10 meilleurs thrillers des années 2010

Thriller les films sont méfiants et les thrillers des années 2010 ont été parmi les meilleurs jamais conçus pour déformer les attentes du public. L’objet de suspicion est une source d’expérimentation pour les réalisateurs qui réalisent des thrillers hallucinants. Parfois, la source de la méfiance est simplement un manque de confiance dans la survie du personnage, mais elle est souvent plus profonde, notamment dans le cas d’un narrateur peu fiable qui injecte de la méfiance dans le film lui-même. Le thriller fut un succès lorsque son public ne sait pas à quoi s’attendre ensuite et sur quel point de vue s’appuyer quand ils essaient de comprendre ce qui se passe.

Chaque décennie du cinéma est remplie de thrillers uniques. Avec le recul, les années 1980, comme toute époque, ont connu de nombreux thrillers oubliés. Les thrillers se déroulant dans une période spécifique peuvent souvent refléter les angoisses collectives des gens de l’époque. Mais quels que soient les thèmes qu’ils explorent, une caractéristique commune des meilleurs thrillers est qu’ils placent le public dans un état de suspense, où il attend avec impatience une résolution qui soulagera les tensions et apaisera ses nerfs. Cependant, les années 2010 ont été une période unique pour le genre.

10

Le meurtre d’un cerf sacré (2017)

Réalisé par Yorgos Lanthimos

L’un des meilleurs thrillers policiers surnaturels de tous les temps. Le meurtre d’un cerf sacré c’est une histoire de vengeance. Faisant allusion métaphoriquement dans le titre à la tragédie grecque d’Iphigénie, dont la vie a dû être sacrifiée à Artémis parce que son père Agamemnon a tué l’un de ses cerfs sacrés, l’histoire recontextualise le mythe. La négligence du neurochirurgien coûte la vie au patient et, quelques jours plus tard, sa famille tombe malade. Le fils d’un patient décédé explique que le médecin doit tuer l’un des trois membres de sa famille, sinon ils mourront tous d’une maladie incurable.

L’incapacité de faire un tel choix crée la prémisse parfaite de suspense pour un thriller. Malgré le fait que le fils ait clairement indiqué qu’il n’y avait aucun moyen de sortir de la situation, le médecin, et avec lui le public, continue de réfléchir aux moyens de contourner les circonstances. Cependant, le sentiment de malheur ne fait que s’intensifier avec le temps, et l’indifférence du monde qui nous entoure, une famille confrontée à une telle tragédie, ne fait que rendre le film encore plus inconfortable.. Cela peut être parfois un peu lent, avec certaines scènes qui s’éternisent un peu trop longtemps, mais l’excitation psychologique compense.

9

Andhadhun (2018)

Réalisé par Sriram Raghavan

AndhadhunLe revirement est complètement imprévisible. Alors que le film joue sur les attentes des gens en laissant une perspective révolutionnaire pour le point culminant, le grand rebondissement se révèle à mi-parcours. Même après la fin du film, le spectateur reste incrédule car le personnage principal, dont le point de vue est utilisé tout au long du premier acte, a caché quelque chose de fondamental dans son rôle dans sa narration.

La performance d’Ayushmann Khurrana démontre le mensonge sans aucun doute. Et pourtant, en le regardant à nouveau, il devient clair qu’il est conscient de la tromperie, car il y a des indices clairs qui préfigurent la révélation. Il ne se contente pas de jouer le mensonge, il incarne un homme qui connaît la vérité et essaie de vendre le mensonge en vivant la vérité. Les rebondissements du scénario sont également intéressants, mais peut-être… Andhadhun pourrait être plus fort au milieu car après la grande révélation à la fin du premier acte, il faut beaucoup de temps pour accélérer.

8

Pierres précieuses non taillées (2019)

Réalisé par Benny et Josh Safdie

Présentant l’un des titres d’ouverture les plus fous de tous les temps, Pierres précieuses non taillées Il s’agit d’un test de résistance au stress. Cela ne ralentit jamais. Film comique sec, contrairement à une grande partie de la farce d’Adam Sandler, le film est à couper le souffle. un regard déprimant sur une journée dans la vie d’un vendeur de bijoux dont les différentes relations commerciales commencent à se détériorer les unes après les autres le même jour.

Pierres précieuses non taillées est une sombre exploration de la marchandisation non seulement des objets, mais aussi des personnes et de leur temps. Tout le monde est constamment en mouvement et pressé, et même une caméra portable qui surveille de près ce qui se passe ne peut pas suivre tout cela. La ruée augmente l’anticipation de l’incertitude dans la vie du protagoniste alors que de multiples sources de menace commencent à le coincer sur le chemin du point culminant. Pierres précieuses non tailléesLa fin elle-même est appréciée par beaucoup, mais elle peut aussi sembler décevante. Pourtant, d’un point de vue thématique, c’est une conclusion parfaite.

