Clint Eastwood es uno de los nombres más importantes del género occidental, pero las películas que protagonizó y dirigió pertenecen a nichos cinematográficos adicionales fuera del oeste. Cada década de la carrera de Eastwood trajo nuevos desafíos y oportunidades. La década de 1990 produjo algunos de sus mejores trabajos, así como varias películas que el público y la crítica preferirían olvidar. Sin embargo, cada proyecto es memorable debido a la longevidad de Eastwood como intérprete y director. Si bien no todas las películas de Eastwood de los años 90 son de la más alta calidad, todas tienen algo interesante que puede atraer al público.
Aunque las películas de Clint Eastwood de la década de 1960 son algunas de las más famosas y lo catapultaron al estrellato, la década de 1990 vio un giro brusco en los proyectos que Eastwood asumió. Fue durante esta época que Eastwood comenzó a experimentar y reflexionar sobre su legado. especialmente en los westerns en general. Las decisiones que toma en su obra en el siglo XXI se remontan a las decisiones estilísticas y narrativas de los años 90. En todas estas películas, Eastwood se para frente a la cámara, tratando de hacer frente a su papel de estrella del Oeste y aspirante a director.
8
Novato (1990)
DirectorClint Eastwood
Charlie Sheen protagonizará junto a Eastwood la película novatoDrama policial en el que el veterano personaje de Eastwood, Nick, entrena y pone a prueba al destacado recién llegado David Sheen. Es una adición cursi a la filmografía de Eastwood, ya que tanto Eastwood como Sheen ofrecen actuaciones impresionantes y representan la personalidad del policía torturado. Aunque se trata de una película de acción moderna, novato hizo comparaciones con las fórmulas y personajes de los westerns de Eastwood, especialmente desde El arquetipo de Nick es muy similar al de los pistoleros solitarios que suele retratar Eastwood.
Si bien hubo algunas adiciones interesantes al género policial a finales de los 80 y principios de los 90, novato no entró en un nuevo territorio y no miró críticamente su contenido.
Considerada una de las peores películas de Clint Eastwood. novato La trama predecible se compensa con acrobacias divertidas. y secuencia de acciones. Sin embargo, palidecen en comparación con los famosos tiroteos por los que se recuerda a Eastwood. Si bien hubo algunas adiciones interesantes al género policial a finales de los 80 y principios de los 90, novato no entró en un nuevo territorio y no miró críticamente su contenido. Esto es sorprendente porque muchas de las películas que Eastwood hizo y protagonizó fueron interrogativas y traspasaron los límites de la forma cinematográfica.
Título |
Revisión de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Novato (1990) |
33% |
36% |
7
Poder absoluto (1997)
DirectorClint Eastwood
Absolute Power es un thriller político dirigido por Clint Eastwood, quien también interpreta al maestro ladrón Luther Whitney. Después de presenciar un asesinato que involucra a funcionarios gubernamentales de alto rango, Whitney debe desentrañar una compleja red de engaños y corrupción para evitar ser atrapada. La película también está protagonizada por Gene Hackman como el presidente y Ed Harris como un detective de investigación.
- fecha de lanzamiento
-
14 de febrero de 1997
- plazo de entrega
-
121 minutos
- Tirar
-
Clint Eastwood, Gene Hackman, Ed Harris, Laura Linney, Judy Davis, Scott Glenn, Dennis Haysbert, E.G. marshall
- Escritores
-
David Baldacci y William Goldman
En la segunda mitad de la década, Eastwood dirigió y protagonizó la película Poder absoluto, otra película con una reputación mixta a negativa. Si bien el elenco es increíble, con Gene Hackman, Laura Linney y Ed Harris protagonizando junto a Eastwood, la enrevesada e increíble trama ha generado interrogantes entre la crítica y el público. El personaje de Eastwood, el maestro ladrón Luther Whitney, se ve involucrado en el encubrimiento de un asesinato que involucra al presidente de los Estados Unidos, interpretado por Hackman.
Elementos individuales Poder absoluto tener una promesa porque la cuestión de qué significa cuando una figura como el presidente abusa de su poder personal y político fue un tema de actualidad a finales de los años 90. Sin embargo, hay demasiadas tramas secundarias: la vida de Whitney como ladrón, su relación con su hija y su compleja moralidad nublan los temas y cuestiones centrales del programa. Poder absoluto. Además, el debate entre héroe anciano y forajido planteado aquí ya había cobrado vida brillantemente gracias a Eastwood a principios de la década.
