Film noir ont toujours fait appel aux pulsions les plus sombres de l’existence humaine, et la soif de vengeance a longtemps été la pierre angulaire du genre. Des policiers veufs poursuivant sans relâche ceux qui ont blessé leurs proches aux vieux ennemis émergeant du passé du protagoniste cherchant à se venger, les sinistres récits de vengeance ont inclus certains des plus grands films noirs jamais réalisés. Alors que des escrocs corrompus, des femmes fatales fatalistes et des victimes vilipendées se laissent entraîner dans des complots visant à tuer et à tromper, ceux qui ont été lésés désirent inévitablement se venger.
De nombreux films noirs incontournables traitent des thèmes de la vengeance.alors que les acteurs noirs classiques comme Robert Mitchum excellent dans le rôle de personnages moralement corrompus qui ne reculent devant rien pour avoir une chance de se venger. Ces histoires reflètent les peurs et les angoisses de leur époque, alors que les conséquences de la Seconde Guerre mondiale et les craintes d’un conflit nucléaire imminent ont conduit à de nombreuses représentations de personnages sombres et sinistres. Doté d’une cinématographie classique en noir et blanc, d’une atmosphère sombre et de dialogues sombres et pleins d’esprit, le film noir contient d’innombrables histoires classiques de vengeance.
10
Hors du passé (1947)
Réalisé par Jacques Tourneur
Alors que d’innombrables hommes ont tenté de laisser leur passé derrière eux et de mener une nouvelle vie anonyme, l’un des stéréotypes du film noir est que le passé trouve toujours un moyen de se manifester. Ce fut certainement le cas pour Du passéavec Robert Mitchum dans le rôle de Jeff Bailey, anciennement connu sous le nom de Jeff Markham. Un ancien détective privé qui abandonne tout pour diriger une station-service dans une petite ville lorsque de sombres événements de son passé reviennent le hanter. Jeff doit retourner dans la grande ville et affronter un passé de corruption.dames dangereuses et vengeance.
Le film est plein d’atmosphère et de style noir classique. Du passé fut un triomphe cinématographique pour le réalisateur Jacques Tourneur, connu auparavant pour des films d’horreur tels que les gens de chat Et J’ai marché avec un zombie. En tant qu’ancien détective suave, Mitchum débordait de charisme dans son rôle alors qu’il fumait à la chaîne cette histoire de tromperie, de vengeance et d’essayer de recommencer. Avec une cinématographie maussade et un casting talentueux comprenant Jane Greer et Kirk Douglas, Du passé C’est un film noir à voir absolument.
9
Embrasse-moi mortellement (1955)
Réalisateur Robert Aldrich
Film noir dur Embrasse-moi mortellement était un film très influent dans lequel la paranoïa était une métaphore parfaite de la peur que le public moderne ressentait face à une éventuelle guerre nucléaire imminente avec l’Union soviétique. Avec une énergie nihiliste Embrasse-moi mortellement Il suit un détective privé qui se retrouve mêlé à un complot rempli de vengeance après avoir récupéré une femme en auto-stop. Basé sur le roman du même nom du légendaire écrivain policier Mickey Spillane, ce n’était qu’une des nombreuses histoires mettant en vedette le détective Mike Hammer, joué par Ralph Meeker.
Le réalisateur Robert Aldrich capture véritablement l’énergie élégante du film noir classique. Embrasse-moi mortellement. Ce film influent a même directement influencé le réalisateur Quentin Tarantino comme «valise bleue brillanteLe MacGuffin a inspiré la mallette lumineuse de son classique culte. Pulp Fiction (en utilisant Loin.) Présentant un mélange unique de styles de genre et d’angoisse réelle, Embrasse-moi mortellement capturé la paranoïa du maccarthysme à l’époque.
8
Rue écarlate (1945)
Réalisé par Fritz Lang
La légende expressionniste allemande Fritz Lang a tiré ses incroyables talents de la science-fiction classique. Métropole et précurseur du noir M. faire un film noir à part entière Rue écarlate en 1945. Cette histoire de deux criminels qui ont utilisé les services d’un artiste d’âge moyen pour voler son œuvre était basé sur un roman français La Chienne Georges de La Fouchardière. Alors qu’un homme doux est victime de tromperie et de trahison, des thèmes de vengeance émergent dans cette histoire complexe d’avidité et de manipulation humaines, aboutissant à une conclusion déchirante.
