10 mejores películas de aventuras de la década de 1970

Aventura Las películas a menudo se convierten en éxitos de taquilla y de taquilla por una razón: atraen a una amplia variedad de audiencias y cuentan historias con las que todos pueden identificarse. La década de 1970 fue una década de cambios e innovación, tanto en el cine y la televisión como en la vida social y política. Muchas de estas películas reflejan los intereses y creencias del público de la época y exploran los mensajes y conversaciones más profundos sobre la humanidad detrás de los viajes más importantes de los personajes heroicos. La característica clave de cualquier película de aventuras clásica es que El personaje principal debe ser un campeón digno de atención.

Si bien hay muchas grandes películas de aventuras nostálgicas de los años 80, no se deben pasar por alto las contribuciones de los años 70 al cine. Tanto en la animación como en los videojuegos, el género de aventuras está prosperando. porque el estilo visual y la innovación son los que distinguen lo mejor de estas narrativas. Los usos creativos de efectos visuales, incluidos decorados y vestuario sorprendentes y prácticos, ayudan a sumergir al público en los mundos de fantasía de estas historias. Volver a estas películas o verlas por primera vez evoca una sensación de asombro y magia en el espectador.

10

Rescatadores (1977)

Director: Wolfgang Reiterman, John Lounsbury y Art Stevens

Éxito de taquilla inesperado RescatistasEsta es una historia de aventuras conmovedora y emocionante. Esto es impresionante ya que la historia sigue a una joven que ha sido secuestrada y espera ser rescatada por los rescatistas titulares. Para una película de Disney, Rescatistas Tiene una trama tensa, pero la película incluye mucho humor y momentos ligeros y garantiza que los héroes ganen al final. No hay duda de que los dos ratones centrales, Bianca y Bernard, encontrarán a Penny y la llevarán a casa sana y salva.

Rescatistas es uno de los puntos brillantes de la Edad Oscura de Disney, que vio una disminución en la calidad y la respuesta a los proyectos animados de Disney en los años 70 y 80 (a través de PelículaWeb). La película tuvo tal éxito que se encargó una secuela. Rescatistas a continuaciónen 1990. Gran parte del éxito futuro de Disney a finales de los años 80 y 90 se debió a su historia innovadora y conmovedora. Rescatistasque conecta con audiencias en todas partes.

9

El señor de los anillos (1978)

Dirigida por Ralph Bakshi

Aunque la mayoría de los espectadores y fanáticos de los libros originales de J. R. R. Tolkien están familiarizados con la adaptación del libro de Peter Jackson de principios de la década de 2000. El señor de los anillos trilogía, la primera versión animada no es menos interesante. versión 1978 El señor de los anillos Es una película animada bastante oscura, ya que sigue de cerca el guión de Tolkien, aunque no cuenta la historia completa de los libros. Sin embargo, incluso si las cosas no llegan a su fin, Sólo una pequeña parte de la historia de Tolkien siempre será considerada una de las mayores aventuras de todos los tiempos.

El uso de rotoscopia, que traduce secuencias de acción en vivo en animación. El señor de los anillos superó los límites mediante la introducción de muchas tecnologías innovadoras en la historia para que parezca tan mágica como las novelas. Aunque la película recibió algunas críticas, no debe olvidarse ya que su influencia ha tenido un gran impacto en las adaptaciones modernas de la historia. Además, el estilo de animación se ha vuelto más interesante con el tiempo, ya que contrasta marcadamente con cómo

8

El viaje dorado de Simbad (1973)

Dirigida por Gordon Hessler

Con sorprendentes efectos prácticos y una estilización caprichosa. El viaje dorado de Simbad ejemplifica lo que hizo que los efectos visuales de las películas de los años 70 fueran tan dinámicos. Aunque la película se basa en la animación stop-motion y otras formas innovadoras de transmitir la magia Simbad en la pantalla, esto sólo sumerge al espectador más profundamente en la historia. Leyendas de Simbad son parte de una gran colección de cuentos de hadas, Noches árabesY El viaje dorado de Simbad es una de varias adaptaciones de cuentos.

