Acción Proporcionan muchos de los mejores elementos del cine, desde escenas explosivas y atmósferas tensas hasta protagonistas legendarios y clímax impresionantes, pero nada es más poderoso que una línea de diálogo magistralmente entregada. Estas líneas no sólo trascienden la pantalla, sino que también trascienden el mundo del cine, la cultura pop y más allá.creando personajes y obras que se quedan en la historia. La combinación de palabras magistrales con actuaciones impecables de algunos de los mejores actores de todos los tiempos crea una magia cinematográfica que no puede ser igualada ni siquiera por las escenas de acción más emocionantes y emocionantes.
Algunas citas de películas son reconocibles al instante, como la cita de Sean Connery: “Nombre Bond, James Bond“, que resalta al hombre y al mito, presentándolo fácilmente como un agente alegre. Otros como Harry el sucio”s”¿Te sientes afortunado?” discurso, Transmitir perfectamente la esencia del personaje y atraer a un público más amplio.y no sólo otros personajes de la película. Estos momentos resumen todo lo bueno de una película de acción, creando citas eternas que elevan la película al siguiente nivel y crean escenas especiales e influyentes que se pueden volver a ver y repetir sin cesar.
10
“La primera regla del club de la lucha: no hables del club de la lucha”.
Cita de Tyler Durden – El club de la lucha (1999)
Una adaptación de la novela que definió la carrera de Chuck Palahniuk. club de lucha, Dirigida por el increíble David Fincher, es una de las películas más influyentes de todos los tiempos. Edward Norton interpreta a un oficinista corriente con insomnio que está desilusionado de su vida personal y laboral hasta que se hace amigo del carismático Tyler Durden (Brad Pitt), quien le ayuda a crear un grupo militante clandestino con otras personas de ideas afines. Tyler explota en el primer encuentro: “La primera regla del Fight Club es: no hables del Fight Club.” – una frase que se escuchó en todo el mundo cinematográfico.
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Tyler Durden es uno de los personajes más citables de los últimos tiempos, y casi cada palabra que dice se puede analizar, estudiar o estudiar. La línea representa una paradoja compleja que Capta perfectamente la dualidad de personajes y trama.cuando tienes que mencionar algo que no quieres mencionar, y al mismo tiempo es una de las citas más repetidas en el cine moderno. La cita capta perfectamente el espíritu de la novela y del libro y se ha convertido en una fuerza en la cultura popular porque menciona algo que no debería decirse.
9
“¡Saluda a mi amiguito!”
Cita de Tony Montana – Caracortada (1983)
caracortada es un típico drama criminal de los años 80 basado en la novela de 1930 del autor Armitage Traill. Cuenta la historia del refugiado cubano Tony Montana, interpretado por Al Pacino. Su ascenso y caída en el tráfico de drogas, en un momento lo convirtió en uno de los narcotraficantes más ricos de Miami.. Finalmente, su ira y paranoia se apoderan de él, y mientras una pandilla rival en su mansión lo ataca, Tony desata su ira en una escena climática y explosiva, agarrando su arma automática (completa con lanzagranadas) y gritando: “¡Saluda a mi amiguito!antes de caer sobre sus enemigos.
En general, la interpretación de Pacino de Tony Montana es verdaderamente excepcional, encarna plenamente al personaje a lo largo de la película, lo que hace que su acto destructivo final sea aún más impresionante. La línea bastante sarcástica y humorística contrasta muy bien con lo que está en juego a vida o muerte. está involucrado mientras Tony, golpeado y derrotado, hace una última resistencia desafiante. Las palabras resumen el encanto casual y el ingenio del personaje y al mismo tiempo cometieron un acto de violencia brutal, lo que ayudó a que la frase se convirtiera en un fenómeno cultural al que todavía se hace referencia hoy en día.
8
“No estoy atrapado aquí contigo. ¡Estás encerrado aquí conmigo!”
