Las 10 mejores bandas sonoras de películas de John Williams

Un conmovedor documental de Disney dedicado a John Williams. Música de John Williams está dedicado a los más de 50 años de creación de bandas sonoras cinematográficas estelares del legendario compositor. La música de William es parte integral del corazón y el alma de las películas para las que escribe. que es difícil imaginarlos sin su influencia, lo que explica por qué John Williams ganó tantos premios Oscar. Williams promovió la música orquestal y sinfónica en las décadas de 1970 y 1980, cuando se consideraba de la vieja escuela. George Lucas, colaborador desde hace mucho tiempo, describe las contribuciones de Williams de la siguiente manera: “La música es el polvo mágico del cine. Elevó la música al nivel de un arte popular que ha resistido el paso del tiempo.“

El mayor logro de John Williams, ya sea guerra de las galaxiaso indiana jones, o FaucesEra crear temas asombrosos y volver a ellos con frecuencia para que sus melodías se filtraran en la cultura y la conciencia colectiva. Muchos de sus temas son tan famosos y tan comunes que muchas veces se piensa que sólo escribió para superproducciones.pero el currículum de Williams también incluye trabajos con otros directores además de Lucas y Steven Spielberg. Como se evidencia Música de John Williams su Gran parte del trabajo está en curso, por lo que esta lista de las diez mejores películas que utilizan sus composiciones no es exhaustiva y podría mejorarse aún más.

10

Salvando al soldado Ryan

La película clásica de Spielberg sobre la Segunda Guerra Mundial es mejor recordada por su secuencia inicial de 20 minutos: el asalto a la playa de Omaha. Es increíblemente cruel y doloroso, y Lo brillante es que Spielberg y Williams evitan cualquier tipo de banda sonora. encima de eso. Es sólo una emoción cruda y silenciosa. Cuando comienza la partitura de Williams, es oscura y tierna, reflejando con precisión el tema central de Spielberg: el efecto debilitante de la guerra en el espíritu humano.

“Hymn to the Fallen” es el extracto musical más memorable de la película, según musica-clasica.com. EN Música de John Williams Spielberg insiste en que sigue siendo el tema bélico más candente. A lo largo de la película Williams combina brillantemente tensión y patetismo, señales atmosféricas y peso emocional.y presenta su conmovedora pieza orquestal de créditos finales en honor a los caídos de la Segunda Guerra Mundial. Salvando al soldado Ryan Estaría más arriba en esta lista si no fuera por la impresionante calidad del resto de trabajos de Williams.

resultado de williams extraterrestre extraterrestre mucho más esotérico, una sutil mezcla de lo caprichoso y lo mágico. El “tema volador” más reconocible de la película es el complemento perfecto para la historia. combinando la inocencia de la juventud con la extraterrestre de los extraterrestres. Las magníficas texturas orquestales de Williams hacen que la amistad de Eliott y ET sea tan memorable.

Spielberg sugirió que “Sin John Williams, las bicicletas no vuelan.” y es cierto que la banda sonora de una película juega un papel muy importante en la relación de ET con su audiencia. Se dice que Spielberg editó la versión final para que coincidiera con la música, y no al revés. es un tributo apropiado a la partitura de Williams. Hay otros temas más reconocibles en esta lista, que es la única razón por la que ET no está más arriba.

8

En busca del arca perdida

En busca del arca perdida, sin embargo, es una de las obras más reconocibles de Williams. La película es, por supuesto, una aventura vertiginosa que cubre un amplio espectro, tanto geográfico como emocional.y Williams anota en consecuencia. El famoso tema principal de “La marcha de los Rangers” captura a la perfección el espíritu exuberante del personaje de Indiana Jones y sus heroicas hazañas.

La partitura es una lección práctica sobre cómo escribir música de acción mientras se mantiene el ritmo implacable y de alto octanaje de la película, pero al mismo tiempo complementando los momentos de romance e introspección de la película.Acción e intriga. Grabado con la Orquesta Sinfónica de Londres. En busca del arca perdida Merece su lugar entre los diez primeros de Williams y quizás merezca un lugar más alto para algunos de los Illuminati de Spielberg.

7

Superhombre

Juan Williams Superhombre La partitura utiliza la popular “Marcha de Superman”, una aguda orquestación que transmite el heroísmo y la esperanza del protagonista. El tema es uno de los más reconocibles en la historia del cine y combina melodías altísimas y una sección de metales desenfrenada. encarna perfectamente a Superman. El cuerno de batalla que anuncia la llegada de Superman es icónico y se ha introducido en programas orquestales de todo el mundo.

La música fue nominada legítimamente al Oscar y fue considerada una representación nostálgica de los valores estadounidenses de heroísmo y optimismo en un momento en el que la Guerra Fría con Rusia estaba en pleno apogeo. El Eagle Scout de Superman, el bien contra el mal, la imagen fue transmitida por Christopher Reeve en el papel principal. Superhombre La banda sonora ocuparía un lugar más alto en esta lista si toda la pieza fuera tan efectiva como el tema principal, pero de todos modos merece su lugar.

