David LynchSus películas son únicas por varias razones, pero sus personajes femeninos son memorables por derecho propio. Las firmas visuales distintivas de Lynch hacen imposible no reconocer su trabajo. Una de las formas más obvias en que Lynch logra esto es mediante la creación de sus icónicos personajes principales y secundarios. Cada personaje parece tener un secreto o algo escondido debajo de una apariencia muy estilizada, desde estilos pin-up de los años 50 hasta detectives hoscos con capa. En las películas de Lynch, ningún personaje es lo que parece.
A pesar de Lynch ha sido criticado por someter a sus personajes femeninos a una serie de eventos traumáticos en sus proyectos anteriores.Muchas de estas mujeres destacadas superan sus circunstancias. Entre sus personajes más desarrollados se encuentran Laura Palmer, una estudiante de secundaria asesinada cuyo compromiso con la bondad conmueve maravillosamente a quienes la rodean, y Lula Fortune, una fugitiva que se niega a renunciar al amor. Después de todo, muchos de estos personajes encarnan los temas de las películas de Lynch: el triunfo del bien sobre el mal, el amor valiente y el mantenimiento de un feroz sentido de independencia.
10
Laura Palmer (Sheryl Lee)
Twin Peaks (1990-1991), Fuego camina conmigo (1992)
Laura Palmer es quizás una de las heroínas de David Lynch, si no la más famosa. Laura aparece en ambos picos gemelos, un programa de televisión sobre el misterio de su asesinato y una película precuela, Twin Peaks: Fuego camina conmigo que narra sus secretos y las tumultuosas semanas previas a su muerte. Este papel protagónico de Lynch es uno de los más desgarradores porque en esencia Laura pretende simbolizar la bondad y la pureza. a diferencia de las partes malvadas y crueles de la humanidad que provienen de la Logia Negra.
Aunque esta querida reina del baile Picos gemelos Conocida por su popularidad y belleza, esconde un oscuro secreto: desde pequeña ha sido molestada por el espíritu “Bob”, que poseía a su padre. Para hacer frente a sus dificultades, Laura recurre a las drogas, el trabajo sexual y otros medios, reconociendo que la violencia y el trauma tienen un impacto significativo en una niña. Sin embargo, Al final, el espíritu de Laura persiste y al final de la película es entregada a su ángel de la guarda. Fuego, camina conmigo. La influencia póstuma de Laura en la vida de la gente del pueblo es innegable.
9
Audrey Horne (Sherilyn Fenn)
Twin Peaks (1990-1991), Twin Peaks: El regreso (2017)
Otra protagonista femenina igualmente interesante es Audrey Horne, otra de los miembros de Twin Peaks de la ciudad y la hija abandonada del rico hombre de negocios de la ciudad, Ben Horne (Richard Beymer). Conocida por sus elegantes looks pin-up de los años 50. Audrey es inquieta y traviesa, desesperada por divertirse o tener un propósito en su tranquila ciudad. Para Picos gemelosAudrey encuentra la suya cuando se hace amiga del agente Dale Cooper para ayudar a encontrar al asesino de Laura. Luego se convierte en socia del negocio de su padre en la última temporada, ganándose su respeto y el de sus compañeros.
Audrey no es sólo la chica encantadora que parece por fuera, sino que también es increíblemente inteligente y de carácter fuerte.
Al final, a pesar de su extraña personalidad y su deseo de llamar la atención, Audrey se convierte en una de las mejores. Picos gemelos personajes, encontrando una manera de redirigir sus energías hacia una pasión por la lucha contra el crimen, los negocios y el activismo social. Así, Lynch transforma la imagen de la “mujer fatal”, dándole un contexto realista. Audrey no es sólo la chica encantadora que parece por fuera, sino que también es increíblemente inteligente y de carácter fuerte.