Cita de Rorschach – Watchmen (2009)
Guardianes es una película épica de superhéroes dirigida por Zack Snyder que se mantiene fiel a su brillante material original. La película está ambientada en una versión alternativa de la historia de 1985, siguiendo a un grupo de superhéroes retirados que investigan un asesinato que los lleva a un mundo descarnado de conspiración y actividad criminal. Durante la película, Rorschach, el justiciero enmascarado del grupo, está en prisión con los criminales que ayudó a poner tras las rejas, pronunciando con calma la frase más escalofriante posible en la situación: “No estoy encerrado aquí contigo. ¡Estás encerrado aquí conmigo!»
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La frase icónica no solo impregnó la cultura popular, sino que también se infiltró en otras películas y programas, lo que demuestra todo el alcance de la popularidad de la frase. En un momento, el espectador se siente impotente ante Rorschach, magistralmente interpretado por Jackie Earle Haley, antes de que todo cambie en un instante. El miedo da paso al alivio, mostrando la valentía del héroe enmascarado.. Esta frase resuena tan poderosamente porque refleja no sólo este momento en el tiempo, sino también la idea de alguien más poderoso que las fuerzas abrumadoras que los rodean, creyendo en sí mismos cuando todo parece perdido.
7
“¡Esto es Esparta!”
Cita del rey Leónidas – 300 (2006)
Zack Snyder está de regreso con otra increíble adaptación de cómic, esta vez de una epopeya histórica. 300Adaptado de la serie limitada del mismo nombre de Frank Miller y Lynn Varley. La trama de la película cuenta la historia del rey Leónidas (Gerard Butler). que lidera un ejército de sólo 300 espartanos contra 300.000 soldados persas liderados por el “rey-dios” Jerjes.en contradicciones aparentemente insuperables. Después de que el enviado persa va a encontrarse con Leónidas, exigiéndole sumisión antes de que la situación se convierta en una guerra a gran escala, Leónidas lo rechaza brutalmente, pateándolo en el pecho, empujándolo a un pozo sin fondo y gritando: “¡Esto es Esparta!»
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Las meras palabras no hacen justicia a esta escena, ya que no logran transmitir la conmoción y la intensidad del momento que prepara el escenario para el resto de la película y el asombroso espíritu que muestran los 300 Spartans. Rey Leónidas, al igual que su ejército, se niega a obedecer a nadie.y la bárbara entrega de Butler es uno de los diálogos más escalofriantes de todos los tiempos, y realmente encarna el espíritu de los antiguos guerreros. Desde entonces, el grito de batalla se ha convertido en una frase icónica utilizada en tiempos de desafío y resiliencia, convirtiéndola en una de las citas más famosas y populares de la historia del cine.
6
“Hurra-ki-yay”.
Cita de John McClane – Duro de matar (1988)
John McTiernan Morir duroBasada en la novela de 1979 de Roderick Thorpe. Nada dura para siempre, es simplemente una de las películas de acción más icónicas y memorables de todos los tiempos.. La infame trama sigue al policía “ordinario” John McClane (Bruce Willis) mientras se enfrenta cara a cara con un grupo de terroristas en la plaza Nakatomi, eliminándolos sistemáticamente uno por uno con su habilidad e ingenio. El líder del grupo, Hans Gruber (Alan Rickman), se burla de McClane por radio y le pregunta si cree que realmente puede detenerlos, antes de que McClane responda: “Hurra… Hijo de puta.“
10 películas de acción con líneas más atemporales: |
Calificación IMDB: |
---|---|
club de lucha (1999) |
8.8/10 |
caracortada (1983) |
8.3/10 |
Guardianes (2009) |
7.6/10 |
300 (2007) |
7.6/10 |
Morir duro (1988) |
8.2/10 |
Terminator 2: El día del juicio final (1991) |
8.6/10 |
Médico no (1962) |
7.2/10 |
Tomado (2008) |
7.7/10 |
Gladiador (2000) |
8.5/10 |
harry el sucio (1971) |
7.7/10 |
John McClane es sin duda una de las actuaciones más increíbles de Bruce Willis como héroe de acción, interpretando perfectamente a un policía común y corriente que se niega a darse por vencido y acaba con toda una red de terroristas. La línea en sí es muy simple y la entrega es casual y desenfadada, pero contrasta magistralmente con la situación en la que se encuentra. y crea el momento perfecto entre héroe y villano. McClane se niega a ser menospreciado o insinuado, y su confianza y valentía brillan cuando pronuncia las pocas palabras que ayudaron a consolidar el personaje y la película en la historia y lanzarlo. Morir duro franquicia.
