El mejor Jorge Miller Las películas se conocen principalmente como loco max cine. Pero el director australiano también ha triunfado con películas familiares, un drama biográfico y algunas fantasías oscuras. Miller se ha vuelto más prolífico en los últimos años, dirigiendo Tres mil años de anhelo simultáneamente haciendo más películas en su loco max franquicia, incluyendo Camino de furia y clase de 2024 furiosa. El primer trabajo como director de Miller fue un cortometraje. Violencia en el cine: Parte 1que tras su lanzamiento en 1971 generó reacciones encontradas por parte de la crítica y el público.
La película explora elementos de violencia cinematográfica que Miller luego usó en su debut como director: loco max. Aunque desde entonces ha demostrado su capacidad para dirigir películas exitosas en una variedad de géneros, fue la película de acción distópica estrenada a fines de la década de 1970 la que estableció a Miller como un director capaz de crear narrativas de espectáculos impresionantes. George Miller casi deja de dirigir loco max después de un accidente durante la producción, continuó y sus películas son constantemente bien recibidas tanto por la crítica como por el público.
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Pies felices dos (2011)
Secuela animada sobre el pingüino bailarín.
Happy Feet Two de 2011 es una secuela directa de la película original dirigida por George Miller. En este episodio protagonizado por Elijah Wood y Robin Williams, los espectadores conocen al hijo de Mumble, Eric. Mientras intenta bailar, Eric se vuelve tímido y huye, donde se encuentra con un frailecillo y los dos se embarcan en una aventura para salvar su hogar del inminente apocalipsis.
- fecha de lanzamiento
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18 de noviembre de 2011
- Director
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Jorge Miller
- Distribuidor(es)
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Imágenes de Warner Bros.
pies felices la secuela resultó ser un gran error para George Miller. Pies felices dosel fracaso casi ha parado Camino de furia de estar hecho. La primera película trataba sobre un pingüino que quería bailar y la incapacidad de sus padres y amigos para comprender sus sueños. La segunda película cambió la situación: el joven pingüino de la primera creció y todos bailaron, pero El hijo de Mumble no sabe bailar y tiene que encontrar su propio camino en el mundo..
Aunque esta es la última película animada que cuenta con la voz de Robin Williams, Pies felices dos está olvidado.
Aunque la colorida secuela animada por computadora presenta una banda en vivo tocando canciones populares de pop y rock como un musical de máquina de discos, la historia no puede igualar el simple encanto del original. Aunque esta es la última película animada que cuenta con la voz de Robin Williams, Pies felices dos está olvidado. Obtuvo significativamente menos en taquilla, mientras que su recepción crítica cayó a niveles abismales. Tomates podridos.
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Bebé: Cerdo en la ciudad (1998)
Secuela de culto: Baby Goes to Town
Babe: Pig in the City, dirigida por George Miller, sigue a Babe the Pig mientras viaja a una enorme metrópolis para salvar la granja del granjero Hoggett. Después de que un granjero resulta herido, Babe se embarca en un viaje que pone a prueba su coraje y bondad en un entorno urbano desconocido.
- fecha de lanzamiento
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25 de noviembre de 1998
- plazo de entrega
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97 minutos
- Género principal
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Aventura
- Tirar
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Magda Szubanski, Elizabeth Daly, Mickey Rooney, James Cromwell, Mary Stein, Danny Mann, Glenne Headly, Steven Wright
- Director
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Jorge Miller
George Miller fue coautor del fenomenal éxito Bebé con Chris Noonan pero tuvo menos éxito cuando dirigió la secuela, Babe: Cerdo en la ciudad. Aunque algunos críticos elogiaron la secuela, no logró impresionar al público y no tuvo tanto éxito comercial como Bebé. La mayor parte del elenco regresó para la secuela, con la excepción de Christine Cavanaugh, quien originalmente expresó al cerdo titular pero fue reemplazada por otro personaje. Oh estos niños actor de doblaje de EG Daily en la secuela.
