10 Réalisateurs qui ont réalisé deux bons films avant de remporter l’or avec leur troisième

L’industrie cinématographique est instable. Lorsque des facteurs tels que la popularité d'un film et le marketing tactique déterminent le succès d'un film, il est presque impossible d'assurer le succès, même avec une idée gagnante. Même s’ils ont réalisé des films brillants tout au long de leur carrière, certains grands réalisateurs ne sont jamais entendus. D’un autre côté, certains réalisateurs créent des chefs-d’œuvre dès leurs premiers films et deviennent célèbres pour toujours. C'est une industrie imprévisible, et tout réalisateur prend pratiquement un risque en mettant tout son cœur et toute son âme dans un projet.

Christopher Nolan, considéré par beaucoup comme l'un des plus grands de tous les temps, a dû attendre des années jusqu'en 2024 pour obtenir son premier Oscar du meilleur réalisateur, et de nombreux grands réalisateurs modernes attendent toujours leur Oscar du meilleur réalisateur. Il faut souvent du temps pour obtenir une quelconque reconnaissance, et le manque de réponse positive aux projets antérieurs est particulièrement décevant. Cependant, comme le prouvent certains réalisateurs célèbres, les réalisateurs il faut continuer à faire de bons films qui font dormir les gensavant de réaliser le film déterminant pour leur carrière qui les placera au Temple de la renommée.

10

Daniel Scheinert – Tout partout et à la fois (2022)

Réalisateur précédent : Swiss Army Man (2016) et The Death of Dick Long (2019)

Les Daniels n'ont pas été un duo de réalisateurs de longue durée, n'ayant commencé leur carrière de long métrage qu'en 2016, mais Daniel Scheinert a réalisé deux bons films qui n'ont pas reçu l'accueil qu'ils méritaient. Son premier film, co-réalisé avec Daniel Kwan, Homme de l'armée suisseAbsurdist Body Humor fait partie de ces grands films qui semblent terribles quand quelqu'un l'explique. Un homme échoué sur une île trouve un cadavre souffrant de flatulences, ce qui l'aide à retourner à la civilisation.

Son prochain film Mort de Dick Longest une comédie noire sur un homme tué de manière comique et inquiétante. Cela rappelle les premiers films d'A24, qui utilisaient un humour absurde et des situations embarrassantes pour créer une tension dramatique. Après ces deux bons films, Scheinert co-réalise, toujours avec Daniel Kwan, l'un des plus grands films de l'histoire récente. Avec un balayage à l'Académie dont 11 nominations et 8 victoires, Tout partout et à la foislong métrage d'A24, a inscrit définitivement le duo de réalisateurs sur la liste des talents à surveiller.

9

Rian Johnson – Boucleur (2012)

Ancien réalisateur de Brick (2005) et The Brothers Bloom (2008)

Bien qu'il soit surtout connu, ou peut-être tristement célèbre, pour la suite controversée de Star Wars. Le dernier Jediet plus tard pour une franchise de mystère de meurtre à la Agatha Christie réalisée par Daniel Craig. Couteaux sortisRian Johnson a fait sensation pour la première fois à Hollywood avec son thriller imaginatif sur le voyage dans le temps Boucleur. Un film de science-fiction sans prétention soutenu par les performances convaincantes de Bruce Willis et Joseph Gordon-Levitt, ce fut sa grande chance et lui a finalement valu un poste de réalisateur. Star Wars : Les Derniers Jedi.

Boucleur Ce n'est pas le premier film sur lequel Johnson travaille avec Gordon-Levitt. Ce dernier est d'ailleurs l'acteur principal de son premier long métrage. BriqueUn thriller policier unique et élégant qui apporte l'ambiance d'une comédie de lycée des années 2000 au genre du film noir. La créativité de Johnson transparaît malgré les contraintes budgétaires. Brique. Entre les deux films, Johnson a réalisé Frères Bloomfilm de braquage avec Adrien Brody, Mark Ruffalo et Adrien Brody. Les fans des films de Rian Johnson, notamment Couteaux sortisCela vaut la peine de regarder les deux premiers films pour voir son évolution dans le genre du thriller policier.

8

Tim Burton – Batman (1989)

Ancien réalisateur de Pee-wee's Big Adventure (1985) et Beetlejuice (1988)

Il est l'un des grands réalisateurs les plus reconnaissables aujourd'hui, mais il fut un temps où le nom de Tim Burton n'était pas synonyme d'esthétique d'horreur campy. Son film en est à sa deuxième année, Jus de Beetlequi a reçu une suite 36 ans plus tard en 2024, est souvent considéré comme son premier long métrage, mais son premier long métrage était La grande aventure des pipi, farce, comédie physique sur un homme dont le vélo est volé. Bien qu'il s'agisse de son film le plus célèbre, Jus de Beetle ce n'est pas le film où Tim Burton a décroché l'or. Un an plus tard, il réalise le film dans lequel Michael Keaton livre sa réplique la plus emblématique de tous les temps.

