10 films d’arts martiaux qui ont une grande intrigue et une grande action

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10 films d’arts martiaux qui ont une grande intrigue et une grande action

Films d’arts martiaux ne sont généralement pas connus pour leurs histoires captivantes, mais peu d’entre eux peuvent briser le moule du genre en créant des récits vraiment fantastiques et une action passionnante. Pour la plupart, les films d’arts martiaux disposent d’une grande latitude en ce qui concerne leurs intrigues, les séquences de combats au corps à corps passionnantes étant le principal attrait pour les téléspectateurs du genre. Cela étant dit, certaines des meilleures scènes de combat de l’histoire des films d’arts martiaux proviennent de films avec une narration brillante pour compléter l’action.

Les films d’arts martiaux avec de très belles histoires sont de toutes sortes. Souvent, les décors des films d’arts martiaux permettent à un drame politique et culturel convaincant d’émerger des mouvements ou des événements historiques respectifs de l’époque à laquelle ils se déroulent. À d’autres moments, l’action amoureusement chorégraphiée est utilisée comme un véhicule émotionnel permettant aux deux personnages de discuter de leur relation, reflétant l’intimité d’autres domaines de la vie avec l’intimité du combat.

10

Dernier hourra pour la chevalerie

1979


Deux hommes se battent à l'épée dans Last Hourra for Chivalry de John Woo

Un film d’arts martiaux de Hong Kong des années 1970 issu de la filmographie de John Woo. Dernier hourra pour la chevalerie tire le meilleur parti de l’atmosphère de la dynastie Ming et des merveilleuses performances. L’intrigue tourne autour d’un épéiste distingué, gracieuseté de Ti Lung, chargé de se venger au nom d’un noble en disgrâce. Après cela, le personnage de Lung doit rassembler une puissante équipe de guerriers pour l’aider dans sa quête.

En cours de route, l’épéiste devra faire face à toutes sortes de menaces qui pèsent sur son existence, des duellistes rivaux aux manipulateurs politiques rusés. Il est étonnant de voir à quel point Wu peut combiner intrigues politiques et discours enivrant sur le sens de la chevalerie avec certains des meilleurs jeux d’épée jamais vus dans un film de kung-fu. Pour des combats intenses à l’épée et des réflexions réfléchies sur la chevalerie comme code d’éthique, Dernier hourra pour la chevalerie il y a quelque chose à célébrer.

9

Cinq poisons mortels

1978


Feng Lu et Sun Cheng dans le film

C’est un plaisir rare lorsque les récits de films d’arts martiaux se croisent avec d’autres structures narratives plus traditionnelles telles que la romance ou l’horreur. Il est donc facile de comprendre pourquoi Cinq poisons mortels est devenu l’un des films de kung-fu les plus populaires de son époque, insufflant le mystère policier typique avec des batailles d’arts martiaux passionnantes. Le film est centré sur Yang Tie, un étudiant de kung-fu à qui le dernier souhait de son professeur demande de retrouver chacun de ses anciens élèves et d’étudier comment ils ont utilisé ses enseignements, les détruisant s’ils s’écartent du chemin du mal.

Chacun des cinq poisons mortels a son propre surnom basé sur un animal venimeux ou venimeux, ainsi qu’une technique de kung-fu unique pour le sauvegarder, ce qui permet une certaine innovation créative dans les batailles de kung-fu du film. Ils ont également leur propre rôle délicat à jouer dans le mystère global du film, avec un méchant final délicieusement maléfique qui porte toute la satisfaction suffisante d’un antagoniste de thriller typique. Même le détracteur le plus cynique qui considère les films de kung-fu comme des actes insensés trouvera facilement quelque chose d’intéressant dans l’enchevêtrement de la tromperie. Cinq poisons mortels tisse.

8

Ip homme

2008


Donnie Yen se bat avec des adversaires.

En vérité, tout Ip homme La franchise prétend être le film d’arts martiaux offrant le meilleur équilibre entre drame et action. Essentiellement, un film de prestige enveloppé dans une généreuse dose d’action de kung-fu incroyablement rapide. Ip homme Donnie Yen incarne le personnage principal de son rôle le plus célèbre à ce jour, incarnant le véritable révolutionnaire et pratiquant du Wing Chun avec une habileté habile. Le film se déroule pendant l’occupation japonaise de la Chine. Dans le film, Ip passe du statut d’ouvrier opprimé à celui de symbole inspirant de la victoire culturelle chinoise.

