Les 10 films de John Wayne les plus sous-estimés qui n’ont jamais obtenu assez de crédit

John Wayne et sa carrière sont largement reconnus comme des emblèmes du cinéma occidental américain. Sa présence imposante à l’écran a considérablement façonné le genre pour les générations futures. Bien que des œuvres renommées telles que Un vrai courage et Les chercheurs consolidé son héritage, Les performances les plus illustres de Wayne se trouvent dans des titres moins connus. Bien que la plupart n’apparaissent pas dans les meilleurs films occidentaux de tous les temps, ils montrent néanmoins leur capacité à équilibrer la dureté et la compassion sincère.

En plus du personnage archétypal du flingueur, John Wayne, dans ses films déterminants pour sa carrière, a joué divers rôles abordant les thèmes de la parenté, du salut et de la loyauté. Qu’il s’agisse d’un homme de loi épuisé, d’un hors-la-loi aux conflits moraux ou d’un patriarche las du monde, Son portrait dans ces films sous-estimés souligne sa capacité à transmettre la résilience et la vulnérabilité.. Ils offrent une nouvelle perspective sur une carrière de plus de cinq décennies et un catalogue de performances mémorables.

10

Brannigan (1975)

Une histoire moderne de John Wayne

Dans le film BranniganWayne incarne le flic de Chicago Jim Brannigan, envoyé à Londres pour ramener un gangster américain notoire. Le film combine des éléments de drame policier et d’actionavec la personnalité dure et pragmatique de Wayne contrastant avec l’approche plus retenue des forces de l’ordre britanniques. C’est une histoire passionnante de poisson hors de l’eau qui permet à Wayne de incarner un personnage urbain plus moderne.

Bien que Brannigan n’a pas connu de succès au box-office, il a présenté La capacité de Wayne à s’épanouir dans un environnement contemporain. Son charme robuste et sa présence imposante sont pleinement visibles, et le contraste entre les forces de l’ordre américaines et britanniques ajoute une nouvelle tournure au genre policier. C’est une entrée amusante et sous-estimée dans les films de fin de carrière de Wayne.

9

McQ (1974)

Du cowboy au détective

Dans le film McQJohn Wayne incarne un détective dur et intelligent qui cherche à se venger du meurtre de son partenaire et à éliminer les fonctionnaires corrompus. Ce drame policier se déroule dans les années 1970 à Seattle, avec Wayne dans le rôle de McQ, un flic pragmatique qui ne respecte pas les règles. Cela a marqué la transition de Wayne vers le genre policier.mélangeant action et narration inspirée du noir.

Bien que McQ a été bien accueilli, les westerns de Wayne ont souvent éclipsé ce. Cependant, sa performance déterminée et implacable en tant que détective a démontré sa capacité à exceller en dehors des rôles de cow-boy. L’atmosphère sombre du film et la présence puissante de Wayne en font un joyau caché dans sa filmographie de fin de carrière.

8

La poursuite en mer (1955)

Du désert à la mer

Dans La poursuite en merWayne incarne Karl Ehrlich, un officier de marine allemand déterminé à ramener son navire et son équipage en Allemagne au début de la Seconde Guerre mondiale. Alors que la marine britannique les poursuit à travers l’océan, Ehrlich fait face à des dilemmes moraux et des questions de loyauté, présentant un caractère plus conflictuel et complexe que d’habitude pour Wayne.

Bien que La poursuite en mer n’a pas obtenu de succès significatif au box-office, c’est un ajout unique à la carrière de Wayne, le mettant en vedette dans un rôle non occidental rare. Le portrait que fait Wayne d’un homme déchiré entre devoir et conscience ajoute de la profondeur au récit tendu du film en temps de guerre. Sa combinaison d’action et de développement de personnages en fait un thriller de guerre sous-estimé.

7

Cahill, maréchal américain (1973)

Le long bras de la loi

Dans Maréchal américain CahillWayne incarne J.D. Cahill, un homme de loi strict qui doit traquer les criminels et en même temps faire face à la découverte que leurs enfants étaient impliqués dans un gang. Le film combine des éléments occidentaux traditionnels avec l’histoire personnelle d’un père essayant de renouer avec ses enfants tout en conservant son extérieur dur.

Malgré son intrigue convaincante et la solide performance de Wayne, Maréchal américain Cahill il n’a pas reçu la même attention que ses autres westerns. Le portrait que fait Wayne d’une figure paternelle conflictuelle ajoute du poids émotionnel au film.ce qui en fait une version plus subtile du personnage typique d’un homme de loi. Une fantastique combinaison d’action et de drame familial mérite d’être revisitée.

6

L’île dans le ciel (1953)

Le type fort et silencieux

Dans Île dans le cielWayne incarne le capitaine Dooley, le pilote d’un avion de transport qui s’écrase dans le désert glacé de Terre-Neuve pendant la Seconde Guerre mondiale.le récit raconte les efforts de Dooley et de son équipage pour endurer les conditions difficiles en attendant le sauvetage. Le portrait que fait Wayne d’un leader engagé qui s’efforce de protéger ses hommes est convaincant et mesuré.

Bien que moins chargé d’adrénaline que les autres œuvres de Wayne sur le thème de la guerre, Île dans le ciel est un Récit de survie engageant et axé sur les personnages cela souligne la capacité de Wayne à communiquer un courage silencieux. Son portrait de leader posé et ingénieux dans des circonstances difficiles confère une profondeur émotionnelle au film. C’est un trésor souvent ignoré de son répertoire cinématographique de guerre.

