Mientras que el público viene a ver películas de comedia para escapar de los horrores del mundo y reírse, algunos Las películas no pueden evitar ir a lugares oscuros.. Ya sea una comedia infantil que de repente presenta información sorprendentemente oscura o películas de risa que se vuelven cada vez más siniestras a medida que avanzan, las películas de comedia a veces pueden ser sorprendentemente desarmadoras. Si bien una cierta cantidad de oscuridad tiene su lugar en todos los géneros, los resultados pueden ser desconcertantes si los espectadores no lo ven venir.
Algunas de las mejores películas de comedia ligera tienen matices siniestros que hacen que la película sea inesperadamente oscura. Si bien los personajes extravagantes pueden parecer individuos ridículos a primera vista, la pesadilla existencial que a menudo equivale a Las premisas de la película de comedia no pueden evitar sentir una sensación de oscuridad a medida que la historia se acerca a su gran final.. Si bien el objetivo de una buena comedia es hacer reír al público, no hay luz sin oscuridad y, a veces, es importante equilibrar ambas cosas de maneras inesperadas.
10
Duendes (1984)
El accidente del padre de Kate mientras estaba vestido como Santa Claus fue inesperadamente oscuro para una película para menores.
Comedia de terror gremlins En la superficie, era una película linda y tierna sobre pequeñas criaturas adorables.. Sin embargo, esta inusual película navideña resultó ser inesperadamente oscura y en realidad fue un factor importante en la creación de la clasificación PG-13 (según Hollywood Reporter), que tenía en cuenta películas que no eran lo suficientemente extremas como para ser clasificadas como R pero Demasiado oscuro para ser clasificado como R. Permitido para niños pequeños. mirar. A pesar de que en gremlinsEl monólogo de un personaje hizo que la película fuera aún más oscura de lo que cabría esperar.
Esto sucedió cuando el personaje de Phoebe Cates, Kate Beringer, contó la historia de cómo su padre desapareció en Nochebuena y fue encontrado muerto en una chimenea unos días después vestido como Santa Claus. Kate contó la impactante historia, acompañada de música espeluznante, y describió el estrés postraumático que sufrió cuando su padre resbaló y se rompió el cuello mientras intentaba sorprender a su familia en Navidad.
9
El chico del cable (1996)
El personaje de Jim Carrey pasa de ser excéntricamente extraño a estar completamente loco.
chico del cable fue una de las películas definitorias de Jim Carrey, ya que marcó su transición de papeles cómicos exagerados a personajes más extraños y psicológicamente más intrigantes. El punto medio entre estos dos estilos fue chico del cableuna comedia que debió sorprender bastante a quienes esperaban más. Ace Ventura o Tontos y más tontos– payasadas de estilo. Si bien el personaje de Carrey, Chip Douglas, parecía otra personalidad tonta más para agregar al hilarante currículum del comediante, las cosas gradualmente se volvieron más oscuras a medida que avanzaba. chico del cable continuación.
Con Matthew Broderick como Steven normal, chico del cable Tenía una premisa simple sobre un extraño instalador de cable que intenta hacerse amigo de su cliente. después de darle canales de películas gratis. Aunque Chip era una persona bastante inusual, todo parecía bastante inofensivo hasta que se reveló como un acosador extremadamente obsesivo y trastornado hasta el punto en que Steven temió por su vida. Hacia el final chico del cableLa película era menos una comedia convencional y más una película de terror sobre las impactantes consecuencias de rechazar la solicitud de amistad de un hombre trastornado.
8
Haga clic (2006)
El control remoto universal de Michael Newman comenzó como una diversión alegre, pero pronto aceleró su vida.
Más que cualquier otro comediante, el público siente que sabe lo que obtendrá de una comedia de Adam Sandler, aunque cada dos años él asume un papel que realmente sorprende al público. Mientras que las películas son como amor borracho o Gemas sin cortar fueron un excelente ejemplo del talento dramático de Sandler. Hacer clic Al principio parecía que sucedería con la misma energía estúpida y exagerada que feliz gilmore o cantante de bodas. Sin embargo, esta alegre historia sobre un hombre que controla su vida con un control remoto universal pronto se volvió increíblemente oscura.
Esta es la historia de un hombre de familia adicto al trabajo llamado Michael Newman (Sandler), que acepta felizmente la oportunidad de saltarse las partes aburridas de la vida con solo hacer clic en un botón. Hacer clic Lo vio superar rápidamente los pequeños inconvenientes de la vida.. Pero la historia dio un giro cuando Michael entró en piloto automático y el control remoto comenzó a aprender sus preferencias. Michael pronto repasó los años de su vida, destruyó su matrimonio y se vio obligado a aceptar que la vida está hecha de pequeñas cosas y que una vez que las extrañas, desaparecen para siempre.
