10 meilleurs films soviétiques sur la guerre

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10 meilleurs films soviétiques sur la guerre

soviétique Guerre Les films produisent certains des films les plus réalistes et les plus réalistes qui mettent en lumière les horreurs et les sacrifices consentis par ceux qui se trouvaient sur les champs de bataille. De nombreuses œuvres racontent les conflits sur le front de l’Est pendant la Seconde Guerre mondiale.une guerre intense entre les forces allemandes et russes qui a fait d’innombrables victimes et morts. Les films racontent l’histoire de luttes individuelles et collectives contre la machine de guerre, qui se combinent à des récits culturels plus larges et à des thèmes plus profonds sur la politique et le véritable coût de la guerre.

Certains des meilleurs films de guerre de tous les temps comme Ballade d’un soldat Et Venez voirmontrez tout ce que signifie être un film de guerre soviétique, avec des récits poignants et précis et des histoires intimes qui révèlent l’impact personnel et la dévastation graphique du combat. Des films qui présentent un point de vue plus soviétique offrent un regard plus approfondi sur les luttes et les terribles réalités qui sont souvent négligées dans le cinéma occidental.. Il s’agit de films de guerre du passé qui sont toujours d’actualité aujourd’hui et qui dépeignent une action brute et un impact psychologique qui laissent une impression durable sur les spectateurs.

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28 Panfilovites (2016)

Réalisateurs Kim Druzhinin et Andrey Shalopa


28 soldats de Panfilov, sur le point de lancer une bombe sur le champ de bataille, semblent choqués et effrayés

28 Panfilovites – un film de guerre réalisé par le duo vedette Kim Druzhinin et Andrei Shalopa. en souvenir du tristement célèbre conflit au cours duquel 28 recrues de l’Armée rouge ont défendu Moscou. La bataille a eu lieu vers la fin de la Seconde Guerre mondiale et a été considérée comme un moment important de l’effort de guerre : la bravoure et le sacrifice d’un soldat face à un ennemi impossible ont inspiré d’autres soldats. L’histoire se concentre sur ce moment unique de la guerre, offrant un regard intime et intense sur un petit groupe de héros réunis pour le bien commun.

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La mise en scène de Druzhinin et Shalopa est subtile mais mature car ils entremêlent habilement des moments de véritable peur et de nervosité avec des scènes de bataille horribles qui sont fantastiquement tournées et chorégraphiées. Bien que le film ait été financé par les gouvernements de Russie et du Kazakhstan.Tout en remettant potentiellement en question les objectifs du film, on ne peut pas affirmer qu’il ne s’agit pas d’un récit épique d’une grande bataille. Le film met en valeur l’unité et la bravoure des soldats d’une manière réaliste et stimulante qui rend le visionnage passionnant.

9

Neige chaude (1972)

Réalisé par Gabriel Egiazarov


Les soldats de la neige chaude se tiennent dans le froid en uniforme soviétique traditionnel

Adaptation cinématographique du roman de Yuri Bondarev de 1969. Neige chaude, est un drame dramatique sur un bataillon de chars soviétiques qui se cachent pour défendre une position stratégique critique. dans le cadre de la bataille de Stalingrad. Le film est raconté du point de vue d’un général qui et ses soldats font face à de nombreuses situations difficiles et chocs lors de l’opération Barbarossa, le plan des nazis visant à déstabiliser, envahir et conquérir l’Union soviétique. Il présente un récit sans faille et apparemment sans filtre d’événements au cours desquels les soldats sont confrontés à des obstacles incalculables face à des obstacles impossibles.

Les scènes et l’action semblent trop réalistes, avec une chorégraphie et une conception sonore incroyables qui donnent au spectateur l’impression de marcher aux côtés de l’armée soviétique.

