Oeste Las películas se han construido durante mucho tiempo sobre tropos repetitivos que definen el género. A medida que emocionantes historias de vaqueros, bandidos y forajidos se abren paso a través de la frontera sin ley del Salvaje Oeste, muchos estereotipos y clichés aparecen una y otra vez hasta el punto de que se asocian fácilmente con el género en sí. Estas imágenes ayudaron a crear el lenguaje cinematográfico de las películas occidentales y las diferenciaron de otras películas de género.
Muchos de los mejores westerns jamás realizados estaban llenos de estereotipos y clichés del género. Las famosas colaboraciones de íconos como John Wayne y John Ford no habrían sido posibles sin los fundamentos del género occidental y los tropos y clichés que encarnaba. Desde peleas brutales en salones polvorientos hasta hombres armados solitarios que luchan contra criminales despiadados en una ciudad sin ley. Estas imágenes ayudaron a definir los westerns..
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Choque al mediodía
Mediodía (1952)
Aunque era un western de 1952 exactamente al mediodia Este cliché, que perpetúa en el cine la imagen del noble pistolero enfrentándose al enemigo en un momento predeterminado, tiene sus orígenes a lo largo de la historia del género. Dado que los tiroteos climáticos son un elemento básico de los westerns en películas, televisión, cómics, etc., esta idea fue una prueba del coraje, la determinación y la habilidad del héroe. Al preparar la batalla por el futuro, la imagen occidental del enfrentamiento demostró que el héroe podría haber huido de la ciudad, pero en cambio permaneció aquí para arriesgar su vida en nombre de la justicia.
exactamente al mediodia encapsuló perfectamente esta imagen como Representación del mariscal Will Kane por Gary Cooper Llegó al núcleo de las cualidades innatas de las estrellas de cine occidentales. Aunque la vida del mariscal Kane probablemente se perdería si se enfrentara solo a una banda de asesinos, sabía que era lo correcto y que sólo un cobarde huiría de la ciudad. A pesar de las acusaciones de exactamente al mediodia promoviendo simpatías comunistas, y John Wayne descarta este western clásico como “La cosa más antiamericana que he visto en mi vida.“, sigue siendo un firme favorito entre los cinéfilos occidentales.
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criminal noble
Butch Cassidy y Sundance Kid (1969)
Aunque el término “noble criminal” pueda parecer que encarna una contradicción interna, las películas occidentales han demostrado consistentemente su valor. El noble forajido era un vaquero que, aunque no seguía la ley al pie de la letra, vivía de acuerdo con su propio conjunto de valores morales y éticos. En cierto modo, esto parece más sincero, ya que los forajidos formaron su propio sistema de valores que estaba más en línea con la mentalidad de vida de “perro es perro” y “sálvese quien pueda” durante la era del Salvaje Oeste.
Una película que destacó bien esta imagen fue Butch Cassidy y el niño de Sundanceuna película que contó con las estrellas Paul Newman y Robert Redford como criminales de gran virtud. Aunque sean ladrones de bancos Butch Cassidy y Sundance Kid no eran personas malvadassimplemente estafadores inteligentes que decidieron usar su ingenio para tener éxito y llevar a cabo sus planes de robo. Aunque estaba claro que estos criminales eran criminales, su atractivo innato significaba que la audiencia todavía los apoyaba.
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pelea en la cabina
Los siete magníficos (2016)
Había tantas peleas de salón memorables en los westerns que el tropo fue parodiado en todo, desde Sillas de montar ardientes A mi nombre es nadie. Este fenómeno occidental común generalmente involucra a un visitante que llega sin ser invitado a un salón sombreado lleno de vaqueros y forajidos. Bajo una presión increíble, el héroe suele empezar a hacer preguntas no deseadas y pronto se desata el infierno: se arrojan botellas, se disparan armas y él tiene que demostrar sus habilidades como excelente tirador para calmar la situación.
Un ejemplo moderno de este tropo en acción fue la nueva versión de 2016 del clásico western. Los siete magníficos. vi esta escena Denzel Washington participó en un violento tiroteo en un bar lo vio disparar a varios hombres sin siquiera mirarlos. Esta muestra de puro arte de filmación reveló las habilidades naturales del personaje de Washington y estableció las expectativas que la audiencia tenía sobre él durante el resto de la película.