Ha habido muchas adaptaciones. Simbad a lo largo de la historia, pero El viaje dorado de Simbad a menudo considerado el mejor Simbad el marinero Una película para todos los tiempos. Una de las razones por las que la película ha ganado tal reputación es que los realizadores y actores claramente se divierten con el material original, lo que les permite encarnar el espíritu imprudente de la historia. La película también cuenta con la actuación de Tom Baker. quien luego ganó fama al interpretar al Doctor en médico que. Aunque tiene sus problemas, como el reparto encalado, es agradable volver a ver la película.

7

El semental negro (1979)

Dirigida por Carroll Ballard

Es casi imposible mirar Semental negro sin hacerlo llorar mientras el clásico emocional se vuelve aún más devastador y, en última instancia, edificante en la pantalla. Mickey Rooney aporta su talento al proyecto como Henry, un jockey que ayuda al joven Alec (Kelly Reno) a preparar al semental titular para la carrera que cambiará su vida. Basada en la novela de Walter Farley. Semental negro funciona tanto como una película de aventuras como una historia sobre la mayoría de edad, Mientras Alec pasa por muchos cambios y su relación con el semental lo ayuda a sanar de su dolor.

Habiendo naufragado y perdido a su padre, Todo lo que Alec tiene es un semental cuando es arrastrado a la isla. y cuando es rescatado, Alec está decidido a mostrarle al mundo lo que él y el semental pueden hacer. Semental negro Es una fantasía escapista clásica de los niños, pero debajo hay un mensaje sobre cómo superar obstáculos y encontrar a la familia elegida. Además, los gráficos son geniales. Semental negro destacarla como una película para públicos de todas las edades.

6

La aventura de Poseidón (1972)

Dirigida por Ronald Neame

Película clásica de aventuras y desastres. La aventura de Poseidónsigue un conjunto estelar de personajes como Están intentando escapar después de que su crucero fuera destruido por un tsunami. Historias de supervivencia como La aventura de Poseidón se destaca en la exploración de temas más profundos, como la dinámica social y cultural entre los sobrevivientes y la naturaleza de la humanidad cuando el barniz de la sociedad desaparece. La aventura de Poseidón Involucra a personas de diferentes orígenes y clases para hacer que la historia sea lo más accesible posible para una amplia audiencia.

Interpretado por actores tan importantes como Gene Hackman, que interpreta al reverendo Frank Scott, el hombre que lidera el viaje hacia las profundidades del barco que se derrumba. y, en última instancia, la seguridad. Éxito de taquilla La aventura de Poseidón no es la historia de aventuras más seria, ya que a veces se apoya en gran medida en el melodrama para transmitir lo que está en juego; Es un reloj atractivo en el que es fácil perderse. Nominado a varios premios de la Academia, la artesanía necesaria para crear La aventura de Poseidón No puedo evitar notarlo.

5

Hechicero (1977)

Dirigida por William Friedkin

El papel principal de Jackie fue interpretado por Roy Scheider. Bruja tiene una premisa un tanto extravagante, pero los actores y la experimentada dirección de William Friedkin logran darle vida. Bruja sigue a un grupo improbable de hombres, incluido Jackie, como fueron reunidos y se les asignó la tarea de transportar enormes cantidades de dinamita inestable. Mientras intentan completar su traicionero viaje sin destruirse a sí mismos y a su carga, las tensiones aumentan en la relación. Bruja. Aunque tiene todas las características de una aventura emocionante, Bruja toma muchos giros oscuros.

Dividir en viñetas Bruja No es la típica película de aventuras, pero eso es lo que la distingue de muchos de los viajes de los héroes que aparecen en las películas modernas. Como las otras obras de Friedkin, Bruja No tiene miedo de ser oscuro y dejar su conclusión abierta. La trama está basada en una novela francesa. Le Saleur de la Pèrey el hecho de que esta no fue la primera adaptación cinematográfica de la novela y que se estrenó simultáneamente con guerra de las galaxias llevado a Bruja fue ignorado hasta una reciente reevaluación crítica.