Bondarev s’est inspiré de ses propres expériences en tant que commandant de batterie pendant la guerre pour écrire le livre, et le film capture véritablement ce récit authentique de première main. Les scènes et les actions semblent trop réalistes, avec une chorégraphie et une conception sonore incroyables. ce qui donne au spectateur le sentiment de marcher aux côtés de l’armée soviétique. Même si le film se concentre sur un segment de la guerre et le fait très bien, il lui manque une vue d’ensemble plus complète que d’autres films parviennent à faire avec plus de sérieux.

8

Stalingrad (1993)

Réalisé par Joseph Vilsmeier

Joseph Vilsmeier Stalingrad est un film anti-guerre dont l’intrigue suit un peloton d’infanterie allemande est soudainement transféré directement sur la ligne de front La bataille de Stalingrad, l’une des batailles les plus importantes de la Seconde Guerre mondiale. Après une série d’explosions et d’échanges de tirs, le peloton est à moitié tué ou blessé et pris sous une nouvelle direction – un capitaine sadique et pervers. Les soldats étaient alors confrontés à un autre dilemme : soit rester et probablement mourir dans l’exercice de leurs fonctions, soit suivre le plan consistant à abandonner leur poste mais finalement se rendre aux Soviétiques.

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Stalingrad c’est un regard cru et terrifiant sur la vie en première ligne pour une unité non préparée à affronter les horreurs ce qui les attend. La mise en scène de Vilsmeier est essentielle pour révéler le bilan psychologique et la conscience obsédante des soldats, car les séquences d’action et de combat sont éreintantes et destructrices. Bien que le film puisse s’éterniser par endroits, il y a plus qu’assez d’action et de portraits de personnages profondément humains dans des circonstances inhumaines pour en faire un incontournable pour tout fan de films de guerre soviétiques.

7

Alexandre Nevski (1938)

Réalisé par Sergueï Eisenstein et Dmitry Vasiliev.

Dans le drame historique soviétique Alexandre Nevski, réalisé par Sergueï Eisenstein et Dmitri Vassiliev, l’histoire se déroule au XIIIe siècle. représente l’invasion de Novgorod par les chevaliers teutoniques du Saint Empire romain germanique.. L’invasion est déjouée et les chevaliers subissent une défaite écrasante aux mains du héros russe, le prince Alexandre, également connu sous le nom de héros titulaire. Alexandre Nevski. Bien qu’elles s’écartent loin des représentations contemporaines plus populaires de la Seconde Guerre mondiale, les batailles et les scènes de guerre du Moyen Âge n’en sont pas moins fascinantes.

Bien qu’il soit sorti en 1938, il y a environ 80 ans, Les scènes de combat et la chorégraphie du film semblent en fait assez modernes et fraîches.en partie parce qu’ils ont inspiré de nombreux films de guerre modernes. Le film semble osciller entre récit authentique et « propagande » soviétique, parfois sans succès, et le récit devient une allégorie des récents conflits de la Première Guerre mondiale. on Ice» et la partition majestueuse de Sergueï Prokofiev valent la peine d’être regardées.

6

Ils se sont battus pour leur pays (1975)

Réalisé par Sergueï Bondarchuk.


Ils se sont battus pour leur pays : deux soldats se préparent à une frappe militaire

Ils se sont battus pour leur pays est un film basé sur l’œuvre de l’écrivain Mikhaïl Cholokhov, réalisé par Sergei Bondarchuk, connu pour ses drames historiques et militaires à grande échelle, tels que Guerre et Paix Et Waterloo. Le film, comme beaucoup d’autres films de guerre soviétiques, raconte l’histoire d’un petit bataillon de soldats russes. qui tentent de freiner l’avancée allemande sur Stalingrad. Les hommes sont fatigués, vulnérables, mais optimistes, et leur portrait sincère et sincère crée de nombreux moments poignants tout au long du film.