Les films noirs classiques avaient une capacité unique à approfondir des thèmes véritablement sombres, contrairement à de nombreux autres films de leur époque. Rue écarlate était un exemple parfait de la façon dont le noir a capturé les aspects les plus sombres de la nature humaine, avec des personnages innocents brisés et fous, cherchant à se venger de ceux qui les exploitaient. Étant donné que le film est dans le domaine public et largement disponible, il est un incontournable pour tout fan de noir. Rue écarlate.
7
Coin sombre (1946)
Réalisé par Henry Hathaway
Bradford Galt (Mark Stevens) a passé deux ans en prison après que son ex-partenaire Tony Jardine (Kurt Krueger) l’ait accusé à tort de coin sombre. Après avoir déménagé de New York à San Francisco pour échapper à son passé troublé, Bradford s’est de nouveau retrouvé en difficulté, traqué par le lieutenant Frank Reeves du NYPD et poursuivi par un homme armé en costume blanc qui a rapidement avoué qu’il avait été embauché par Jardine. Ces circonstances ont créé une histoire de tromperie et de vengeance, car Bradford soupçonnait qu’il était accusé de meurtre.
Cependant, à la manière typique du noir, les choses n’étaient pas tout à fait telles qu’elles paraissaient dans le film. coin sombre alors qu’une conspiration plus large impliquant un riche propriétaire de galerie d’art apparaît. Bien que l’histoire soit basée sur les problèmes de Bradford, c’est sa secrétaire avisée, interprétée par Lucille Ball, qui a vraiment volé la vedette. Grâce à la forte alchimie entre Stevens et Ball, coin sombre c’était un film noir de premier ordre rempli de dialogues pleins d’esprit, de cinématographie maussade et d’un sens distinctif du style.
6
Acte de violence (1949)
Réalisé par Fred Zinnemann
Le souvenir persistant des horreurs de la Seconde Guerre mondiale a refait surface dans Acte de violenceun film qui s’inspire du film noir classique d’autrefois, revenant hanter un homme apparemment normal. Bien que Frank Enley (Van Heflin) soit un ouvrier respecté et un père de famille dans une petite ville de Californie, son passé de survivant d’un camp de prisonniers nazi revient en force lorsque son ancien meilleur ami, Joe Parkson (Robert Ryan), vient le voir. ville. Les actions du passé ont fait de Joe l’ennemi de Frank lorsqu’il est arrivé pour se venger et lui faire payer ses actions au camp.
Acte de violence a révélé que Frank avait trahi le plan d’évasion des officiers SS nazis pour Joe et ses camarades, et qu’après avoir été puni pour ses actes, Joe était le seul survivant. Ce drame sombre opposant le bien contre le mal et les conséquences inconnues de ses actes a été captivant, car Ryan a parfaitement capturé l’air menaçant d’un homme en quête de justice. Avec une morale complexe et des thèmes profondément ancrés sur la culpabilité du survivant, Acte de violence a capturé le traumatisme continu que les survivants de la guerre ont vécu pendant cette période.
5
Ils vivent la nuit (1948)
Réalisé par Nicolas Ray
Ils vivent la nuit était le prototype du film noir pour le genre populaire du couple en fuite, qui a explosé avec la sortie de Couple on the Run. Bonnie et Clyde en 1967. Influençant tout le monde, de Jim Jarmusch à Robert Altman, qui a ensuite réalisé sa propre adaptation du roman original d’Edward Anderson. Les voleurs comme nousLe film raconte l’histoire d’un jeune fugitif qui tombe amoureux d’une femme et tente de commencer une nouvelle vie avec elle. Cependant, le passé d’Arthur « Bowie » Bowers (Farley Granger) n’a pas été facile à échapper, car il est impossible d’échapper à ceux qui recherchent vengeance et justice pour leurs actions passées.
Avec des éléments de la romance condamnée de Shakespeare. Roméo et Juliette avec l’esthétique élégante et délinquante adolescente de Terrence Malick. Badlands, Ils vivent la nuit était un film noir classique qui faisait également allusion au cinéma des époques ultérieures.. Alors que de nombreux films noirs de l’époque diabolisaient certainement les criminels au cœur de leurs histoires, il y avait un sentiment de sympathie pour le jeune criminel dans le film. Ils vivent la nuit. Avec des mœurs douteuses et des représentations sentimentales du crime. Ils vivent la nuit pris conscience de la complexité des méfaits humains.