8
Lula Fortuna (Laura Dern)
Salvaje de corazón (1990)
Laura Dern es uno de los actores con los que David Lynch colaboró a menudo.pero su papel más icónico en su trabajo suele considerarse el de Lula Fortune en el thriller policial romántico de Lynch. Salvaje de corazón. Aquí, Laura Dern interpreta al espíritu libre Sailor (Nicolas Cage), un ex convicto que quiere dejar atrás su turbulento pasado y comenzar una nueva vida con su novia. Sin embargo, el futuro de Lula y Sailor está en peligro debido a la desaprobación y control de su madre. Lula, apasionada y amante de la libertad, es una de las heroínas más decididas de Lynch, decidida a mantener su relación con Sailor.
Lula termina convirtiéndose en una madre devota del hijo de Sailor mientras él está de regreso en prisión, demostrando que ella es capaz de valerse por sí misma sin la ayuda de su novio.
Desafortunadamente, Lula tiene un pasado traumático de abusos y sufre más a manos de los criminales que encuentra. durante toda la película, pero su tenacidad y fuerza no le permiten a Lula renunciar a lo que más valora: el amor. Lula termina convirtiéndose en una madre devota del hijo de Sailor mientras él regresa a prisión, demostrando que ella es capaz de valerse por sí misma sin la ayuda de su novio. Al final, las circunstancias de Lulu no la deprimen, sino que se mantiene positiva y esperanzada sobre las perspectivas de su futura familia y se libera de su madre tóxica.
7
Renée Madison/Alice Wakefield (Patricia Arquette)
Carretera perdida (1997)
Uno de los proyectos más subestimados de David Lynch es Carretera perdidaDónde Patricia Arquette interpreta magistralmente a los dos personajes principales cuyas historias se cruzan. Arquette es Renee Madison, la problemática e infeliz esposa del músico de jazz Fred Madison (Bill Pullman), a quien luego mata cuando es sospechosa de adulterio. Después de esto, Patricia se convierte en Alice Wakefield, la misteriosa “mujer fatal” que engaña a su novio mafioso con un mecánico. Aunque mucho de lo que el público ve en los ojos de ambas mujeres ocurre a través de los ojos objetivados de Fred Madison y el mecánico, está claro que ésta es la intención de Lynch.
En la superficie, Tanto René como Alice son apasionados, misteriosos y francos a su manera.pero los hombres interpretan esto como seductor y tentador, más que como evidencia de su naturaleza independiente. Si bien no está claro si Alice y Renee son en realidad la misma persona al final de la película, se puede argumentar que demuestran algo más profundo debajo de su apariencia; el deseo de autorrealización, aventura y libertad de las fronteras opresivas del matrimonio y la pareja que les impone la sociedad.
6
Betty Elms/Diane Selwyn (Naomi Watts)
Paseo Mulholland (2001)
Una de las películas más famosas de David Lynch. Calle Mulhollandsu fascinante retrato del lado oscuro de Hollywood. En esta película, Naomi Watts también interpreta a dos personajes femeninos: Diane Selwyn, una actriz celosa y locamente fallida, y Betty Elms, una esperanza de Hollywood de ojos brillantes. Cuando Betty se topa con una mujer que sufre de amnesia, comienza una investigación en Los Ángeles para descubrir su identidad.
En el impactante final de Mulholland Drive, el público queda atónito al darse cuenta… Betty es la versión ficticia de Diane que desearía poder ser en la vida real.. Es difícil para los espectadores no enamorarse de Betty, inocente y altruista, gracias a sus clásicos diseños de personajes y su alegre forma de hablar. Diane es todo lo contrario; en comparación, se muestra tímida, ansiosa y plagada de inseguridad. Sin embargo, el público comprende su depravación cuando Lynch hace que Diane se sienta comprensiva en su búsqueda de amor y aprecio.
5
Janey E. (Naomi Watts)
Picos gemelos: el regreso
…Janey E. es un gran ejemplo de la dicotomía que Lynch utiliza al crear sus personajes. Aunque parece y actúa como una ama de casa tradicional de los años 50, es franca, directa y decidida.
