Las 10 mejores películas futuristas de ciencia ficción con clasificación R

La ciencia ficción suele estar dirigida a personas de todas las edades, pero las películas de ciencia ficción con clasificación R pueden representar un futuro extremadamente oscuro y violento. Una calificación R permite que una película de ciencia ficción sea más violenta y atrevida, lo que significa que puede transmitir fácilmente su historia a una audiencia adulta. Esto se presta especialmente bien a la ficción distópica, ya que algunas visiones del futuro dejan poco espacio para la redención o los aspectos positivos.

Las mejores películas distópicas de ciencia ficción pueden servir de puente entre el presente y el futuro distópico que representan. A menudo, este futuro sombrío no es sólo una advertencia de lo que podría suceder. Más bien, son reflexiones profundas sobre temas comunes en la sociedad moderna, lo que demuestra que, después de todo, el futuro no está tan lejos. Las películas futuristas de ciencia ficción con clasificación R pueden tener mensajes dirigidos a un público adulto.

10

Actualización (2018)

La actualización es muy divertida, pero tiene un mensaje oscuro.

Actualizar Es muy divertido con sus llamativas escenas de acción y su humor ingenioso, pero no puedes equivocarte con su oscura distopía tecnofuturista. El director Leigh Whannell es mejor conocido por su trabajo en el género de terror y aporta una inconfundible sensación de fatalidad a la película. Actualizar. Logan Marshall-Green interpreta a un hombre al que se le implanta un chip que puede controlar su cuerpo después de quedar paralizado en un ataque brutal.

Muchas obras de ciencia ficción futuristas expresan el temor de que la tecnología pueda apoderarse de la vida de las personas e influir en sus decisiones. Actualizar lleva esta idea un paso más allá: un sistema de inteligencia artificial controla cada movimiento humano, como un titiritero. Dado este contexto, Actualizarel humor es decididamente oscuro, aunque su retorcida visión del futuro puede resultar increíblemente entretenida. ActualizarEl giro del tercer acto regresa al género de terrorlo que demuestra que la IA puede ser incluso más aterradora de lo que parece a primera vista.

9

El rompenieves (2013)

Snowpiercer une a la humanidad en una sola estructura

Después de una serie de éxitos en coreano, a través de la nieve fue la película que presentó a Bong Joon Ho a una gran audiencia internacional. Basada en la novela gráfica francesa de Jacques Lob. a través de la nieve La acción se desarrolla en un tren que gira continuamente alrededor de la Tierra, transportando los últimos restos de la civilización humana después de que el cambio climático haya vuelto el planeta inhabitable. El rígido sistema de clases del tren refleja la idea de que los ricos podrán protegerse de los efectos del cambio climático mientras que los pobres se verán obligados a sufrir.

a través de la nieve Es sólo una de las muchas películas de ciencia ficción que describen el colapso de la civilización humana y la destrucción del mundo, pero es mucho más creíble que la mayoría. Las actuaciones y las imágenes juegan un papel importante en esto, pero a través de la nieveLa imprevisibilidad de Rusia también es clave. Para una película que trata principalmente de viajar sobre un eje fijo, a través de la nieve Hay muchos giros y vueltas, y Bong encuentra constantemente nuevas formas de crear emocionantes escenas de acción dentro de los límites de un tren.

8

Ex-coche (2014)

El debut como director de Alex Garland está lleno de suspenso.

Coche antiguo comienza con una premisa simple que proporciona la base perfecta para una narrativa de ciencia ficción retorcida y subversiva. Domhnall Gleeson interpreta a un programador que es invitado a la casa del solitario director ejecutivo de su empresa de tecnología, donde debe realizar una prueba de Turing en un robot humanoide. A partir de este concepto inicial, Coche antiguo se convierte en un embriagador drama personal de engaño y descubrimiento.Todo está dibujado con muy pocos personajes y ubicaciones.

