2024 fue un año fenomenal para música de todo tipo, pero especialmente para metal. Linkin Park, Sword y Slayer regresaron, Rage Against the Machine se disolvió (nuevamente) y el propio Príncipe de las Tinieblas, Ozzy Osbourne, finalmente fue incluido en el Salón de la Fama del Rock and Roll. Teniendo en cuenta que Ozzy es uno de los artistas que ayudó a definir el heavy metal, francamente, el tiempo para eso ya pasó.
En un mundo plagado por una situación geopolítica cada vez más inestable, es al menos reconfortante saber que el heavy metal siempre proporcionará un capullo amoroso de riffs de guitarra asquerosamente enfermizos para aislarnos de las cosas que podrían destruirnos. La fenomenal variedad de géneros de metal significa que siempre hay un sonido que alguien disfrutará, especialmente cuando se trata de música. Estos diez fantásticos estrenos para 2024.
10
Bruce Dickinson – “Los hombres de la resurrección”
Proyecto Mandrágora (BMG)
El cuarto (y actual) vocalista de Iron Maiden ha sido uno de los cantantes más influyentes del heavy metal desde que comenzó a sorprender a los oyentes con su fenomenal álbum de 1982. numero de la bestia. Aunque se tomó un descanso de Maiden a mediados de los 90, regresó con ellos en 1999 y ha seguido trabajando incansablemente con ellos desde entonces, además de lanzando simultáneamente dos álbumes en solitarioincluyendo este año Proyecto “Mandrágora”.
La canción comienza con Dickinson declarando con orgullo: “Soy el mago de tu corazón”, una verdadera letra de metal de los 80 si alguna vez hubo una.
MandrágoraEl tercer y último sencillo, “Resurrection Men”, bien podría ser un tema clásico de Maiden. La canción, coescrita por Dickinson y el productor/guitarrista/bajista Roy Zee, comienza con Dickinson proclamando con orgullo: “Soy el mago de tu corazón”, una verdadera letra de metal de los 80 si es que alguna vez la hubo, y continúa destruyendo cada vez más. de eso. Es sorprendente que Dickinson todavía pueda chillar como si tuviera 20 años, pero eso demuestra que El verdadero metal no se puede detener..
9
DOROTHY – “SUCIEDAD”
ESTOY VIVIENDO (Roc Nation Records)
La vocalista Dorothy Martin describió una vez que su banda estaba creando “canciones que [they] Creo que a Beavis y Butthead les gustará.,” (usando Piedra rodante), y desde que aparecieron en escena en 2014 con After Midnight, eso ha sido absolutamente cierto (de la manera más halagadora). El sonido es un poco como Black Sabbath, un poco de bar rock y un poco de Patti Smith. DOROTHY sigue siendo la diosa incomparable del blues metal..
“MUD”, el primero de una serie de sencillos lanzados este año y posiblemente vinculado al lanzamiento de un álbum en 2025, tiene el tipo de vibra country metal con la que Pantera solo sueña. La voz de Martin cambia sin esfuerzo del acento country a un chillido conmovedor, mientras que el baterista Jake Haden mantiene un ritmo constante que mantiene Me hace preguntarme si hay una manera de combinar el baile en línea y el moshing..
8
Linkin Park – “La máquina del vacío”
Desde cero (Warner Records / Machine Shop)
El regreso de Linkin Park este año ha sido recibido con reacciones que van desde elogios de la crítica hasta la condena total, pero está claro que, a pesar de los enemigos, la banda ha vuelto para quedarse, y que la nueva cantante Emily Armstrong, ex miembro de Dead Sara, tiene la habilidades no sólo para asumir el papel del difunto Chester Bennington, sino también también dejó su huella en el nuevo material de la banda.. Álbum de regreso de Linkin Park Desde cero ocupó el segundo lugar en el ranking Cartelera 200 y encabezó las listas de todo el mundo.
“The Emptiness Machine” fue el primer sencillo sorpresa. Desde cerolanzado el 5 de septiembre como una presentación sorpresa en vivo que se transmitió en todo el mundo, sirviendo como el debut tanto del material nuevo como de la propia Armstrong, quien aportó una energía fenomenal a todo el set. “The Emptiness Machine” tiene un ritmo impulsor que no le da al oyente tiempo para recuperar el aliento. Es a la vez un audaz paso adelante y un tributo apropiado al legado de Chester Bennington..