Título |
Revisión de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Poder absoluto (1997) |
56% |
52% |
6
Crimen verdadero (1999)
DirectorClint Eastwood
Se plantean cuestiones de inocencia y problemas con el sistema judicial estadounidense en verdadero crimen, Película de Eastwood basada en la novela homónima de 1995. Una vez más, Eastwood ocupa un lugar central como Steve, un periodista que se encarga de demostrar la inocencia de un hombre condenado a muerte cuando se da cuenta de que fue condenado injustamente. Isaías Washington, más conocido Anatomía de Grayprotagoniza junto a Eastwood como Frank, un hombre en prisión. A lo largo de la película, Eastwood genera tensión con éxito y hace que el espectador sienta profundamente acerca de Frank y su destino.
Si un periodista se convierte en el investigador jefe de un drama criminal, podría funcionar, pero verdadero crimen no se las arregla del todo.
Adiós impacto emocional verdadero crimen innegablemente la historia toma muchos giros dramáticos y se inclina hacia el melodrama en lugar de centrarse en las cuestiones sociales más profundas abordadas en la narrativa. Desafortunadamente, Eastwood no está en su mejor momento como Steve, ya que la interpretación que hace Eastwood del personaje lo empuja al territorio de las películas de acción en lugar de mantenerse fiel a sus raíces como periodista. Si un periodista se convierte en el investigador jefe de un drama criminal, podría funcionar, pero verdadero crimen no se las arregla del todo.
Título |
Revisión de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Crimen verdadero (1999) |
56% |
49% |
5
Cazador blanco, corazón negro (1990)
DirectorClint Eastwood
película de metatexto Cazador Blanco Corazón Negro es una adaptación gratuita de reportajes sobre lo ocurrido detrás de escena durante el rodaje de la película reina africana. El personaje de Eastwood es una interpretación de John Huston, el famoso director, y muchos de los otros personajes son representaciones ficticias de íconos de Hollywood que aparecieron en la película. reina africana. Una de las mejores películas de Humphrey Bogart y la película que definió la carrera de Katharine Hepburn. reina africanafue filmado en locaciones de Uganda y la República Democrática del Congo (a través de API).
Hay pocas cosas que le gusten más a Hollywood que las películas sobre cómo hacer películas, pero Cazador Blanco Corazón Negro no sólo halaga a la industria cinematográfica y resalta la nostalgia por la época dorada de Hollywood. En lugar de, Cazador Blanco Corazón Negro hace algunos comentarios decentes sobre el colonialismo estadounidense y cómo afecta el trabajo de los cineastas blancos que llegan a países y espacios que no son los suyos. A pesar de La dirección de Eastwood es superior a su ejecución, sigue plenamente comprometido con su papel protagónico en Cazador Blanco Corazón Negro.
Título |
Revisión de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Cazador blanco, corazón negro (1990) |
83% |
62% |
4
Mundo ideal (1993)
DirectorClint Eastwood
Aunque la actuación de Eastwood se muestra en mundo ideal, Kevin Costner ocupa un lugar central como Butch, un criminal fugitivo que se da a la fuga. quien forma un vínculo con un pequeño niño que conoce en el camino. El complejo Butch es una especie de antihéroe, pero a medida que avanza la historia, los espectadores comienzan a sentir empatía con él y a comprender los ciclos de violencia y fracaso sistémico que lo llevaron a su camino criminal. Cuando Butch y Philip, el niño que secuestra, huyen, se ayudan mutuamente a liberarse de las expectativas que el mundo ha puesto sobre ellos.
Butch no es tan diferente de los protagonistas rudos pero amables que Eastwood dio vida.
Es una película sutil y muy ambiciosa en comparación con algunas de las otras obras de Eastwood de la época. Cita de estimaciones modernas. mundo ideal como uno de los logros como director más subestimados de Eastwood, y la actuación inmerecidamente pasada por alto de Costner. Aunque se trata de un drama criminal, es fácil ver cómo la experiencia de Eastwood en los westerns influyó en su enfoque de los personajes masculinos problemáticos del cine. Butch no es tan diferente de los protagonistas rudos pero amables que Eastwood dio vida.
