Resumo
- Eu costumava ser engraçadoestrelado por Rachel Sennott, aborda os temas complexos de trauma e cura por meio da história de um comediante stand-up.
O filme de Ally Pankiw mistura humor e drama para destacar como as mulheres são silenciadas após sofrerem violência.
O filme explora o impacto do trauma na criatividade e a importância de recuperar o humor e a alegria diante das adversidades.
Eu costumava ser engraçadoum filme inteligente e contemplativo que recentemente recebeu muitos elogios no Tribeca Film Festival, agora está disponível para assistir nos cinemas ou em casa. Escrito e dirigido por Ally Pankiw (que já escreveu para Riacho de Schitt e dirigiu episódios de O Grande), o filme é estrelado por Rachel Sennott, mais conhecida por sua atuação como estrela em Parte inferior. Sennott interpreta Sam, uma comediante que não tem vontade de subir no palco desde sua recente experiência traumática.
Embora vire mais para o drama do que para a comédia, Eu costumava ser engraçado está longe de ser desprovido de humor. Em vez disso, o roteiro de Pankiw e a atuação de Sennott combinam-se perfeitamente para explorar como as mulheres são silenciadas após a violência que as atinge. Enquanto Sam luta contra seu estresse pós-traumático pessoal e sua carreira estagnada, ela também deve cuidar da rebelde e enlutada Brooke (Olga Petsa), uma adolescente de quem ela costumava ser babá. O filme também é estrelado por Jason Jones, Sabrina Jalees, Caleb Hearon e Ennis Esmer.
Enquanto estava no Festival de Cinema de Tribeca, Discurso de tela entrevistou Pankiw sobre a inspiração por trás Eu costumava ser engraçado e o histórico de comédia stand-up de seu protagonista. A cineasta também compartilhou sua primeira impressão de Sennott e suas lembranças favoritas de trabalhar ao lado do ator promissor no set.
Eu costumava ser engraçado é uma história muito relevante que precisava ser contada
Screen Rant: Vendo que você escreveu para Riacho de Schitt é um momento que vale a pena apertar para mim, mas obviamente é muito mais sombrio do que isso. Como foi Eu costumava ser engraçado primeiro aconteceu?
Ally Pankiw: Os temas do filme são realmente relevantes e pessoais para mim, e eu estava cansado de ver a cura ligada a eventos, como justiça, retribuição, vingança ou amor. Acho que a verdade sobre a recuperação, a cura e o trauma é que é um processo que dura a vida toda e há muitos altos e baixos. Muitas vezes, é um processo mais silencioso do que o representado na cultura pop, então eu queria tentar fazer o meu melhor para dar uma visão mais autêntica e talvez com mais nuances disso.
Achei muito interessante como isso vai e volta no tempo, como se estivéssemos processando com Sam no momento. Isso fazia parte do raciocínio para não ter uma narrativa linear?
Ally Pankiw: Sim, eu queria desafiar o público a conhecer Sam quando ela for um pouco mais difícil de amar; quando ela é muito passiva e não é uma participante ativa em sua própria vida, ela tem paredes erguidas e fica presa ao passado porque acho que consideramos as vítimas um padrão muito elevado. Eu queria revelar retroativamente a pessoa que é muito fácil de amar e dizer: “Olhe para essa pessoa que foi tirada de nós. Veja o que é tirado das mulheres jovens quando essas coisas acontecem. Veja o que é tirado da sociedade quando essas coisas acontecem. acontecer.”
Perdemos tanta alegria, perdemos tanta arte e perdemos tanto humor e comédia de pessoas tão interessantes. Eu queria mostrar isso. Além disso, as mentes das vítimas de trauma contêm coisas chamadas cápsulas de trauma, e elas retornam aos mesmos momentos e memórias e recauchutam os mesmos caminhos neurais. Eu queria viver esse sentimento e vivenciar um pouco no filme.
Como você decidiu a quantidade de stand-up sets de Sam que seriam incluídos e o que inspirou a exploração de seu trabalho como comediante?