7
Serj Tankian – “Día AF”
Fundaciones (autoeditado)
Mientras System of a Down continúa de gira, sin haber lanzado ningún material de estudio nuevo desde 2005. Hipnotizar/Hipnotizar álbum doble, ellos El líder Serj Tankian ha lanzado una asombrosa cantidad de material en solitario durante este tiempo, incluido el autoeditado este año Fondos Emergencias. El estilo frenético característico de Tankian se puede ver en cada pista. Fondospero el sencillo principal “AF Day” es el que claramente se destaca.
Escrito originalmente para System of a Down pero nunca grabado oficialmente, los orígenes de “AF Day” son evidentes en su frustrada crítica de la monotonía de la existencia distópica moderna. Obviamente, gran parte de la canción se diseñó cuando se escribió en los primeros días de SOAD, pero la mano de obra es toda modernacon un zumbido hipnótico en el puente que refuerza la naturaleza interminable del coro: “otro día, otro día, otro día”.
6
Gnomo – Alma vieja
Restos del Visidrome Verumex (Polderrecords)
El trío belga de fumetas Gnome está grabando actualmente su tercer álbum de estudio con Residuos del Visidrome VerumexY aunque este álbum en general no es tan bueno como su predecesor, es un álbum fenomenal de 2022. Reytodavía tiene ese fenomenal sonido sucio de Gnome. La combinación de riffs de doom metal, letras extravagantes y ritmos de baile contagiosos continúa brillando. que estos nerds de Amberes entiendan que el mejor metal es el que no se toma en serio.
El vídeo musical se basa en gran medida en imágenes disponibles públicamente de la película de ciencia ficción de 1962. espada magica.
BBBEl sencillo principal “Old Soul” es un digno sucesor de los éxitos anteriores de la banda, a saber ReyDos mejores singles: “Vaclav” y “Ambrosius”. Los implacables riffs del verso y el estribillo combinan perfectamente con un puente de blues con mucho bajo que casi recuerda al clásico de Black Sabbath “Hand of Doom”. Un vídeo musical basado en imágenes disponibles públicamente de la película de ciencia ficción de 1962. espada magica, continúa la tendencia de Gnome de agregar imágenes incomprensiblemente estúpidas a sus riffs más sucios.
5
Gojira con Marina Viotti – “Mea Culpa (¡Ah! Ça Ira!)”
Mea Kalpa (¡Ah! ¡Sa Ira!) (Comité Olímpico Internacional)
Formada en 1996, la banda francesa de death metal Gojira siempre ha disfrutado infundir a su sonido una variedad de influencias extrañas, a menudo alejándose del death metal hasta el punto de terminar en algún lugar cercano al rock progresivo. Sin embargo, “Mea Culpa” representa una dirección completamente nueva para la banda. ópera revolucionaria.
El 26 de julio de 2024, Gojira se convirtió en la primera banda de metal en tocar en la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos.
El 26 de julio de 2024, Gojira se convirtió en la primera banda de metal en tocar en la ceremonia inaugural de los Juegos Olímpicos, y lo hizo con su versión de “Ça ira”, una canción de la Revolución Francesa que pedía colgar a los aristócratas de la calle. Lámparas de París. . La versión de Gojira, con la voz de la estrella de ópera y mezzosoprano Marina Viotti, no encaja tan bien con la retórica antiaristocrática de las versiones anteriores de la canción, pero lo compensa con un riff intenso, tedioso y crujiente que es perfecto para afilar tu guillotina para.
Bukchigiri Tokio (Epic Records Japón)
Los mejores amigos japoneses de la secundaria, Hanabi, se convirtieron en dioses del metalcore. Comenzó con una versión de la banda japonesa de hardcore Maximum the Hormone, pero comenzó a trabajar en música original en 2016. Desde entonces, han publicado dos álbumes de estudio de larga duración, así como un par de EP, incluido el fenomenal de este año. Bukchigiri Tokio. Combinando el sonido del metalcore con la estética de las subculturas juveniles japonesas, incluida la ropa urbana de Harajuku y gyaru Moda, Hanabi. son Esta es la banda que debes escuchar si crees que Babymetal no se está esforzando lo suficiente.