Incluso con caras y voces familiares, Babe: Cerdo en la ciudad complica innecesariamente la premisa de un cerdo pastoreando ovejas. El aspecto más exitoso de la película es la canción original “That'll Do” interpretada por Peter Gabriel. La melodía, escrita y compuesta por Randy Newman, fue nominada al Premio de la Academia. Desde su lanzamiento, Babe: Cerdo en la ciudad ganó seguidores de culto y recibió mejores críticas en los años posteriores a su mediocre lanzamiento.
10
La dimensión desconocida: la película (1983)
George Miller dirigió la nueva versión Pesadilla a 20.000 pies
The Twilight Zone: The Movie es una película de antología de terror de ciencia ficción dirigida por John Landis, Steven Spielberg, Joe Dante y George Miller. La película presenta cuatro historias separadas, cada una basada en un episodio de la serie original Twilight Zone, con un dispositivo de encuadre que conecta los segmentos. La película explora temas de la realidad, la moralidad y lo sobrenatural y está protagonizada por Dan Aykroyd, Albert Brooks y Vic Morrow.
- fecha de lanzamiento
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24 de junio de 1983
- plazo de entrega
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101 minutos
Mucho antes de que Jordan Peele renaciera La zona del crepusculo En 2019, para Paramount+, cuatro directores se reunieron para filmar segmentos de una película de antología basada en la serie de terror de ciencia ficción original de Rod Serling de 1959. John Landis dirigió la historia original, con Steven Spielberg, Joe Dante y George Miller rehizo episodios populares del programa para un largometraje.
Miller fue responsable de dirigir la versión de Pesadilla a 20,000 pies, que también fue rehecha libremente para la serie de 2019. A pesar de la controversia derivada de un accidente en el set mientras filmaba un segmento con Landis, La dimensión desconocida: la película es un bonito homenaje a la querida serie y fue un éxito moderado en taquilla. Roger Ebert sin acreditar Joe Dante y George Miller crearon segmentos que eran superiores a los de Spielberg y Landis.
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Las brujas de Eastwick (1987)
Adaptación de George Miller de la novela de John Updike de 1984
Las brujas de Eastwick es una película de 1987 dirigida por George Miller. La historia gira en torno a tres mujeres de un pequeño pueblo que, sin saberlo, evocan a un extraño misterioso y carismático. A medida que crece la influencia del extraño, las mujeres exploran sus nuevas habilidades mágicas. La película está protagonizada por Jack Nicholson, Cher, Susan Sarandon y Michelle Pfeiffer. Es una mezcla de comedia negra y drama sobrenatural basada en la novela de John Updike.
- fecha de lanzamiento
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12 de junio de 1987
- plazo de entrega
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118 minutos
- Director
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Jorge Miller
Basada en la novela de 1984 de John Updike. Brujas de Eastwick es una comedia de fantasía sobre tres mujeres suburbanas que accidentalmente forman un clan. sin darse cuenta de que tienen poder como brujas. Su discusión sobre el hombre ideal conduce a la aparición del diablo encarnado, memorablemente interpretado por Jack Nicholson. Aunque los temas feministas de la novela de Updike se suavizan en la adaptación de George Miller, el poder estelar y la química de Cher, Susan Sarandon y Michelle Pfeiffer como el trío principal hacen de esta una inmersión alegre en lo oculto.
Warner Bros. actualmente desarrollando una nueva versión Brujas de Eastwickaunque es difícil imaginar que la versión de Miller sea superada. Esta versión original recibió dos nominaciones al Oscar (Mejor Banda Sonora Original y Mejor Sonido). Jack Nicholson se llevó a casa el premio Saturn al mejor actor, mientras que Susan Sarandon y Veronica Cartwright también fueron nominadas.
