Au cours des 50 dernières années, il y a eu d’innombrables merveilleuses adaptations cinématographiques des histoires de Stephen King. Dans de nombreux cas, les films et les émissions de télévision ont rendu hommage à l'inventivité du roi de l'horreur, se révélant tout aussi brillant, chargé d'émotion et tordu que leurs sources. Une caractéristique qui, dans certains cas, a contribué au succès de ces adaptations était le jeu des acteurs.
Stephen King offre une base exceptionnelle avec des personnages bien développés et charmants, mais une fois que l'histoire se déroule sur grand ou petit écran, ce sont les acteurs qui donnent vie à ces mêmes personnages. Leurs performances déterminent si la tension, la peur et l’humanité des livres de l’auteur trouveront un écho auprès du public. Certaines de ces images reflétaient si profondément l’essence de son œuvre qu’elles sont devenues solidement ancrées dans l’histoire du cinéma et de la télévision.
10
Keith Gordon comme Arnie
Christine (1983)
La performance inventive de Keith Gordon dans le rôle d'Arnie, le protagoniste de l'horreur Christineréside dans sa capacité à saisir la transformation progressive et descendante par laquelle il passe. Au début du film, Arnie est un outsider, un adolescent victime de ses pairs qui le harcèlent sans pitié. Cependant, lorsqu'il passe sous le contrôle d'une Plymouth Fury de 1958, son comportement change radicalement.
Ce qui est impressionnant dans la performance de Gordon, c'est la facilité avec laquelle elle change la perspective et les sentiments du public à l'égard du personnage tout au long du film. Alors qu'au début de l'histoire le public sympathise avec lui et le soutient, à la fin, sa présence nous fait frissonner le dos. Cependant, même si Arnie devient un monstre, il évoque toujours un sentiment de pitié plutôt que de simple peur, prouvant que l'acteur était capable d'embrasser pleinement les nuances de ce méchant tragique.
9
Sissy Spacek dans le rôle de Carrie White et Piper Laurie dans le rôle de Margaret White
Carrie (1976)
Brian De Palma Carrie a offert aux fans d'horreur deux performances incroyablement brillantes avec Piper Laurie et Sissy Spacek dans le rôle de Margaret et Carrie White respectivement. Spacek donne vie à la douleur et à la maladresse de Carrie avec une authenticité déchirante, dépeignant une fille compatissante et timide maltraitée dont la vie est marquée par le ridicule et la répression. Dans le même temps, Margaret Laurie dégage une intolérance terrifiante, sa domination oppressante façonnant tous les aspects de l'existence tragique de Carrie.
Ensemble, ils créent un portrait fascinant et troublant de la violence, du contrôle et de la vengeance. Il n'est pas surprenant que les actrices aient reçu des nominations aux Oscars pour leur travail, consolidant ainsi leur rôle parmi les films d'horreur les plus emblématiques de l'histoire du cinéma. Sissy Spacek était particulièrement habile à engager et à effrayer simultanément le spectateur, incarnant son rôle de victime et, plus tard, de monstre vengeur. Sa méthode de jeu a fait de ce film de Stephen King un classique culte.
8
Carla Gugino dans le rôle de Jessie Burlingame
Le jeu de Gérald (2017)
Dans l'une des meilleures performances de sa carrière, Carla Gugino a joué le rôle de Jessie Burlingame dans le thriller psychologique. Le jeu de Géraldreprésentant les troubles émotionnels et physiques du personnage au fur et à mesure que l'histoire progresse. L'actrice incarne une femme qui reste menottée à son lit après que son mari meurt subitement d'une crise cardiaque au milieu d'une fugue romantique dans une maison isolée pendant les vacances.
Gugino transmet le désespoir de Jessie ainsi que sa nouvelle résilience, retenant l'attention du public alors qu'elle passe d'un état de profonde vulnérabilité à la détermination et à la force. Gugino transmet la subtilité des diverses émotions, peurs et souvenirs qui la hantent. Il n'est pas surprenant que Stephen King lui-même ait loué sa performance, soulignant sa profonde compréhension du personnage (via Vautour). La déclaration de l'auteur a confirmé que Gugino mérite une place sur cette liste.