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Ciudad sin ley
Sin perdón (1992)
Siempre que se muestra una ciudad en un western, siempre parece ser un ejemplo brillante de ley y orden que un forajido viene y rompe, o un ejemplo anárquico de los excesos del Viejo Oeste que un héroe noble debe venir a salvar. La ciudad occidental sin ley ha sido un tropo recurrente en el género. ya que es una base sólida para narrativas convincentes de héroes y villanos. Esto se vio espectacularmente en la serie de HBO. Cosa vieja, que recorría la delgada línea entre ambos caminos a medida que la civilización comenzaba a afianzarse en el campo fronterizo antes anárquico.
Otro ejemplo famoso de este tropo en la práctica es la obra maestra de Clint Eastwood sobre el revisionismo occidental: imperdonable. Este western ganador del premio a la Mejor Película reunió muchos de los tropos del género para comentar sobre sí mismo, y la ciudad sin ley del Oeste no fue diferente. Como el ex sheriff William Munny, se vio a Eastwood buscando venganza mientras se enfrentaba a las ciudades de la frontera occidental sin ley, plagadas de criminales y llenas de burdeles.
imperdonable
Unforgiven, dirigida por Clint Eastwood y protagonizada por Clint Eastwood, es un western que profundiza en los mitos del oeste americano. La película sigue a William Munny, un criminal jubilado y viudo que acepta un último trabajo con su antiguo socio y joven pistolero. Buscan venganza por una prostituta mutilada en un pueblo corrupto controlado por un brutal sheriff. La película explora temas de redención, las duras realidades de la justicia fronteriza y las consecuencias de la violencia.
- fecha de lanzamiento
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7 de agosto de 1992
- plazo de entrega
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130 minutos
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Damisela en apuros
Django (1966)
El tropo de la damisela en apuros ha sido un elemento constante no sólo en las películas occidentales, sino también en la narración en general durante siglos. La idea de una mujer indefensa que necesita un hombre heroico que se lance y salve el día se encuentra con frecuencia en la mitología griega, los cuentos de hadas e innumerables géneros modernos. El peligro inherente de la violencia y la agresión sexual para las mujeres en el salvaje Oeste sin ley lo hizo aún más prominente en las historias de forajidos y vaqueros, ya que a menudo representaba una fuerte motivación para la acción del héroe.
Un ejemplo particularmente brutal fue DjangoSpaghetti western de 1966 protagonizado por Franco Nero, una gran influencia en la obra de Quentin Tarantino. Django desencadenado. Dirigido por Sergio Corbucci, este western presenta a la clásica damisela en apuros, María, una prostituta que es torturada y atacada por bandas de bandidos. Estos horribles incidentes impulsan a Django a actuar y demuestran por qué el tropo de la damisela en apuros puede ser tan efectivo en términos de narración y motivación de personajes.
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Viejo vaquero resistido
Verdadero valor (1969)
El sabio mentor mayor que guía al joven protegido ha sido un principio de la narración durante incontables siglos e incluso tiene un lugar especial en el clásico monomito del viaje del héroe. Esto también es cierto en el género occidental, donde los jóvenes se enfrentan a vaqueros viejos y curtidos que quieren transmitir su sabiduría a la generación más joven. Al proporcionar una relación compleja y casi parental entre los dos personajes, este tropo se ha utilizado constantemente en las películas occidentales con gran efecto.
Un ejemplo famoso del uso de este tropo en la práctica fue El famoso papel de John Wayne como Rooster Cogburn en Verdadero valor. En este western clásico, Wayne se une a regañadientes al joven Mattie Ross, una adolescente testaruda que intenta rastrear el asesinato de su padre en un territorio indio sin ley. La yuxtaposición de la brillante ambición de Mattie y las frustraciones y experiencias de vida de Cogburn hicieron de este western un icono y una clara demostración de este extraordinario personaje.
