10 meilleures comédies des années 2010

Les années 2010 ont produit une tonne de grands films de comédie, dont deux lauréats du meilleur film. Les comédies ne sont pas souvent en compétition pour les plus grandes récompenses, mais certains des films les plus drôles des années 2010 combinaient des éléments de drames psychologiques et des études approfondies des personnages. Cela ne veut pas dire qu’il n’y avait pas de comédies de bien-être plus traditionnelles, car les années 2010 avaient un peu de tout.

De manière générale, les comédies des années 2010 resteront probablement dans les mémoires pour leur noirceur. Après les années 2000, les comédies légères et divertissantes étaient dominées par Animateur : La Légende de Ron Burgundy Et Méchantes filles En réponse, les comédies ont commencé à s’assombrir. Des films comme Parasite, favori Et NoirKkKlansman Ce sont toutes des comédies socialement conscientes qui donnent aux téléspectateurs l’occasion de rire de problèmes troublants du monde réel.

10

21 rue Jump (2012)

Channing Tatum et Jonah Hill font ressortir le meilleur l’un de l’autre

21 rue du saut est basé sur la série télévisée du même nom lancée en 1987, mais a un style et un sens de l’humour originaux. À Le film Lego Et Vers d’araignée série, Phil Lord et Christopher Miller ont montré qu’ils pouvaient aussi travailler en live. Ils mettent en vedette Channing Tatum et Jonah Hill, qui incarnent deux flics débutants qui s’infiltrent dans un lycée pour démanteler un mystérieux réseau de drogue.

21 rue du saut adopte une approche créative de la comédie entre copains. D’après l’apparence des deux personnages, il serait logique que Jenko soit un bel idiot athlétique, et que Schmidt soit maladroit et intelligent. Au lieu de cela, ils sont tous deux incompétents à leur manière et se donnent constamment de terribles idées. D’une manière ou d’une autre, leurs faiblesses se complètent parfaitement. 21 rue du saut il a diverses façons de faire rire son public, du burlesque rauque aux citations mémorables.

9

Soirée de jeu (2018)

Game Night exploite un concept insolite

Soirée de jeu perpétue la tradition des films policiers amusants, mais aucun détective rusé ne peut résoudre cette affaire. Au lieu de cela, l’histoire se concentre sur un groupe d’amis qui pensent au départ que le crime fait partie d’une soirée de jeu passionnante. Cette illusion s’effondre rapidement et leur banlieue pittoresque sombre dans le chaos. Soirée de jeu mélangé à un peu d’action pour garder le rythme excitant.

Soirée de jeu est sorti en 2018, mais on dirait qu’il aurait pu être réalisé 10 à 20 ans plus tôt. Il devient de plus en plus difficile de trouver des comédies à petit budget avec de bons acteurs de nos jours. Soirée de jeu peut élargir quelque peu son attrait en combinant des éléments des genres policier et action, mais son objectif principal est de faire rire le public. Avec Jason Bateman et Rachel McAdams au sommet de leur carrière, cet objectif est certainement en train d’être atteint.

8

Les Affranchis (2016)

La comédie rétro de Shane Black, Buddy Cop, exige des révisions sans fin

Shane Black était un maître du genre copain policier. Des gars sympasavoir écrit les deux Arme mortelle Et Embrasse, embrasse, bang bang, ce dernier marquant ses débuts en tant que réalisateur. Cependant, le duo improbable composé de Ryan Gosling et Russell Crowe a réussi. Des gars sympas proposition étrange. Même si ce fut un échec au box-office, Des gars sympas est rapidement devenu un classique culte et depuis, des appels ont été lancés pour une suite.

Gosling et Crowe forment un couple amusant et étrange. Des gars sympas. La performance stoïque de Crowe est le parfait contrepoids à l’énergie frénétique et nerveuse de Gosling. Même si leur dynamique est toujours amusante à regarder, Des gars sympas les soutient avec un mystérieux complot de meurtre qui se transforme en complot politique. Il intrigue à chaque étape et laisse deux détectives différents perplexes. Naturellement, cela fait ressortir le meilleur des personnages et des acteurs.

