Les meilleurs films de 2024 à Hollywood sont pour la plupart des suites, mais un nombre important de films de franchise ont moins rapporté au box-office en 2024 que leurs homologues précédents. Le bras de fer entre les attentes et la réalité définit l’industrie cinématographique, en particulier son côté commercial. Pour le public, la capacité d'un film à être à la hauteur de son battage médiatique est souvent le facteur déterminant le plus important dans son expérience de visionnage. Ainsi, les films décevants deviennent un sujet de discorde majeur, car même quelque chose de passable, par ex. Star Wars : La Menace Fantôme reçoit une haine débridée s’il est trop médiatisé avant de le regarder.
Malgré la tendance actuelle aux suites à Hollywood et le manque général de créativité des grands blockbusters actuels, le box-office de l'été 2024 a grimpé en flèche. De bonnes sorties agréablement surprenantes qui ont répondu aux attentes, voire les ont dépassées, ont réussi à sauver les salles de cinéma. En fait, au cours des 10 dernières années, dans un océan de films décevants les films qui dépassent les attentes ont réussi à réinventer les attentes des gens dans l’ensemble, et a également maintenu à flot le box-office de la plupart des grands studios.
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Bourdon (2018)
Un changement de rythme rafraîchissant pour la franchise Transformers
Alors que ses films étaient responsables du développement de l'enthousiasme parmi les fans de films d'action réelle basés sur des jouets célèbres et des émissions d'animation, Michael Bay, malheureusement, était également responsable de la destruction de tout intérêt pour la franchise au moment où il avait fini de travailler sur la franchise. Transformateurs. Le premier film avait du cœur et de l'âme, avec un sens de l'aventure et de l'exploration qui conduisait une histoire qui devait faire plus que simplement préparer le public à chaque grande explosion successive et à chaque séquence de combat élaborée aux proportions surdimensionnées. Mais d'après Le dernier chevalieril ne restait que des explosions, auxquelles s'ajoutaient des meurtrières.
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Bien qu'il ait été réalisé par quelqu'un d'autre, mettant en vedette un nouveau casting et revisitant un scénario passé qui était pratiquement une préquelle de la franchise jusqu'à présent, cela suscitait peu d'intérêt. Bourdon. Ainsi, lorsque le film s'est avéré être une petite comédie d'action, presque une tranche de vie, qui se concentrait sur des arcs de personnages émotionnels plutôt que sur la création de décors passionnants, tout le monde a été agréablement surpris. Bourdon introduit une narration axée sur les personnages dans la franchise à succès et c'est la pause parfaite avant de revenir au scénario principal avec L'avènement des bêtes.
9
Soirée de jeu (2018)
Un incroyable classique de la comédie moderne
Il n'y avait pas Lampoon national films après le prequel de 2015 Vacances avec Ed Helms. Malgré ses talents comiques et ses nombreux camées anciens, le scénario est tout simplement trop faible pour maintenir l'intérêt des spectateurs ou recréer l'atmosphère qui régnait. Lampoon national les films ont acquis une telle popularité au fil des ans. Alors, quand les réalisateurs Vacances est de retour avec une comédie d'aventure, personne n'était préparé à ce qu'elle soit aussi bonne ! Soirée de jeu est une constante sur chaque liste de bons films avec de faibles attentes.
L'équilibre entre farce, mystère, action et drame est aussi parfait que l'équilibre entre l'ensemble des personnages en termes d'importance et d'impact sur l'intrigue. Soirée de jeu. Avec un principe similaire à l'idée de David Fincher. Jeuil contient des éléments de mystère sinistre et présente des séquences d'action inattendues et un ensemble de points culminants inoubliables cela crée un mélange chaotique d’énergie. L'enthousiasme des acteurs contribuant à leurs rôles crée un fil émotionnel convaincant qui couronne la caractérisation du point culminant.
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Bloqueurs (2018)
Une rare bonne comédie moderne classée R
La popularité des comédies classées R a atteint son apogée dans les années 2000. AVEC Gueule de bois franchise et films tels que Projet Xchaque plaisanterie grossière laissée sur la planète semblait être répétée trois fois. L'accent mis sur le politiquement correct qui a commencé à se développer au milieu des années 2010 a conduit au déclin du genre. Cela a conduit à la popularité croissante de comédies telles que Reloaded. Sauter dans la rue duologie, mais la comédie typique, axée sur les insinuations et l'incompréhension de circonstances inappropriées, est devenue exclusivement pour les sitcoms. Alors tout le monde a supposé Bloqueurs sera soit un réexamen de vieux tropes de comédie, soit il sera trop fade pour être apprécié.
Si Tarte américaine le film a été tourné aujourd'hui, ce serait Bloqueurs.
