Bob Dylan est l'un des musiciens les plus célèbres de sa génération, à la fois en tant qu'interprète et auteur-compositeur, donc choisir les dix meilleures chansons de son catalogue, sans compter celles qui figurent parmi les meilleures, est bien sûr difficile. Inconnu complet. Il possède une discographie étendue, s'étalant sur plusieurs décennies et couvrant de nombreux genres musicaux différents, du folk acoustique au rock'n'roll en passant par le rock total. Dylan a plusieurs albums sous-estimés plus tard dans sa carrière qui méritent plus de reconnaissance, mais il est largement admis que les années 1960 ont été sa période la plus forte.
Un biopic étonnamment précis de James Mangold Inconnu complet suit la première époque de la carrière de Bob Dylan, depuis la sortie de son premier album éponyme jusqu'à sa performance controversée au Newport Folk Festival. Au revoir bon nombre des meilleures chansons de Dylan sont sorties après ce festival en 1965.les albums sortis avant lui contiennent les singles qui ont contribué à son ascension vers la gloire.
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Titre de l'album |
Année d'émission |
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Bob Dylan |
1962 |
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Libérez Bob Dylan |
1963 |
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Les temps changent |
1964 |
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L'autre côté de Bob Dylan |
1964 |
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Ramenons tout cela à la maison |
1965 |
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Retour sur l'autoroute 61 |
1965 |
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blonde sur blonde |
1966 |
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John Wesley Harding |
1967 |
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Horizon de Nashville |
1969 |
10
«Mes dernières pages»
Sorti en 1964.
«Mes pages précédentes» est l'une des chansons les plus honnêtes et introspectives de Bob Dylanavec des paroles qui explorent comment son point de vue sur la politique et la célébrité a changé depuis qu'il est devenu le visage du mouvement de la musique folk en Amérique. La chanson est sortie sur son album de 1964 Another Side of Bob Dylan, qui était son dernier album studio avant de s'éloigner du son acoustique qui l'a rendu célèbre.
Ce qui est si puissant dans «My Back Pages», outre le magnifique travail de guitare et l'utilisation impeccable des espaces blancs entre les couplets, c'est l'honnêteté des couplets de Dylan. Il admet qu’il n’est pas la voix inébranlable de la raison. qu'il s'imaginait dans des chansons comme «The Times They Are A-Changin'», admettant que «J'étais beaucoup plus âgé à l'époque, je suis plus jeune maintenant.»
9
«C'est fini maintenant, Baby Blue»
Sorti en 1965.
«It's All Over Now, Baby Blue» est l'une des chansons les plus sous-estimées de Bob Dylan de tous les temps. combinant le son acoustique de ses débuts de carrière avec un son rock and roll plus progressif qu'il a utilisé sur son album de 1965 Bringing It All Back Home. Le morceau a servi de morceau de clôture de l'album, et de nombreux fans soupçonnaient qu'il s'agissait d'une conversation entre le Dylan moderne et son jeune moi.
C'est la dernière chanson que Bob Dylan a interprétée au Newport Folk Festival, où il a été hué pour avoir utilisé une guitare électrique au lieu d'une guitare acoustique classique. Cela confirme la théorie selon laquelle est une ballade sur Dylan essayant de laisser derrière lui la musique folk classique. et utilisez plutôt des sons plus expérimentaux. Bien sûr, tout cela est enveloppé dans une chanson d’amour plus traditionnelle, qui donne aux paroles deux profondeurs de sens.
8
«Blues souterrain du mal du pays»
Sorti en 1965.
«Blues souterrain du mal du pays» morceau d'ouverture «Bringing It All Back Home» et le premier single studio que Dylan a sorti après être devenu électrique à Newport. C'est un son complètement différent de tout ce que le chanteur avait sorti jusqu'à présent, ce qui en fait l'une de ses chansons les plus controversées à l'époque.