Ally Pankiw: A razão pela qual quis torná-la uma comediante é por causa do que estávamos conversando; o humor e a voz das jovens mulheres foram-lhes retirados. Foi uma representação visual muito clara do humor tirado de mulheres traumatizadas, e tê-la como uma comediante stand-up foi uma versão exagerada desse tema.
Perdemos tantas mulheres reais da indústria do entretenimento, e há toda essa outra metáfora em jogo sobre as mulheres que Louis CK expulsou da indústria. Perdemos muita arte de mulheres que foram assediadas e agredidas no entretenimento e na comédia, especificamente, então isso nos remete a isso.
Em termos de quanto de sua trocação mostramos, foi apenas o suficiente para mostrar que ela é boa. Ela tem um futuro promissor e fica de joelhos quando isso acontece com ela. Também queríamos mostrar que ela está obviamente falando sobre coisas que são um pouco ameaçadoras para um grupo demográfico que tem sido capaz de dizer o que quisesse, historicamente – caras brancos, mais velhos e heterossexuais. Queríamos fazer isso de uma forma que fosse ao mesmo tempo charmosa, mas também desorientadora para esse grupo demográfico, e que deixasse você querendo mais, porque quando isso é tirado desse personagem, isso faz parte. Ansiamos pelo encanto, pela arte e pela alegria que se perdeu.
Rachel Sennott torna o filme mágico em I Used To Be Funny
Rachel foi incrível nisso, e ela tem sido uma queridinha indie ultimamente – merecidamente. O que trouxe você até ela e como trabalhar com ela ajudou a evoluir ainda mais o personagem de Sam?
Aliado Pankiw: O melhor. Ela é a melhor humana; a melhor atriz. Ela é incrível. Eu a tinha visto se levantar inicialmente e era um fã. Eu a conheci naquela cena e naquela comunidade, e então, como todo mundo no COVID, vi Shiva Baby e pensei, “Oh, droga. Ela também pode atuar”. Aí mandamos o roteiro para ela, ela adorou e começamos a trabalhar juntos imediatamente. Acho que ela definitivamente contribuiu para o material stand-up. Ela trouxe sua própria voz e estilo específico para os sets do filme.
De uma forma mais sutil, ela trouxe à tona esse lado muito doce da personagem. Acho que na página, Sam era um pouco mais difícil e tinha um pouco mais de vantagem, e estou muito grato a Rachel por ela ter trazido aquela seriedade inerente que ela tem como humana. Ela é uma pessoa tão doce e encantadora, e nós nos apoiamos nisso com Sam, o que foi muito útil.
Eu adoro como a dinâmica entre Sam e Brooke é fundamental para a narrativa, e é com essa opinião que Sam está mais preocupado. Você pode falar sobre esses sentimentos complicados, dada a reação de Brooke ao trauma de Sam?
Ally Pankiw: Brooke também é uma metáfora para a facção da sociedade que, não importa quão perfeita seja a vítima, pensa que não é suficiente. Sam faz tudo certo nesse cenário, e ela é o que nós, como sociedade, consideraríamos o padrão para uma vítima perfeita. E, no entanto, quando for esse o caso, há sempre um grupo de pessoas na sociedade e na cultura – e que inclui mulheres jovens – que simplesmente não quer acreditar que estas queridas figuras paternas na cultura pop possam ser capazes destas coisas terríveis. .
Eu acho que, obviamente, Sam ama Brooke e quer ajudá-la e quer ter certeza de que sua vida não será terrivelmente afetada por isso. Ela também, de uma forma um pouco menos altruísta, pensa que talvez se Brooke acreditar nela, ela poderá ter o que precisa. Ela pode ficar com aquele pedacinho que está faltando para passar para o próximo estágio de cura. Acho que Brooke não acreditar nela é realmente uma ferida que continua se abrindo.
Você tem algum momento favorito de trabalhar com Rachel no set?
