10 retombées bien plus sombres que les films et les émissions de télévision sur lesquelles elles sont basées

Le 21e siècle est devenu l’ère des suites, des redémarrages et des spin-offs. Même si ces projets saturent le marché depuis de nombreuses années, certains d’entre eux méritent qu’on s’y arrête. L’une des raisons pour lesquelles un spin-off peut connaître un succès surprise sans imiter le film ou l’émission de télévision originale est l’incorporation d’intrigues plus sombres et plus intenses. AVEC un spin-off n’a pas les mêmes pressions et attentes qu’un film ou une série originale pourrait être confronté, il peut expérimenter le style et le ton avec des résultats époustouflants. Un bon spin-off sera ancré dans l’univers de l’histoire tout en fonctionnant comme un projet autonome.

Alors que bon nombre des meilleures suites de films plus anciens se distinguent par un chemin plus sombre, cela pourrait signifier que des thèmes plus matures et plus adultes joueront un rôle plus important dans le projet. Cela a du sens parce que lorsqu’une émission télévisée prend un ton plus sérieux, davantage de lutte émotionnelle s’ajoute au récit. Quel que soit le genre, un film ou une série télévisée crée son propre héritage, et le succès d’un spin-off ne peut dépendre de la popularité du projet original. Si le public ne comprend pas ces parties sombres de l’histoire, cela se verra à la réception.

10

Bois de torche (2006-2011)

Basé sur Doctor Who

Au revoir Docteur Who les spin-offs sont rares et constituent toujours une expansion bienvenue de l’univers Whovian car il y a tellement d’espace à explorer sans le Docteur. Bien que le Docteur soit un élément important de la série originale, Bois de torche La première a eu lieu pendant une période de transition dans l’histoire de la série et s’est concentrée sur ce qui arrive à la Terre après le départ du Docteur, la laissant sans protection. Avec le capitaine Jack Harkness, favori des fans. Bois de torche le suit lui et ses alliés et aborde des thèmes plus matures.

Docteur Who a toujours été connu pour son approche familiale de l’aventure. Cependant, Jack et Les membres de l’équipe Torchwood sont profondément ancrés dans les défauts et les désirs de l’humanité. Malgré cela, Bois de torche était intéressant non seulement parce qu’il introduisait plus de sexe et de violence dans l’histoire. La série n’avait pas peur de laisser derrière elle les fins heureuses typiques. Docteur Who. Puisque les personnages de Bois de torche Les médecins n’avaient ni les ressources ni l’expérience, ils devaient lutter du mieux qu’ils pouvaient contre les phénomènes extraterrestres sur Terre.

9

Star Trek : Picard (2020-2023)

Basé sur l’univers Star Trek.

Sir Patrick Stewart est de retour Star Trek univers pour reprendre son rôle de Jean-Luc Picard pour un spin-off, suite de l’histoire dans Star Trek : La prochaine génération Et Star Trek films dans lesquels Stewart a joué. L’âge de Stewart et l’expérience de Picard en matière de maladie et de blessure jouent un rôle important dans Picardintrigues, puisque la série va jusqu’à faire tuer Picard à la fin de la première saison puis ressusciter dans un corps synthétique. Même si la série était sensiblement différente des autres Star Trek en plusieurs versements, cela a ouvert la voie à des versements sérieux supplémentaires dans la franchise.

Le deuil, la perte et les réalités du vieillissement sont des sujets difficiles, mais Star Trek : Picard s’est rendu compte qu’il n’y avait pas de meilleur acteur que Stewart pour résoudre ces problèmes. Il donne à Picard une gravité et une profondeur qui résonnent émotionnellement auprès du public de tous âges. Chaque saison, Picard fait face à une intrigue encore plus troublante et touchante. promouvoir Stewart en tant qu’acteur et le mettre en valeur Star Trek en phase avec l’avenir de la science-fiction.

8

Rogue One : Une histoire de Star Wars. Histoires (2016)

Réalisé par Gareth Edwards

Pour les téléspectateurs familiers avec l’original Guerres des étoiles trilogie, fin tragique Voleur un était inévitable, mais cela ne le rend pas moins impressionnant. Le film précédent raconte les événements qui ont conduit à la destruction de la planète Alderaan. et les personnes qui ont aidé les rebelles à obtenir les plans de l’Étoile de la Mort. Voleur un pas comme les autres Guerres des étoiles film dans le ton et le style, car il doit refléter les sacrifices individuels et les pertes des personnages négligés de la série.