“¡Metamorfosis!” (メタ盛るフォーゼ!) es Bukchigiri Tokiola pista más intensa inspirada Hermosa medicina Una serie de anime que fue la favorita de la infancia de varios miembros del grupo. Combinando música electrónica de estilo anime con riffs furiosos y gruñidos en los versos de “Metamorphose!” es una increíble combinación de pop hiperfemenino y riffs de guitarra crujientes y grunge. Sugoi-ne!
3
Ginger – “La hija de alguien”
Serpiente Verde (Registros de Napalm)
El cuarteto ucraniano de metalcore Jinjer ha lanzado cuatro sencillos este año antes de su próximo álbum, que saldrá en febrero de 2025. Dueloy si sus lanzamientos anteriores son una indicación, es probable que este álbum derrita cualquier rostro a cinco metros de cualquier altavoz en el que se reproduzca. cable ruidoso Y Martillo metálico Ambos han calificado los lanzamientos anteriores de Jinjer como algunos de los mejores lanzamientos de metal del siglo.Y esto es bien merecido, ya que su sonido – especialmente gracias a la vocalista Tati Shmailuk – logra ser a la vez sucio y nítido, y sus métodos de producción destacan magistralmente en el torbellino de géneros.
“Someone's Daughter”, el primer sencillo lanzado por el grupo ahora conocido como serpiente verde EP, esto una destilación de cuatro minutos de todo lo sorprendente de Ginger. La voz de Shamilyuk, que cambia fácilmente del canto al gruñido simbólico del metalcore, se eleva por encima del repugnante estruendo del bajo de cinco cuerdas característico de Evgeniy Abdukhanov mientras canta sobre el dolor que proviene de los dobles estándares de la sociedad hacia las mujeres.
2
Dark Calm – “La imaginación final”
Señales de los últimos tiempos (Century Media Records)
Una de las primeras bandas de death metal melódico que surgió de Suecia como vanguardia de la escena del metal escandinavo a principios de los 90. Dark Tranquility nunca ha dejado de buscar incesantemente la máxima expresión del death metal.. 2024 Señales del fin de los tiemposEl decimotercer álbum de la banda, muestra que incluso después de cambios importantes en la formación en 2020 y 2021, Dark Tranquility siguen siendo maestros en combinar teclados etéreos con riffs de guitarra inquebrantablemente pesados.
“The Last Imagination” es el primer sencillo del álbum. Señales del fin de los tiemposy aunque no es la canción más pesada que Dark Tranquility haya lanzado, es absolutamente acertada. El sonido gutural del vocalista Mikael Stanne encaja perfectamente con las teclas aireadas de Martin Brändström; Mientras tanto, riffs del guitarrista Johan Reinholds impecablemente pesado.
1
Alto en llamas – “Ardiendo”
Viene la tormenta (MNRK Records)
Los fumetas metaleros californianos High on Fire tienen una discografía increíble y finalmente recibieron el elogio de la crítica que merecieron durante años cuando ganaron un Grammy a la Mejor Interpretación de Metal con “Electric Messiah” de 2019. Ahora, cinco años después, 2024 Se acerca una tormenta vino a demostrar que Los maestros del lodo solo han mejorado con el tiempo..
La pista es la combinación perfecta de lo grotesco y lo sublime, con cada golpe de batería y cada crujido sucio del riff de guitarra perfectamente posicionado para sacudir tu cara.
“Burning Down” es una canción destacada, que al mismo tiempo recuerda a obras maestras más antiguas de High on Fire, como “Cometh Down Hessian” (del álbum de 2005). Benditas alas negras), además de demostrar Hasta dónde ha llegado el grupo después de un cuarto de siglo de destrucción.. Muy similar a Se acerca una tormenta En general, la pista equilibra perfectamente lo grotesco y lo sublime, con cada golpe de batería y cada crujido sucio del riff de guitarra perfectamente posicionado para sacudirte la cara.
Fuente: Piedra rodante