7

BlackKkKlansman (2018)

La comédie policière de Spike Lee est plus étrange que la fiction

Après avoir acquis une renommée mondiale dans le rôle de Kylo Ren dans Guerres des étoiles Dans la trilogie suivante, Adam Driver a fait preuve d’une portée impressionnante. Jouant des rôles intéressants dans des comédies et des drames, Driver a refusé de se laisser classer, comme c’est souvent le cas avec des acteurs qui acquièrent une grande renommée dans le cadre d’une grande franchise. DANS BlacKkKlansman, lui et John David Washington incarnent deux flics qui infiltrent le KKK.

L’exploration continue de Spike Lee sur les dessous sombres des tensions raciales en Amérique s’est souvent révélée étonnamment hilarante. NoirKkKlansman aussi drôle que ses premiers succès comme Elle devrait l’avoir Et Faites les bonnes choses. Intrigue incroyable basée sur une histoire vraiece qui ajoute une autre couche d’humour. Lee fait rire son auditoire devant l’audace du stratagème et l’ignorance du KKK, mais il change instantanément la situation pour faire passer un message contradictoire.

6

Ce que nous faisons dans l’ombre (2014)

Le documentaire d’horreur indépendant est plein de rires

Taika Waititi a réalisé plusieurs grandes comédies dans les années 2010. Et aussi un leadership partagé Que faisons-nous dans l’ombre Avec Vol des Concordes star Jemaine Clément, il a également réalisé À la recherche des peuples sauvages, Jojo Rabbit Et Thor : Ragnarök. Waititi apparaît à un titre ou à un autre dans plusieurs de ses films, et il est l’une des stars du film. Que faisons-nous dans l’ombre ? un faux documentaire sur un groupe de vampires vivant à Wellington, en Nouvelle-Zélande.

Que faisons-nous dans l’ombre reste l’un des meilleurs films de Taika Waititi, mettant en valeur son sens de l’humour irrévérencieux et son talent de réalisateur de comédie. Au revoir le script est rempli de citations amusantes et les acteurs sont tous géniaux, Waititi et Clement se moquant beaucoup des mouvements saccadés de la caméra, des choix de plans étranges et sachant quand cadrer les choses dans un plan large et les laisser se dérouler. Que faisons-nous dans l’ombre est rapidement devenue une émission de télévision américaine à succès, mais c’est le film qui a créé la formule.

5

Le favori (2018)

La satire surréaliste de Yorgos Lanthimos bénéficie de performances remarquables

Chacun des films de Yorgos Lanthimos a un style inquiétant et surréaliste. Il l’utilisait souvent pour l’horreur psychologique, mais le combinait souvent avec de la comédie noire. Préféré est une combinaison étonnante des deux. Emma Stone et Rachel Weisz incarnent deux femmes en lice pour attirer l’attention de la reine Anne. Elles ont toutes deux été nominées pour l’Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, Olivia Colman remportant le prix de la meilleure actrice pour son rôle de la reine Anne.

Lanthimos crée une atmosphère de confrontation dans Préféré. Ses personnages parlent avec des phrases étranges et guinchées, sans aucune métaphore ni lyrisme, mais ils ont toujours la capacité de se mentir. Cela contribue à l’émergence d’une sorte de satire politique qui établit des parallèles entre de petits conflits personnels et des problèmes de relations mondiales. Préféré offre quelques moments de légèreté avec un humour cru désarmant et des accès de violence enfantins.

4

L’homme-oiseau (2014)

Le rythme haletant de Birdman en fait un chef-d’œuvre tragi-comique

Michael Keaton reprend sa carrière Homme-oiseau, une méta-comédie hilarante sur un acteur surtout connu pour ses rôles dans de vieux films de super-héros essayant de gagner en pertinence et en respect en même temps. Alejandro Gonzalez Iñárritu filmé Homme-oiseau pour que cela ressemble à une longue prise continue, ce qui ajoute au sentiment de pression intense qui s’accumule autour de Riggan alors qu’il essaie de mettre en scène une pièce de Broadway.