Voleur un était suffisamment populaire pour créer sa propre série préquelle, Andora reçu des critiques positives de la part des critiques et du public. Bien que les forces de rébellion soient un aspect constant de chaque Guerres des étoiles Dans le film, la réalité sombre et brutale de cette résistance n’est jamais plus sombre que dans Voleur un. Dirigé par Felicity Jones et Diego Luna, deux résistants condamnés mais déterminés. Voleur un n’a pas peur de laisser le public confronté à l’écrasante réalité du coût de la guerre.

7

Loi et ordre : Unité spéciale d’aide aux victimes (depuis 1999)

Basé sur la loi et l’ordre

Après plus de vingt saisons et des centaines de cas, Loi et ordre : SVU a dépassé la série originale, La loi et l’ordreà bien des égards. Peut-être la partie la plus populaire La loi et l’ordre franchise, SVU immédiatement connecté avec le public car il allait plus loin avec la violence et le sujet complexe que le premier La loi et l’ordre. Malgré le fait que dans chaque La loi et l’ordre montrer, SVU va toujours plus loin pour aider les téléspectateurs à revivre ces réalités douloureuses en les voyant à l’écran.

La relation entre Benson et Stabler Loi et ordre : SVU est un aspect amusant de la série, car leur travail et leur dynamique personnelle contribuent à adoucir l’ambiance tendue des intrigues de la série. L’avantage d’une si longue série fait que SVU a évolué avec le temps et a entraîné des changements sociaux et politiques. des dernières décennies, servant de capsule temporelle de ces époques. Retour sur chaque saison Loi et ordre : SVU donne un aperçu du climat culturel et de l’importance de raconter des histoires inédites.

6

Logan (2017)

Basé sur l’univers X-Men.

Hugh Jackman donne sa meilleure performance dans le rôle de Wolverine. Logan, plus c’est sombre et plus triste X-Men film. Alors que Wolverine et les autres X-Men ont presque tous des histoires malheureuses, Logan a la vie particulièrement difficile, d’autant plus qu’il ne vieillit pas au même rythme que les autres. Cependant, dans Loganle temps l’a finalement rattrapé, et il doit faire face à son héritage mutant, à l’avenir de sa race et à son passé avec le professeur X.

Charles Xavier joue également un rôle important dans le ton et le récit de Logancar le bon professeur a vieilli et peine à maintenir son emprise sur la réalité. Logan doit s’occuper de Charles et d’une jeune fille en quête d’aide qui relève de sa protection. Les critiques et le public ont convenu que Logan était une subversion réussie et une célébration du genre super-héros. Le film prédit ce qui arrivera au héros lorsque le monde qu’il a défendu deviendra méconnaissable.

5

Ange (1999-2004)

Basé sur Buffy contre les vampires.

Après le succès Buffy contre les vampires et le départ inévitable d’Angel, il s’ensuit que la série dérivée élargira le monde de Slayer sous une nouvelle perspective. Il ne fait aucun doute que Buffy était sombre et est devenu encore plus intense et mature dans ses thèmes à mesure que la série progressait, mais Ange avait un avantage inhérent grâce à son protagoniste. Vampire maudit avec une âme dont il faut se souvenir et se repentir de ses crimes brutaux pour le reste de son existence, Angel est un personnage tourmenté qui porte le fardeau de son passé dans ses tentatives actuelles pour obtenir la rédemption.

Bien que Ange Même si elle a connu des hauts et des bas, la dernière saison est considérée comme un morceau de télévision époustouflant et un excellent adieu pour la série. Il y a eu de nombreux moments de légèreté pour équilibrer les moments déprimants. Angealors que David Boreanaz jouait les scènes de torture d’Angel ainsi que ses scènes de comédie. Aspect clé Ange c’est qu’Angel n’a jamais eu la vie qu’il voulait et était un perpétuel étranger dans le monde humain, ce qui rendait la vanité de la série intrinsèquement triste.