7

Brûlant (2018)

Réalisateur Lee Chang Dong

Une adaptation libre de l’histoire de Haruki Murakami. Brûlant C’est, jeu de mots, une combustion lente. Il n’y a aucune source de frisson, même dans l’image, jusqu’à la seconde moitié du film, et même alors Brûlant serpente, embellissant le récit avec des détails supplémentaires pour rendre le monde aussi vivant que possible. Les détails apparemment aléatoires ajoutés au mélange sont subtilement utilisés pour briser la tension de la scène finale, car le film utilise une narration visuelle plutôt que de détailler chaque révélation. Aussi, Brûlant présente l’une des meilleures performances de Steven Yeun.

Réfléchissant poétiquement sur la nature autodestructrice de l’engouement unilatéral, Brûlant – une promenade symbolique à travers les restes calcinés de la serre, pleine d’allusions à moitié conscientes à une situation inexplicable qui ne fait que conduire à un nouvel incendie. Les quinze dernières minutes rassemblent l’importance de moments apparemment disparates de la vie quotidienne du protagoniste. La combustion lente est payante car tous les détails sont réglés.mais plus important encore, la pointe de suspense n’est jamais résolue, et dans une structure de thriller traditionnelle, cela aurait été décevant. Il s’agit d’une étude de personnages sous la forme d’un thriller dramatique.

6

Fille disparue (2014)

Réalisé par David Fincher

Le célèbre classique culte féministe du célèbre monologue «Cool Girl». La fille disparue Il s’agit d’un thriller policier typique. Adapté assez fidèlement du roman du même nom de Gillian Flynn, le film est un chef-d’œuvre de cinéma patient. Il faut du temps pour arriver aux rebondissements de l’intrigue.dont chacun révèle davantage la protagoniste féminine. Le rythme modéré auquel le temps est passé avec les personnages pour étudier leurs réactions et comprendre leurs motivations crée des tensions alors que le sentiment d’une catastrophe imminente ne disparaît jamais.

Structurellement, La fille disparue brise de nombreuses conventions de narration comme il se doit. Cela commence lentement et s’accélère progressivement jusqu’au troisième acte, aboutissant à une conclusion discordante. Il présente également des révélations dramatiques à intervalles réguliers qui laissent les téléspectateurs se demander qui a raison. Mais la source de l’anxiété n’est pas l’anticipation d’une confrontation. Le suspense vient du fait de suivre un protagoniste chaotique, à la fois calculateur et aléatoire. De plus, la non-linéarité est utilisée ici, donc l’échelle de temps dans La fille disparue le divise en thriller policier et tragédie dramatique.

5

L’Île aux obturateurs (2010)

Réalisé par Martin Scorsese

Île aux obturateurs présente l’une des meilleures performances de Leonardo DiCaprio en tant qu’ancien combattant enquêtant sur une disparition dans un hôpital psychiatrique. Il est convaincu que l’un des patients est responsable du meurtre du patient disparu et refuse d’abandonner ses soupçons, risquant parfois sa vie à la recherche de preuves. La palette de couleurs du film reflète l’obscurité de l’esprit du protagoniste, qui est consumé par la dépravation qui l’entoure et devient hystérique à la recherche de réponses. Les spectateurs regardent la descente sans savoir de quoi il s’agit. Île aux obturateurs vraiment jusqu’au bout.

L’hôpital psychiatrique se déroule sur une île et l’exploration du décor par Scorsese donne l’impression de marcher dans un labyrinthe, comme si le public était dans l’esprit du protagoniste et se déplaçait à travers des grottes et des couloirs sombres, dont chacun semble cacher la vérité. La narration visuelle ajoute au frisson de l’expérience car il n’y a aucune certitude quant au sort ultime du protagoniste. complété par l’inaccessibilité progressivement croissante des espaces il essaie d’entrer à la recherche de preuves. La meilleure partie ? La révélation finale change tout, et en regardant à nouveau, on ne peut voir que la préfiguration du manque de fiabilité du narrateur.

4

Contes sauvages (2014)

Réalisé par Damien Sifron

Les thrillers les plus captivants ne prennent souvent pas de temps à être terminés. Ils passent rapidement du concept à une confrontation explosive, entraînant les spectateurs dans une aventure pleine de fureur qui ne nécessite ni convention ni tension. Une anthologie de six courts métrages. Contes sauvages est une collection de tels thrillers. Certains d’entre eux ne sont pas aussi convaincants que d’autres, principalement parce qu’ils accordent trop d’attention aux moindres détails pour valoir les ennuis qu’ils causent au fil du temps. Cependant, les meilleurs sont si bons que personne ne se plaindra des maillons les plus faibles.