Le travail de réalisateur de Bondarchuk est tout simplement magistral.car il s’est fait un nom avec des films de ce style et fait preuve d’un sens aigu et d’une maîtrise technique du genre. Le film présente des personnages nuancés et le rythme de l’histoire associé à un développement solide des personnages et à des performances fantastiques en fait une montre amusante. Bien qu’il ne soit pas aussi bourré d’action que certains autres films, l’accent mis sur l’intrigue et le coût humain de la guerre en fait un personnage remarquable dans le genre.

5

Ennemi aux portes (2001)

Réalisé par Jean-Jacques Annaud

Bien qu’il s’agisse d’une production occidentale relativement rare d’un point de vue soviétique, Ennemi à la porte est une adaptation du roman du même nom de William Craig de 1973.. L’intrigue du film suit deux tireurs d’élite des côtés opposés de la guerre qui se retrouvent dans une situation mortelle lorsqu’ils se font face : le tireur d’élite soviétique Vasily Zaitsev, joué par Jude Law, et le tireur d’élite allemand Major Koenig, interprété par Ed Harris. Zaitsev est devenu célèbre pour avoir tiré sans pitié sur des soldats allemands, et Koenig est chargé de l’arrêter et de restaurer la suprématie d’Hitler.

Les 10 meilleurs films de guerre soviétiques de cette liste :

Note IMDB :

28 Panfilovites (2016)

6,7/10

Neige chaude (1972)

6,9/10

Stalingrad (1993)

7,5/10

Alexandre Nevski (1938)

7,5/10

Ils se sont battus pour leur pays (1975)

7,7/10

Ennemi à la porte (2001)

7,5/10

Prisonnier des montagnes (1996)

7,5/10

Venez voir (1985)

8,3/10

Les grues volent (1957)

8,3/10

Ballade d’un soldat (1959)

8,2/10

Réalisé par le talentueux Jean-Jacques Annaud (Sept ans au Tibet), Se concentrer sur deux tireurs d’élite qui doivent se retenir et attendre des heures contribue à ralentir le rythme du film et à en faire un voyage contemplatif et méthodique.. C’est un film plein d’intrigues et de tension qui laisse les spectateurs en haleine, avec même les moments les plus calmes ponctués d’un potentiel de violence extrême. Bien que le film comprenne également une intrigue secondaire romantique qui semblait inutile, le regard unique sur l’un des aspects les plus intéressants de la guerre combiné à un jeu d’acteur exquis en fait un joyau sous-estimé.

4

Prisonnier des montagnes (1996)

Réalisé par Sergueï Bodrov.


Prisonniers des montagnes, deux soldats capturés gisent au sol et semblent heureux.

Dans un film de guerre soviétique traitant du conflit russe plus moderne, Prisonnier des montagnesLe film, réalisé par Sergei Bodrov, suit deux soldats russes, Vanya et Sasha, lors d’une patrouille de routine dans les montagnes du Caucase. Le couple a été capturé par des militants tchétchènes et est retenu captif dans un village local.Avec le chef tribal Abdul-Murat, dont le fils est actuellement détenu par les forces russes, ils préparent un échange de deux soldats. Le film est raconté à travers le point de vue unique de deux captifs ; cela se transforme en une histoire émouvante et déchirante.

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Prisonnier des montagnes basé sur une nouvelle de 1872 de Léon Tolstoï. Prisonnier dans le Caucase et crée l’une des images de guerre les plus intimes et captivantes jamais créées. Les performances des deux soldats capturés, ainsi que des acteurs de soutien, sont incroyablement authentiques, et la véritable connexion et connexion qu’ils ressentent même dans une situation incroyablement volatile est une joie à regarder. La mise en scène de Bodrov est incroyablement subtile, permettant aux images, à l’histoire et aux effets visuels époustouflants d’élever le film à sa réputation stellaire.