Coche antiguo se beneficia de un gran elenco y Alex Garland les da a sus actores mucho que explorar en su debut como director. Da autenticidad Coche antiguo esto lo mantiene fresco a pesar de que es una remezcla de viejas ideas sobre inteligencia artificial. Coche antiguo continúa abriendo nuevos caminos en las representaciones de ciencia ficción de la IA. Esto va mucho más allá de HAL 9000, ya que Ava es más humana tanto en su apariencia como en sus tendencias manipuladoras.

7

Ella (2013)

Su visión del futuro se confirma cada día más

Joaquin Phoenix tuvo una actuación sobresaliente. Sulo cual es especialmente importante considerando que muchas de sus escenas ocurren con una pareja invisible. Scarlett Johansson está prestando su voz al software de inteligencia artificial en el otro lado del planeta. Sunovela poco convencional. A medida que la tecnología de inteligencia artificial se vuelve más generalizada y más relevante, Su está empezando a parecer sorprendentemente profético. No es sólo la idea básica Su se está volviendo realidad, pero extrañamente algunas personas parecen dispuestas a reemplazar la experiencia humana con una alternativa indolora e inofensiva.

Afuera SuUna representación melancólica del futuro, pero su diseño visual también impresiona. En lugar de ceñirse a los bordes lisos y los colores blancos brillantes que se convertirían en elementos estereotipados de los decorados cinematográficos del futuro, Su mira al pasado en busca de inspiración. Los dispositivos parecen espejos compactos, pitilleras y libretas, lo que hace que el mundo sea aún más singular. Esta falsa autenticidad, en la que las nuevas tecnologías intentan imitar a las antiguas, se relaciona con la idea de que la IA está tratando de reemplazar la interacción humana.

6

Distrito 9 (2009)

El Distrito 9 crea una historia alternativa rica en detalles

Distrito 9 utiliza la ciencia ficción para explorar las profundas divisiones causadas por la era del apartheid en Sudáfrica. La metáfora de Neill Blomkamp es bastante simple, pero increíblemente efectiva. Los “camarones”, como los llama la gente de manera insultante, pueden verse en un contexto más amplio.. Podrían fácilmente reemplazar a cualquier número de grupos marginados de la sociedad que son vilipendiados por los medios hasta el punto de sentirse infrahumanos.

Distrito 9La alegoría inteligente sólo funciona porque es al mismo tiempo un drama de personajes agudamente observado. Sin una historia emocional tan bien elaborada detrás, Distrito 9 Fácilmente podría haberse convertido en una película para estudiar pero no disfrutar. La astucia de Blomkamp asegura que la película sea tan apasionante y emocionante como debería ser una película de ciencia ficción.y, como resultado, su reflexivo comentario político se siente más orgánico. Los pedidos de una secuela comenzaron inmediatamente después del lanzamiento, pero Distrito 10 Desde entonces ha estado en el limbo.

5

Cazarecompensas (1982)

La visión del futuro de Blade Runner es atemporal

A pesar de Cazador de espadas Ambientada en un futuro lejano, el estilo del cine negro la hace sorprendentemente atemporal. Cazador de espadas es una historia de detectives dura donde los replicantes simplemente suceden, pero incluso este detalle se remonta al antiguo cine negro de identidades equivocadas. Ambos Cazador de espadas y otras historias de detectives clásicas exploran la ética del trabajo policial y los rincones más oscuros de la psique humana.

Cazador de espadas una de las mejores películas de Ridley Scottrecogerlo donde Extraño ha completado su viaje para revolucionar la ciencia ficción con una calificación R. Es una grabación lenta y reflexiva que da paso a explosiones explosivas de violencia, algunas de ellas inútilmente arbitrarias. Todo se reduce a Cazador de espadasfinal icónico. Scott guarda lo mejor para el final, y la actuación de Rutger Hauer garantiza que el reflexivo monólogo proporcione una conclusión más dramática y convincente que la persecución sin aliento que lo precede.

4

Hijos de los hombres (2006)

El thriller distópico de Alfonso Cuarón explora muchos temas contemporáneos

Niños humanos Fue un fracaso de taquilla, pero pronto se ganó la reputación de ser una de las películas de ciencia ficción más influyentes del siglo XXI. El thriller distópico de Alfonso Cuarón está ambientado en un futuro cercano donde dos décadas de infertilidad humana han dejado a la sociedad en ruinas. Se trata de un concepto nuevo, pero se relaciona con las preocupaciones contemporáneas sobre la disminución de la fertilidad en los países occidentales. Niños humanos muestra cuán frágil es nuestra sociedad moderna.