Avec ce morceau, Dylan voulait déclencher un renouveau du rock qui prendrait d'assaut le monde, tout comme il l'avait fait avec la musique folk des années plus tôt.
La chanson est un hymne de protestation contre la disparition progressive de la musique rock.avec un mètre syllabique qui rappelle beaucoup les icônes du rock and roll des années 50 comme Chuck Berry. Avec ce morceau, Dylan voulait déclencher un renouveau du rock qui prendrait d'assaut le monde, tout comme il l'avait fait avec la musique folk des années plus tôt. C'est optimiste et accrocheur, mais son véritable génie réside dans ses paroles abstraites, rendant hommage à certains des rythmes rock'n'roll les plus emblématiques de la génération de Dylan.
7
«Bottes en cuir espagnol»
Sorti en 1964.
Surtout au début de la carrière de Bob Dylan, il y avait quelque chose dans ses ballades émouvantes qui ne pouvait être surpassé. Ses hymnes politiques étaient formidables, mais ce sont les chansons d'amour universelles comme «Boots of Spanish Leather» qui ont le plus vieilli et restent fermement parmi les meilleures chansons de Bob Dylan.
C'est un morceau déchirant raconté du point de vue de deux amants dont la romance commence à s'effondrer quand l'un d'eux part pour un long voyage. C'est une chanson extrêmement douce-amère qui tire le meilleur parti de l'écriture sardonique de Dylan, donnant d'une manière ou d'une autre à ces personnages anonymes un sentiment réel et authentique malgré très peu de choses dites à leur sujet.
6
«L'un de nous doit le savoir (tôt ou tard)»
Sorti en 1966.
«One Of Us Must Know (Raoner Or Later)» figurait sur l'album très populaire de Dylan, Blonde on Blonde, de 1966, souvent cité comme le projet le plus puissant du chanteur à cette période de sa carrière. La chanson est une ballade extrêmement cinématographique. il dresse un tableau vivant des anciennes relations dans la vie de Dylan, avec des paroles très honnêtes et transparentes qui s'écartent de son récit abstrait habituel et adoptent plutôt une approche beaucoup plus directe.
« Blonde On Blonde » est l’un des meilleurs albums de Bob Dylan, et la chanson résume parfaitement ce qui rend si addictif ce son particulier. C'est un mélange parfait de ses premières acoustiques épurées et de ses instruments plus tardifs plus orchestraux qui fonctionnent à merveille en raison de la qualité de la narration. Des mots comme «Je t'ai dit quand tu m'as arraché les yeux que je n'avais jamais eu l'intention de te faire du mal. dessiner une image si intuitive de ces relations contradictoires que c'est impossible de ne pas ressentir quelque chose en écoutant ça.
5
«Soufflez dans le vent»
Sorti en 1963.
La chanson « Blowin' In The Wind » figurait sur le deuxième album studio de Dylan, The Freewheelin' Bob Dylan, et constitue un excellent exemple de la façon dont il a utilisé sa forte voix politique pour rendre la musique folk accessible aux masses. La chanson a été rapidement adoptée par le mouvement des droits civiques au début des années 60 pour son message plein d'espoir de résilience et de force face à l'adversité.
La chanson pose un certain nombre de questions hypothétiques (« Combien d’années une montagne peut-elle exister avant d’être emportée par la mer ?«), que Dylan utilise pour dessiner des allégories et des métaphores sur les luttes auxquelles est confrontée la communauté noire dans l'Amérique des années 1960. Avec son puissant refrain que «la réponse flotte dans le vent«, Dylan donne l'espoir qu'un avenir meilleur soit à nos portes.
4
«Les temps changent»
Sorti en 1964.
Publié comme le premier single de l'album du même nom de Dylan en 1964.«The Times They Are A-Changin'» est peut-être l'hymne le plus ouvertement politique du chanteur à ce jour. C'est une autre chanson sur la résilience et l'espoir qui a rapidement été associée au soutien de Dylan au mouvement des droits civiques et est devenue un hymne au changement dans l'Amérique moderne.