5
“Hasta La Vista, cariño”.
Cita de Terminator – Terminator 2: El día del juicio final (1991)
Terminator 2: El día del juicio final – película de acción de ciencia ficción dirigida por James Cameron.Titanic, Avatar) en la secuela del increíblemente popular “Terminator”, que cumplió con creces las expectativas. Arnold Schwarzenegger interpreta al cyborg reprogramado de la parte anterior. que está tratando de aprender más sobre el comportamiento y los hábitos humanos de su joven camaradaJohn Connor, quien le enseña palabras normales y frases de jerga como “Hasta la vista, nenaLo que originalmente estaba destinado a ser un adiós casual se convierte en una de las líneas más citables de todo el cine, y realmente cobra vida propia.
Schwarzenegger pronuncia la frase a la perfección después de congelar y destruir el cyborg mejorado con nitrógeno líquido, puntuando la batalla culminante con un momento de humor y ligereza. Esta línea está ingeniosamente elaborada y presentada al principio de la película, pero lo que realmente impacta es la entrega carismática de Schwarzenegger. con su acento icónico y su voz profunda, lo que la convierte en una de las líneas más reconocibles en cualquier película de acción. Esta frase se ha utilizado innumerables veces en diversos medios y cultura pop, lo que la convierte en una de las frases más atemporales que surgen de las películas de acción.
4
“El nombre es Bond, James Bond”.
Cita de James Bond – Dr. No (1962)
La primera película de Bond, basada en la serie de culto de novelas de espías de Ian Fleming. Médico noDirigida por Terence Young. sentó las bases para todas las futuras películas de Bond para las generaciones venideras. En la película, el agente 007 James Bond, interpretado por primera vez por Sean Connery, viaja a Jamaica para resolver el misterio de la desaparición de un agente británico. Sentado en una mesa de un casino y encendiendo un cigarrillo con indiferencia, cuando le preguntan quién es, responde con una frase desenfadada y educada: “Mi nombre es Bond, James Bond.»
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Estas palabras instantáneamente icónicas se han convertido en sinónimos Conexión una serie en la que cada iteración y actor que interpreta a Bond muestra su propia personalidad y arrogancia. Rara vez una combinación de palabras ha representado perfectamente a un personaje y sus rasgos de manera tan ingeniosa, con el extraordinario agente exudando una confianza y un carisma incomparables en la pantalla. Ha habido muy pocos momentos de películas de acción que sean tan reconocibles al instante.incluso su ritmo simple, que se convirtió en la piedra angular y ayudó a lanzar una de las franquicias más importantes de la historia del cine.
3
“Te buscaré, te encontraré y te mataré”.
Cita de Brian Mills – Tomada (2008)
Pedro Morel Tomado es un thriller de acción en el que Liam Neeson desarrolla todo su potencial en el género de acción, interpretando a una de las figuras principales más emblemáticas de los últimos tiempos. Neeson interpreta al ex oficial de la CIA Brian Mills. quien deberá actuar cuando su hija y su mejor amiga son secuestradas durante un viaje a Francia. Red albanesa de trata de personas. Hablando por teléfono con el líder de la banda, Mills le da un discurso escalofriante (y genial) que termina con la frase icónica: “Te buscaré, te encontraré y te mataré.“
“No sé quién eres. No sé lo que quieres. Si estás buscando un rescate, te puedo decir que no tengo dinero, pero sí tengo un conjunto de habilidades muy específicas. Habilidades que he adquirido a lo largo de una carrera muy larga. Habilidades que me convierten en una pesadilla para gente como tú. Si dejas ir a mi hija ahora, será el final. No te buscaré, no te perseguiré, pero si no lo haces, te buscaré, te encontraré y te mataré”. -Brian Mills
Si bien ahora es aclamado como uno de los diálogos más brillantes de las películas de acción, incluso Neeson tenía dudas sobre el contenido del discurso y estaba preocupado por cómo lo recibirían los fanáticos. Afortunadamente, dejó de lado sus dudas y pronunció uno de los discursos más hábilmente compuestos y bellamente pronunciados. esto muestra la naturaleza calculadora y el enfoque metódico que adoptaría para salvar a su hija. Cada línea es perfecta y no se desperdicia ni una palabra gracias a la voz ronca y la entonación sutil de Neeson, creando una de las escenas más emocionantes e influyentes de todos los tiempos.