Ally Pankiw: Ah, tantos. Ela é tão generosa como atriz e como colaboradora. Havia um bolo que fizemos para ela, e o momento em que ele chegou ao set foi muito ruim. Foi quando estávamos filmando algo muito difícil, e lembro que um PA ou coordenador estava do lado de fora da porta dizendo: “Temos o bolo…” Tenho certeza que você pode imaginar o dia em que foi, mas há apenas esses muito fotos e vídeos engraçados da Rachel cortando esse bolo. Ela só estava chorando em uma cena, mas estava distribuindo bolo para a equipe.
Ela era simplesmente uma delícia. Ela era o equilíbrio perfeito de uma profissional experiente que era tão adorável. Ela se divertiu muito com Olga e seus outros membros do elenco. Observar ela e Olga é provavelmente minha lembrança favorita; apenas ela e Olga se tornando amigas legitimamente no set. Rachel assumindo o papel de arquétipo legal da irmã mais velha de Olga como atriz foi realmente adorável, e isso foi muito lindo de ver.
Eu costumava ser engraçado era um novo desafio “vulnerável” para Ally Pankiw
Esta foi a sua estreia territorial no longa-metragem. Você trabalhou muito na indústria antes disso, mas houve algo que foi mais desafiador ou mais surpreendente ao entrar nesta nova fase de criação?
Ally Pankiw: É muito vulnerável porque quando você escreve e dirige algo, não há ninguém atrás de quem se esconder e dizer: “Não, isso é sobre eles e a mãe deles”.
O diretor em você já lutou contra o escritor em você?
Ally Pankiw: Acho que o escritor e o diretor em mim são um pouco mais harmoniosos, apenas porque o escritor em mim já teve que observar meu eu como diretor antes. As coisas melhoram quando são mais curtas. Às vezes, quando você mata seus bebês, aquelas mudanças e cortes dolorosos no lado da escrita tornam algo mais forte. Eu testemunhei isso ao longo dos meus anos dirigindo e trabalhando com diferentes escritores e produtores, e você realmente vê como às vezes as notas ajudam.
Claro, há algumas coisas que você precisa manter e pensar: “Não, vou morrer nesta pequena colina”. Mas já vi muitas vezes em que matar seu querido pode melhorar tudo, então acho que isso tem sido muito útil. Depois de todo o meu trabalho na TV, eu pensei: “Meu eu de escritor tem que ser um pouco mais aberto ao meu eu de diretor e não lutar contra esses cortes e mudanças”. É um ato de equilíbrio desafiador, mas você se acostuma.
Você já está no circuito de festivais há algum tempo. Você tem uma reação favorita ao filme ou apenas um aspecto favorito da conversa que ele abriu?
Ally Pankiw: Adoro todos os caminhos de conversa que isso abriu. É um tipo de filme polarizador e acho que é algo sobre o qual as pessoas falam depois. Adorei ouvir até mesmo meus amigos relatando relatos de outras cidades dizendo: “Eu estava em um bar do outro lado da rua de um teatro e ouvi pessoas ainda falando sobre o filme uma hora depois”. Esse tipo de coisa tem sido muito legal porque, ame ou odeie, se as pessoas estão falando sobre esses assuntos, isso só ajuda.
Mas acho que minha reação favorita foi a primeira vez que assisti no SXSW com o público, e houve uma comemoração que explodiu. A personagem de Rachel é obviamente muito passiva no filme, e há uma escolha que ela faz no filme – sem querer dar spoiler, mas é uma pequena ação no grande esquema de uma vida. Não é a maior coisa que alguém pode fazer, mas quando ela faz isso e se defende e defende Brooke, é um momento tranquilo e contido. Mas parece, para algumas pessoas naquele momento, uma explosão em um filme de ação. Houve uma alegria para sua personagem por esse pequeno ato, e isso foi muito bom.
Eu costumava ser engraçado fez parte da programação do Tribeca Film Festival de 2024. Atualmente está em cartaz em cinemas selecionados e está disponível para aluguel ou compra em plataformas digitais.