Marlon Brando Es ampliamente considerado como el actor que cambió Hollywood para siempre gracias a sus contribuciones al cine y a sus actuaciones en algunas de las mejores películas de todos los tiempos. A lo largo de su carrera, Brando pareció entender lo que era un buen guión y con qué directores era mejor trabajar, ya que los proyectos que buscaba casi siempre atraían mucha atención y elogios. Aunque el legado de un artista es más que el número de premios que ha recibido, Brando ha recibido constantemente elogios por su trabajo y a menudo se le cita como uno de los mejores actores de su generación.
Gran parte de su formación y trabajo actoral inicial tuvo lugar en el escenario, lo que contribuyó en gran medida al éxito de Brando. Algunos de sus primeros proyectos fueron adaptaciones de obras de teatro, facilitando la transición del teatro al cine. Muchas de las mejores películas de Marlon Brando lo presentan en papeles clásicos que resaltan su capacidad para interpretar el lado equivocado de un personaje brusco. Sin embargoA medida que Brando envejeció, obtuvo oportunidades adicionales para explorar diferentes personajes. y aportar su talento a algunos de los proyectos más emblemáticos del siglo XX.
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Un tranvía llamado deseo (1951)
Retratado por Stanile Kowalski
Un tranvía llamado deseo (1951) es una adaptación de la obra ganadora del premio Pulitzer de Tennessee Williams, dirigida por Elia Kazan. En la película, Vivien Leigh interpreta a Blanche DuBois, una frágil y esquiva belleza sureña que se muda con su hermana Stella y se enfrenta al dominante marido de Stella, Stanley Kowalski, interpretado por Marlon Brando. La tensión entre Blanche y Stanley sirve como conflicto central, destacando temas de deseo, enfermedad mental y cambio social.
- Director
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Elia Kazán
- fecha de lanzamiento
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19 de septiembre de 1951
- Tirar
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Vivien Leigh, Marlon Brando, Kim Hunter, Karl Malden, Peg Hillias, Nick Dennis
- plazo de entrega
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125 minutos
Brando debe gran parte de su éxito a Un tranvía llamado deseoCómo el actor aún era desconocido cuando fue elegido para interpretar a Stanley en la producción original de Broadway. Sin embargo, su increíble interpretación del cruel y complejo Stanley rápidamente llamó la atención y lo llevó a ser elegido para la adaptación cinematográfica. Adiós Tranvía Memorable para el icónico guión de Tennessee Williams, la actuación da vida a la tragedia y el núcleo emocional de la historia.
La película catapultó con éxito a Brando al estrellato y ayudó a definir los tipos de personajes que interpretaría a lo largo de su carrera.
Aunque Brando fue nominado a un Premio de la Academia al Mejor Actor por su papel de Stanley, no ganó, a pesar de que el papel fue considerado retrospectivamente como uno de sus mejores papeles y actuaciones. Sin embargo, la película catapultó con éxito a Brando al estrellato y ayudó a definir los tipos de personajes que interpretaría a lo largo de su carrera. Un tranvía llamado deseo es una obra fundamental en el cine, y La química de Brando con Vivien Leigh hace que sus escenas juntos sean emocionantes.
Título |
Calificaciones de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Un tranvía llamado deseo (1951) |
97% |
89% |
7
Julio César (1953)
Como Marco Antonio
La mayoría de los actores del calibre de Brando interpretan a Shakespeare antes de que terminen sus carreras, y Brando interpretó a Marco Antonio con un efecto sorprendente desde el principio. Protagonizada junto a James Mason como Brutus y Louis Calhern como César. Julio César Estaba decidido a triunfar y la película también fue dirigida por Joseph L. Mankiewicz. Aunque se han hecho muchas grandes películas basadas en las obras de Shakespeare, Julio César Es una verdadera adaptación. El proyecto representa una fuerte iteración del trabajo del escritor y fue otra adaptación cinematográfica de una producción en la que Brando se distinguió.