2
“¿No estás entretenido?”
Cita de Maximus Decimus Meridius – Gladiador (2000)
Gladiador es una epopeya histórica dirigida por Ridley Scott que ha sido un gran éxito comercial y de crítica desde su lanzamiento. Russell Crowe interpreta al icónico Maximus Decimus Meridius, un general obligado a ser esclavo y obligado a luchar como gladiador en condiciones brutales, que busca venganza por el asesinato de su familia. Después de una batalla particularmente bárbara en la arena, Maximus pierde su oportunidad de sobrevivir y destruir a sus oponentes.ofrece la línea más poderosa de la película a un público decepcionado y a gobernantes que miran, explotando:¿No estás entretenido?»
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Maximus, desde cualquier punto de vista, debe ser un hombre al borde del colapso, obligado a luchar por su vida, obligado a la esclavitud, después de haber perdido a su esposa y a su hijo, por lo que mostrar este fuego interior es verdaderamente una de las obras maestras del cine. . Los momentos más épicos. El disgusto, la ira y el tono casi burlón con el que Crowe pronuncia esta línea es perfecto para el clímax. de todos los acontecimientos que condujeron a este momento, donde Maximus se negó a ser un espectáculo para el entretenimiento de la gente. En cuatro palabras, Maximus asesta un golpe devastador a todo el sistema, creando uno de los diálogos más memorables jamás pronunciados.
1
“Tienes que hacerte una pregunta: '¿Me siento afortunado?' Entonces, ¿punk?
Cita de Harry Callahan – Harry el sucio (1971)
Dirigida por Don Siegel. harry el sucio es un thriller neo-noir protagonizado por Clint Eastwood como el inspector Harry Callahan en la primera parte de la película. harry el sucio fila. La trama sigue a Callahan mientras intenta localizar a un psicópata vicioso involucrado en disputas, persecuciones de autos y tiroteos brutales. Después de uno de los tiroteos más emblemáticos en la historia del cine de acción, Callahan agarró su confiable Magnum .44. ofrece un discurso y un remate que pasarán a la historia como los más memorables y atemporales de todos los tiempos.: “Tienes que hacerte una pregunta: '¿Me considero afortunado? Entonces, ¿punky?»
Eh, eh. Sé lo que estás pensando. “¿Disparó seis tiros o sólo cinco?” Bueno, para ser honesto, perdí la noción de toda esta emoción. Pero como se trata de una Magnum .44, la pistola más poderosa del mundo, capaz de volarte la cabeza, debes hacerte una pregunta: “¿Me siento afortunado?”. Entonces, ¿punky? -Harry Callahan
Callahan desafía al criminal herido a recordar cuántos tiros disparó en el tiroteo y si está dispuesto a arriesgar su vida si adivina mal. Eastwood pronuncia el discurso de manera hermosa, de una manera tranquila e inquebrantable que refuerza su arquetipo de antihéroe.creando una de las líneas más famosas y citadas en película de acción historia. Esta línea se repite infinitamente y se hace referencia a ella en innumerables obras, creando un ícono de personaje, actor y película que se define y eleva por esta frase especial que ha resistido la prueba del tiempo durante más de 50 años. .