7
Jojo Conejo (2019)
Esta alegre sátira de la Segunda Guerra Mundial da un giro oscuro, arrojando luz sobre los horrores del Holocausto.
Mientras que la premisa Conejo Jojo No suena muy alegre sobre el papel, pero la forma en que el escritor y director Taika Waititi elaboró esta sátira de la Segunda Guerra Mundial significaba que, para empezar, tenía un estilo alegre. Siguiendo la historia de un niño de diez años de las Juventudes Hitlerianas llamado Jojo, que idolatra a Hitler hasta el punto de convertirlo en su amigo imaginario, queda claro que este niño carece de la conciencia política para comprender las realidades verdaderamente terribles del fascismo. Con muchas risas a carcajadas en momentos como Waititi retrató una versión bufonada de Hitler, Conejo Jojo logró disfrazar su lado serio a través de la comedia.
Sin embargo, esta comedia inicial fue simplemente una forma eficaz de desarmar al público, ya que Conejo Jojo Las cosas pronto se oscurecieron cuando se reveló que la madre de Jojo (Scarlett Johansson) había estado escondiendo a una niña judía (Thomasin McKenzie) en el ático para protegerla de los horrores del Holocausto. Aunque Jojo fue víctima del pensamiento grupal y la radicalización, la sombría realidad de la sociedad en la que vivía se impuso y Jojo se dio cuenta de la inhumanidad del régimen nazi. Conejo Jojo tenía un mensaje profundo sobre pensar por uno mismo y la forma en que combinaba comedia y drama lo hacía aún más efectivo.
6
El show de Truman (1998)
Las circunstancias de la vida de Truman fueron divertidas al principio, pero pronto llegó la sombría realidad.
Comedia psicológica El show de Truman fue tan efectivo que la idea errónea de que las personas reales creen que sus vidas son un reality show escenificado lleva su nombre (a través de Centro Psicológico.) Aunque esto rara vez sucedió, excepto en programas de televisión realmente secretos como El show de Joe Schmoe o Deber de juradoV El show de TrumanLa vida de Truman Burbank (Jim Carrey) era una mentira cuidadosamente construida en la que todos en su vida eran actores pagados en un reality show de larga duración que se transmitía las 24 horas del día, los siete días de la semana. .
Este concepto único fue divertido al principio, ya que los espectadores vieron cómo Truman vivía su vida ajeno al hecho de que estaba siendo observado por millones de espectadores en todo el mundo. Sin embargo, esta comedia dio un giro oscuro cuando Truman comenzó a dudar de la verdad de la existencia. y a pesar de intentar escapar de la prisión en la que estaba colocado, el productor de televisión conocido como Christophe (Ed Harris) lo detenía constantemente. El show de Truman Comenzó como una comedia, pero al final se convirtió en un thriller tenso cuando Truman casi muere en el mar mientras intentaba descubrir la verdad.
5
El día de la marmota (1993)
El divertido bucle temporal de Phil Connors termina en una pesadilla existencial
Día de la Marmota Fue una película tan icónica que el propio título de la película llegó a referirse a situaciones monótonas o repetitivas de la vida. Esta es una de las mejores películas de Bill Murray, y su carisma cómico y presencia en la pantalla fueron suficientes para distraer a los espectadores de cuán implacablemente sombría era la historia y cuán verdaderamente horribles eran las circunstancias en las que se encontraba el meteorólogo Phil Connors. Como una película sobre un hombre obligado a repetir el mismo día sin un final a la vista. Día de la Marmota Fue muy divertido, pero también increíblemente oscuro..
Si bien fue divertido ver a Phil aprender a utilizar la repetitiva vida diaria de Punxsutawney, Pensilvania, a su favor, el tiempo pasó y pronto comenzó a sentir que no había salida. Día de la Marmota dio un giro verdaderamente oscuro cuando la pesadilla existencial de la existencia de Phil en un bucle temporal se volvió insoportable e intentó suicidarse. Cuando, incluso después de intentar suicidarse, Phil todavía se despertaba con el sonido de su despertador tocando “I Got You Babe”, estaba claro que ni siquiera la muerte lo liberaría.
4
Observar e informar (2009)
Las alegres travesuras de un policía de centro comercial se vuelven oscuras cuando surgen problemas de salud mental
Aunque se pueden hacer muchas comparaciones entre la película de Kevin James. Paul Blart: policía del centro comercial y lanzamiento de Seth Rogen Observar e informarA pesar de todas sus similitudes, tenían una diferencia sorprendente. eso fue todo Observar e informar se volvió increíblemente oscuro y, en lugar de contar una historia alegre sobre un humilde policía de centro comercial, en un giro de los acontecimientos verdaderamente impactante, profundizó en la grave inestabilidad mental de su personaje. Rogen interpreta al aspirante a policía convertido en oficial de seguridad del centro comercial Ronnie Barnhardt. Esta comedia inicialmente alegre se volvió cada vez más oscura a lo largo de su tiempo de visualización.