8
Tres mil años de añoranza (2022)
Fantasía sobre la relación de un genio con una mujer humana
Basada en el cuento “El genio en los ojos del ruiseñor” de A. S. Byatt, “Tres mil años de anhelo” cuenta la historia de Alithea, una profesora que vive sola y ocasionalmente sufre visiones de demonios. Durante un viaje a Estambul, Alithea encuentra accidentalmente una botella de vidrio única en el bazar y la compra. Mientras limpia la botella con un cepillo de dientes, un poderoso Genio (Idris Elba) emerge repentinamente de ella y le pregunta a Alithea cuáles son los tres deseos que más desea su corazón. Alithea, una erudita erudita, sabe que los genios son embaucadores, lo que llevó al genio a contar la historia de cómo quedó atrapado en su prisión de cristal. La trama de la película luego abandona tres historias sobre el pasado de Genie, lo que ayuda a Alithea a confiar en él y finalmente pedir tres deseos.
- fecha de lanzamiento
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26 de agosto de 2022
- plazo de entrega
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108 minutos
- Director
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Jorge Miller
- Distribuidor(es)
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Artistas Unidos
George Miller es uno de los pocos directores lo suficientemente valientes como para hacer una película de fantasía con clasificación R como Tres mil años de anheloque está claramente dirigido a un público adulto, a pesar de que contiene criaturas mágicas y deseos por cumplir. La trama incluye una erudita literaria británica solitaria (interpretada por Tilda Swinton) que está escribiendo un libro sobre su relación con un genio (Idris Elba)quien le ofrece tres deseos. Cuando ella rechaza la oferta, él le cuenta tres historias de sus vidas pasadas.
Su ambigüedad puede desanimar a algunos espectadores, pero es fácil dejarse llevar por la narración y la magnífica realización cinematográfica. Aunque el verdadero significado Tres mil años de anhelo Controvertido, los temas profundos relacionados con el amor y las elecciones de vida son tan impresionantes como fascinante el diseño de producción. Las puntuaciones de las críticas han sido en su mayoría positivas, con una calificación reciente de Rotten Tomatoes del 71%, y aunque no recibió premios, sí recibió elogios por sus temas de fantasía para adultos.
7
Mad Max más allá de la cúpula del trueno (1985)
La tercera película de Mad Max.
Incluso si Mad Max fuera del Thunderdome es, con mucho, la peor entrada de la franquicia, la película sigue siendo mucho mejor de lo que normalmente esperarías de la segunda secuela de una exitosa película de acción, especialmente considerando que está clasificada para menores de 13 años. La violencia en la secuela de acción post-apocalíptica puede ser más moderada en comparación con películas anteriores. Sin embargo, George Miller y el codirector ejecutivo George Ogilvy también presentaron Más allá de la cúpula del trueno Con temas más profundos sobre la sociedad y la religión, sin dejar de encontrar tiempo para escenas creativas de lucha y persecución.
La segunda secuela también tiene un reparto mucho más amplio, con un grupo de niños que recuerdan a los Niños Perdidos de Peter Pansin mencionar a una villana memorable. Más allá de la cúpula del trueno anticipó la historia de Furiosa en Camino de furia presentando a la heroína fuerte pero despiadada de Auntie Essence, interpretada por el ícono de la música Tina Turner.
6
El aceite de Lorenzo (1992)
Los padres buscan cura para la ALD de su hijo
Lorenzo's Oil es una película dramática dirigida por George Miller, basada en la historia real de Augusto y Michaela Odone. La pareja está interpretada por Nick Nolte y Susan Sarandon, quienes están desarrollando un tratamiento para la adrenoleucodistrofia (ALD) de su hijo Lorenzo, una enfermedad rara y fatal. La historia habla de su incansable búsqueda de una cura contra todo pronóstico.
- fecha de lanzamiento
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29 de enero de 1993
- Género principal
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Biografía
- Tirar
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Nick Nolte, Susan Sarandon, Peter Ustinov, Kathleen Wilhoit, Jerry Bamman, Margo Martindale, James Rebhorn, Anne Hearn
- Director
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Jorge Miller
En una carrera llena de películas de género, El aceite de lorenzo Destaca como la única narrativa puramente dramática dirigida por George Miller. Basada en la historia real de cómo una pareja buscó una cura para la enfermedad ALD que amenazaba la vida de su hijo Lorenzo. El aceite de lorenzo Es una película filmada con sensibilidad, con un estilo visual fuerte y actuaciones comprometidas. de las estrellas Nick Nolte y Susan Sarandon.