4
Les tueurs (1946)
Réalisé par Robert Siodmak
La célèbre histoire d’Ernest Hemingway de 1927. Tueurs filmé plusieurs fois; cependant, la plus emblématique est la version originale de 1946. Étant le premier film de Burt Lancaster, cette adaptation a plu même à Hemingway lui-même, un écrivain qui, comme nous le savons, était souvent insatisfait des versions cinématographiques de ses œuvres. Hemingway a dit à propos de cette version Tueurs: «C’est une bonne photo, la seule bonne photo jamais prise pour mon histoire.» (en utilisant Loin.)
Tueurs il s’agissait de deux tueurs à gages qui, après que leur victime n’ait fait aucune tentative pour échapper au meurtre, ont tenté de découvrir le mystère de l’ordonnateur du meurtre et de leurs intentions. Avec des thèmes de vengeance et de châtiment, Tueurs était un film noir classique incontournable. Au revoir une version ultérieure de 1964 avec Lee Marvin et Ronald Reagan. était également l’un des rares remakes noirs décents, il n’a pas réussi à surpasser l’original.
3
Double indemnisation (1944)
Réalisateur Billy Wilder
Il a produit d’innombrables films classiques tels que Boulevard du Coucher du Soleil Et AppartementBilly Wilder était l’un des meilleurs réalisateurs qu’Hollywood ait jamais vu. Le talent de Wilder couvre plusieurs genres, et le couronnement de Wilder dans le genre noir est un classique incontesté. Double indemnité. Cette histoire d’un vendeur d’assurance conspirant avec une femme pour tuer son mari et prendre le paiement pour lui-même est devenue non seulement considérée comme un film noir important, mais aussi comme l’un des meilleurs films jamais réalisés.
Avec des thèmes de meurtre, de vengeance et de cupidité, Double indemnité a établi une nouvelle norme pour le film noir, car les motivations complexes des personnages et les thèmes sombres de la fraude à l’assurance en ont fait une montre convaincante. Avec un score incroyable de 93% sur Rotten Tomatoes, Double indemnité a vraiment résisté à l’épreuve du temps. Bien qu’il ait été déchu du prix du meilleur film Je vais mon propre cheminsept nominations aux Oscars pour Double indemnité mettre en valeur sa nature intemporelle et son héritage durable.
2
Cap Peur (1962)
Réalisateur : J. Lee Thompson
Cap Peur a combiné l’horreur des thrillers psychologiques avec l’esthétique élégante du film noir pour créer un conte de vengeance froid et classique. Robert Mitchum dans le rôle du psychopathe violent Max Cady. Cap Peur a exploré la tentative d’un ex-détenu de se venger de Sam Bowden (Gregory Peck), l’avocat responsable de sa condamnation huit ans plus tôt. En raison d’une faille juridique, Cady a été libéré et a juré de faire payer non seulement Bowden, mais toute sa famille, pour son envoi en prison.
Il s’agit d’une histoire beaucoup plus sombre et sinistre que celle à laquelle le cinéphile moyen était habitué en 1962. Mitchum a vraiment capturé la nature terrifiante d’un tueur qui ne recule devant rien pour se venger. Bien que le remake de Martin Scorsese de 1991 refonde Mitchum avec Robert De Niro, il est difficile de surpasser l’énergie noirâtre de l’original. Mitchum a réalisé de très bons films noirs au cours de sa carrière, mais Cady est resté l’un de ses rôles les plus sinistres et les plus sombres..
1
La grande chaleur (1953)
Réalisé par Fritz Lang
Depuis M. À Rue écarlateLa liste des classiques du noir de Fritz Lang était impressionnante, même si aucun ne pouvait surpasser son travail magistral sur Grande chaleur. Ce conte de vengeance noir classique met en vedette Glenn Ford dans le rôle du sergent-détective Dave Bannionun flic déterminé à s’en prendre au syndicat du crime qui contrôle sa ville. Cependant, ce noble acte d’application de la loi devient une quête personnelle de vengeance après que la femme de Bannion ait été tuée par des criminels dans une voiture piégée.
Présentant la meilleure performance en carrière de Ford, l’ensemble du casting Grande chaleur était fantastique car cette histoire sombre et noire allait directement au cœur des ténèbres. De la défiguration de Gloria Grahame par Lee Marvin lorsqu’il lui a jeté du café chaud au visage à la quête inlassable de justice de Bannion. Grande chaleur était parmi les meilleurs film noir jamais fait. Renversant plusieurs conventions de genre et s’appuyant sur l’intensité brutale du comportement criminel, Grande chaleur C’est l’histoire d’un honnête homme poussé à bout dans son désir incessant de vengeance.