Dans les paroles de la chanson, Dylan prévient ceux qui sont au pouvoir qu'ils «tu ferais mieux de commencer à nager ou tu couleras comme une pierre«, obtenant le titre du morceau le plus révolutionnaire et provocateur de l'artiste.
Depuis, la piste est devenue l'un des singles les plus réussis de Dylan de tous les tempsfaisant une apparition majeure sur Inconnu completbande originale et s'est connecté irrévocablement à la société en évolution de New York dans les années 60. Dans les paroles de la chanson, Dylan prévient ceux qui sont au pouvoir qu'ils «tu ferais mieux de commencer à nager ou tu couleras comme une pierre«, obtenant le titre du morceau le plus révolutionnaire et provocateur de l'artiste.
3
«N'y pense pas à deux fois, c'est bon»
Sorti en 1963.
Une grande partie du premier catalogue de Bob Dylan se composait uniquement de chant et de guitare acoustique. Il est donc surprenant qu'il ait quand même réussi à créer des sons aussi uniques et inimitables que «Don't Think Twice, It's Alright». Avec sa guitare précise jouant avec ses doigts, cette belle chanson d'amour a été écrite à l'origine en hommage à sa petite amie de l'époque, Suze Rotolo.dont il a été séparé pendant plusieurs mois.
La chanson n'est ni triste ni joyeuse, mais plutôt une méditation douce-amère sur la façon dont l'amour peut être à la fois douloureux et enrichissant. C'est l'un des morceaux les plus remarquables de «The Freewheelin' Bob Dylan» et l'une des rares chansons du chanteur où il n'essaie pas de cacher ses émotions derrière des métaphores pleines d'esprit ou des blagues jetables. Des textes comme «Je lui ai donné mon cœur, mais elle voulait mon âme.» a fait preuve d'un tel niveau de maturité émotionnelle sur ce disque qu'il est difficile de croire que Dylan avait à peine 20 ans à l'époque.
2
«Comme un Rolling Stone»
Sorti en 1965.
Bob Dylan a remporté de nombreux prix au cours de sa lucrative carrière, mais le succès de son morceau « Like A Rolling Stone » reste sa plus grande réussite. Chanson l'un des morceaux de musique les plus reconnaissables jamais écritsmettant à l'épreuve le nouveau style rock'n'roll de Dylan. Ce n'est pas aussi politique que son catalogue précédent ni aussi romantique que certains de ses morceaux plus profonds, mais les magnifiques instrumentaux et le refrain anthémique en font un ver d'oreille indéniable.
On dit depuis longtemps que «Like A Rolling Stone» était inspiré par la célèbre mondaine Edie Sedgwickqui a influencé de nombreux morceaux du prochain disque de Dylan, Blonde on Blonde. Cela n'a jamais été confirmé, mais de nombreux commentaires du narrateur sur le thème de la chanson s'alignent avec les propres descriptions supposées de Sedgwick par Dylan sur des morceaux comme «Leopard-Skin Pill-Box Hat».
1
«Fille du pays du Nord»
Sorti en 1963.
Bob Dylan a vécu tellement d'époques en matière d'écriture de chansons qu'il est difficile d'en choisir une en particulier.»meilleurchanson, puisque chacun a certainement ses propres préférences. Cependant, son morceau « Girl From The North Country » de 1963 est certainement une de ses chansons les plus touchantes, honnêtes, excitantes et intemporelles de tous les temps.. Le morceau a un riff de guitare très simple, mais la performance vocale émotionnelle de Dylan et ses images riches le rendent complètement convaincant.
«The Freewheelin' Bob Dylan» regorge de ballades romantiques similaires, et beaucoup d'entre elles ont été inspirées par la relation du chanteur avec Susie Rotolo. Il n'a jamais été confirmé que « Girl from the North Country » en est un exemple, mais émotion brute dans sa voix et paroles extrêmement intimes en font une possibilité très réelle.