Niños humanos También fue elogiado por su consistencia táctil. Cuarón filma muchas de las escenas más emocionantes en tomas largas, creando una emocionante sensación de drama. El estilo documental es solo una forma Niños humanos se siente inquietantemente presente y ha sido interpretado como una alegoría de todo tipo de puntos álgidos modernos, incluida la inmigración, la misoginia y el extremismo político. Niños humanosMúltiples capas recompensan múltiples visualizaciones repetidas.

3

Mad Max: Furia en la carretera (2015)

George Miller revive por todo lo alto su franquicia post-apocalíptica

Aunque se produjo después de una pausa de 30 años en la franquicia, Mad Max: Furia en el camino es la mejor película ambientada en la abrasadora distopía de George Miller. A diferencia de muchas franquicias de larga data que prefieren mirar al pasado en busca de inspiración, Mad Max: Furia en el camino es audazmente original y abre nuevos caminos para todo el género de ciencia ficción. Esta es una de las mejores películas de acción del siglo XXI, pero no deben pasarse por alto sus elementos de ciencia ficción.

Mad Max: Furia en el camino detalla una compleja sociedad desértica llena de personajes turbios que se remontan a civilizaciones antiguas, pero aún se siente emocionante y natural. La construcción del mundo de Miller significa que Camino de furia fácil de seguir incluso para principiantes loco max franquicia. El director adopta un enfoque naturalista en el que nada se explica en términos didácticos y forzados. Las acciones y emociones de los personajes le dicen al público todo lo que necesita saber, pero aún hay más misterios en los confines de este fascinante mundo.

2

La matriz (1999)

Matrix es la combinación perfecta de ciencia ficción y acción

Algunas películas futuristas de ciencia ficción están ambientadas durante una guerra entre la humanidad y las máquinas. Matriz es una distopía oscura en la que la guerra terminó hace mucho y la gente ha perdido. La realidad presentada en Matriz es implacablemente deprimente, pero su concepto central único establece paralelismos entre ese futuro lejano y el presente.. EN Matriz, la gente está ciega a su subyugación porque existe en un mundo virtual que los pacifica con placeres y problemas artificiales.

MatrizEl guión explora los límites de su idea central, creando un fascinante diálogo filosófico sobre las virtudes de la realidad y la paz individual. Esto apunta a una pregunta que sin duda dará forma al futuro de la humanidad: ¿pueden las personas unirse para influir en un cambio institucional a gran escala, o deberían buscar todas las victorias personales que puedan? Matriz también destaca como una de las películas de acción más creativas de todos los tiempos.y los Wachowski están utilizando el potencial ilimitado de Matrix para remezclar viejas películas de artes marciales.

1

Extraterrestre (1979)

Un clásico de ciencia ficción y terror difícil de superar

El primer gran éxito de Ridley Scott anunció su surgimiento como una voz importante en el género de ciencia ficción y generó la mejor franquicia de ciencia ficción con clasificación R de la historia. Extraño Es engañosamente simple en algunos aspectos, ya que la trama se ajusta a muchos de los estereotipos del género de terror. Sin embargo, la cavernosa nave espacial y el extraño e incognoscible monstruo aportan muchas ideas nuevas. Los poderes del alienígena parecen cambiar siempre, al igual que su inteligencia.

Extraño Desde 1979, la franquicia ha tenido muchas formas, desde más orientada a la acción extraterrestres a filosófico Prometeo. Extraño sigue siendo difícil de superar desde un punto de vista fundamental. La magistral dirección de Scott mantiene al público en los oscuros pasillos del Nostromo junto a Ripley, y la actuación de Sigourney Weaver hace el resto. Debajo de la superficie Extraño También representa una visión sombría del futuro. El extraterrestre es un villano por derecho propio, pero la búsqueda de ganancias de la corporación Weyland-Yutani pone en riesgo la vida de la tripulación.