4
Civilización versus naturaleza salvaje
Bailando con lobos (1990)
La yuxtaposición del paisaje salvaje y sin ley del Viejo Oeste y la influencia cada vez mayor de la civilización ha sido un tema recurrente en las películas occidentales. Era un camino que había que tomar y condujo a interesantes exploraciones de la cultura nativa americana y la historia de cómo Estados Unidos creó su propia identidad y mitología. El mundo de los westerns era a la vez salvaje e imbuido de un orden rígido y, a menudo, en el centro de esta dicotomía estaba el pistolero solitario o el bandido decidido.
Esta imagen quedó vívidamente revelada en la película de Kevin Costner, que ganó la categoría de Mejor Película. bailes con lobos. Mientras el teniente Dunbar se ocupaba de los conflictos y la existencia contradictoria de los colonos blancos y las tribus indias, bailes con lobos se convirtió en una exploración de las complejidades de la cultura estadounidenseporque parecía imposible que la modernidad se afianzara sin destruir las vidas y los medios de subsistencia de la población indígena. El libro está lleno de referencias históricas a las disputas de la Guerra Civil sobre las tierras tribales de los nativos americanos. bailes con lobos Tenía mucho que decir sobre el complejo patrimonio de los Estados Unidos.
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El gran robo del tren
El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford
Uno de los estereotipos occidentales más famosos implica atracos y robos complejos e impresionantes. Esto fue evidente en los primeros días del cine en el clásico cine mudo de 1903. El gran robo del tren y continúa expandiéndose más allá de los westerns tradicionales, p. Breaking Bad episodio “Peso muerto”. A lo largo de la historia del cine Los robos a trenes formaban parte del género occidental tanto como los sombreros de vaquero y la equitación..
Incluso la primera escena El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford comenzó como una recreación del famoso robo al tren de Missouri, solo uno de los muchos robos cometidos por los hermanos James en la vida real. Una buena escena de robo a un tren puede ser un gran escaparate de las astutas habilidades de un antihéroe occidental, y el rápido ritmo del tren en movimiento la hace especialmente cinematográfica. Esta es una de las imágenes más intensas e impresionantes de las películas occidentales, por lo que no es de extrañar que haya sobrevivido desde la época del cine mudo.
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Pistolero solitario
Un puñado de dólares (1964)
Si bien los héroes occidentales a menudo formaban alianzas temporales para beneficio mutuo, el típico pistolero del Salvaje Oeste era un lobo solitario que jugaba según sus propias reglas. Esta imagen refleja las tendencias individualistas de los Estados Unidos y fue trasladada a los clásicos spaghetti westerns por directores legendarios como Sergio Leone. Un ejemplo famoso del pistolero solitario fue la interpretación icónica de Clint Eastwood del personaje conocido como “El hombre sin nombre”.
El “Hombre sin nombre” fue el principal antihéroe de toda la historia de Leone. Trilogía del dólar y protagonizó Un puñado de dólares, Unos cuantos dólares másY Lo bueno, lo malo y lo feo. El personaje que pronunció algunas de las mejores citas occidentales de Eastwood, “El hombre sin nombre”, encarna la fría independencia y la autosuficiencia de una verdadera estrella occidental. Si bien Eastwood se asoció con personas como Eli Wallach como el astuto gángster Tuco, siempre fue en sus propios términos.
1
buscando venganza
Los buscadores (1956)
El famoso western de John Ford Buscadores fue una de las mejores películas jamás realizadas y fue un poderoso escaparate de la búsqueda de venganza del género clásico. La idea de un hombre normal o un ex pistolero obligado a actuar por el trauma y el dolor ha sido durante mucho tiempo un tropo del género occidental. Aunque en los últimos años esta idea se ha explorado de forma muy agresiva, por ejemplo en la película de Quentin Tarantino. Django desencadenado, Buscadores sigue siendo el ejemplo definitivo de este tropo cinematográfico.
Adiós Buscadores Comenzó con John Wayne mientras Ethan Edwards intentaba encontrar a su sobrina secuestrada (Natalie Wood), y se convirtió en una búsqueda de venganza contra aquellos que le robaron la infancia de su joven pariente Debbie Edwards. Buscadores demostró venganza en su forma más pura cuando Ethan arrancó el cuero cabelludo a los jefes comanches antes de poner a Debbie a salvo. Aunque esta imagen se repitió una y otra vez en Oeste género, el trabajo magistral de Ford en Buscadores sigue siendo un ejemplo típico.