10 películas de Disney con un mensaje muy extraño

Las películas de Disney a menudo son admiradas por su sólida moraleja, pero si miras un poco más de cerca algunos de los clásicos, verás que tienen algunos mensajes extraños. Las películas infantiles suelen tener un mensaje positivo, aunque los niños suelen aprender más de interacciones breves que de narrativas extensas. Disney siempre ha sido elogiada por enseñar a los niños a trabajar duro por sus sueños y ser amables con los demás, pero no todas sus películas contienen mensajes tan simplistas.

Hay muchas películas de Disney que han envejecido mal, con estereotipos obsoletos y personajes problemáticos. En algunos casos, las viejas películas de Disney también contienen lecciones morales cuestionables que no se sostienen. Lo que es aún más sorprendente es que las películas modernas de Disney también han sido criticadas por sus extraños mensajes. Las películas pueden ayudar a formar las mentes jóvenes, por lo que es un poco inquietante ver algunas de las extrañas moralejas que parecen ofrecer los clásicos de Disney.

10

La Sirenita (1989)

Ariel decide renunciar a su voto

sirenita Ni siquiera es una de las películas más antiguas de Disney, pero a menudo se la considera obsoleta. La crítica va dirigida a la escena en la que Ariel decide firmar un contrato con Úrsula que le da la oportunidad de vivir como humana por un tiempo a cambio de su voto. Úrsula es una de las mejores villanas de Disney, por lo que tiene sentido que se le ocurra un plan tan cruel. Aún más misterioso es el hecho de que sirenita Parece justificar la elección de Ariel.

Decir que Ariel renuncia a su voz para estar con un hombre sería demasiado extremo, ya que Ariel manifiesta su deseo de ser humana mucho antes de ver a Eric. Sin embargo, la idea de que todo el mundo deba renunciar conscientemente a la capacidad de comunicarse es alarmante. sirenita Podría haber terminado mostrando que fue una elección estúpida por parte de Ariel, pero en realidad comienza a acercarse a Eric sin su voz. Sólo cuando Úrsula interviene una vez más, las cosas van mal.

9

El rey león (1994)

Simba huye de sus problemas

Rey León Podría haber sido la mejor película del Renacimiento de Disney de la década de 1990 y ha seguido siendo igual de popular durante los últimos 30 años. Sin embargo, esto no la protegió de las críticas y algunos fanáticos discreparon con el mensaje previsto de la historia. Después de que Scar mata a Mufasa, Simba huye e ignora su pasado durante años mientras crece con Timón y Pumba. La gente percibía la vida despreocupada de Simba con sus nuevos amigos como Rey Leónes una forma de justificar su decisión de huir.

Rey León Como saben, fue construido según el esquema de William Shakespeare. Aldea, y Hamlet ciertamente no es uno de esos héroes cuyas acciones deberían considerarse heroicas. Tiene sentido que Simba corra cuando lo haga. Es sólo un niño cuando ve morir a su padre, por lo que intentar divertirse en un entorno diferente es una respuesta adecuada al trauma. Rafiki finalmente aconseja a Simba que enfrente su pasado, pero hasta entonces, parece feliz y libre. Es, en el mejor de los casos, un mensaje contradictorio.

8

La Bella y la Bestia (1991)

El retorcido romance de La Bella y la Bestia ha sido cuestionado a menudo

La bella y la bestia a menudo criticado por la forma en que retrata su historia romántica, Algunos espectadores temen que muestre una imagen inquietante de amor y consentimiento. Bella finalmente se enamora de la Bestia después de que él le salva la vida y ella comienza a ver un lado más delicado en él, pero su relación comienza cuando ella toma el lugar de su padre como prisionero en el castillo. Esta no es una base igualitaria para iniciar una relación.

Si bien las afirmaciones de que Bella sufre del síndrome de Estocolmo van demasiado lejos, definitivamente es un poco alarmante que Bella sufra el síndrome de Estocolmo. La bella y la bestia No refleja el comienzo ofensivo de la historia de amor de Bella y la Bestia. Para el público más joven, esto puede enviar un mensaje dañino sobre el amor. Afortunadamente, los elementos de fantasía de la historia y la gran animación suelen ser suficientes para distraer la atención de los sombríos comienzos de la historia.

7

Blancanieves y los siete enanitos (1937)

La historia de Blancanieves personifica la naturaleza indefensa de las primeras princesas de Disney.

Blancanieves fue la primera princesa de Disney en 1937, y su historia destaca algunas de las duras realidades de las princesas de Disney que no envejecen bien. Con tantas jóvenes idolatrando a princesas como Blancanieves, es una pena que ciertos aspectos de sus historias envíen mensajes extraños. Blancanieves y los siete enanitos tiene el mismo problema que la Bella durmiente del bosquedonde un personaje femenino indefenso es salvado por un hombre.

Blanco como la nieve podría enseñar a las jóvenes que necesitan que los hombres las protejan. Esto es algo que las recientes películas de princesas de Disney han contrarrestado notablemente, siendo Moana y Elsa personajes mucho más activos. Blanco como la nieve También puede tener un mensaje inquietante para los niños.cómo el príncipe despierta a su princesa con un beso en los labios. Esperemos que ningún niño impresionable copie esta idea.

