 Histoire sans fin est devenu si populaire et l’histoire a rapidement été adaptée au cinéma. Comme beaucoup de films de science-fiction de l’époque, Histoire sans fin dépend en grande partie des poupées et des costumes extravagants. Dragon de la chance et G’mork le loup n’avaient peut-être pas l’air réel selon aucune norme, mais on ne peut pas affirmer qu’ils avaient l’air magiques et excitants.
Même après toutes ces années, Histoire sans finLa bande originale du film fait partie des exemples les plus reconnaissables du genre.
Ce serait un crime de discuter Sans fin histoire magique, sans oublier la musique de Klaus Doldinger. Tout dans la musique de ce film criait aux années 1980.et la combinaison de techno-pop et de partition orchestrale traditionnelle s’intègre parfaitement dans l’esthétique globale du film. Même après toutes ces années, Histoire sans finLa bande originale du film fait partie des exemples les plus reconnaissables du genre.
4
Labyrinthe
Année de fabrication : 1986
Alors que les films de science-fiction comme Le choc des titans bien, en partie à cause du ridicule des effets spéciaux, des films comme Labyrinthe continuent de perdurer décennie après décennie. Ce n’est pas surprenant, puisque la maîtrise des marionnettes de Jim Henson s’est déjà révélée intemporelle. Lorsqu’il est appliqué à un fantasme sombre mais fantaisiste tel que Labyrintheil est impossible de ne pas ressentir la magie émanant de l’écran. Les monstres et les créatures sont à la fois inquiétants et charmants, ce qui rend chacun facile à aimer.
Bien sûr, les poupées Henson ne le sont pas Labyrinthele seul atout. La musique de Trevor Jones a joué un rôle important dans ce film, restant d’actualité pendant si longtemps. «Danse magique» est une chanson particulièrement entraînante, et La performance exceptionnellement magique de David Bowie mérite des éloges.. Jennifer Connelly dans le rôle de Sarah ajoute de la fantaisie. Labyrinthe et aussi, puisque c’est grâce à ce personnage que le public a pu découvrir ce royaume des lutins et des rusés.
3
Highlander
Année de fabrication : 1986
Highlander Ce n’était pas un succès lors de sa première sortie en 1986, mais il a néanmoins réussi à devenir un classique culte. L’idée d’un homme immortel de l’Écosse du XVIe siècle vivant dans le New York des années 1980 a vraiment séduit le jeune public, surtout après tous les combats à l’épée passionnants. L’histoire fait des allers-retours entre ces différents moments et contribue à cette qualité magique. Puis, avec une touche de romance et beaucoup d’action, Highlander coche facilement les cases pour une aventure fantastique épique.
Casting Highlander C’est un autre facteur qui ne peut être ignoré. Christopher Lambert dans le rôle de Connor MacLeod est le parfait héros fatigué. tandis que Sean Connery est son sage professeur Juan Sanchez-Villalobos Ramirez. Clancy Brown est également difficile à oublier en tant que méchant Kurgan. Highlander Il s’agit du prochain film classique à bénéficier d’un remake moderne, et Henry Cavill devrait jouer dans le film, qui sortira en 2025. Bien entendu, pour réussir, ce film doit capturer le charme des années 1980.
2
Princesse Mariée
Année de fabrication : 1987
Les années 1980 ont produit une grande variété de films fantastiques, mais il n’y avait rien de tel que Princesse Mariée. Cette aventure fantastique contenait tous les éléments de base du genre, mais comportait à chaque tour des rebondissements comiques pleins d’esprit. L’histoire de Buttercup et Westley était complètement frivole – une satire, essentiellement – mais elle n’enlevait rien à l’action authentique, à l’excitation et à la romance de tout cela. Des décennies plus tard Princesse Mariée encore plus ancré dans la culture populaire que lorsqu’il a pris d’assaut le monde pour la première fois.
L’histoire de Buttercup et Westley était complètement frivole – une satire, essentiellement – mais elle n’enlevait rien à l’action authentique, à l’excitation et à la romance de tout cela.
Certains de fonctionnalités exceptionnelles Princesse Mariée scénario et casting. Cary Elwes, Robin Wright, Mandy Patinkin, Billy Crystal, Wallace Shawn, Andre the Giant et bien d’autres apportent à l’écran une combinaison de drame et de plaisir, créant un dialogue qui n’aurait jamais eu lieu sans leur timing exceptionnel. De plus, Princesse Mariée On aurait pu se contenter de décors médiocres et d’effets spéciaux à moitié cuits, mais ce qui s’est retrouvé à l’écran est toujours visuellement époustouflant.
1
Saule
Année de fabrication : 1988
George Lucas et Ron Howard Saule c’est un autre film qui crie à la fantaisie des années 1980. La structure globale et l’intrigue sont une histoire vieille comme le monde, dans laquelle un méchant recherche sans relâche l’enfant de la prophétie. Cependant, Saule joué avec un héros non conventionnelréunissant deux personnages qui, pour diverses raisons, n’étaient pas censés sauver la situation. Saule touchant, inspirant, drôle, charmant et tout ce qu’un film familial devrait être. Cependant, il a toujours une qualité de dark fantasy indéniable.
Connecté
SauleLe casting a également contribué de manière significative à la magie. Warwick Davis est un acteur très apprécié pour ce rôle particulier, mais il a également façonné le genre fantastique. Cela vous fait voir une version plus jeune de Davis dans Saule encore plus nostalgique. Et bien sûr, il y a Val Kilmer, Joanne Whalley, Jean Marsh et d’autres. Ces acteurs étaient chargés de donner vie à cette histoire, et fantaisie monde Saule est resté un foyer magique pour les spectateurs pendant des décennies.