Janie E. es la esposa descontenta de Dougie Jones, en cuyo cuerpo aparece por un tiempo Dale Cooper. Si bien puede ser la imagen tradicional de un ama de casa que se esfuerza por crear una vida familiar idealista para su hijo Sonny Jim, no debe subestimarse. Janie E. trabaja incansablemente para saldar las deudas de su marido. y adaptarse a su nueva vida encantadora con “Dugie”. Por ello, Janie E. es un ejemplo perfecto de la dicotomía que utiliza Lynch a la hora de crear sus personajes.
4
Nikki Grace/Susan Blue (Laura Dern)
Imperio interior (2006)
Nikki es la mujer por excelencia orientada a su carrera y decidida a protegerse de la discriminación por edad que se encuentra en su industria. Ella retrata con éxito el tira y afloja que enfrentan muchas mujeres en la sociedad: querer mantener su carrera e independencia y al mismo tiempo intentar apaciguar a su pareja. Finalmente decide dedicarse a la película. Como era de esperar, el final retorcido la provoca un ataque de nervios, pero su actuación ha terminado.
3
Norma Jennings (Peggy Lipton)
Twin Peaks, Twin Peaks: El regreso
Uno de los personajes femeninos menos conocidos pero no menos importantes de Picos gemelos Esta es Norma Jennings, propietaria del popular Double R. Diner de la ciudad. Conocida por su naturaleza cálida y cálida, Norma es una fuente de apoyo para muchos habitantes del pueblo, incluida su camarera más joven, Shelley (Mädchen Amick).
La amabilidad y la cálida personalidad de Norma la convierten en una figura matriarcal natural para la ciudad, y lo demuestra varias veces en sus relaciones con compañeros de trabajo y vecinos.
Norma es uno de los personajes subestimados de David Lynch. porque no forma parte de la acción principal en Picos gemelos. Sin embargo, a pesar de ello, es un personaje memorable. La amabilidad y la cálida personalidad de Norma la convierten en una figura matriarcal natural para la ciudad, y lo demuestra varias veces en sus relaciones con compañeros de trabajo y vecinos. Al comienzo del programa, Norma se independiza de su marido abusivo que está en prisión. En todo momento, demuestra que es una propietaria de negocio inteligente que decidió administrar Double R por su cuenta a pesar de las dificultades financieras.
2
Dorothy Vallens (Isabella Rossellini)
Terciopelo azul (1986)
Dorothy es quizás uno de los personajes femeninos más oscuros de Lynch. Este personaje contradictorio puede parecer impotente a primera vista, pero es obvio. que Dorothy simplemente estaba sufriendo por amor a su hijo, y como resultadocomienza a aceptar el mismo abuso que enfrenta como un mecanismo de afrontamiento. A pesar de esto, Dorothy logra recuperar a su hijo al final de la serie. Terciopelo azulcon la ayuda de Geoffrey, y en el plano final ella sale triunfante. El maquillaje y la ropa oscuros han desaparecido, pero luce fresca y normal, libre de la pesadilla.
1
Rita/Camilla Rhodes (Laura Harring)
Paseo Mulholland (2001)
Excepto Diana/Betty, Calle Mulholland La otra protagonista principal, Rita/Camilla Rhodes, es igualmente convincente y atrae a los espectadores con su misterioso encanto y su naturaleza abierta. De muchas maneras Rita llama la atención cada vez que aparece en la pantalla. Incluso con Betty, lo que se suma al sentimiento de celos que Diana experimenta al final de la película.
Lynch también hace un buen trabajo al no retratar a la verdadera Camilla como una villana, aunque rechaza las insinuaciones de Diane.
Rita es un personaje trágico. Calle Mulhollandya que se revela que es la imaginación de Diane, basada en su ex amante y estrella Camila Rhodes. A pesar de esto, Rita demuestra ingenio y determinación en el sueño, ya que no está privada de libertad de acción, aunque sufre de amnesia. Es fácil apoyar a Camilla/Rita, quien es el primer personaje presentado en la pantalla y cuyo misterio impulsa la historia central. David Lynch También hace un buen trabajo al no retratar a la verdadera Camilla como una villana, a pesar de que rechaza los avances de Diane.