3

Venez voir (1985)

Réalisateur Elem Klimov

L’action se déroule dans le contexte difficile de la Biélorussie en guerre. Venez voirsouvent cité comme l’un des meilleurs films anti-guerre de tous les temps. – L’histoire suit un jeune adolescent, Fleur, alors qu’il fait face à une brutale invasion nazie de la région. Il est rapidement contraint de rejoindre un groupe de résistants qui cherchent à se défendre contre les escadres allemandes, mais ceux-ci sont impossibles à déjouer et faciles à capturer. Fleura est alors obligée d’assister et de participer à certaines des atrocités les plus horribles et spectaculaires de toute la guerre.

Réalisée par Elem Klimov, la représentation de la cruauté et d’actes dégoûtants, y compris l’incendie d’une grange d’église pleine de villageois hurlants et hurlants, est tout simplement déchirante à regarder. Le spectateur est transporté à côté de Fleura alors qu’il est forcéviens voir« crimes de guerre barbares »avec des visuels et un rythme qui ajoutent encore plus de raffinement et rendent les événements à l’écran encore plus viscéraux. Le film combine des scènes hyperréalistes avec un surréalisme époustouflant qui trouve un équilibre parfait, associé à un jeu d’acteur époustouflant et à une mise en scène habile, ce qui en fait un incontournable pour tout amateur de cinéma soviétique.

2

Les grues volent (1957)

Réalisé par Mikhaïl Kalatozov.

Dans un film de guerre rare avec une histoire d’amour romantique Les grues volentLe film, réalisé par Mikhaïl Kalatozov, explore le passé du champ de bataille et la vie personnelle d’un soldat et de son partenaire. L’histoire suit Le couple russe Veronica (Tatyana Samoilova) et Boris (Alexei Batalov) qui sont ensemble lorsqu’ils apprennent l’invasion allemande.et par la suite Boris rejoint volontairement l’armée. Le film suit ensuite leurs différents chemins alors qu’ils se retrouvent tous deux dans des situations difficiles qui changent leur vie : Boris, en mission dangereuse, disparaît de chez lui, et Veronica est dans un mariage abusif et sans amour.

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Recevant un accueil critique et commercial dès sa sortie, Les grues volent a remporté la Palme d’Or au Festival de Cannes 1958. – le seul film soviétique à avoir jamais remporté un prix – démontrant l’impact qu’il a eu sur le paysage cinématographique russe. La narration et la narration, ainsi que les effets visuels uniques et inventifs, étaient révolutionnaires pour les films soviétiques de l’époque et ont ensuite inspiré une nouvelle génération. Les performances et l’alchimie des deux protagonistes, même avec un temps d’écran limité, sont exceptionnelles, et la musique et la cinématographie donnent vie à cette histoire déchirante.

1

Ballade d’un soldat (1959)

Réalisé par Grigori Chukhrai.


Ballade d'un soldat, jeune couple russe, homme en uniforme militaire à la gare

Ballade d’un soldat Il s’agit d’un autre film de guerre qui se concentre sur une intrigue romantique et utilise la Seconde Guerre mondiale comme toile de fond atmosphérique pour façonner l’histoire. Le film réalisé par Grigory Chukhrai raconte diverses relations intimes d’amour et de dévotion.dont de jeunes amants, un couple marié, une mère et son enfant, le tout sur fond de chaos et d’horreurs de la guerre. Le film se concentre sur de nombreux thèmes et thèmes universels qui en font l’un des films soviétiques les plus réalistes et divertissants jamais sortis.

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Le film a été un énorme succès critique, gagnant et étant nominé à la fois aux BAFTA et aux Oscars, et les histoires personnelles sur la façon dont la guerre a affecté la vie quotidienne des civils ont trouvé un écho auprès du public. Les visuels et les performances du film sont presque poétiques, le rythme, les dialogues et les séquences s’enchaînant harmonieusement les uns dans les autres. et sans effort les uns dans les autres. Bien qu’il se concentre sur l’aspect humain de la guerre, loin du conflit, à certains égards, il peut avoir plus d’impact et c’est ce qui est beau. guerre un film qui mérite tous les éloges.

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