7
Tim Curry dans le rôle de Pennywise
Stephen King «Ça» (1990)
Pennywise the Dancing Clown, joué par Tim Curry dans l'adaptation de la mini-série de 1990. Ce est l'une des performances les plus passionnantes de l'histoire du cinéma d'horreur. Bien que Pennywise semble être un rôle passionnant et amusant dans lequel se plonger en tant qu'acteur, il n'est pas facile de transmettre sa nature perfide et cruelle tout en conservant une façade ludique. Cependant, Curry a joué avec une perfection époustouflante.
Avec ses sourires narquois, ses rires troublants et ses soudains accès de colère, Curry a fait de « It » une figure de pure peur, laissant une marque non seulement sur le cinéma mais aussi sur la culture pop. En fin de compte, il a contribué à consolider la figure du clown comme une ombre terrifiante qui se cache dans les cauchemars des enfants et des adultes. Son portrait a joué un rôle important dans la perception des clowns, élevant Pennywise au panthéon des méchants les plus emblématiques de l'horreur.
6
Christopher Walken dans le rôle de Johnny Smith
Zone morte (1983)
Christopher Walken est sans aucun doute l'un des plus grands acteurs de sa génération, et son interprétation de Johnny Smith dans le thriller de science-fiction de David Cronenberg Zone morte en est la preuve. Dans le film, il incarne un professeur d'école qui se réveille d'un coma de cinq ans et découvre qu'il possède des capacités psychiques. Ces capacités inexplicables lui donnent un nouveau but dans la vie, l’obligeant à assumer un rôle différent de celui qu’il jouait auparavant.
Walken raconte le parcours extraordinaire mais profondément humain de son personnage avec une subtilité étonnante. Son portrait incarne l'agitation intérieure du personnage, ses dilemmes moraux douloureux et sa force tranquille. Le regard captivant et les expressions faciales de Walken traduisent le désir de Johnny de revenir à une vie normale et son sens croissant des responsabilités. L'un des meilleurs rôles au cinéma de Walken, Johnny Smith dans Zone morte, rend hommage à l'œuvre de Stephen King.
5
Bill Skarsgard dans le rôle de Pennywise
Informatique : chapitres un et deux (2017 et 2019)
Il peut sembler inhabituel de mettre sur cette liste deux acteurs qui ont joué les mêmes personnages, mais comme Tim Curry avant lui, Bill Skarsgård a brillamment donné vie au Pennywise de Stephen King dans le film Pennywise. Ça : chapitres un et deux. La performance de Skarsgård a non seulement rendu hommage au portrait emblématique de Curry, mais a également taillé sa place dans l'histoire du cinéma d'horreur en introduisant un méchant qui hantera probablement les pires cauchemars du public longtemps après la conclusion du film.
Skarsgård combinait l'apparence et les manières effrayantes, presque grotesques, d'un clown avec une innocence troublante, créant un Pennywise qui n'était pas seulement monstrueux, mais aussi effrayant et enfantin et adorable. L'attitude ludique de l'acteur, évidente dans ses mouvements de danse théâtraux et sa voix aiguë, a encore souligné les qualités effrayantes du personnage. La performance de Skarsgård dans le premier film est la meilleure de sa carrière d'horreur, prouvant avec quelle facilité il peut choquer et tourmenter le public.
4
Tim Robbins dans le rôle d'Andy Dufresne et Morgan Freeman dans le rôle de «Red»
Rédemption de Shawshank (1994)
Les performances de Morgan Freeman et Tim Robbins dans le rôle de «Red» et d'Andy Dufresne ont probablement brisé le cœur de nombreux téléspectateurs lorsque le film Rédemption de Shawshank la première a eu lieu. Leurs portraits traduisaient facilement l’esprit durable d’espoir et d’amitié au milieu du désespoir de l’environnement difficile dans lequel ils se trouvaient. Alors que Robbins exprime la ténacité et la détermination inébranlables d'Andy, Freeman, en revanche, apporte gentillesse et sagesse à son personnage. en tant que mentor, prisonnier expérimenté et conteur.
