Por favor, avalie esta postagem

    0 / 7

    Your page rank:

    Este detalhe dos monstros universais torna o próximo filme de Frankenstein de Maggie Gyllenhaal ainda mais emocionante
    • A Noiva!
      é um romance de terror de 2025 ambientado na década de 1930, com uma versão punk do clássico
      Frankenstein
      personagens.
    • O filme se conecta ao legado da Universal com acenos visualmente impressionantes ao seu icônico
      Frankenstein
      filmes.
    • O cenário histórico promete uma aventura gótica que reflete as ansiedades sociais, oferecendo uma saída mais sombria para o público moderno.

    Próximo filme de Maggie Gyllenhaal Frankenstein filme tem um detalhe fascinante do monstro Universal que faz com que seu lançamento seja ansiosamente aguardado. Após anos de obstáculos ao desenvolvimento, A Noiva! tem data de lançamento prevista para 26 de setembro de 2025. Seu cenário histórico promissor pode fazer valer a pena a espera.

    De acordo com o logline do filme, A Noiva!A história de o remake de Frankenstein mostra a chegada da Noiva desencadeando mudanças sociais radicais na América dos anos 1930. A escolha desta década específica tem implicações interessantes para a abordagem de Gyllenhaal à história clássica, estrelada por Christian Bale como o monstro de Frankenstein.

    Maggie Gyllenhaal’s The Bride! Se Passa Na Década De 1930 – Conectando-o Aos Filmes De Frankenstein Da Universal

    A opinião de Gyllenhaal sobre A Noiva de Frankenstein Injetará Nova Vida na Franquia

    A Warner Bros confirmou o seguinte:

    Um Frankenstein solitário viaja para Chicago na década de 1930 para buscar a ajuda do Dr. Euphronius na criação de uma companheira para si mesmo. Os dois revigoram uma jovem assassinada e a Noiva nasce. Ela está além do que qualquer um deles pretendia, acendendo um romance combustível, a atenção da polícia e um movimento social selvagem e radical.
    (

    Prazo final

    )

    O legado da Universal não está apenas em sua narrativa, mas também em seus visuais inovadores, que são uma prova do gênero de terror gótico.

    O cenário da década de 1930 revela uma homenagem ao uso mais famoso dos personagens de Mary Shelley. A representação do monstro por Boris Karloff no icônico filme da Universal Frankenstein o filme de 1931 mudou a iconografia para sempre, mas foi a continuação de 1935, A Noiva de Frankensteinque causou o maior impacto cultural. Este filme apresentou Elsa Lanchester como a Noiva titular, sua beleza assombrosa contrastando com sua contraparte monstruosa. O legado da Universal não está apenas em sua narrativa, mas também em seus visuais inovadores, que são um testamento ao gênero de terror gótico. Gyllenhaal parece estar ecoando esses designs.

    Se o filme de Gyllenhaal captura o espírito dos filmes da Universal ainda não se sabe, mas as imagens assustadoras divulgadas de Christian Bale como o monstro de Frankenstein e Jessie Buckley como a Noiva claramente usam motivos estabelecidos pelo estúdio. As ondas descoloridas de Buckley no estilo dos anos 1930 ecoam o penteado branco e ondulado de Lanchester, e os pontos na testa de Bale são um exagero da cicatriz de Karloff no original. Ao dar a elas um toque contemporâneo e punk, talvez A adaptação de Gyllenhaal terá sucesso em relançar os pilares da cultura pop da Universal para novos públicos, assim como a Universal se propôs a fazer com seu projeto Dark Universe.

    O que o cenário de 1930 significa para a noiva!

    A Noiva! Poderia refletir as ansiedades de um mundo em mudança

    No início da década de 1930, enquanto a nação estava no desespero econômico da Grande Depressão após a hedonista Era do Jazz, o cinema tomou um rumo sombrio. O público abraçou histórias que refletiam suas ansiedades. Os estúdios produziram contos arrepiantes baseados em romances góticos clássicos. Drácula personificava o medo do estranho; o monstro de Frankenstein estava mais perto de casa, espelhando a situação dos desempregados, uma criação miserável e abandonada. Esses filmes não eram mero entretenimento. Eles eram um espelho erguido para uma nação lutando para sobreviver. Este é o cenário perfeito para a brincadeira gótica de Gyllenhaal, que sugere elementos históricos.

    Eles provaram que a tradição gótica não era apenas resiliente; ela podia se adaptar e prosperar.

    O público acorreu aos cinemas em busca do inquietante na década de 1930. Esses filmes não apenas lançaram as carreiras de lendas do terror como Boris Karloff e Bela Lugosi, mas também consolidaram o lugar dos filmes de monstros na história do cinema. Mais importante, eles provaram que a tradição gótica não era apenas resiliente; ela podia se adaptar e prosperar, refletindo as ansiedades de um mundo em mudança. Esse é um apelo relevante para o público hoje. Num mundo a braços com a divisão social, as alterações climáticas e o desconforto tecnológico, Gyllenhaal A Noiva! promete uma saída mais sombria. Está pronto para dar continuidade à relevância do gênero de terror para o desconforto social.

    Este outro detalhe torna o cenário da noiva ainda mais promissor

    Pode haver muitas semelhanças visuais com o Coringa

    A Noiva! poderia surfar na onda do sucesso antecipado de Coringa 2: Folie à Deux, lançado em outubro deste ano. O romance caótico e condenado de Joker e Harley tem paralelos com o ‘romance combustível’ sugerido em A Noiva!Resumo do ‘. O Palhaço o diretor de fotografia Lawrence Sher também é o diretor de fotografia de A Noiva! e seu estilo não se resume apenas à estética ousada – em PalhaçoSher usa essa linguagem visual para refletir a mentalidade punk explorada ao longo do filme de Phillips. Em uníssono com a abordagem de direção de Phillips, seu estilo oferece uma abordagem mais corajosa de material pop-cultural bem estabelecido.

    O mesmo poderia ser dito para A Noiva! que parece desafiar as expectativas do público. A criatura tem uma tatuagem que diz ‘ter esperança’ – A imagem do monstro Frankenstein de Bale segue uma tendência de personagem estranha como uma resposta ao Coringa de Leto, que foi tatuado com a palavra ‘danificado’ em Esquadrão Suicida. Isso sugere que a mensagem do filme irá além da ousadia – talvez o ‘movimento social radical’ revelado é sobre esperança e mudança, adicionando mais dimensão e um toque heróico aos personagens historicamente grotescos. Além do toque punk, dar à Criatura profundidade intelectual seria mais próximo do romance original de Mary Shelley.

    Fonte: Prazo final

    Leave A Reply