Este último fue nominado a un Premio de la Academia, al igual que Miller por su guión. En lugar de sucumbir a las trampas del melodrama, Miller aborda el material con astucia y con moderación. El aceite de lorenzo Tiene un impacto emocional sin sentirse manipulador, algo con lo que incluso los mejores directores dramáticos a veces luchan. La película también le valió a Sarandon una nominación al Globo de Oro y fue elogiada por la crítica, a pesar de desviarse de hechos de la vida real.
5
pies felices
El joven pingüino sólo quiere bailar
Happy Feet es una película musical animada que se centra en Mumble, un joven pingüino emperador con un talento único para el claqué en una comunidad donde cantar es necesario para encontrar pareja. La película, dirigida por George Miller y estrenada en 2006, explora temas de individualidad y aceptación mientras las habilidades inusuales de Mumble finalmente lo ayudan a encontrar su lugar entre sus compañeros.
- fecha de lanzamiento
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16 de noviembre de 2006
- plazo de entrega
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108 minutos
- Director
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George Miller, Warren Coleman, Judy Morris
Cuarta película que no es de Disney ni de Pixar en ganar el Oscar a la Mejor Película de Animación. pies felices Esta es quizás la entrada más alegre en la filmografía de George Miller.. El musical de máquina de discos animado por computadora presenta a un pingüino emperador con un don especial para el claqué y cuenta con un elenco de actores de doblaje que incluye a Elijah Wood, Robin Williams, Brittany Murphy, Hugh Jackman y Nicole Kidman.
Además de ganar el Oscar, la película también ganó un Globo de Oro a la Mejor Canción Original y también recibió dos nominaciones al Grammy por su banda sonora.
Las películas animadas suelen tener buenos resultados en taquilla porque se dirigen a un público más joven y los padres compran entradas para apaciguar a sus hijos. Sin embargo, pies felices también atrae a adultos con interpretaciones de canciones pop familiares y un número original de Prince ganador de premios en formato de máquina de discos. Además de ganar el Oscar, la película también ganó un Globo de Oro a la Mejor Canción Original y también recibió dos nominaciones al Grammy por su banda sonora.
4
Furiosa: La saga Mad Max (2024)
La primera película de Mad Max sin Max Rockatansky
George Miller pudo capitalizar el éxito de crítica y taquilla de la película. Mad Max: Furia en el camino con la primera película de la franquicia que no trataba sobre Max ni lo incluía en la trama. En lugar de, sirvió como precuela de Camino de furiacontando la historia de Furiosa de Charlize Theron.interpretada por Anya Taylor-Joy en esta película. La historia de su origen. furiosa, muestra cómo ella provenía de una sociedad utópica fuera de las desoladas tierras baldías, pero finalmente fue secuestrada y esclavizada por el malvado Dementus (Chris Hemsworth).
La película tiene toda la acción y explosiones de las cuatro películas anteriores de la franquicia, pero va en una dirección diferente gracias a la protagonista femenina y la historia de cómo Furiosa pudo unir a su legión de guerreros para llegar al punto de su aparición en la película. Camino de furia. La película fue un fracaso de taquilla debido a su altísimo presupuesto, pero aún así recibió elogios de críticos y fanáticos por la acción, la dirección de George Miller y el increíble diseño visual y sonoro del mundo de la película.
3
Loco Max (1979)
Original loco max Película
El debut cinematográfico de George Miller. loco maxfinanciado independientemente Kennedy Miller Productions y rápidamente logró el éxito internacional. Además de catapultar la carrera del director australiano, fue uno de los primeros papeles cinematográficos de Mel Gibson el que le consagró como estrella del cine internacional. loco max La acción tiene lugar en un futuro distópico donde reina la anarquía debido a la escasez generalizada de petróleo.
Teniendo en cuenta el presupuesto extremadamente bajo y el éxito monumental, loco max fue la película más taquillera jamás realizada antes de su estreno El proyecto de la bruja de Blair en 1999.