Il a établi un record personnel en 1989. Batmanqu'il n'a pas encore conquis. Son film Caped Crusader est devenu le film le plus rentable de cette année-là, une étape qu'aucun autre film de Tim Burton n'a jamais atteinte. Jus de Beetlequi a fait découvrir au monde l'univers farfelu, gothique et comiquement terrifiant de Burton, est une comédie d'horreur unique, mais ce n'est pas sa plus grande œuvre. Batman (1989) a servi de fondement au cinéma de super-héros moderne jusqu'à la trilogie Batman de Nolan.

7

Denis Villeneuve – Prisonniers (2013)

Précédemment réalisé Polytechnique (2009) et Incendies (2010)

Aujourd'hui, il est connu pour son travail sur deux des plus grands univers de science-fiction. à savoir Coureur de lame Et Dune franchisemais avant cela, Denis Villeneuve a réalisé des thrillers policiers et des films dramatiques créatifs, souvent surréalistes. Pendant qu'il faisait 32 août sur Terre (1998) et Maelstrom (2000) avant Polytechnique (2009), le dernier des trois, est son premier film à gros budget. Il s'agit d'un récit du massacre de Montréal de 1989, lorsqu'un étudiant, dans un accès de misogynie, a abattu plusieurs étudiantes de Polytechnique.

Au revoir Polytechnique critiqué pour son insensibilité aux victimes de telles violences, abordant le sujet avec un zèle artistique privilégiant l'esthétique, il s'agit d'un film solide en termes de techniques cinématographiques utilisées. Un problème similaire persiste avec Allumage (2010), qui suit deux frères et sœurs qui découvrent une horrible vérité sur leur mère. Il y a moins de sensationnalisme dans la violence que dans Polytechniquemais c'est néanmoins un drame captivant. Prisonniers (2013), mettant en vedette les stars hollywoodiennes Hugh Jackman et Viola Davis, a catapulté Villeneuve au rang d'auteur grâce à son cinéma patient dans la création d'un thriller à combustion lente.

6

Gore Verbinski – L'Anneau (2002)

Précédemment réalisé «Mouse Hunt» (1997) et «The Mexican» (2001)

Réalisateur du célèbre film Johnny Depp Pirates la trilogie de Gore Verbinski avant de réaliser également l'un des meilleurs films d'animation qui s'est révélé meilleur que prévu avec Rango (2011), un remake américain du film d'horreur japonais culte. Ringu (1998). Il a été acclamé par la critique et a été un succès commercial. Cela a fait de Verbinski un réalisateur prometteur, ce qui a finalement conduit à sa collaboration avec Disney. Pirates franchise.

À Anneau (2002), Verbinski a réalisé la farce Man vs. Beast, qui ressemble à un film d'action réel élaboré. Tom et Jerry un épisode où au lieu d'un chat il y a deux hommes adultes. Chasse À La Souris (1997) est une comédie d'action sous-estimée qui mérite plus d'amour. Son prochain film est un peu déplacé, mais Les choix vestimentaires de Brad Pitt suscitent une telle hilarité involontaire. Quoi mexicain (2001) devient cependant une expérience intéressante.

5

Greta Gerwig – Barbie (2023)

Réalisateur précédent : Lady Bird (2017) et Little Women (2019)

La carrière cinématographique de Greta Gerwig a débuté il y a de nombreuses années en tant que coréalisatrice. Nuits et week-end (2008), l'un des meilleurs films mumblecore de tous les temps. Cependant, sa carrière de réalisatrice solo n’a commencé que dix ans plus tard. Parallèlement, elle s'est développée en tant que scénariste, collaborant à deux reprises avec son mari Noah Baumbach en tant que scénariste pour Francis Ha (2012) et Maîtresse Amérique (2015). Le premier film solo de Gerwig Dame Oiseau (2017) l'ont rendue célèbre, ainsi que Saoirse Ronan, en recevant les deux nominations aux Oscars dans leurs catégories respectives.

Même si elle a répété l'exploit de recevoir deux fois de plus des nominations aux Oscars pour ses deux films suivants, elle n'a pas encore reçu de nomination à l'Oscar du meilleur réalisateur. Cependant, son plus grand film est sans aucun doute le film de 2023. Barbiece qui l'a transformée du jour au lendemain d'une réalisatrice indépendante acclamée par la critique à une sensation mondiale en tant que réalisatrice la plus rentable de tous les temps. Auparavant, elle a réalisé l'adaptation acclamée par la critique du roman de Louisa May Alcott. Petites femmes en 2019. Les deux films ont été tournés plus tôt Barbie lui a valu une réputation de réalisatrice féministece qui a poussé Mattel à l'approcher pour réaliser Barbie.