D’abord Ip homme crée un précédent pour le reste de la série en explorant les possibilités du kung-fu en tant que pierre angulaire culturelle précieuse pour le peuple chinois, même dans ses heures les plus sombres. Cela aide que la chorégraphie de combat soit de premier ordre, avec Yen faisant ressembler le Wing Chun à un style d’arts martiaux pour mettre fin à tous les autres. Ip homme «Triple Threat» est à la fois une étude de personnages, un drame politique et un film d’action générique.

7

Auberge du Dragon

1967


Dragon Inn (1992) Donnie Yen dans le rôle de Tsao Siu-yang

Tous les meilleurs films d’action de kung-fu au cœur narratif palpitant ne doivent pas nécessairement venir de Chine, comme le prouvent les films taïwanais. Auberge du Dragon Le film est centré sur les enfants d’un certain gouverneur Yu, qui se retrouvent en grave danger après que leur père ait été politiquement déjoué par un eunuque intelligent à la cour. C’est à une équipe d’élite composée de quatre artistes martiaux de les sauver de la colère de la police secrète au légendaire Dragon Gate Hotel, à la frontière chinoise.

L’intrigue politique derrière le conflit Auberge du Dragon est assez typique du sous-genre wuxia, ce film étant l’un des plus importants dans l’établissement de telles conventions dès le début. Même si la mission du gouverneur, qui consiste à sauver les enfants innocents, est simple, la tension qui Auberge du Dragon capable d’introduire un véritable suspense dans une intrigue poignante. Bien sûr, le combat à l’épée rivalise également avec certaines des œuvres ultérieures des Shaw Brothers à Hong Kong dans sa complexité, ajoutant à l’histoire atmosphérique.

6

Tigre accroupi, dragon caché

2000


Michelle Yeoh dans le rôle de Yu Shu Lien tenant une épée dans Crouching Tiger, Hidden Dragon.

Le film qui a mis les films d’arts martiaux sur la carte en termes d’appréciation critique sérieuse. Tigre accroupi, dragon caché est toujours un titre aussi vénéré à Hollywood et au-delà pour une bonne raison. L’épopée Wuxia se déroule dans la Chine du XIXe siècle et raconte l’histoire de la lame vénérée « Green Destiny », une épée magique d’une grande puissance. Lorsque l’épée et ses techniques sont volées par la fille du puissant gouverneur Yu, il appartient à deux guerriers chevronnés d’arrêter sa rage juvénile.

Ce récit tortueux explore de nombreux sujets sensibles. Tigre accroupi, dragon caché, des rôles de genre à la romance éclair et au lent poison du cynisme. La fougueuse Jen finit par devenir aussi usée que la lame qu’elle brandit, conduisant à une fin tragique qui semble presque shakespearienne dans sa profondeur. Bien sûr, il est utile que le film contienne certaines des scènes de combat les plus impressionnantes jamais produites, y compris l’un des meilleurs combats à l’épée de l’histoire des films d’arts martiaux, Jen contre Shu Lian.

5

Viens boire un verre avec moi

1966


Une femme tient un parchemin à la main dans le film Come Drink With Me.

Écrit par le même réalisateur que Auberge du Dragonle roi Hu, Viens boire un verre avec moi C’est une autre histoire de femmes combattantes audacieuses et d’escrime délicatement dangereuse qui aboutit à l’un des plus grands films wuxia de tous les temps, sans exception. Une fois de plus, le fils du gouverneur local est kidnappé, mais cette fois, son sauveur n’est autre que sa propre sœur, la mystérieuse et ornée épéiste Golden Swallow. Golden Swallow doit contrôler une armée de bandits mortels avec l’aide d’un maître Shaolin déguisé et de plusieurs autres guerrières.

Étant l’un des ancêtres originaux des films wuxia connus aujourd’hui, Viens boire un verre avec moi mérite des éloges sans fin dans l’espace cinématographique d’arts martiaux. Cependant, ses scènes de combat gracieuses, qui ressemblent plus à des danses douces qu’à de purs combats, sont toujours considérées comme quelque chose de spécial. Le commentaire révolutionnaire de la Féminité sur le combat constitue également un aspect important de l’histoire, presque sans précédent pour un film aussi historique.

4

Fils prodigue

1981


Fils prodigue

Comme si les films d’arts martiaux n’avaient pas la réputation d’être un spectacle superficiel, les comédies d’arts martiaux sont encore plus difficiles à décrire comme des expériences richement narratives. En même temps, Fils prodigue brise ce stéréotype en tant que comédie d’arts martiaux avec un message touchant. Le riche fainéant Leung Chang est un étudiant léthargique en arts martiaux qui se croit un combattant fort pour découvrir que son riche père payait délibérément ses adversaires pour qu’ils perdent.