De la rage au volant et de la frustration envers le gouvernement à l’infidélité révélée lors d’un mariage, chaque court métrage a un message convaincant, et les meilleurs ne perdent pas de temps à laisser les choses dégénérer. Des coupes rapides dans la plupart des scènes, en particulier celles impliquant des voitures, mettent en évidence la nature troublante du chaos qui entoure la scène centrale. C’est suffisamment différent pour ne pas être un remake, mais Contes sauvages présente une ressemblance frappante avec Amours Perros parfois, surtout l’équilibre entre la comédie et l’angoisse. Cependant, leur manque de connexion contribue peut-être davantage au chaos des histoires individuelles V Contes sauvages.

3

Prisonniers (2013)

Réalisé par Denis Villeneuve

Prisonniers c’est une affaire rapide et lente, avec des révélations commodément espacées, mais la descente du protagoniste dans la folie se produit à une vitesse vertigineuse. Au contraire, cela rend l’observation des prisonniers encore plus angoissante. Le personnage principal perd la tête à cause de ce qui se passe et tout ce que le public peut faire est de s’asseoir et de le regarder accomplir des mouvements regrettables tandis que les prochains points de l’intrigue approchent à un rythme atrocement lent. Ce qui est pire c’est Prisonniers a une très bonne fin ouverte, donc l’inconfort persiste même après la fin du film.

Villeneuve utilise magistralement la pluie et les sirènes pour créer une atmosphère sombre dans laquelle l’esprit sera enclin à imaginer le pire. Il passe presque tout son temps sur la caractérisation plutôt que sur les points de l’intrigue, ce qui ajoute une couche dramatique à la tension entourant l’angle mystérieux. Résoudre l’énigme est ce qui fait avancer l’histoire, mais le véritable thème est de savoir comment la dépravation chez les gens est à peine réprimée par une fine couche de peau et d’ego il est facile de percer si vous trouvez un point de pression auquel vous pouvez appliquer une action abrasive.

2

Parasite (2019)

Réalisé par Bong Joon Ho

Parasite jette un regard critique sur les différences de classe dans la société coréenne, dressant un sombre portrait après Parasiteun casting de personnages talentueux, sur la façon dont les défavorisés sont obligés de s’attaquer à l’élite sociale en raison du manque d’opportunités qui leur sont offertes. Malgré cette prémisse politique, le film ne se penche jamais sur les politiques spécifiques de la gouvernance, choisissant plutôt de passer son temps à réfléchir aux conséquences de la culture milliardaire. Le film porte bien son titre alors que la critique sociale ronge les esprits comme un parasite longtemps après le générique.

Le voyage jusqu’à la fin est soigneusement conçu pour fournir des détails qui font subtilement allusion au thème du film. Des palettes de couleurs contrastées et une conception sonore sont utilisées pour explorer les inégalités sociales au centre de la pièce. Parasite Il y a des moments d’angoisse intense car des identités cachées risquent constamment d’être révélées et le spectateur n’arrive jamais à se détendre, même après la fin du film. Même si c’est surfait parce que Parasite considéré comme l’un des meilleurs films de tous les temps, mais ce n’est peut-être pas vrai. Ce n’est peut-être pas le meilleur film de Bong Joon Ho.selon qui les classe.

1

Femme de ménage (2016)

Réalisé par Park Chan-wook

Étrange, déroutant et excessif Femme de ménage c’est un voyage sauvage à travers un monde tordu de tentation, de contingence et de privation sensorielle. Park Chan Wook présente au spectateur des démonstrations si vives d’une richesse flamboyante qu’à un moment donné, les sens cessent de traiter l’information. C’est dans cette zone où les yeux et les oreilles ont plongé dans un état de vulnérabilité, Femme de ménage raconte son histoire et entame son ascension tordue vers une conclusion triomphale qui sent bon la libération des normes sociales.

Femme de ménage est souvent considéré comme la démonstration parfaite de la manière dont les différents éléments du cinéma peuvent créer le film parfait. Il présente un choc unique et convaincant entre la partition, le décor, le thème et le jeu des acteurs, chacun de ces aspects, chacun individuellement brillant, rivalisant pour attirer l’attention du spectateur. Cela crée une cacophonie d’atmosphère troublante qui laisse les spectateurs retenir leur souffle en prévision. Ce on a toujours l’impression qu’on se dirige vers la confrontationseulement pour embellir davantage l’histoire. Au moment où le point culminant arrive, le public aura abandonné le jeu des devinettes, et thriller gagné.