Taylor Swift Ha tomado prestado de una amplia variedad de géneros a lo largo de su carrera y, a pesar de apegarse principalmente al pop, incluso ha lanzado algunas canciones inspiradas en el rock. Swift comenzó su carrera como cantante de country antes de convertirse en una importante estrella del pop. Swift lanzó once álbumes y nunca hizo lo mismo dos veces, lo que contribuyó a su enorme éxito. Después del lanzamiento del tercer álbum pop. Amado, Swift se dio la vuelta de nuevo y cayó. folklore Y para siempre. Los álbumes, a los que ella llamó “hermanas”, se basaban en gran medida en la música folclórica, ya que la mayoría de las canciones eran cuentos populares en lugar de historias de no ficción.
Sin embargo, allá por 2010, Swift comenzó a alejarse de la música country y comenzó a incorporar más influencias del rock. Durante este tiempo ella estaba Salir mucho con la cantante principal de Paramore, Hayley Williamse incluso trajo a su amiga como invitada especial durante Habla ahora recorrido. Durante la misma gira, Swift cubrió varias canciones, incluida “Sugar, We're Goin Down” de Fall Out Boy y la canción de rap inspirada en el rock “Lose Yourself” de Eminem. Si bien Swift nunca ha grabado un álbum completo de canciones de rock, tiene varias canciones que sin lugar a dudas tienen una influencia del rock.
10
toque electrico
Escrito por Taylor Swift
“Electric Touch” es el primer almacenamiento de pistas en Habla ahora (versión de Taylor) Y La primera colaboración de Swift con Fall Out Boy. a quien citó como una influencia musical pasada. Como era de esperar, la canción es muy similar al trabajo de la banda, con guitarras eléctricas y baterías pesadas por todas partes. Swift y Stump cantan sobre una relación que creen que les romperá el corazón, mientras mantienen una leve esperanza de que las cosas salgan bien.
Suena bastante infantil en comparación con lo que Swift crearía, pero fue una gran adición a la regrabación dada la nostalgia que aporta. No es una de las canciones más veneradas del álbum regrabado, ni tampoco es una de las canciones más notables de Swift en general, pero la influencia del rock, especialmente con Fall Out Boy, sigue siendo admirable. Esto lo coloca en una posición más baja en esta lista, pero aún le da un lugar que le corresponde aquí.
9
Sabía que eras un problema
Escrito por Taylor Swift, Max Martin y Shellback.
Aunque “I Knew You Were Trouble” se convirtió en un éxito impactante tras su lanzamiento debido a su inesperada influencia dubstep, también presenta un sonido de rock. El ritmo disminuye durante los estribillos, pero Swift usa guitarras eléctricas pesadas en los versos y el puente. La influencia rockera de la canción cobra vida cuando interpreta el sencillo en vivo. con tambores mucho más pesados. Esto es más notable en sus actuaciones en 1989 Gira y Gira Eras. El segundo coro incluso tiene letras que imitan las de una canción de Fall Out Boy de 2005.
Lírica”Un nuevo agujero en tu cama es todo lo que seré.“corresponde a la letra de “Sugar, We're Goin Down””Sólo soy una muesca en el poste de tu cama.Esto puede parecer una coincidencia, pero dada la admisión de Swift de que las canciones de Fall Out Boy han influido en sus letras a lo largo de su carrera, es probable que sea una conexión directa. El estribillo repetitivo y el estilo lírico todavía califican a “I Knew You Were Trouble” como una canción pop, pero no se puede negar que Swift buscaba que la canción fuera un éxito de rock.
8
ojos abiertos
Escrito por Taylor Swift
En 2012 Taylor Swift escribió dos canciones para Los juegos del hambre banda sonorauno de los cuales fue “Ojos abiertos”. Esta es quizás su canción más rockera, con letras sobre luchas en campos de batalla y tensión constante. Aparte de la producción, el estilo de canto de Swift es mucho menos relajante que algunas de sus otras canciones. Mientras la canción parece detallar las dificultades de la vida bajo los reflectores, Swift suena enojada y asustada mientras canta sobre “mundo cruel“donde todos esperan que ella cometa un error y caiga en desgracia.
La canción fue una gran adición. Los juegos del hambre banda sonora y una gran transición hacia su próximo álbum, Rojo. Este álbum en particular incluía más temas inspirados en el rock, como “All Too Well”, el favorito de Swift. Dado que todavía estaba muy temprano en su carrera, este fue uno de los primeros indicios de cuán capaz era la estrella del pop de marcar la diferencia y tomar a sus fanáticos por sorpresa.
7
Cambiar
Escrito por Taylor Swift
Taylor Swift ha completado su segundo álbum Valiente con otra pista con mucha guitarra llamada “Change”. Swift dijo que la canción se inspiró en su época en un pequeño sello discográfico y en vivir una época de cambios masivos; año Valiente fue lanzado el mismo año en que Barack Obama fue elegido presidente. La producción de la canción captura este sentimiento a la perfección. Las guitarras y la batería complementan la inspiradora letra de la canción sobre cómo, aunque a veces las cosas parezcan difíciles, definitivamente cambiarán. La versión regrabada de “Change” es aún más rockera. cuando Swift cambia su nota alta original por una nueva.
La nueva nota final es similar a cómo ha interpretado la canción en vivo a lo largo de los años, apuntando a una nota alta mucho más larga al final, haciéndola sonar como una verdadera estrella de rock. A medida que su voz se desvanece, la guitarra y la batería cobran potencia, creando la salida de rock perfecta. Al ser la última canción del álbum, insinuaba lo que Swift podría tener reservado para su próximo álbum. Como ella nos mostró, había muchas más pistas de rock por venir.