Cette découverte choquante envoie Chang dans une spirale d’introspection alors qu’il promet de faire de son mieux et d’apprendre véritablement le kung-fu auprès d’un véritable maître. Malgré toute la bêtise qu’on pourrait attendre d’une telle prémisse, ce qui est certainement le cas, Fils prodigue devient étonnamment dramatique, avec un voyage interne captivant qui plonge également dans une autre déconstruction des normes de genre chinoises. Bien sûr, l’humour irrévérencieux et les scènes d’action brillantes consolident la place du film en tant que véritable histoire formidable qui présente également un superbe spectacle en surface.

3

Maître ivre II

1994


Jackie Chan pose devant la foule dans The Legend of Drunken Master

Fils prodigue n’est pas la seule comédie d’arts martiaux avec un cœur d’or digne même des connaisseurs d’histoires les plus élites. Payé simplement comme Maître ivre aux États-Unis, Maître ivre II continue l’histoire de Wong Fei-Hung après son entraînement de boxe ivre dans le premier film. Après l’échec, Wong se retrouve en possession d’un précieux artefact chinois recherché par les forces d’occupation anglaises, conduisant à une confrontation prometteuse avec la classe dirigeante.

Encore une fois, la chorégraphie, le timing burlesque et comique que vous attendez de l’un des films les plus forts de Jackie Chan sont tous bons. Mais sous le vernis de la comédie et du kung-fu se cache un message sincère d’inaction contre le pacifisme et d’opposition à un gouvernement d’occupation hostile, notamment dans la présentation du consul britannique comme un méchant exploiteur. La force de la famille Wong réside également dans le cœur battant qui anime le récit et qui est toujours au premier plan des actions de Wong Fei-hung.

2

Tout partout et à la fois

2022


Michelle Yeoh dans le rôle d'Evelyn Wang faisant une position de kung-fu dans Everything Everywhere at Once

Tous les films d’arts martiaux qui réussissent grâce à leur intrigue et à leur action ne constituent pas un tel héritage. Tout partout et à la fois a été une sortie assez remarquable ces dernières années, remportant des prix tels que l’Oscar du meilleur film aux Oscars 2023. Le film suit Evelyn, une mère fatiguée et copropriétaire d’une laverie automatique, qui se retrouve soudainement impliquée dans une aventure multivers aux proportions stupides alors qu’une autre version de sa fille cherche à consumer l’univers dans l’oubli.

Tout partout et à la fois mérite sa reconnaissance pour plusieurs raisons. La comédie physique, les possibilités de plaisanterie offertes par le concept de multivers et les séquences de combat impressionnantes impliquant des objets ménagers courants ont toutes leur propre attrait. Mais c’est le parcours touchant de gentillesse d’Evelyn face au nihilisme, ainsi que ses relations délicates avec ses proches, qui permettent au film d’être aussi bien noté, et à juste titre.

1

Maison des poignards volants

2004


Andy Lau chuchote à Zhang Ziyi dans House of Flying Daggers

Une autre épopée wuxia qui mérite des éloges critiques. Maison des poignards volants « Ce film est difficile à analyser en raison de la beauté époustouflante des visuels. Largement connu pour sa splendeur visuelle, même si Maison des poignards volants S’il y avait une histoire terrible, cela en vaudrait la peine rien que pour les cascades incroyables et la cinématographie irréelle. Heureusement, derrière ces images saisissantes se cache un récit étonnamment habile et sensé. Maison des Dagues Volantes, celui qui n’a pas obtenu suffisamment de crédit pour le succès du film.

Le film se déroule pendant l’effondrement de la dynastie Tang, lorsqu’un seul assassin Tang est envoyé pour infiltrer et déstabiliser un groupe rebelle émergent, la Maison titulaire des Poignards Volants. Cependant, l’intrépide policier Jin tombe bientôt amoureux de l’un de ses ennemis. Pour compliquer encore les choses, l’affection méprisée d’un autre membre de la Maison des Poignards Volants crée un triangle amoureux mortel qui mène à une fin tragique. L’un des romans les plus puissants et les plus sombres de l’histoire. film d’arts martiaux histoire, désastre épique Maison des poignards volants ne doit pas être sous-estimé.

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