Style inhabituel Homme-oiseau maintient également la comédie rapide du film. La foulée effrénée de Riggan est souvent accompagnée de percussions jazzy alors qu’il révèle de plus en plus sa profondeur. Bien que l’arc global Homme-oiseau C’est une farce tragique ; il y a aussi des moments d’humour plus laconiques. Le casting comprend de merveilleux acteurs comiques comme Emma Stone, Zach Galifianakis et Ed Norton.

3

Paddington 2 (2017)

Paddington 2 est une superbe comédie pour tous les âges

Paddington 2 va à l’encontre de la tendance des mauvaises suites de comédie en améliorant l’original de presque toutes les manières imaginables. Après que le premier film suive Paddington et la famille Brown, la première suite est une aventure plus excitante dans laquelle Paddington est accusé de vol et envoyé en prison. L’idée que Paddington, pauvre et en bonne santé, soit mis derrière les barreaux est déjà drôle, mais le scénario introduit constamment de nouvelles blagues et des développements inattendus.

Paddington 2 C’est un excellent film pour enfants, mais il est suffisamment intelligent pour divertir aussi les adultes. La clé de son attrait est qu’il ne dénigre pas son public. Il jongle avec de nombreux personnages différents sans recourir à des décharges d’exposition, et donne à chacun d’eux une histoire unique qui porte ses fruits dans le troisième acte en montagnes russes. Les talents de joueur de noix de coco de M. Brown, la nouvelle gentillesse de Knuckles et la natation de Mme Brown jouent tous un rôle dans la fin. Peu avant la sortie de 2024 Paddington au Pérou quatrième Paddington le film a été confirmé.

2

Hôtel Grand Budapest (2014)

Les compositions à cadre plat de Wes Anderson cachent une grande profondeur

Wes Anderson est connu pour son style visuel décalé, et aucun de ses films ne le démontre plus clairement que Hôtel Grand Budapest. Cependant, il se passe beaucoup de choses juste sous la surface. Hôtel Grand Budapest incroyable à regardermais son histoire n’est pas moins intéressante. À la base, il s’agit d’une histoire tordue se déroulant dans l’ombre d’un soulèvement fasciste, avec Ralph Fiennes dans le rôle d’un aubergiste excentrique pris au milieu de nulle part.

Hôtel Grand Budapest Peut-être le meilleur film de Wes Anderson. Il semble léger et charmant, mais cache une étonnante charge émotionnelle. De la comédie physique brutale aux dialogues volontairement ringards. Hôtel Grand Budapest raconte l’histoire d’un homme hors du temps, essayant désespérément de maintenir un sentiment de décence dans un monde glissant vers le chaos. Hôtel Grand Budapest utilise intelligemment deux couches de trame narrative. La troisième couche invisible est que toute la fiction est une tentative d’Anderson de prendre en compte ses sentiments artistiques.

1

Parasite (2019)

Le film oscarisé de Bong Joon Ho est une sombre satire sociale

Premier film non anglophone à remporter le prix du meilleur film, il constitue un sérieux prétendant au titre de meilleur film des années 2010, sans parler de la meilleure comédie. La satire sociale de Bong Joon Ho suit une famille ouvrière qui lutte pour joindre les deux bouts jusqu’à ce qu’elle s’infiltre lentement dans l’idylle luxueuse d’une famille riche. Parasite pousse la comédie noire à de nouveaux extrêmes et comporte des périodes aussi inquiétantes et sombres que les films d’horreur psychologique.

Parasite trouve beaucoup d’humour dans les sombres inégalités sociales de la société sud-coréenne. La première moitié est remplie de la même joie vertigineuse qu’un film de braquage, alors que la famille Kim met en scène une longue arnaque pour tromper la famille Park. Ils sont faciles à encourager et Bong ajoute beaucoup d’humour pour les rendre encore plus sympathiques. Cela laisse présager une seconde période terrifiante alors que Parasite remet en question la nature même de la comédie noire. Casting Parasite guident magistralement le public à travers ce changement de ton, et leur performance suscite toujours des rires dans des moments incroyablement sombres.