Au lieu de cela, il s’agit d’une comédie sexuellement positive, pleine d’insinuations, qui trouve en quelque sorte l’équilibre parfait entre farce et drame émotionnel. L’histoire impliquant un personnage queer et son parent qui le soutient est une excellente démonstration du fait que se concentrer sur des récits politiquement corrects ne tue pas en soi le potentiel de la comédie. Si Tarte américaine le film a été tourné aujourd'hui, ce serait Bloqueurs. Dans un océan de mauvaises comédies ou de comédies mélangées à d'autres genres, il conserve la structure générale d'une comédie parfaite et utilise des éléments typiques pour créer la caractérisation qui rend l'histoire si convaincante.
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Joyeux jour de mort (2017)
Équilibre parfait entre plusieurs genres
Depuis lors Jour de la marmotte popularisé le genre, chaque année, il y avait des tentatives pour faire des films sympas sur la boucle temporelle. Le concept du protagoniste répétant le même jour jusqu’à ce qu’il apprenne une leçon précieuse est séduisant. Mais il n'est pas facile de créer des espaces qui le rendent attractif au-delà de la structure de base, auquel cas cela devient un mauvais remake. Jour de la marmotte. Joyeux jour de mort ajoute les genres d’horreur et de comédie au mélange, créant des montagnes russes d’émotions chaotiques, réconfortantes, terrifiantes et hilarantes.
Jessica Rothe est captivante en tant que personnage principal, qui traverse une phase majeure de développement de personnage alors qu'elle tente d'empêcher d'horribles meurtres avant la fin de son temps. Joyeux jour de mort cependant, c'est une surprise absolue et un joyau caché car personne ne s'attend à ce qu'il équilibre aussi bien la comédie, le drame, l'horreur et la science-fiction. Son un nouveau regard sur la boucle temporelle cela a ouvert la voie à Palm Springs réussir en 2020.
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John Wick (2014)
Relance du genre thriller d'action
Les thrillers d'action sont devenus des exercices classiques consistant à cocher les cases d'une chorégraphie incroyable, faisant fi des lois de la physique et des explosions massives, complétés par un côté lourd de CGI qui détournait l'attention de la nature simple et répétitive de l'intrigue. Et puis Keanu Reeves a enfilé le costume pour venger le meurtre de son chien. L'un des personnages du film qui a contribué à changer les attentes du genre, le protagoniste John Wick est un gentleman poli et taciturne qui tue sans pitié tout le monde sur son passage.
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L'idée d'une rage meurtrière contre un chien n'est peut-être pas ennuyeuse, mais à moins de compter Keanu Reeves, John Wick L'USP n'a pas suffi jusqu'à la sortie du film, où le bouche à oreille lui a valu une réputation bien méritée. Il a dépassé même les attentes les plus basses et a réintroduit le monde du grand cinéma d'action, dépourvu de CGI, de caméras tremblantes et de cascades irrationnelles. Wick est tout simplement incroyablement compétent.. Il a une endurance limitée, se blesse et doit même faire des pauses. Sa volonté et sa ténacité le rendent si dangereux. La caractérisation a transformé le héros d’action d’un cascadeur défiant la gravité.
5
Donjons & Dragons : L'honneur parmi les voleurs (2023)
Une comédie d'action étonnamment rafraîchissante et divertissante
Les fans de jeux de rôle sur table sont naturellement sceptiques quant à tout matériel tentant de transmettre l’expérience Dungeons & Dragons. Contrairement à La légende de Vox Machinabasé sur le jeu réel, mais avec des changements qui ne sont pas toujours populaires auprès des fans inconditionnels, Donjons & Dragons : Honneur parmi les voleurs il n'a pas été confirmé qu'il était basé sur des jeux réels. Mais John Francis Daley et Jonathan Goldstein offrent une expérience émotionnellement tendre, aventureuse, chaotique, pleine d'action, drôle et magique à tous les téléspectateurs, quelle que soit leur expérience de jeu précédente.
Il capture parfaitement le mélange de comédie, d’héroïsme et de tragédie qui accompagne tout jeu réel de Donjons et Dragons.
Bien que certaines inexactitudes soient présentes, certaines sont ancrées dans la liberté créative requise pour créer un récit axé sur les personnages. Honneur parmi les voleurs étonnamment, il fait bien beaucoup de choses Donjons et Dragons. Les visuels et la chorégraphie de combat étoffent davantage le monde vivant, qui plonge les spectateurs dans son histoire et sa conception fantastique. Il capture parfaitement le mélange de comédie, d'héroïsme et de tragédie qui accompagne tout jeu Donjons et Dragons réel, racontant histoire très sincère pleine de situations drôles.
4
Venin (2018)
Une combinaison unique de genres comiques et super-héros
Au cas où jeLe bouche à oreille a tué le battage médiatique aussi rapidement que la campagne marketing l'avait créé. L'insistance de Sony sur le fait que je sera le film de super-héros le plus sombre et le plus grave jamais créé pour susciter de fausses attentes parmi le public. Cela, et les espoirs des gens pour une version live-action meilleure, de préférence plus sombre, de Venom depuis que Topher Grace a donné l'une des pires performances d'un film de super-héros en tant que personnage du film. Spider-Man 3, détruit jeperception.