En lugar de seguir las reglas y llamar a un policía de verdad, en un momento oscuro, Barnhardt decidió ponerse en alerta máxima. Observar e informar. Con delirios de grandeza, el público observó en completo shock cómo Barnhardt atacó violentamente a quienes creía que habían infringido las reglas. e incluso se observó que era un consumidor activo de drogas recreativas. Observar e informar entró en un territorio mucho más oscuro de lo que sugería la premisa original y contenía muchos momentos ridículos de puro exceso.
3
Brezos (1988)
Lo que podría haber sido una alegre comedia de secundaria se convirtió en una sátira oscura.
De los estilos de John Hughes Desayuno Club al atractivo clásico de culto Tiempos rápidos en Ridgemont HighLa década de 1980 fue una gran época para las comedias de secundaria. Una de las mejores obras de esta época fue Brezosla historia de tres niñas con el mismo nombre que dirigen la escuela como una camarilla popular pero temida. Adiós Brezos Tenía todos los principios de una clásica comedia alegre de secundaria. Al principio, esta oscura sátira pronto demostró su cínica visión del mundo, tocando temas de la juventud alienada y los horrores de la escuela secundaria.
Esta es una de las mejores historias sobre la mayoría de edad jamás contadas en una película. Brezos fue su voluntad de oscurecerse en lo que respecta al acoso, el suicidio y la homofobia. Tono satírico inteligente Brezos Se volvió aún más extremo con la llegada de J.D. (Christian Slater), cuya fascinación por la muerte sembró las semillas de pactos suicidas escenificados en su historia. Una comedia que casi roza una película de terror. Brezos dio un giro esperado oscuro en su narrativa.
2
Algo pasa con Mary (1998)
Las mentiras de Tucker a Mary fueron pura manipulación.
Adiós Hay algo sobre María Mejor recordada hoy por los momentos asquerosos pero hilarantes como la escena del gel para el cabello, esta comedia alegre sobre la mujer de la que todo hombre parece enamorarse tenía su lado oscuro. En el conjunto de hombres que competían por la atención de Mary (Cameron Diaz), algunos de estos pretendientes masculinos fueron más honestos que otros en sus intentos de ganarse su corazón. Un personaje verdaderamente manipulador que hizo que la alegre comedia fuera sorprendentemente oscura fue Tucker (Lee Evans).
Como humilde repartidor de pizzas, Tucker se obsesionó con Mary cuando le entregó la comida una noche y pronto se le ocurrió un astuto plan para infiltrarse en su vida. Este comportamiento de acosador parecía más sacado de un thriller que de una comedia, ya que Tucker fingió estar discapacitado para que Mary le prestara atención. Adiós El comportamiento engañoso de Tucker finalmente quedó al descubierto.La forma en que utilizó las luchas reales de las personas discapacitadas para ganarse la simpatía y hablar mal de los otros hombres en su vida fue realmente siniestra.
1
Shaun de los muertos (2004)
Lo que empezó como una parodia del horror pronto empezó a inspirar miedo real.
Shaun de los muertos Fue quizás la mejor película de comedia de terror ya que rindió homenaje a la película de George A. Romero. Noche de los muertos vivientes una franquicia con verdadera reverencia y amor por la historia cinematográfica de los zombies. Esta alegre comedia protagonizada por Simon Pegg como Sean, que debe llegar a un pub en medio de un brote zombie, fue el comienzo de la famosa serie. Tres sabores de Cornetto Trilogía dirigida por Edgar Wright. Con un sentido del humor único y un estilo serio, Shaun de los muertos Se burló ligeramente de la ridiculez de los zombies en las primeras escenas..
Sin embargo, ¿cómo Shaun de los muertos A medida que avanzaba, se inclinó más hacia el verdadero horror de los zombis a medida que se demostraba plenamente el alcance total de su decadencia social. Con una narrativa apasionante y personajes plenamente desarrollados cuyas vidas corrían verdadero peligro. Shaun de los muertos fue mucho más allá que la película de parodia promedio al representar el horror de su premisa. Con una profundidad real que encarna las ansiedades actuales posteriores al 11 de septiembre, Shaun de los muertos reflejaba la sociedad en la que fue creado y era mucho más estimulante de lo que parecía inicialmente.
Fuente: Centro Psicológico