10 remakes occidentaux gravement sous-estimés qui méritent plus d’amour

Westerns ont l’une des histoires cinématographiques les plus profondes et les plus riches de tous les genres, créant des classiques intemporels qui peuvent être revus à l’infini. Des récits de conflits frontaliers à l’ancienne, des images de paysages poussiéreux et un catalogue des meilleurs méchants, héros et personnages moralement complexes qui incarnent les idéaux du vieil Ouest. Au fil du temps, les cinéastes ont tendance à utiliser ces tropes éprouvés et ces remakes d’histoires de certains vieux favoris pour leur donner une nouvelle tournure ou une nouvelle idée. selon l’histoire traditionnelle.

Ce sont ces thèmes généraux qui poussent les cinéastes occidentaux à avoir un penchant pour les remakes de films tels que Diligence Et 15h10 pour Yuma fournir les récits et les prémisses idéaux pour créer et créer une nouvelle perspective et un nouveau sentiment. Des braquages ​​et études de personnages aux confrontations et vengeancesen ajoutant de nouvelles techniques, des avancées technologiques et des techniques de tournage et de production modernes qui peuvent être utilisées dans des productions qui rendent hommage tout en étant différentes des classiques originaux.

10

Plein midi (2000)

Remake de High Noon (1952)

Exactement à midi est un remake western télévisé du film classique du même nom de 1952. avec le légendaire Gary Cooper. La version de 2000 suit la même intrigue à propos d’un maréchal d’une petite ville nommé Will Kane (Tom Skerritt), qui se retrouve dans une impasse lorsque l’ex-détenu qu’il a emprisonné revient pour se venger. Il doit décider s’il reste à son poste et obéit à la loi, en protégeant sa ville et le système judiciaire, ou s’il quitte la ville avec sa nouvelle épouse, mais, par conséquent, tourne le dos à la loi et à son lieu de résidence.

Les deux films se déroulent en temps réel, donnant à l’histoire une tournure unique et plaçant le spectateur aux côtés du maréchal alors qu’il s’angoisse sur sa décision. Bien que le film n’ait jamais atteint les mêmes sommets ni les mêmes éloges que l’original, il donne à l’histoire une sensation plus moderne et plus réaliste.qui fonctionne bien dans un cadre mis à jour avec une atmosphère plus serrée et un style visuel plus lumineux. Dans l’ensemble, il n’a pas l’éclat du film de 1952, mais il s’agit néanmoins d’une histoire incroyable qui a résisté à l’épreuve du temps et qui mérite d’être regardée.

9

Indignation (1964)

Remake de Rashomon (1950)

Perturbation est un remake exceptionnel du film emblématique d’Akira Kurosawa des années 1950. Rashomoncette fois réalisé par Martin Ritt et mettant en vedette le seul et unique Paul Newman. Le film raconte l’histoire captivante du hors-la-loi Juan Carrasco (Newman), jugé et reconnu coupable du meurtre d’un aristocrate du Sud et d’agression sexuelle sur sa femme.. Il présente quatre récits différents de quatre témoins différents qui ont témoigné au cours du procès, racontés à travers une série de vignettes et de flashbacks pour fournir des récits qui se contredisent.

Ritt troque la forêt dense et semblable à une jungle du décor de Kurosawa contre une frontière américaine plus occidentalisée, ce qui change le lieu mais pas l’essence ou l’âme de l’histoire.. Les versions fragmentées et entrelacées des événements du récit sont magistralement construites et dirigées.le public ne sait pas laquelle est vraie, ce qui jette le doute sur chaque personne et chaque événement du film. Newman est époustouflant dans le rôle du « méchant » charismatique et la nature moralement ambiguë de l’histoire laisse de nombreuses questions ouvertes à l’interprétation, créant un récit très convaincant du film emblématique.

8

Ned Kelly (2003)

Remake de Ned Kelly (1970)

Ned Kelly est un récit de la vie de l’un des criminels les plus notoires d’Australie. basé et adapté du film de 1970 avec Mick Jagger dans le rôle de Kelly.. Dans le film de 2003, Heath Ledger, peut-être plus intelligent que Jagger, joue le rôle titre de l’emblématique bushranger, en se concentrant davantage sur ses relations personnelles – comme avec son frère – et son mépris de la brutalité policière. Le film capture véritablement la sérénité et la beauté de l’outback australien, avec un récit en constante évolution tout au long du film.