Una vez más nominado a Mejor Actor, Brando no ganó, pero recibió elogios universales por su interpretación de Anthony. fue inteligente irse A Un tranvía llamado deseo A Julio Césarya que ayudó a evitar que Brando se convirtiera en el típico personaje violento y menos inteligente. Julio César mostró a críticos y espectadores un nuevo lado del actor, ayudándolo a ser tomado más en serio como intérprete en el futuro.
Título |
Calificaciones de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Julio César (1953) |
96% |
81% |
6
Salvaje (1953)
Como Johnny Strabler
Si tan solo hubiera una película que ayudara a dar forma a la personalidad de “chico malo” de Brando incluso más que Un tranvía llamado deseofue Salvaje. Desde el disfraz icónico hasta cada aspecto del personaje de Johnny. Salvaje se convirtió en una piedra de toque cultural para la contracultura juvenil de la década de 1950. La película se considera revolucionaria ya que aborda la creciente popularidad de las bandas de motociclistas y la violencia que se estaba gestando en estas áreas durante los años 50.
Conectado
Si bien no es su papel más aclamado por la crítica y la película no es tan memorable como sus otros trabajos, todavía tiene mucho que recomendar. Salvaje. Johnny es un personaje con una personalidad tan fuerte que ha sido copiado y ridiculizado muchas veces. como la mayoría de los mejores personajes de Brando. Sin embargo, nada se compara con el original, ya que Brando debajo de su valentía como Johnny en Salvaje.
Título |
Calificaciones de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Salvaje (1953) |
75% |
71% |
5
En el terraplén (1954)
Como Terry Malloy
On the Waterfront es una película dramática clásica dirigida por Elia Kazan, estrenada en 1954. La película cuenta la historia de Terry Malloy, un estibador que se convierte en estibador y acaba en un sindicato corrupto. Protagonizada por Marlon Brando como Terry Malloy, la película explora temas de moralidad, redención y la lucha por la justicia en el puerto.
- Director
-
Elia Kazán
- Estudio(s)
-
Fotos de Columbia, Fotos de Horizonte
- Escritores
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Budd Schulberg
- plazo de entrega
-
108 minutos
Una historia brutal pero, en última instancia, edificante. en el terraplén – una de las mejores obras de cine en las que participó Brando. como terry Brando retrata cuidadosamente una crisis de conciencia y la lenta comprensión de que debe dar un paso adelante y hacer lo correcto. en el terraplén ilustra los mejores momentos de los inicios de la carrera de Brando, y no sorprende que haya sido celebrado por su actuación. Sin embargo, sus coprotagonistas Karl Malden y Eva Marie Saint son excelentes compañeros de escena que ayudan a Terry a enfrentarse al líder sindical corrupto con el que lucha en la película.
en el terraplén Brando obtuvo su primer Premio de la Academia al Mejor Actor, y la película en sí ganó el premio a la Mejor Película. el trabajo de brando en el terraplén ha sido llamado un momento histórico para la actuación y el cine. Mientras mira en el terraplén Hoy es difícil discutir, porque… El mensaje y el atractivo emocional de la película resuenan igualmente de manera conmovedora en un contexto moderno. Brando es verdaderamente un maestro en su oficio mientras interpreta a Terry, dándole al papel todo lo que tiene.
Título |
Calificaciones de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
En el terraplén (1954) |
99% |
95% |
4
Gatos tuertos (1961)
Como Río
A pesar de Brando no apareció en muchos westerns durante su estancia en Hollywood. aquellos a quienes dio su nombre dejaron su huella. Jacks de un solo ojo Es un western subestimado que debería recordarse mejor, y no sólo porque Brando protagoniza la película como Rio, un criminal que busca venganza y luego redención. Aunque los recuerdos de las actuaciones de Brando en obras más modernas son bastante difíciles de deshacer, rápidamente desaparece en el papel de Rio y se siente cómodo en el mundo occidental.
Aunque la mayoría Jacks de un solo ojo se desarrolla al estilo de un típico western, es el moralmente ambiguo y complejo Río lo que hace que valga la pena ver la película.