6
historia sobre nosotros
Escrito por Taylor Swift
La producción de The Story of Us puede describirse mejor como desorganizada y caótica. Swift canta sobre la frustración de no saber dónde se encuentra su relación actual. Si antes parecía un cuento de hadas, ahora parece que la historia llega a su fin. Los tambores ruidosos y las guitarras eléctricas ponen a los oyentes en el lugar de Swift, llenando sus mentes de confusión.
Swift realmente piensa mucho en cada detalle de su música y “The Story of Us” es un ejemplo de cómo su música transmite con precisión sus sentimientos. no importa qué nuevo género pruebe. Esta en particular realmente explora la versatilidad de Swift, incluso si algunas de sus otras canciones inspiradas en el rock lo han hecho aún mejor. Es un gran e icónico calentamiento para lo que Swift crearía más tarde, colocándolo más cerca de la mitad de este ranking.
5
Mejor que la venganza
Escrito por Taylor Swift
“Better Than Revenge” es uno de los temas más controvertidos de Taylor Swift, ya que la letra original no se alinea con el mensaje de empoderamiento femenino que Swift siempre ha apoyado. Aunque Swift reemplazó sus letras originales de vergüenza por otras nuevas en la regrabación, el mensaje original permanece intacto. Swift estaba enojada porque su novio rompió con ella por otra chica y, a los 19 años, no tuvo más remedio que culpar a la chica. Dado que el título de la canción tiene la palabra “venganza”, hay varios otros géneros que encajarían en esta canción.
El rock era perfecto. Es una de las canciones más enojadas que jamás haya lanzado una estrella del pop, y Swift se mantuvo fiel a esos sentimientos cuando la volvió a grabar diez años después. La canción comienza con fuertes tambores, seguidos de agudas guitarras eléctricas y algunos intensos solos de guitarra. Swift nunca volvió a lanzar nada parecido en sus futuros álbumes, haciéndolo verdaderamente único.
4
Tierra Santa
Escrito por Taylor Swift
“Holy Ground” es otro gran crossover pop-rock de Swift. El aspecto más rockero de la canción es la segunda mitad del segundo verso, cuando Swift canta sobre cómo su relación pasada se vino abajo. Añadió algo especial cuando interpretó el hit a finales de 2016 en el Gran Premio de Fórmula 1. Durante el verso, Swift agregó un gruñido vocal, haciéndolo aún más rockero.
Si Swift alguna vez lanza un álbum de rock de larga duración, está claro que tiene lo necesario para elevar su voz al mismo nivel que otras estrellas de rock. Esta canción, y la actuación antes mencionada, son una confirmación indudable de ello. Esto por sí solo le otorga a “Holy Land” esta calificación, actuando como un digno escaparate de las voces que Swift puede ofrecer de manera impresionante en el género.
3
Entonces, la escuela secundaria
Escrito por Taylor Swift y Aaron Dessner
Cuando Taylor Swift rompió por primera vez con el ala cerrada de los Chiefs, Travis Kelce, su relación recordaba a una comedia romántica de la década de 2000. Esto ha generado muchas comparaciones con la historia de amor entre los personajes de Hilary Duff y Chad Michael Murray en la película de 2004. historia de cenicienta. Parece que Swift también lo sintió, ya que Departamento de poetas mártires: una antología La pista “So High School” suena similar a algunas de las canciones de soft rock de principios de la década de 2000 que se utilizaron en las películas de principios de la década de 2000.
Una pista sobre cómo Kelsey hace que Swift se sienta como si estuviera de regreso en la escuela secundaria Suena similar a los éxitos de Avril Lavigne o Jimmy Eat World. Es mucho más suave que la última vez que Swift visitó el rock. Sin embargo, todavía muestra cuán capaz es la estrella del pop de entrar y salir de diferentes géneros con facilidad.
2
perseguido
Escrito por Taylor Swift
La canción de Swift “Haunted” suena exactamente como sugiere el título. El cantautor cuenta la historia de haber sido perseguido por una relación pasada con los sonidos de tambores, guitarras e incluso instrumentos orquestales. Una de las mejores actuaciones de rock de Swift fue interpretar esta canción en Psicópata casa en los terrenos de Universal Studios Hollywood en 2010 para el 50 aniversario de la película. Si Swift no había convencido ya a la gente de que era una auténtica estrella de rock, esta actuación ciertamente solidificó su estatus.
Desde entonces, “Haunted” se ha convertido en una de las favoritas de los fanáticos, y por una buena razón. Dejando a un lado las influencias del rock, la canción es sin duda una de las obras más singulares e impactantes de Swift, y cuenta su historia con poderosa emoción. Esto hizo que la canción se reprodujera con frecuencia durante las canciones sorpresa presentadas en el Eras Tour, donde Swift continuó demostrando lo genial que era la canción. Sólo una canción inspirada en el rock puede superar esta canción de Swift.
1
Estado de Gracia
Escrito por Taylor Swift
“State of Grace” puede ser una de las canciones más subestimadas de Taylor Swift, a pesar de ser una de las mejores líricamente. Apertura del solo de guitarra la cancion me recuerda algo de un album de U2. La letra también es profunda cuando Swift canta sobre su exnovio y cómo las cosas pueden ir muy bien o muy mal dependiendo de cómo juegue él el juego del amor. Esta canción es su primer track. Rojo álbum y fue la primera canción del mismo. Rojo gira que marca el tono del álbum.
Aunque no entró en el set list de la gira Eras, sí estuvo en la lista de canciones sorpresa en más de una ocasión. Swift ha demostrado claramente un gran amor por el género rock a lo largo de su carrera, aunque nunca ha lanzado un álbum de rock oficial. Sin embargo, con Taylor Swiftsu imprevisibilidad, el tiempo sólo puede decir lo que tiene bajo la manga a continuación.