6

Aladino (1992)

Aladdin comienza su relación con Jasmine con una mentira

aladino es otro de los clásicos queridos de Disney, que ofrece una versión retorcida del romance. Una vez más, los divertidos números musicales y la dirección de arte creativa ayudan a alejarse de algunos de los temas cuestionables. En particular, el hecho de que Aladdin comience su relación con Jasmine mintiéndole sobre su riqueza y sus antecedentes no es un mensaje que deba ser recibido por el público joven.

aladino En última instancia, el mensaje problemático del romance se convierte en uno empoderador cuando Jasmine demuestra que ama a Aladdin por lo que es y no por la riqueza que parece poseer. Puede que sea demasiado tarde y también es dudoso que Jasmine perdone tan fácilmente a Aladdin por su engaño. aladino también tiene muchos mensajes positivos para su audienciaentonces se equilibra.

5

De adentro hacia afuera (2015)

Inside Out usa las emociones de los hombres como bromas

pixar De adentro hacia afuera tiene un mensaje muy positivo sobre estar en contacto con tus emociones, pero tiene la desventaja de ir más allá de la mente de Riley. De adentro hacia afuera Echa un vistazo a las mentes de diferentes personajes, y los cambios sutiles revelan mucho sobre quiénes son en comparación con Riley. Por ejemplo, mientras Joy controla la mente de Riley, la tristeza parece gobernar todo en la mente de su madre.

De adentro hacia afuera muestra que las emociones de los personajes masculinos son mucho menos complejas que las femeninas. Esta división es más obvia cuando se trata de los padres de Riley. Las emociones de su madre son racionales y cooperativas, mientras que las emociones de su padre son simplistas y desdeñosas. Esto encaja con el viejo estereotipo de que los hombres no son tan inteligentes emocionalmente como las mujeres, lo que puede resultar perjudicial para el público más joven. También es interesante ver el género de cada una de las emociones de Riley. La alegría y la tristeza son femeninas y la ira es masculina.

4

Pocahontas (1995)

Pocahontas tiene un enfoque confuso de la historia

Pocahontas es la única princesa de Disney basada en un personaje histórico, pero la versión de la vida real no se parece en nada a ella en la película. Pocahontas A menudo ha sido criticado por la forma en que distorsiona los hechos para presentar una versión limpia de la historia más adecuada para audiencias más jóvenes. Utiliza el conflicto histórico como telón de fondo para una novela que era mucho más oscura en la vida real.

bastante interesante Pocahontas Fue declarado culpable de generosidad excesiva tanto hacia el pueblo Powhatan como hacia los colonos británicos. Esto envía un mensaje falso sobre el período colonial de Estados Unidos, que puede enseñar a los niños una versión equivocada de la historia. El camino PocahontasLa historia de amor, que triunfa sobre las presiones políticas de la época, también se considera insensible. Esta es una de las películas de Disney que es poco probable que tenga una adaptación cinematográfica en el corto plazo.

3

Aristócratas (1970)

Los aristogatos ignoran la idea de un peligro desconocido

Aristócratas Probablemente sería mucho más popular hoy si no fuera por la caricatura racista de un personaje del este de Asia. Es una marca oscura en una película que tiene mucho encanto característico de Disney en otras escenas. Esta no es la única parte Aristócratas sin embargo, según los estándares modernos esto puede parecer dudoso. Cuando Duchess se encuentra con sus gatitos abandonados lejos de casa, recurre a un gato callejero cercano en busca de ayuda.

El gato callejero O’Malley lleva a Duchess y sus gatitos a una estridente aventura por las calles de París, donde nunca antes habían ido. Después de algunos números musicales divertidos y un toque de romance, es fácil ver los beneficios de confiar en completos desconocidos. el lado duro de la ciudad. Probablemente esta no sea una idea que la mayoría de los padres quisieran enseñar a sus hijos.pero O’Malley y su pandilla transforman su entorno abandonado en el patio de recreo perfecto.

2

Deseo (2023)

El deseo tiene un mensaje contradictorio

Desear Estaba destinado a ser una gran celebración del centenario de Disney, pero resultó ser un raro fracaso comercial y de crítica para el estudio. Desear está lleno de huevos de Pascua de Disney y cuenta con un estilo de animación distintivo, pero los críticos y el público no estuvieron de acuerdo con la trama. Este cerca de un mensaje edificante, pero un par Los errores narrativos significan que el significado Desear un poco confundido.

Desear Parece sugerir que las personas necesitan tomar la iniciativa para hacer realidad sus sueños, sin esperar a que alguna fuerza nebulosa les conceda sus deseos. Esta sería una moraleja poderosa si no fuera por el hecho de que Star le da a Asha una varita mágica al final. Teniendo en cuenta que el Rey Magnífico también comenzó su trabajo con la noble intención de ayudar a la gente, no hay ninguna razón por la que Asha no sea corrompido por el poder tal como lo fue él.

1

Raya y el último dragón (2021)

Raya lleva demasiado lejos su mensaje positivo

Raya y el último dragón Ofrece el mensaje de que la gente debería confiar más, pero va demasiado lejos. La acción tiene lugar en el país ficticio de Kumandra. Raya y el último dragón establece paralelismos entre el viaje de su héroe y la situación política más amplia. Kumandra se ha dividido en diferentes tribus, cada una de las cuales tiene una feroz desconfianza entre sí. Necesitan aprender a cooperar y coexistir, del mismo modo que Raya necesita aprender a confiar en los demás.

Al final, Raya y el último dragón se vuelve un poco duro con su ejecución. Raya confía repetidamente en Namaari y es traicionada repetidamente. En algún momento esto se convertirá en un mensaje más poderoso y apropiado para Raya y el último dragón decir que la fe ciega es una tontería y que la autoconservación a veces significa negar a los demás. La eventual redención de Namaari parece un poco fortuita después de tantas oportunidades perdidas.