Gibson interpreta al personaje principal, obligado a convertirse en justiciero cuando se encuentra con una brutal banda de motociclistas responsables del asesinato de su esposa e hijo. Esto hace que la película original de la franquicia sea mucho más personal y centrada en los personajes, con el viaje principal en el que Max acepta su nueva vida y busca venganza por haberle quitado a su familia. Teniendo en cuenta el presupuesto extremadamente bajo y el éxito monumental, loco max fue la película más taquillera jamás realizada antes de su estreno El proyecto de la bruja de Blair en 1999.
2
loco max 2
loco max La película que se convirtió en modelo de la franquicia.
The Road Warrior, también conocido como Mad Max 2, retoma la película original de 1976 y continúa el viaje de Max (Mel Gibson) a través de la Australia post-apocalíptica. Esta vez, Max ayuda a un grupo de residentes locales a escapar de los bandidos y proteger sus suministros de gasolina. George Miller vuelve a dirigir una secuela de Mad Max y, a menudo, se le considera uno de los favoritos de los fanáticos de la trilogía original.
- fecha de lanzamiento
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24 de diciembre de 1981
- plazo de entrega
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96 minutos
- Tirar
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Mel Gibson, Bruce Spence, Michael Preston, Vernon Wells
- Director
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Jorge Miller
- Distribuidor(es)
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Distribuidores itinerantes
loco max 2alias Guerrero del caminoAumentó el presupuesto y el alcance de la primera película, mejorándola en todos los sentidos. La sencilla trama, que enfrenta a Max contra una banda errante de merodeadores que protegen a una comunidad inocente de colonos, recuerda a un western postapocalíptico. Con diálogos mínimos y una trama sencilla, el énfasis está en secuencias de acción intensas. Esta película va más allá de los momentos introspectivos de Max y lo convierte casi en un guerrero Ronan, que protege a la gente de los brutales señores de la guerra.
Todo lo que hizo grandiosa a la primera película se mejora y realza en la secuela, incluida la introducción de personajes enmascarados memorables. loco max el villano Lord Humungus. No solo eso loco max 2 una de las mejores películas de George Miller, pero también una de las mejores películas de acción jamás realizadas. Las persecuciones de autos se hacen más grandes, el sonido se vuelve más fuerte y Miller realmente se sumerge en el paisaje post-apocalíptico de una manera que solo insinuó en la primera película. Guerrero del camino Aquí es donde George Miller mostró de qué se trataba realmente esta franquicia.
1
Mad Max: Furia en el camino
La franquicia Mad Max en su máxima expresión
Mad Max: Fury Road es la cuarta película de la larga franquicia de ciencia ficción de George Miller y está protagonizada por Tom Hardy como Max Roxtansky, un vagabundo que vive en la carretera en un páramo apocalíptico. Cuando Max se encuentra con un grupo de culto que mantiene a su gente a raya y bajo control a través del monopolio del agua y otros recursos vitales, une fuerzas con Imperator Furiosa, una guerrera que lidera una rebelión contra el líder del culto, Immortan Joe.
- fecha de lanzamiento
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14 de mayo de 2015
- plazo de entrega
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120 minutos
- Director
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Jorge Miller
- Distribuidor(es)
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Imágenes de Warner Bros.
Parecía imposible que loco max ¿Un reinicio alguna vez superará a la segunda película de la franquicia, incluso si Jorge Miller regresa nuevamente como director. Lanzado en 2015, cuando era popular entre los estudios reiniciar o rehacer clásicos de décadas pasadas. Mad Max: Furia en el camino Los dejó a todos boquiabiertos y se estableció como uno de los mayores logros cinematográficos del cine moderno.
Tom Hardy reemplaza a Mel Gibson como Max, quien une fuerzas con el Emperador Furiosa (Charlize Theron) para escapar de un malvado dictador y líder de una secta y su ejército de merodeadores en una persecución a través de tierras desoladas. Junto con una impresionante combinación de acrobacias prácticas y efectos informáticos, Camino de furia cuenta con el mayor número de víctimas en loco max franquicia. La película fue nominada a 10 premios de la Academia, ganando seis de ellos y convirtiéndose en mejor película del año.