Título |
Revisión de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Mundo ideal (1993) |
78% |
84% |
3
Puentes del condado de Madison (1995)
DirectorClint Eastwood
Los puentes del condado de Madison es un drama romántico dirigido por Clint Eastwood, quien también protagoniza junto a Meryl Streep. La película cuenta la historia de Francesca Johnson, una solitaria ama de casa de Iowa que tiene una aventura de cuatro días que le cambiará la vida con Robert Kincaid, un fotógrafo viajero que viene a fotografiar los puentes históricos del condado. La película tiene lugar en 1965. Explora temas de amor, pérdida y caminos no tomados, mientras Francesca debe elegir entre las obligaciones familiares y los deseos de su corazón.
- fecha de lanzamiento
-
2 de junio de 1995
- plazo de entrega
-
135 minutos
- Escritores
-
Richard LaGravenese, Robert James Waller
Película, Puentes del condado de Madisonse basa en la novela del mismo nombre y nunca pretende ser menos sentimental o descaradamente romántico de lo que realmente es. Esto es lo que le permite aguantar bien hoy. Puentes del condado de Madison No se burla de su propia naturaleza y se basa en actuaciones y narraciones sinceras. Meryl Streep, como siempre, interpretó brillantemente a Francesca. frente a Robert Eastwood. Su apasionada historia de amor es conmovedora, pero tiene una profundidad genuina. Puentes del condado de MadisonTambién.
Aunque los personajes de Eastwood tienen intereses amorosos en muchas de sus películas, pocos se enamoran realmente como lo hace Robert. Puentes del condado de Madison. Más que cualquier otra cosa, una historia sobre cómo una breve reunión puede cambiar la dirección de la vida de una persona y cómo incluso las conexiones cortas pueden ser significativas. Aunque sería fácil hacer un descuento. Puentes del condado de Madison Comparada con las obras más épicas de Eastwood, esta es una película agradable que demuestra la profundidad de su alcance.
Título |
Revisión de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Puentes del condado de Madison (1995) |
90% |
87% |
2
En la línea de fuego (1993)
Dirigida por Wolfgang Petersen
En la línea de fuego “Esta es una de las pocas películas que Eastwood no dirigió ni protagonizó en la década de 1990, pero Wolfgang Petersen dirige el proyecto hábilmente. John Malkovich tiene gran química con Eastwood y se considera lo más destacado del proyecto. Thriller político En la línea de fuegoanaliza la historia del asesinato de JFK y toca todas las notas correctas en un misterio lleno de suspenso. Aunque hay mucha acción y tensión trepidante, En la línea de fuego No se basa sólo en momentos importantes para transmitir la historia.
Habiendo tenido un buen desempeño en taquilla y recibido varias nominaciones al Premio de la Academia, En la línea de fuego Fue uno de los proyectos comercialmente más viables en los que participó Eastwood en los años 90. Está especialmente creado y atrae a una amplia audiencia. tocando las ansiedades y la desconfianza hacia el gobierno que plagaron a los Estados Unidos en la segunda mitad del siglo XX. Múltiples capas y complejas, cada personaje en En la línea de fuego ofrece una actuación intrigante, que atrae al espectador hacia los misterios que se encuentran en el corazón de la historia.
Título |
Revisión de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
En la línea de fuego (1993) |
96% |
79% |
1
Sin perdón (1992)
DirectorClint Eastwood
imperdonable Puede que se haya estrenado a principios de la década de 1990, pero la película se considera en gran medida uno de los mejores westerns de su carrera. Años después de convertirse en un nombre familiar con su icónico spaghetti western y establecerse como una de las principales estrellas del género, Eastwood regresó al western con una nueva visión. En los años transcurridos desde su trabajo anterior, Estados Unidos ha cambiado, al igual que la actitud del país hacia la idea mítica de Occidente. y los criminales que habitaron esta dura parte de la historia.
Rindiendo homenaje inteligentemente a las mejores partes del género mientras explora cómo es envejecer en Hollywood y Occidente, imperdonable ve a Eastwood asumir el papel del anciano pistolero Will Munny. No es sólo Eastwood quien lo hace imperdonable inolvidable ya que la actuación de Gene Hackman como el pequeño Bill Daggett lo consolidó como el mejor villano de una película en un western de Clint Eastwood. Desde acción increíble hasta preguntas que invitan a la reflexión sobre la evolución del papel del Western en el cine. imperdonable cementado Clint Eastwood como una estrella única.
Título |
Revisión de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Sin perdón (1992) |
96% |
93% |