Jacks de un solo ojo es un western donde el héroe es terrible, como Rio es un protagonista formidable que trata a sus enemigos sin piedad. Sin embargo, el villano de Jacks de un solo ojoPapa Longworth (Karl Malden) es digno de la ira de Rio. Aunque la mayoría Jacks de un solo ojo se desarrolla al estilo de un típico western, es el moralmente ambiguo y complejo Río lo que hace que valga la pena ver la película. Brando, como siempre, es genial cuando interpreta a un hombre con un lado oscuro.
Título |
Calificaciones de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Gatos tuertos (1961) |
61% |
72% |
3
Motín en el Bounty (1962)
Como Fletcher Christian
Motín en la recompensa fue una especie de cambio para Brando, ya que era un proyecto ambientado en el mar y era claramente una película orientada a la acción. Aunque ha actuado en muchas películas de acción y dramas, Motín en la recompensa Había un nuevo desafío. Eso no quiere decir que Fletcher Christian no sea un papel desafiante que Brando aprovechó al máximo. Basada en la novela homónima de Charles Nordhoff y James Norman Hall. Motín en la recompensa Sigue a Christian Brando mientras lidera un motín contra el capitán.
Aunque posteriormente recibió algunas críticas por parte de la crítica y el público, Motín en la recompensa También me recuerdan por el hecho de que fue un fracaso importante para Brando. Si bien la mayoría de sus proyectos alcanzaron el éxito simplemente porque llevaban su nombre, en el caso de Motín en la recompensa. General, La actuación de Brando fue considerada un momento destacado, pero marcó un punto de inflexión para el actor. Siguiente Motín en la recompensaha asumido algunos de sus papeles más experimentales y duraderos.
Título |
Calificaciones de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Motín en el Bounty (1962) |
70% |
73% |
2
El padrino (1972)
Como Vito Corleone
Aunque el tiempo de pantalla de Brando Padrino no es tanto como la audiencia podría pensar, aprovecha al máximo cada momento que pasa en la pantalla. Cada momento de la película está lleno de Vito y, por extensión, de la actuación de Brando. Todos los demás personajes piensan en él y en cómo sus acciones afectarán su relación con Vito. La interpretación de Brando del personaje marcó la pauta para el resto de las películas. El hecho de que aportara su reputación y experiencia al proyecto contribuyó a la atmósfera de sus escenas.
Padrino Este es posiblemente el papel por el que Brando es más conocido y será recordado en los años venideros.
Padrino Podría decirse que este es el papel por el que Brando es más conocido y será recordado en los años venideros. Padrino La popularidad y el éxito de la trilogía no han flaqueado desde el estreno de la primera película. en 1972 y todavía se considera el estándar del género de gánsteres. La película puso las carreras de muchos creativos en un nuevo camino, con artistas como Al Pacino enfrentándose al impresionante e icónico Brando en su papel más icónico.
Título |
Calificaciones de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
El padrino (1972) |
97% |
98% |
1
Apocalipsis ahora (1979)
Como el coronel Walter Kurtz
Francis Ford Coppola Apocalipsis ahora ha pasado a la historia como una de las experiencias cinematográficas más desafiantes del siglo XX (a través de Colisionador). Sin embargo, las intensas y difíciles condiciones de rodaje dieron como resultado una película que ha sido aclamada como un triunfo del género bélico. Asimismo Padrino, Brando no aparece en pantalla durante mucho tiempo. Apocalipsis ahora. El actor no aparece plenamente hasta el último acto de la película, demostrando su completo descenso a la locura y su desapego de la realidad.
Inspirado en la novela corta de Joseph Conrad. Corazón de las tinieblas, Apocalipsis ahora era Brando en su papel más irreconocible como Kurtz. El coronel esquivo y desquiciado que ha perdido el control de la realidad solo podría haber sido interpretado por Brando, ya que se encontraba en el momento perfecto de su carrera para asumir un papel tan arriesgado pero gratificante. A pesar de Marlon Brando interpreta a un individuo único, sus acciones y actuación en la película representan un comentario mucho más amplio sobre la historia estadounidense durante este período y la brutalidad de la guerra de Vietnam.
Título |
Calificaciones de los críticos de Rotten Tomatoes |
Índices de audiencia de Rotten Tomatoes |
Apocalipsis ahora (1979) |
91% |
94% |