Bien que seul Morgan Freeman ait été nominé pour sa performance dans le film acclamé, les deux performances méritent d'être reconnues pour leur profondeur discrète et leur authenticité. Robbins et Freeman décrivent le lien émotionnel qui se développe entre les personnages principaux avec une telle pureté et sincérité qu'il devient difficile de séparer leur travail. Les acteurs profitent pleinement de leur alchimie indéniable pour raconter une belle histoire d’amitié et de dévouement.
3
Jack Nicholson dans le rôle de Jack Torrance
Le brillant (1980)
Mettre Jack Nicholson dans le rôle de Jack Torrance Briller à la troisième place, et non à la première – le choix n'est pas facile. En fin de compte, le film de Kubrick est devenu l’une des meilleures œuvres de Nicholson. De plus, étant l'un des interprètes les plus talentueux de l'histoire du cinéma, Nicholson s'immerge complètement dans la folie qui dégénère lentement de son personnage, décrivant de manière hypnotique son déclin moral, émotionnel et psychologique.
Le rôle de Jack Torrance est difficile à explorer, et la spirale descendante de la transformation d'un père de famille apparemment en bonne santé en un monstre brandissant un marteau traquant sa femme est capturée avec la subtilité et le charme que seul Nicholson peut offrir. Cependant, les critiques de Stephen King à l'égard du film et le manque d'enthousiasme pour le rôle de Nicholson empêchent Briller'ma performance préférée est la première place. King n'a pas l'impression que l'acteur ait pleinement capturé l'essence de son personnage principal et, par conséquent, il serait juste de prendre en compte son opinion (via Collisionneur). Après tout, Jack Torrance est sa création.
2
River Phoenix dans le rôle de Chris Chambers et Wil Wheaton dans le rôle de Gordie Lachance
Reste avec moi (1986)
C'est peut-être parce qu'ils n'étaient que des enfants, mais il est difficile de ne pas être surpris par les performances incroyablement bonnes de River Phoenix et de Wil Wheaton dans le rôle de Chris Chambers et Gordie Lachance dans Restez avec moi. Phoenix a reçu les éloges et les compliments du roi de l'horreur lui-même pour son travail dans ce film déchirant, mais comme pour Robbins et Freeman, il serait injuste de séparer les deux rôles lorsqu'on discute du meilleur travail dans les adaptations de Stephen King. Surtout si l’on considère que la représentation du lien entre les deux personnages principaux a grandement contribué à l’impact émotionnel du film sur le public.
Les jeunes acteurs ont capturé la beauté intacte et innocente de l’amitié adolescente d’une manière si authentique et touchante qu’ils méritent tous deux d’être reconnus. L'approche sensible de Wheaton envers Gordy complétait l'intensité émotionnelle de Phoenix dans le rôle de Chris, créant une dynamique presque douloureusement brute et réelle. Restez avec moi est l'un des meilleurs films de King, et son jeu d'acteur incroyable l'a aidé à devenir le chef-d'œuvre qu'il est aujourd'hui.
1
Kathy Bates dans le rôle d'Annie Wilkes
Misère (1990)
Très peu de performances font frissonner le spectateur comme Kathy Bates dans Adversité. L'actrice incarne une femme apparemment douce et attentionnée, Annie Wilkes, une fervente fan de l'écrivain Paul Sheldon (interprété magistralement par James Caan), qui se retrouve sous sa garde après un accident. Bates apporte un mélange effrayant de charme et de terreur au personnage. Les oscillations d'Annie entre des moments de tendre attention et de violence intense ont créé l'un des méchants les plus mémorables et terrifiants de l'histoire du cinéma.
Bates a été capable de comprendre et d'exprimer les différentes couches de la psychose de son personnage, obligeant le public (et son protagoniste) à alterner entre l'empathie, la confiance et la peur absolue. Sa capacité à incarner le dévouement obsessionnel et la psyché perturbée d'Annie a captivé, dérouté et horrifié le spectateur, nous gardant en haleine tout au long du film. Sans surprise, la performance de Kathy Bates lui a valu un Oscar bien mérité, et on se souvient encore aujourd'hui d'elle comme l'un des rôles d'horreur les plus effrayants et les mieux exécutés de l'histoire. Pour cette raison, elle mérite la première place du meilleur rôle dans les films et séries télévisées de Stephen King.