4

Daria (1997-2002)

Basé sur Beavis et Butt-head

Daria presque méconnaissable par rapport à son homologue. Beavis et Butt-Head. Même si Daria était un personnage mineur dans la première série, sa série est complètement différente. En tant que personnage principal, Daria est une adolescente pessimiste qui trouve peu de joie dans la vie et ne partage pas le même enthousiasme pour la vie à la campagne et la famille nucléaire que sa famille et ses camarades de classe. Tout au long de la série Daria résout les problèmes modernes et s’oppose au principe de conformité.

Le principal adolescent maussade est le point de vue du spectateur à travers lequel voir le monde, donnant à la série un ton sarcastique et nihiliste. Même s’il y a des points positifs Dariaet même le personnage principal trouve lui-même ce qu’il aime dans la vie, La série vise à transmettre un message nettement sardonique. C’est ce qui s’est passé Daria une série animée qui a connu un succès auprès d’un public de plus en plus âgé et qui se distinguait des autres projets. ​​​​​

3

NCIS (depuis 2003)

Basé sur JAG

Un fait peu connu est que NCIS est un spin-off de la série originale POINTEComment NCIS Surpassé de loin l’original en termes de popularité et de durabilité. Aujourd’hui, NCIS est souvent considérée comme la série originale en raison du nombre de séries télévisées basées sur celle-ci, mais ce n’est pas le cas. Bien que NCIS est un spin-off en soi, ils sont nombreux NCIS des retombées que les téléspectateurs veulent voirà quel point Tony et Ziva série et NCIS : origines.

Au revoir POINTE toujours abordé des questions militaires, il a été conçu comme une procédure judiciaire plutôt que pénale. Personnages introduits dans POINTE qui a déménagé à NCIS ils ont dû faire face à des crimes et à des complots plus violents, ce qui a rendu leurs cas plus difficiles et plus émouvants. Dès le début du spectacle NCIS s’est seulement plongé dans les crimes dangereux et parfois graves présentés dans ce genre.

2

Le Chat Potté : Le Dernier Vœu (2022)

Basé sur Shrek

Quand le personnage Le Chat Botté est entré pour la première fois dans le monde des contes de fées. Shrek des films dans Shrek2, Il n’a pas fallu longtemps pour que le félin rampant devienne un personnage culte. Cat était un excellent choix pour incarner le personnage principal du spin-off, et bien que le premier Le Chat Botté 2011 a ses mérites, mais cela fait pâle figure en comparaison de la suite récente. Le Chat Potté : Le Dernier Vœu aborde de nouveaux aspects de la personnalité du personnage.

Malgré le fait que le film est destiné aux enfants. Le Chat Potté : Le Dernier Vœu n’a pas peur de faire face à la peur de la mortalité et du vieillissement, et le concept de bâtiment patrimonial. Bien que Puss ait encore beaucoup de chemin à parcourir, il finit par réaliser ce qui est vraiment important pour lui et apprend à ne pas craindre la mort, mais à l’accueillir comme une partie naturelle de la vie. La représentation de son anxiété et de ses difficultés face à cette révélation offre un excellent aperçu aux enfants dans un film amusant.

1

WandaVision (2021)

Basé sur l’univers cinématographique Marvel.

WandaVision a été immédiatement salué comme l’un des meilleurs projets télévisés du MCU. ce qui n’est pas surprenant étant donné le format de la série qui change de genre. Elizabeth Olsen et Paul Bettany incarnent Wanda et Vision, deux Avengers présentés dans le deuxième film. Vengeurs films et perdu la chance d’une vie heureuse ensemble. La série commence avec Wanda dévastée par la perte de vision et les difficultés à y faire face.

Derniers numéros Vengeurs les films sont devenus sombres et de nombreux personnages sont morts dans la bataille pour vaincre Thanos. Cependant, WandaVision il n’y avait pas de fin heureuse comme dans d’autres films parce que la série s’est concentrée uniquement sur Wanda qui accepte lentement son chagrin. Dans chaque épisode, elle faisait un pas de plus en acceptant que Vision avait disparu et qu’elle avait créé cette réalité à partir de son imagination. Savoir jusqu’où elle est allée pour éviter cette douleur est une réponse triste et émotionnelle à une telle tragédie.