Le remake diffère de l’original à bien des égards, le moindre n’étant pas l’incroyable contrôle de Ledger sur le personnage principal et sa capacité à incarner un criminel à la fois impitoyable et parfois vulnérable. Les deux films ont beaucoup d’action et une excellente cinématographie, mais la version moderne de l’histoire est certainement la plus excitante. à mesure que vous voyez davantage le côté humain de cet homme et pas seulement la légende. La représentation impeccable de Ledger et l’aspect général amélioré du film en font un remake qui vaut certainement le temps de tout fan occidental.

7

3 parrains (1948)

Remake de Héros de l’Enfer (1929)

Western épique 3 parrains est un remake du film parlant de 1929 Noir et Blanc. Les héros de l’enferréalisé par William Wyler et avec Charles Beekman, Raymond Hutton et Fred Kohler. L’adaptation de 1948 mettait en vedette John Wayne, Pedro Armendariz et Harry Carey Jr. comme trois criminels têtus qui finissent par promettre à une femme mourante de prendre soin de son jeune enfant. Réalisée par John Ford, cette version voit une amélioration magistrale du rythme, de l’intrigue et de la puissance des stars, faisant passer le film à un niveau supérieur.

Ford est proche du sommet de son art, mettant ses talents dans tous les domaines de la production pour créer un remake qui ressemble à une œuvre cinématographique originale et unique. Le film conserve le noyau émotionnel de l’histoire avec des performances vraiment exceptionnelles des trois protagonistes.Wayne, Armendariz et Carey Jr. incarnent tous des gangsters coriaces mais sensibles. La transition du film vers la couleur reflète également une augmentation de la qualité du jeu des acteurs, de la musique et de la cinématographie, assurant son statut de joyau occidental sous-estimé.

6

Non-conformiste (1994)

Remake de Maverick (1957-1962)

Richard Donner Non-conformiste est un remake de la série télévisée à succès et acclamée du même nom, diffusée de 1957 à 1963, avec James Garner, qui a également joué dans le film. Le film suit la même idée que la série : montrant le parcours du joueur de poker à enjeux élevés et escroc Bret Maverick (Mel Gibson) alors qu’il envisage d’entrer dans le jeu exclusif. Le récit montre également sa vie hors de la table, mêlant romance, action et comédie dans une histoire occidentale unique et captivante.

Il y a eu une certaine controverse sur le rôle de Garner dans le film, certains affirmant qu’il joue le même rôle que dans la série, tandis que d’autres disent qu’il joue un parent de son ancien personnage. Quoi qu’il en soit, Gibson, Garner et Jodie Foster partagent un lien spécial à travers leurs performances fantastiques. créer un western avec des thèmes plus comiques et légers qui le rendent facile à regarder. Il est difficile de comparer la brièveté du film avec l’ampleur de la série, mais dans l’ensemble, le film capture l’essence de la série et crée sa propre version unique.

5

Alamo (2004)

Remake de l’Alamo (1960)

Dans un remake d’un western classique AlamoCette version de 2004, mettant en vedette John Wayne, Richard Widmark et Laurence Harvey, met en vedette Dennis Quaid et Billy Bob Thornton dans les rôles emblématiques de Sam Houston et Davy Crockett, respectivement. Le film raconte le même conflit historique, la bataille d’Alamo, lors de la révolution texane en 1836.qui met en scène des personnages éminents qui se sont battus bec et ongles pour chaque camp. Le film jette un regard plus multiple sur la bataille, avec des techniques et des technologies mises à jour qui contribuent à ajouter du réalisme à cette version.

Recréer n’importe quel western mettant en vedette Wayne comportera ses pièges évidents.à la suite de l’acteur le plus emblématique et apprécié de l’histoire du genre, la version 2004. Alamo fait un travail convaincant. Le film se concentre davantage sur le développement des personnages et les détails intimes du conflit plutôt que d’essayer de surpasser l’original en termes d’action totale. Bien qu’ils puissent être un peu en deçà de la grandeur et de la gravité de l’original, Thornton et Quaid offrent des performances remarquables, et la qualité ajoutée à mesure que la production progresse contribue vraiment à élever le remake dans son ensemble.

4

Les Sept Magnifiques (2016)

Remake des Sept Mercenaires (1960)

Un remake du western classique du même nom d’Antoine Fuqua de 2016, réalisé par John Sturges. le film, qui mettait en vedette Yul Brynner et Steve McQueen, est à bien des égards un hommage. Le film repose sur le même principe : un riche industriel tente de prendre le contrôle d’une petite ville pour extraire de l’or, et les habitants engagent un groupe éclectique de flingueurs pour protéger la ville et sauver leur entreprise et leur vie. La tension narrative du film monte jusqu’à ce que la confrontation culminante oppose les sept face à face, se battant pour plus que de simples dollars et centimes.