5

Coq de Cogburn (1975)

Il a rapporté 17,6 millions de dollars au box-office

Dans le film Coq de CogburnJohn Wayne revisite son portrait oscarisé du maréchal américain Rooster Cogburn, borgne et buveur. Cette fois, il est rejoint par Eula Goodnight, interprétée par Katharine Hepburn, alors qu’ils se lancent dans une mission visant à traquer un gang de bandits. Faisant suite à «True Grit», le film raconte la efforts de ce duo mal assorti alors qu’ils font face au danger et cultivent le respect mutuel des capacités de chacun.

Malgré la formidable présence de Wayne et Hepburn, Coq de Cogburn Il n’a pas obtenu le même succès que son prédécesseur. Cependant, Les représailles de Wayne contre le policier féroce mais captivant restent un élément déterminantet sa relation à l’écran avec Hepburn ajoute de la profondeur au film. Suite souvent négligée, il offre une expérience agréable et mérite une plus grande reconnaissance pour son mélange d’humour et de pathétique, même s’il ne figure pas parmi les meilleurs films de John Wayne.

4

Le récif de Donovan (1963)

Un joyau joyeux

Dans Le récif de DonovanWayne incarne Michael « Guns » Donovan, un ancien Navy SEAL qui mène une vie insouciante sur une île du Pacifique. Lorsque la fille de son ancien ami de guerre arrive, leur vie insulaire idyllique est bouleversée. Le film mélange comédie, romance et actionavec Wayne jouant à contre-courant en tant que personnage décontracté dans cette aventure légère.

Alors que Le récif de Donovan Ce n’est peut-être pas aussi bourré d’action que les westerns de Wayne, mais il montre son charme et son timing comique. Le mélange d’humour et de décor tropical du film a permis à Wayne d’échapper au personnage stoïque du flingueur, ce qui en fait un exemple sous-estimé de sa polyvalence. Les fans des rôles les plus sérieux de Wayne négligent souvent ce joyau légerun exemple parfait d’un film fantastique de John Wayne qui n’est pas un western ou un film de guerre.

3

Le barbare et la geisha (1958)

Un incontournable pour les cinéastes

Dans Le barbare et la geishaWayne incarne Townsend Harris, le premier diplomate américain au Japon au milieu du XIXe siècle. Le film dépeint son essaie d’établir des relations diplomatiques tout en surmontant les différences culturelles et en développant une relation amoureuse avec une geisha. Réalisé par John Huston, le film est un drame historique dans lequel Wayne joue un rôle plus discret que ses performances habituelles pleines d’action.

Malgré les combats Le barbare et la geisha Réalisé et recevant des critiques mitigées à sa sortie, c’est un film visuellement époustouflant qui démontre la capacité de Wayne à assumer des rôles plus calmes et plus réfléchis. Son portrait d’un diplomate s’efforçant de combler les fossés culturels est digne et nuancé, faisant de ce film un ajout distinct et sous-estimé à sa carrière.

2

3 parrains (1948)

Trois hommes et un bébé

Dans 3 parrains et marrainesJohn Wayne joue Robert Marmaduke Hightower, l’un des trois hors-la-loi en fuite qui trouvent une femme mourante dans le désert. Avant de décéder, elle demande aux hommes de s’occuper de son fils nouveau-né. Ce qui suit est une histoire passionnante de rédemption, alors que les bandits prennent la responsabilité de l’enfant et se lancent dans un voyage périlleux pour assurer sa survie.

Bien qu’il ne soit pas aussi largement reconnu que les autres westerns de Wayne, 3 parrains et marraines offre un mélange unique d’action et de profondeur émotionnelle. Le portrait que fait Wayne d’un criminel au cœur d’or ajoute un élément humain poignant à l’histoire. L’exploration de la rédemption, du sacrifice et de l’amour paternel dans le film le distingue des westerns typiques. et mérite davantage d’appréciation pour sa richesse thématique et la tendre interprétation de Wayne.

1

Les enfants de Katie Elder (1965)

Premier-né – Première classe

Dans Les enfants de Katie ElderJohn Wayne incarne John Elder, l’aîné de quatre frères qui se sont unis après le décès de leur mère pour restaurer l’honneur de leur famille. Le film suit les frères aînés alors qu’ils tentent de découvrir la vérité sur le meurtre de leur père. et la perte du ranch de sa famille. Le portrait que fait Wayne du fils aîné têtu et moralement intègre apporte de la profondeur à ce western axé sur les personnages.

Bien que réussi au box-office Les enfants de Katie Elder est souvent négligé par rapport aux autres westerns de Wayne. Cependant, le film brille par son exploration des liens familiaux et son approche à la fois subtile et subtile. Performance percutante en tant qu’homme qui s’efforce de préserver l’héritage de sa famille. Le mélange d’action et d’émotion fait du film l’œuvre la plus convaincante et la plus sous-estimée de Wayne.

Fonds principal

• John Wayne a fait ses débuts officiels au cinéma en Paroles et musique (1929). Avant cela, il est apparu dans environ 21 films sur trois ans, mais son nom n’a pas été crédité.

• Il a joué le personnage principal dans environ 140 films.

• Wayne aimait la littérature. Ses deux livres préférés ont été écrits par Arthur Conan Doyle – La Compagnie Blanche (1891) et Monsieur Nigel (1906) (via Télégraphe).