Cependant, je est une comédie amusante entre amis se faisant passer pour une histoire d'anti-héros. C'est une interprétation campagnarde du protecteur mortel, avec Brock et Venom se chamaillant en couple. La bromance entre eux est si parfaite que si le film avait supprimé le scénario principal, cela aurait été mieux. Cependant, c'est un film mal jugé, et si ce n'était les attentes contraires créées par un marketing médiocre, je apprécierais un film révisionniste. équilibre entre cruauté et comédie ironique fait je plus intéressant que prévu.
3
Le film LEGO Batman (2017)
Une réinterprétation bizarre de Batman qui fonctionne
Le film Lego (2014) ont réalisé quelque chose d’unique que les téléspectateurs pensaient naturellement ne pouvoir reproduire avec de meilleurs résultats. Il contient des blagues idiotes qui, dans une journée normale, susciteraient plus de grognements que de rires, un absurdisme qui confine plus à la commodité qu'au surréalisme, et des caractérisations idiotes qui semblent conceptuellement être en conflit direct avec la profondeur du message véhiculé par le film. . Cependant, ces éléments créent un mélange inexplicable qui ne devrait pas fonctionner sur le papier pour créer une comédie classique pour les âges. 3 ans plus tard, avec encore plus de bêtise, ils récidivent avec Batman et réalisent l'un des meilleurs films LEGO !
Les versions cinématographiques de Batman, en particulier celles en direct, sont connues pour être maussades, violentes, peu drôles et calmes. Le LEGO Batman de Will Arnett parle tout le temps, fait plus de blagues sombres qu'il n'y a d'écrans dans sa Batcave, est toujours assez violent et utilise souvent la comédie comme mécanisme de distraction. Il est tout le contraire de la façon dont les médias audiovisuels ont interprété le personnage de bande dessinée, mais fondamentalement, il représente Batman au moins mieux que la version Zack Snyder de Ben Affleck. Il partage les mêmes valeurs, mais il est campeuret ce mélange crée l'un des meilleurs films Batman de tous les temps.
2
Scie X (2023)
Une entrée étonnamment brillante dans la franchise
Scie Les films ont commencé à décoller lorsqu'ils ont commencé à s'appuyer sur des récits élaborés de la scène de mort de Jigsaw et de ses conséquences plutôt que de se concentrer sur la caractérisation des victimes prises dans les pièges fascinants de Jigsaw. L'ingéniosité des pièges incitera le public à revenir pour le neuvième film. personne ne s'attendait à être convaincant Scie film plus. Il a ensuite été révélé que Tobin Bell reviendrait sous le nom de Jigsaw, ce qui a fait sensation, laissant les fans divisés au milieu, certains attendant une entrée rafraîchissante et d'autres encore sceptiques.
Non seulement ça Scie X dépasse toutes les attentes, cela pourrait bien être le meilleur des Scie films depuis Scie. Le retour de Jigsaw a eu un impact évident sur le récit, d'autant plus que Scie X Il s'agit d'une préquelle, et les problèmes de rythme des parties précédentes ne sont pas un problème. Vu H. C'est encore plein de révélations choquantes, mais elles sont bien espacées, et le film utilise ce temps pour personnaliser les conflits des personnages, ce qui suscite également la peur chez le public. Le plus important c'est que les pièges sont super cruels, et pour n'importe qui Scie ventilateur, Scie X c'est la pause la plus bienvenue.
1
Godzilla Moins Un (2023)
Un drame social étonnamment poignant
Les films Kaiju sont généralement des films d'horreur, parfois avec des éléments de science-fiction et souvent avec un arc émotionnel centré sur les personnages principaux. Cependant, la formule surchargeait l'espace cinématographique et, au moment où Godzilla moins un a été annoncé, personne ne s’attendait à ce que ce soit autre chose qu’un autre festival de destruction. Le point de vue japonais est évidemment séduisant, car Hollywood a mal interprété Godzilla dans ses superproductions, mais même à ce moment-là, le battage médiatique n'est devenu réel qu'après la sortie du film et les critiques n'ont pas pu s'arrêter de faire l'éloge. Godzilla moins un.
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Godzilla Moins Un utilise la présence de Godzilla dans le sens métaphorique dans lequel le monstre a été perçu pour la première fois. L'équipe d'effets visuels primée aux Oscars a créé Godzilla comme un monstre vivant et respirant, incarnant la dévastation d'un holocauste nucléaire et éveillant les instincts de survie primitifs des humains. Utilisant des techniques émotionnelles typiques des films d'horreur, Godzilla moins un raconte une histoire d'héroïsme populaire qui a créé une société collectiviste qui remet en question le gouvernement corrompu et donne la priorité à la survie de la communauté. C'est étonnamment émouvant et dépasse toutes les attentes de genre fixées par les films kaiju hollywoodiens.