Ce film est intéressant pour plusieurs raisons ; en fait c’est un remake d’un remakecar le film de Sturges est une version refaite du film d’Akira Kurosawa de 1954. Sept samouraïs. Les films suivent la même histoire, bien qu’avec des décors et des personnages très différents, et le film de 2016 est une adaptation fidèle mettant en vedette un ensemble comprenant des stars comme Denzel Washington et Chris Pratt, qui livrent de solides performances. Bien que le film manque peut-être du style et de la substance de l’original, les visuels époustouflants et les séquences d’action rapides compensent largement.

3

15h10 Yume (2007)

Remake 3:10 pour Yuma (1957)

Dans l’un des meilleurs remakes occidentaux de mémoire récente. 15h10 à Yumale réalisateur James Mangold, est une version mise à jour du film du même nom de 1957.. Le remake met en vedette Russell Crowe et Christian Bale, Bale jouant un vétéran handicapé devenu éleveur qui se voit confier la tâche lucrative de traduire en justice un criminel notoire (Crowe) en le mettant dans un train pour Yuma. Comme on peut s’y attendre, le voyage n’est pas facile puisque les justiciers, les Apaches et le gang de Wade descendent sur la zone, provoquant violence et chaos tout au long du film.

En apparence, les deux films sont très similaires, avec la même intrigue et la même apparence générale des lieux et des personnages, mais le remake excelle dans quelques domaines différents. Les performances et l’alchimie de Crowe et Bale sont inégalées, les deux offrant des performances solides associées à des explorations de personnages plus profondes et plus complexes pour les deux, avec un thème global plus émotionnel pour créer une meilleure version de l’original. La combinaison d’action sauvage, de moments de réflexion sincères et de sincérité en fait l’un des meilleurs remakes occidentaux jamais réalisés.

2

Diligence (1966)

Remake de la diligence (1939)

DiligenceRéalisé par Gordon Douglas, le film est un remake du film classique du même nom de John Ford de 1939, mettant en vedette Ann-Margret et Bing Crosby. Le film suit un groupe d’étrangers qui montent à bord d’une diligence en direction de l’est.chacun allant de ou vers quelque chose avec une variété de personnages colorés, uniques et intrigants. Les deux films partagent les mêmes perspectives et thèmes plus larges, avec des explorations approfondies des relations humaines et des préjugés sociaux qui sont toujours d’actualité aujourd’hui.

Douglas propose une nouvelle vision du récit classique, avec l’ensemble des acteurs jouant leur rôle au point, avec une excellente chimie et une interaction constante. Le remake et l’original sont de brillantes études de personnages qui montrent un véritable développement du personnage tout au long du voyage.De plus, dans le remake, des efforts supplémentaires ont été déployés pour rendre les personnages plus compréhensibles et tridimensionnels. Dans l’ensemble, on peut se demander quelle version est la meilleure, les deux sont des westerns absolument excellents à part entière, avec de l’action et une narration convaincante qui propulsent les films vers l’avant.

1

Une poignée de dollars (1964)

Remake de Yojimbo (1961)

Dans le meilleur et peut-être le plus tristement célèbre remake de tout le cinéma occidental. Personnage légendaire Sergio Leone Une poignée de dollars Le film de 1964 était un remake non officiel du film d’Akira Kurosawa. Yojimbo depuis 1961. Le travail de Leone met en vedette Clint Eastwood dans le rôle du légendaire « Homme sans nom », un flingueur audacieux qui jouera ensuite dans deux autres films avec lesquels il a collaboré avec le réalisateur pour créer The Dollar Trilogy. Dans le film, un anti-héros coriace oppose deux familles en guerre pour profiter du chaos dans une ville déchirée par la jalousie et la cupidité.

Le fait que le film soit un remake sans licence de l’œuvre de Kurosawa a conduit le studio qui a sorti Yojimbo à poursuivre avec succès et à recevoir des dommages-intérêts pour violation du droit d’auteur. L’interprétation de Leone du film de Kurosawa – Tribunaux et litiges mis à part – le voit créer l’un des meilleurs westerns spaghetti de tous les temps, qui a placé le sous-genre sur la carte du succès critique et commercial mondial. Une mise en scène magistrale, une cinématographie magistrale et un jeu d’acteur emblématique combinés à la superbe partition d’Ennio Morricone en font le meilleur. remake occidental de tous les temps.