4

Ben Stiller – Zoolander (2001)

Filmé précédemment Reality Bites (1994) et The Cable Guy (1996)

Après ses débuts d'acteur dans le film de Steven Spielberg Empire du Soleil (1987), il a fallu cinq ans à Ben Stiller pour gagner sa place dans une émission de télévision MTV. Dans les deux ans après l'achèvement Le spectacle Ben Stiller (1992), Stiller réalise son premier film. La réalité mord, Avec Ethan Hawke et Winona Ryder.. Le drame romantique mélancolique suit un groupe de diplômés universitaires alors qu'ils acceptent les changements dans leur vie post-universitaire. Le ton est très différent de celui de son prochain film. Gars du câble (1996), comédie d'action avec Jim Carrey.

Le jeu étrange de Kerry et son atmosphère satirique accablante Gars du câble ressemble à une capsule temporelle des films de comédie fous dans lesquels Jim Carrey a joué dans les années 90. Il s'agit d'un film particulièrement chaotique avec l'une des performances les plus étranges de Carrey. Cependant, Stiller a connu le succès dans le film suivant qu'il a réalisé. Zoolander (2001)«, qui présente l'un des meilleurs camées surprises de l'histoire du cinéma, est une satire de l'industrie de la mode et le film révolutionnaire de Stiller en tant que réalisateur.

3

Christopher Nolan – Batman commence (2005)

Précédemment réalisateur de Memento (2000) et Insomnia (2002)

Le nom de l’un des réalisateurs les plus célèbres d’aujourd’hui, Christopher Nolan, est reconnaissable. Qu'il s'agisse de changer le visage du cinéma de super-héros avec la trilogie Batman ou d'établir des normes plus élevées en matière de tromperie visuelle en évitant l'utilisation de CGI, Christopher Nolan a des marques dans chaque film qui les distinguent immédiatement des films réalisés par ses contemporains. Depuis qu'il a présenté au monde Christian Bale dans le rôle de Batman dans Batman commence (2005), il était une figure marquante de l’industrie.

Cependant, il faisait des films depuis bien plus longtemps auparavant. En 1998, il a réalisé un thriller policier non linéaire indépendant à petit budget. Suivantqui est techniquement son premier film de réalisateur. Mais ses débuts en tant que réalisateur en studio ont eu lieu avec souvenirthriller psychologique avec un héros amnésique interprété par Guy Ritchie. Au revoir aujourd'hui, il est culte et a même été refait à Bollywood comme Ghajini (2008) son prochain film avec Aamir Khan Insomnie reste criminellement sous-estimé. Doté d'une forte performance dramatique de Robin Williams, il s'agit d'un thriller policier psychologique sur un détective joué par Al Pacino qui est en proie à des cauchemars.

2

Chloé Zhao – Nomadland (2020)

Chansons précédemment chorégraphiées par My Brother (2015) et The Rider (2017)

Avant de rejoindre le MCU pour devenir réalisateur ÉternelsInjustement considéré comme le pire film du MCU, Chloé Zhao a remporté l'Oscar du meilleur réalisateur 2021 pour son long métrage. Pays des Nomades avec Frances McDormand, qui a remporté l'Oscar de la meilleure actrice la même année pour le film, qui a remporté le prix du meilleur film. Film émouvant sur la vie pendant la Grande Récession, il explore les thèmes de l'amour et de la perte dans une version lente et dramatique du genre occidental.

Le genre occidental est une priorité constante pour Zhao, qui fait ses débuts en tant que réalisatrice. Chansons que mon frère m'a apprises (2015) sur la réserve indienne de Pine Ridge. Il s'agit d'un drame familial poignant qui explore le lien entre une fille et son frère pendant une période difficile de leur vie. Il se tortille à un rythme rêveur et encore rempli de sympathie pour ses hérosdécrire la dureté de la vie sans dramatiser les difficultés. Son prochain long métrage est Cavalier (2017) est un drame encore plus chargé d’émotion sur le lien entre un cavalier de rodéo à la retraite et son cheval.

1

George Lucas – Guerres des étoiles (1977)

Ancien réalisateur de THX 1138 (1971) et d'American Graffiti (1973)

Son film révolutionnaire a donné naissance à la plus grande franchise de science-fiction qui continue d'évoluer aujourd'hui, mais la carrière de George Lucas en tant que réalisateur de science-fiction a commencé encore plus tôt. Guerres des étoiles (1977) avec Merci 1138 (1971). Ce dernier est un drame de science-fiction dystopique qui reste aujourd’hui sous-estimé. En tant que premier film, il est incroyablement convaincant dans son choix de plans et dans le rythme auquel le récit se déroule, explorant l'idée du libre arbitre.

Lucas a enchaîné avec une comédie des années 1960 sur un groupe de lycéens qui décident de passer une stupide nuit de mésaventure avant de prendre la route de l'université le lendemain. graffitis américains (1973) est un drame léger qui rappelle cette brève période du début des années 60, où l'Amérique ne connaissait pas de telles turbulences politiques et économiques. Dire que le prochain film de Lucas l'a rendu célèbre serait un euphémisme. Guerres des étoiles a a gagné l'admiration et l'amour de 5 générations de fanset sa franchise ne montre aucun signe d’arrêt.