6

El violinista en el tejado

El violinista en el tejado convertirse El primer Oscar de John Williams fue a la Mejor Música Original en 1972. Fue una de las pocas adaptaciones que utilizó la partitura original de Broadway de Jerry Brock, y dándole el exuberante tratamiento sinfónico característico de John Williams para la pantalla grande. El violinista en el tejado representó la gran oportunidad de Williams, ya que llamó la atención de Steven Spielberg, quien luego lo contrató para un Fauces la banda sonora que lanzó la carrera de Williams.

Pero El violinista en el tejado Se destaca por sí sola como una partitura clásica, ricamente orquestada para reflejar la profunda paleta cultural de la historia de Norman Jewison. Combinando música tradicional de Europa del Este con emocionales tonos americanos.Los arreglos de Williams siguen las luchas y fracasos de Tevye y su familia. Destaca el dominio de Williams tanto del drama como de la comedia, y es esta variedad la que proporciona El violinista en el tejado Merece su lugar en esta lista.

5

Parque Jurásico

Nadie puede evocar asombro y asombro en la música como John Williams. Spielberg quería una banda sonora que combinara la majestuosidad de los dinosaurios con el mayor suspenso de la película.y Williams cumplió. Lo más notable es el tema principal, “Theme from Jurassic Park”, reconocible al instante en todo el mundo, una gran declaración orquestal en la más alta tradición del cine de gran éxito.

Sorprendentemente, esta banda sonora no fue nominada al Oscar, pero permaneció en la psique colectiva de los cinéfilos. Puede que no alcance alturas vertiginosas guerra de las galaxiasPero Parque Jurásico esta es una pieza técnicamente superior que combina el esplendor sinfónico con la tensión subyacente de la película y sirve como un maravilloso acompañamiento Parque Jurásicoescala cinematográfica.

4

La lista de Schindler

Por otro lado, el trabajo de Williams en La lista de Schindler le valió un Oscar en 1994, su quinto, a la mejor banda sonora original. Un cambio de ritmo con respecto a las estridentes obras orquestales anteriores, la composición de Williams es a la vez impresionante y profundamente conmovedora.y de alguna manera logra encarnar el profundo y profundo dolor del Holocausto. La banda sonora de la película “La lista de Schindler” dejó una impresión duradera en el público, ya que es una obra de arte en sí misma.

La partitura presenta los conmovedores solos de violín de Itzhak Perlman, y es difícil imaginar una partitura más conmovedora. Con su modestia característica, Williams dice: Música de John Williams que cuando Spielberg se le acercó por primera vez para escribir la música, le dijo al director que necesitaba un mejor compositor para hacerle justicia. Spielberg respondió: “Lo sé, pero están todos muertos.“

3

Fauces

Cuando John Williams interpretó por primera vez a Steven Spielberg, el tema del tiburón para Fauces– exclamó Spielberg.¡No puedes hablar en serio!“de acuerdo a classicfm.com. No quedó impresionado por el motivo de dos notas, que desde entonces se ha convertido en un elemento básico del folklore cinematográfico. Williams tomó prestado de la Sinfonía del Nuevo Mundo de Dvorak para crear tensión y la amenaza del demonio submarino.y genera hábilmente tensión y anticipación cada vez que la bestia está a punto de aparecer.

Fauces La partitura es quizás la más emblemática de Williams. Williams lo describió como “frotarse contra ti como lo haría un tiburón, instintivamente, sin piedad, incontrolablemente.” Le valió un Oscar en 1975 y consolidó su relación a largo plazo con Spielberg.Y fue este trabajo el que finalmente llevó a Spielberg a recomendar a Williams a George Lucas para el papel. guerra de las galaxias proyecto. Por tanto, merece un lugar entre los tres primeros.

2

Encuentros cercanos del tercer tipo

Williams llevó el uso de motivos musicales a un nuevo nivel en Encuentros cercanos del tercer tipo. La película en sí eleva la música al papel de personaje central de la narrativa.es una forma de comunicación entre extraterrestres y humanos en la historia. Como resultado, la película es una experiencia tanto auditiva como visual.

El tema principal de cinco notas de Williams es terriblemente simple, claro e icónico.. Representa conexión y comunicación, y en su composición orquestal completa, combina los temas de exploración y asombro de la película. Merece un lugar alto en esta lista por su simplicidad y su papel protagónico en el clásico de Spielberg, a pesar de que no fue nominado a un Premio de la Academia hasta 1978.

1

guerra de las galaxias

Quizás el trabajo de Williams sobre guerra de las galaxias es el más icónico. Una experiencia cinematográfica abrasadora desde el comienzo de la película. su grandeza orquestal, sus audaces fanfarrias de metales y su escala operística redefinieron la partitura cinematográfica para las generaciones venideras. Los temas de personajes entretejidos de Williams han seguido a cada personaje a través de más de 10 iteraciones de la franquicia.

Música de John Williams nos dice que guerra de las galaxias banda sonora fue un éxito tan grande como la propia película. Lucas lanzó el LP doble de 74 minutos en 1977 y en julio había vendido 650.000 copias.ganando la asombrosa suma de 9 millones de dólares. Vendió más de 4 millones de copias y se convirtió en el álbum sinfónico más vendido de la historia. Estos números por sí solos indican guerra de las galaxias como el mayor logro de Williams.

FUENTES: musica-clasica.com, ew.com, classicfm.com