4

El mago (1978)

Dirigida por Sidney Lumet

Adaptación cinematográfica del musical. Mago da vida con éxito a magia colorida y canciones increíbles. Además, Mago presenta actuaciones de algunos de los mejores músicos e intérpretes de todos los tiempos, incluidos Diana Ross, Lena Horne y Michael Jackson. Mago esta es una mirada actualizada a la historia El maravilloso mago de Oz y presenta un elenco completamente negro y cambios modernos en la trama y el escenario. Los musicales son una de las partes más divertidas del género de aventuras, ya que avanzan en la trama y la acción con la ayuda de música dinámica.

Mago no fue reconocido por sus contribuciones y su encantadora atmósfera cuando se estrenó por primera vez en 1978. Sin embargo se hizo conocido como un clásico de culto y se ha ganado un lugar entre las mejores adaptaciones cine-musicales. Si bien muchos críticos y espectadores todavía consideran que la versión teatral es la mejor, hay mucho que la recomienda. Mago. Siguiendo los ritmos familiares de tu historia favorita, Mago mejora la historia con un mensaje más fuerte y música icónica.

3

El hombre que pudo ser rey (1975)

Director John Huston

En una de las mejores películas de Sean ConneryJames Bond película, el icónico actor se une a Michael Caine en El hombre que quería ser rey. Basada en el cuento homónimo de Rudyard Kipling. El hombre que quería ser rey Esta es una parábola sobre los peligros de la arrogancia. y el concepto de que una persona debe gobernar y ejercer un control falso sobre otras. Sin embargo, eso no significa que la película carezca de las impresionantes imágenes y las escenas elaboradas por las que son famosas las películas de aventuras.

Es seguro que El hombre que quería ser rey Se trata de una película anticuada y llena de estereotipos e ideales eurocéntricos. Sin embargo, los dos ingleses invasores reciben justicia ya que su codicia y deseo de poder en última instancia sólo les trae la ruina. El hombre que quería ser rey Encuentra cuidadosamente el delicado equilibrio entre emoción fantástica y transmitir un mensaje claro. su audiencia, y es por eso que vale la pena verlo hoy. No hay duda de que Connery y Caine son los mejores en sus papeles.

2

Montaña Sagrada (1973)

Dirigida por Alejandro Jodorowsky

Si bien muchas películas de aventuras de los años 70 estaban más orientadas a la familia, este no era el caso de las películas. Montaña Sagrada. Este drama surrealista es típico del estilo del director y protagonista Alejandro Jodorowsky. conocido por sus obras subversivas e intensas como El Topo. Utilizando referencias temáticas y visuales a la espiritualidad y diversas religiones, Montaña Sagrada Se desarrolla como una odisea clásica pero toma muchos giros impactantes.

Esta es una película inusual: el viaje del protagonista a la cima de la montaña principal y las personificaciones de los planetas, deidades y otras figuras espirituales que encuentra. Los mensajes simbólicos y metafóricos de la película son más importantes que el aspecto físico real. completando la tarea. Sin embargo, el lenguaje visual que utiliza Jodorowsky es increíblemente dinámico y diferente a todo lo que se hacía en ese momento. Aunque a veces sea difícil de seguir, Montaña Sagrada fue una pieza cinematográfica revolucionaria.

1

Tiburón (1975)

DirectorSteven Spielberg

Considerada una de las mejores películas de Steven Spielberg y una película de aventuras revolucionaria. Fauces sigue siendo un clásico hasta el día de hoy. Este no es sólo un gran thriller, sino el punto culminante de toda la década. Fauces Ha inspirado innumerables películas de aventuras y desastres y es ampliamente referenciado en el cine y la televisión. Si bien el tiburón central puede no ser tan tecnológico como los monstruos de las películas modernas, todavía asusta al público y lo convierte en un villano convincente. Además, El viaje que atraviesan los personajes es la parte más importante. Fauces.

FaucesEl éxito de la superproducción del verano allanó el camino para futuras películas. que trataba temas similares y utilizaba la misma maravilla e intriga de la historia. Si bien el meollo de la trama gira en torno a los personajes que intentan atrapar y matar a un tiburón devorador de hombres que aterroriza la isla, el desarrollo del personaje del Jefe Brody (Roy Scheider) y su lenta integración en la comunidad de Amity es el gran centro emocional de la historia. . Cada aventura Una película que vale la pena volver a ver y que tiene un núcleo tan empático.